Отличие между Аккордеоном, Баяном и Гармонью
Понятия Аккордеон и Баян путают многие. Некоторые, конечно, нарочно, Аккордеон из-за длинного названия знающие люди могут назвать Баяном, или, допустим, для обобщения группы аккордеонов и баяном всех их назвать баянами, но в большинстве люди просто не знаю разницы. Постараемся разъяснить разницу.
Начнем с того, что по общему мнению прародителем и того и другого является Гармонь, в простонародье “Гармошка”. Доподлинно не известна история возникновения самой гармошки, многие даже пытаются оспорить факт того, что гармонь – исходно Русский инструмент, просуществовавший не одно столетие.
В принципе, так оно и есть. Гармонь скорее пришла к нам из Германии в конце XVII века. Гармошку можно в трех словах описать для незнающего человека – Правая клавиатура, как правило в 2 ряда одноцветные кнопочки выпирающая их корпуса и левая клавиатура в виде небольших кнопочек, прямо на корпусе.
По середине меха. Да, описание далеко от совершенства, но цель этой статьи именно понять различие между инструментами, а не давать технически точное описание с точки зрения немузыкального звучания и так далее.
Рассмотрим Баян. Возникновение Баяна приписывают к 1880 году, изобрели его в Вене(Кстати, возможно и гармонь изобрели там же. И скорей всего это так).
Баян – это меховой инструмент. Главное его отличие от гармони – это крайне развитая левая клавиатура. Это развитость передаются не только количеством рядов, коих там пять (В современных серьёзных моделях – шесть), а звучанием. Первые два ряда есть прямое наследие гармошки – это есть просто басовые звуки.
Первый ряд создан исключительно для удобства, копирующий второй ряд, однако смещенный на пол-десятка звуков в низ. Второй – есть просто басы. А вот третий, четвертый и пятый ряд – это это мажорный, минорный и септаккордный аккорд, образованный от того баса, что стоит на той же “Строке” на втором ряду в левой клавиатуре.
Это очень удобно – одна кнопка есть целый аккорд из трех звуков! Таким образом, баян может звучать за целый оркестр без ущерба для играющего(Можно конечно играть симфонии и на балалайке, но надо быть виртуозом. На баяне без особых проблем можно сыграть несколько голосую мелодию). На современных моделях присутствует “кнопка”, которая переключает клавиатуру в одноголосный регистр, что запрещает звучать одну клавишу аккордами, однако значительно упрощает игру в несколько тем.
Правая клавиатура не перетерпела особых изменений, добавился лишь третий ряд, благодаря чему небольшой баян может вместить 4 или даже больше октав, что есть очень хороший результат для музыкального инструмента. В современных концертных моделях рядов пять, пятый и четвертый дублирует второй и первый. Я лично не вижу в этом удобства.
Аккордеон появился примерно в это же время и есть некоторая модификация баяна. Отличий два – первое это, безусловно, “Фортепьянная” правая клавиатура заместо кнопочной и немножко более удобный наклон относительно корпуса. Такая схема позволяет удобно играть большим пальцем, ну да тут на любителя, кому как больше нравится.
Второе отличие – это обилие так называемых “регистров” на инструменте, благодаря которым инструмент может звучать как скрипка, контробас, орган, ксилофон, и прочие инструменты. Это относится и к левой клавиатуре. Регистры существуют и на баянах, на концертных инструментах их много и они полноценны, но главное пристанище это средство звуковой выразительности нашло в аккордеоне.
Вот как то так.. Думаю, этой информации хватит чтобы отличить одно от другого. А уж зачем вам это, хотите ли вы узнать больше – думайте сами.
Источник
Чем отличается баян от гармони?
включайся в дискуссию
Поделись с друзьями
Баян и гармонь, очевидно, родственники, а вот насколько они близки, и какие принципиальные различия имеют, знают далеко не все. Есть и те, кто уверен: гармонь это и есть баян, просто название более народное. Но это не так. Прежде всего инструменты отличаются конструктивно. А вот то, что история их возникновения и развития тесно переплетены, правда.
Сравнение внешнего вида
Гармонь является язычковым клавишно-пневматическим инструментом, состоящим из двух, соединенных мехами, клавиатур. Благодаря нагнетанию мехами воздуха, и нажатию кнопок на клавиатуре, металлические пластинки начинают двигаться. Они колеблются под действием воздушной струи, и это рождает звук. Гармонь может иметь один, два или три кнопочных ряда справа и всегда только один слева. Правая клавиатура – это мелодия, левая – аккомпанемент.
