Академия занимательных искусств ноты

Академия занимательных искусств. Музыка

• Смотреть видео
• Добавить отзыв
• Читать блог
• Задать вопрос

Новости

Цикл образовательных программ для детей школьного возраста

Уроки музыки для детей позволят узнать много интересных фактов из истории предмета, познакомят зрителей с редкими музыкальными инструментами и стилями. Даже сложные термины станут понятными, а выяснение трудных вопросов превратится в увлекательное путешествие по безграничному миру музыки. Обаятельный профессор музыки из «Академии занимательных искусств» способен любой урок музыки превратить в запоминающееся действо, после которого детям непременно захочется взять музыкальный инструмент в руки, причём надолго. Видеоуроки музыки, которые можно найти на сайте или в виде отдельного пособия, порадуют не только юных любителей музыки, но и их педагогов.

В роли профессора музыки — солистка и концертмейстер группы альтов Национального Филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова, участник Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» Светлана Степченко.

Источник

Музыка 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Литавры — Академия занимательных наук

Подпишитесь на канал «Академия Занимательных Наук» и смотрите новые уроки: http://www.youtube.com/user/AcademiaNauk?sub_confirmation=1
Академия занимательных искусств. Музыка. Урок 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Инструмент литавры
Слово «нота» в переводе с латыни означает «знак». Нота — это графический знак, который обозначает звук, его высоту и длительность. Когда же появились ноты? В древние времена нот вообще не было. Музыка передавалась из уст в уста. Но, конечно, каждый напевал её по-своему, и мелодия уже не оставалась прежней. Нужно было что-то придумать, чтобы зафиксировать мелодию, а потом воспроизвести её точно. Когда Гвидо Аретинский придумал нотный стан, то у каждой ноты появились свои места расположения. А до XI века музыку пытались записывать буквами, невмами (графическими знаками, помещавшимися над словесным текстом). В Древней Руси основным видом церковного пения был знаменный распев, пришедший из Византии. Его название происходит от слова «знамена», то есть знаки. Этими знаменами записывалась богослужебная музыка. Когда же появились ноты, музыканты всего мира стали использовать эту систему. Гвидо Аретинский считается её изобретателем. Если ноты на нотном стане поднимаются вверх, то и мелодия движется плавно вверх. Если спускаются, то мелодия движется вниз. Или мелодия совершает скачки, что в нотах тоже хорошо видно. Названия нотам придумал тоже Гвидо Аретинский.

Для многих игра гамм ассоциируется с чем-то необычайно скучным. Что же такое музыкальные гаммы? Многим, кто учится в музыкальной школе, приходится часами играть гаммы. Особенно тягостно это делать, когда на улице весна. Музыкальные гаммы — это всего лишь упражнения, которые предназначены тоже для того, чтобы музыканты были в хорошей форме.

Литавры — это очень древний ударный инструмент. Старославянский язык сохранил его историческое название — тимпаны. В Ветхом Завете инструмент под этим названием упоминается десятки раз. Конечно, ветхозаветные тимпаны сильно отличались от современных литавр. Они скорее были похожи на современный бубен. Деревянная рама обтягивалась кожей животного, а по краям прикреплялись небольшие бубенцы. Ударами в тимпан люди обычно выражали радость и ликование. Отсюда пошло выражение «бить в тимпаны». Девушки танцевали весёлые танцы, ударяя в литавры. Мужчины брали эти инструменты на войну, чтобы ритмичные удары поднимали дух и отвагу во время сражения с неприятелем. Кстати, в итальянском языке и в нотах по сей день литавры именуются timpani. Русский язык позаимствовал греческое название инструмента — литавры. Современные литавры представляют собой медные котлы, обтянутые кожей. В таком облике они появились в Европе уже с XV века. А в XVII веке они стали полноправными участниками оркестров.

Видео Музыка 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Литавры — Академия занимательных наук канала Академия Занимательных Наук

Источник

Музыка 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Литавры — Академия занимательных наук

Подпишитесь на канал «Академия Занимательных Наук» и смотрите новые уроки: http://www.youtube.com/user/AcademiaNauk?sub_confirmation=1
Академия занимательных искусств. Музыка. Урок 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Инструмент литавры
Слово «нота» в переводе с латыни означает «знак». Нота — это графический знак, который обозначает звук, его высоту и длительность. Когда же появились ноты? В древние времена нот вообще не было. Музыка передавалась из уст в уста. Но, конечно, каждый напевал её по-своему, и мелодия уже не оставалась прежней. Нужно было что-то придумать, чтобы зафиксировать мелодию, а потом воспроизвести её точно. Когда Гвидо Аретинский придумал нотный стан, то у каждой ноты появились свои места расположения. А до XI века музыку пытались записывать буквами, невмами (графическими знаками, помещавшимися над словесным текстом). В Древней Руси основным видом церковного пения был знаменный распев, пришедший из Византии. Его название происходит от слова «знамена», то есть знаки. Этими знаменами записывалась богослужебная музыка. Когда же появились ноты, музыканты всего мира стали использовать эту систему. Гвидо Аретинский считается её изобретателем. Если ноты на нотном стане поднимаются вверх, то и мелодия движется плавно вверх. Если спускаются, то мелодия движется вниз. Или мелодия совершает скачки, что в нотах тоже хорошо видно. Названия нотам придумал тоже Гвидо Аретинский.