Баяном можно считать усовершенствованную гармонь. У этого инструмента уже полный хроматический звукоряд справа, а слева – басы или готово-выборный (либо готовый аккордовый) аккомпанемент. Так как инструмент оснащен клавиатурой и встроенными регистрами, он может ловко имитировать другие музыкальные объекты, задействованные в симфоническом оркестре.
Что и говорить, если у концертного баяна звуковой диапазон равен 5 октавам и 6 полутонам. Таким богатством гармонь не может похвастаться.
Если присматриваться к клавиатуре сразу, то именно количество рядов слева и будет главным отличием инструментов. У гармони этот ряд скромно красуется без всяких соседей, а у баяна он всегда окружен ими. К тому же размеры тоже бросаются в глаза – гармонь будет поменьше. Хотя оба инструмента вариативны в своих размерах, есть детские баяны, которые могут быть меньше гармони.
Оценка клавиатуры двух инструментов:
- в баяне белые клавиши идут вперемежку с черными (хотя встречается и одноцветная клавиатура, но реже), и на черных баянисту удается извлечь полутона, невозможные для гармони;
- на левой клавиатуре баяна сразу видно огромное количество кнопок – до 100 в ученических инструментах и свыше 100 в профессиональных, у гармони такого количества нет.
Но обыватель редко с первого взгляда определит, что за инструмент перед ним. Если баян и гармонь поставить рядом, он увидит отличия, если нет – вовсе не обязательно. Инструменты родственны, когда-то баян стал новой гармонью, ее модернизированным вариантом, отсюда и такая путаница. Хотя музыканты, конечно, сразу скажут, где прячется разница, и почему она так значительна.
На чем легче играть?
После такого описания ответ, кажется, очевиден – на гармони. И спорить с ним было бы странным. Именно относительно простое устройство инструмента и привело к тому, что он стал абсолютно народным. К слову, гармонью его называют только в России, в других странах укоренилось название «гармоника». Первые попытки сделать русскую гармонику связаны с оружейником Тимофеем Воронцовым, но все же истинным родителем гармонии считают Ивана Сизова.
Купив на ярмарке пятиклапанную гармошку, он разобрал ее и попробовал сделать свой инструмент. И сделал, да еще и довел его до массового производства. Тула стала первым русским местом появления гармони, затем инструмент начал покорять Саратов, Нижний Новгород и другие города. Инструмент быстро полюбился людям: звучит и «нарядно», и пронзительно, освоить его можно на слух, а как он хорош для народных празднеств и гуляний.
Тульский (все та же богатая на таланты Тула) гармонист-любитель Белобородов решает усложнить конструкцию гармони, и вместе с мастером Чулковым в 1871 году делает двухрядный инструмент. А еще через 20 лет свет видит уже трехрядный образец, но в этом заслуга немецкого мастера Мирвальда. Наконец, в 1907 году Петр Стерлигов делает четырехрядную гармонь, и ему дают название «баян». Один инструмент породил другой – а все это благодаря стараниям народных самородков, которые видели возможность совершенства и шли к ней.
Ответ на вопрос, на чем играть легче, также на виду: коль так много людей осваивало гармонь, следовательно, даже не зная нотной грамоты, сделать это несложно. Если есть способности, действительно, несложно. Хотя и баян осваивают люди, не изучавшие сольфеджио. Что же до музыкантов, которые умеют играть на обоих инструментах, они отмечают, что между «научиться» и «развиваться» в игре огромная разница.
Да, на гармони играть будет проще, но если на пару месяцев перейти только на баян, могут возникнуть трудности с переходом обратно. Аппликатура (расположение пальцев) меняется, и нужно время, чтобы адаптироваться к прежней.
Другие различия
Разница касается главным образом устройства и возможностей собратьев. Как отличить баян от гармони:
- музыкальные возможности баяна значительно шире, чем игровой потенциал гармони;
- 5 рядов клавиатуры с правой стороны у баяна, безусловно, выигрывают у 1-3-х рядов гармони;
- высота звука баяна зависит не от того, как движутся меха, а вот в гармони звучание и высотные характеристики задаются конкретно этим параметром;
- баян дает возможность исполнять музыкальные произведения крупных форм (например, играть арии), чего гармонь делать не может;
- главное отличие – звукоряд, у баяна он хроматический, у гармони – диатонический (если говорить проще, можно сравнить гармонь с пианино, и представить, что на пианино играли бы только по белым клавишам);
- в баяне у каждого басового звука есть основные аккорды (минор, мажор, септаккорд), кнопки с этими аккордами находятся в одном ряду с басами, потому найти их будет легко;
- гармонь для каждого звука имеет лишь один аккорд (только минор, или только мажор), лишь нота Ре имеет оба аккорда;
- голосовые язычки баяна настраиваются в унисон, это значит, что они играют чистый тон, а вот в гармони между ними присутствует определенная разница, влияющая на окрас звука;
- гармонь используется преимущественно как голос народной музыки, без полутонов, баян является более универсальным представителем.