Для многих игра гамм ассоциируется с чем-то необычайно скучным. Что же такое музыкальные гаммы? Многим, кто учится в музыкальной школе, приходится часами играть гаммы. Особенно тягостно это делать, когда на улице весна. Музыкальные гаммы — это всего лишь упражнения, которые предназначены тоже для того, чтобы музыканты были в хорошей форме.

Литавры — это очень древний ударный инструмент. Старославянский язык сохранил его историческое название — тимпаны. В Ветхом Завете инструмент под этим названием упоминается десятки раз. Конечно, ветхозаветные тимпаны сильно отличались от современных литавр. Они скорее были похожи на современный бубен. Деревянная рама обтягивалась кожей животного, а по краям прикреплялись небольшие бубенцы. Ударами в тимпан люди обычно выражали радость и ликование. Отсюда пошло выражение «бить в тимпаны». Девушки танцевали весёлые танцы, ударяя в литавры. Мужчины брали эти инструменты на войну, чтобы ритмичные удары поднимали дух и отвагу во время сражения с неприятелем. Кстати, в итальянском языке и в нотах по сей день литавры именуются timpani. Русский язык позаимствовал греческое название инструмента — литавры. Современные литавры представляют собой медные котлы, обтянутые кожей. В таком облике они появились в Европе уже с XV века. А в XVII веке они стали полноправными участниками оркестров.

Видео Музыка 4. Когда появились ноты. Гаммы музыкальные. Литавры — Академия занимательных наук канала Академия Занимательных Наук

Источник

Академия занимательных искусств

Профессор музыки

Виолетта Модестовна рассказывает.

1. Первые музыкальные инструменты. Звучание скрипки.

2. Высота и тембр звука. Музыкальный инструмент — флейта.

3. Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

4. Когда появились ноты. Гаммы. Литавры.

5. Ритм и метр. Метроном и тепм. Ритм — секция.

6. Альт. Импровизация. Игра ребенка на скрипке.

7.Звон колокола в церкви.

8. Музыка современных композиторов.

9. Арфа.

10. Музыкальный ключ. Инструмент — било. Мелизмы в музыке.

11. Орган.

12. Интервалы. Фагот.

13. Музыкальный строй. Диез и бемоль. Труба.

14. Гитара.

15. Мажор и минор.

16. Частота колебаний звука.

17. Варган. Лады народной музыки. Таланты и способности.

18. Электронные инструменты. Синтезатор и цифровое пианино.

19. Гусли. Н.А.Римский-Корсаков.

20. Балет.

21. Голос. Типы голосов.

22. Гармоника. Аккордеон.

23. Табулатура. Фисгармония. Реверберация.

24. Клавесин. Клавикорд. Спинет.

25. Фортепиано. Интервью с настройщиком.

26. Звукопись.

27. Бэк-вокал. Аккомпанемент.

28. Тромбон. Туба. Колядки и щедривки.

29. Квартет. «Детский альбом» Чайковского.

30. Рождество Христово. Колядки и щедривки.

31. Звукорежиссёр.

32. Гобой.

33. Челеста. Куранты.

34. Хоровое пение.

35. Вдохновение.

36. Опера.

37. Саксофон. Джаз.

39. Смычок и струны.

40. Балалайка.

41. Терменвокс.

42. Вальс.

43. Ударные инструменты на Руси.

44. Мастерство пианиста.

45. Тональности. Цветной слух.

46. Блокфлейта. Кларнет.

47. Романс.

48. Мастерство барабанщика.

49. Валторна.

50. «Времена года» А.Вивальди.

51. Виолончель .

52. Русская народная песня.

53. Музыкальные соревнования и реккорды.

54. Бас-гитара.

55. Духовой оркестр.

56. Военная музыка. Марш.

57. Аранжировка.

58. Музыка в мультипликации.

59. Дудук.

60. Соната.

61. Камерный оркестр.

62. Имитация в музыке. Полифония. Фуга.

63. Музыка русской усадьбы. Роговый оркестр.

64. Волынка.

65. Ксилофон. Виброфон. Маримба.

66. Рожок. Свирель. Жалейка.

67. Много разных вопросов.

68. Перкуссия.

69. Электрогитара.

70. Церковное пение.

71. Эстрадное пение.

72. Играй, гармонист!

73. Темперамент музыканта. Серенада.

74. Оперетта и мюзикл. Микрофоны.

75. Музыка карпат. Трембита. Цимбалы.

76. Музыка эпохи Возрождения. Лютня.

Источник

Академия занимательных искусств ноты

АКАДЕМИЯ ЗАНИМАТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ. МУЗЫКА.
Цикл образовательных программ о музыке на телеканале «Радость моя»:
http://www.radostmoya.ru/project/akademiya_zanimateln..

Вряд ли найдется абсолютно равнодушный к музыке человек. Но что мы знаем об этом таинственном искусстве? Обаятельная ведущая «Академии занимательных искусств» Виолетта Модестовна расскажет об интересных и забавных фактах из истории музыки, познакомит зрителей с редкими музыкальными инструментами и стилями. Даже сложные музыкальные термины станут понятными, а выяснение трудных вопросов превратится в увлекательное путешествие по безграничному миру музыки.

Ведущая цикла — Светлана Степченко.
Детская и взрослая аудитория телеканала знают её как Виолетту Модестовну — энергичного и обаятельного профессора музыки «Академии занимательных искусств». За творческим же псевдонимом ведущей «скрывается» известная альтистка, заслуженная артистка России, солистка оркестра России под управлением Владимира Спивакова.

Рекомендуется к просмотру с детьми от 6 лет, а также всем интересующимся музыкой.

Источник