В музыкальной школе дети учатся в основном по классу баяна. Гармонь же не столь популярный инструмент, ведь у нее нет тех концертных возможностей, какими обладает ее усовершенствованная разновидность.
Что лучше выбрать?
Ответить на этот вопрос можно, только зная и понимая цели выбора. Если хочется добавить еще один инструмент в актив освоенных, подойдет и тот и другой образец. Каждый по-своему интересен, обучение не будет скучным.
Если планируется играть на домашних посиделках, праздничных, аккомпанировать себе и близким во время колядования, например, или других народных праздников, гармонь будет более аутентична. Как и естественнее она выглядит в каком-нибудь народном любительском ансамбле. Если же инструмент выбирается ребенку, который должен получить музыкальное образование, с баяном будет проще.
Класс баяна должен быть в каждой музыкальной школе. Инструмент доступен, купить его проще (как новый, так и «с рук»). Благодаря баяну ребенок более глубоко вникнет в музыкальное устройство, нотную грамоту, сольфеджио. Он сможет выступать на концертах с разнохарактерными номерами.
Наконец, с баяном он сможет стать частью школьного оркестра, и иногда инструмент будет помогать имитировать ему другие оркестровые голоса. Гармонь – это колоритно, зычно, с народной удалью и красотой русского гуляния. Баян – это универсально, более сложно, богатый репертуар и расширение концертных возможностей открывают иные горизонты.
Перейти с одного инструмента на другой всегда возможно, это не будет чем-то, требующим невероятных усилий.
Источник
Чем гармонь отличается от баяна и аккордеона?
включайся в дискуссию
Поделись с друзьями
Чем отличается гармонь от баяна и аккордеона? Три, казалось бы, родственных музыкальных инструмента дарят нам совершенно разное звучание и задевают в наших душах разные струны. Гармонь – народный инструмент, сверкающая музыкальная шкатулка, звуки которой знакомы нам с детства. Баян – инструмент академический, серьёзный, весомый и большой. Аккордеон – само изящество и лёгкость звучания при весьма больших габаритах.
Краткое описание и принцип работы
Каждый из этих музыкальных инструментов предназначен для определённых целей. В первую очередь все они являются хроматическими гармониками и работают по схожему принципу:
- в деревянном корпусе на деревянных балках крепятся планки с «язычками»;
- меха, которыми соединяются два полукорпуса при сжатии/растяжении, создают компрессию (давление воздуха), воздействующую на планку и заставляющую колебаться с определённой частотой нужный «язычок»;
- каждый «язычок» как бы закрепляется за определённой клавишей, при нажатии которой открывается соответствующий клапан, звук высвобождается и мы слышим желанное звучание.
Гармонь предназначена для исполнения народных/застольных песен, танцевальных наигрышей. Конечно, на ней можно играть множество популярных песен самых разных жанров, но действительно хорошо на гармошке играются именно фольклорные произведения. Все переливы и переборы, само её звучание исключительно передаёт отечественный фолк. Есть большое количество национальных гармоней, которые отличаются строением клавиатуры и звучат по-своему: например, ирландские, кавказские или гармони других народов мира. Чаще всего на таком инструменте учатся играть самостоятельно, зачастую на слух, что делает каждого музыканта индивидуальным: два разных гармониста сыграют по-разному одну и ту же песню, даже если гармонь та же самая.
Баян – инструмент более универсальный и сложный. На таком инструменте можно играть что угодно: от академической и народной музыки до популярной или даже тяжёлой (зависит от фантазии музыканта и жанра, в котором работает музыкальный коллектив). Из этой троицы баян является самым популярным. Игра на нём требует определённых навыков, есть учебные программы по классу баяна.
Аккордеон явно отличается от своих хроматических собратьев. Главными отличиями являются общее звучание и устройство клавиатуры. На инструменте также играется любая музыка, чаще популярная или фольклорная, национальная. Для того чтобы научиться играть на аккордеоне, обычно заканчивают музыкальное училище или специальные курсы. Самостоятельно научиться играть на таком инструменте будет непросто.
Различия в клавиатурах
Начнём с гармони – самого необычного экспоната из этой троицы. Её основная клавиатура представлена в виде маленьких круглых кнопок, в отличие от баяна и аккордеона она не содержит полутонов (обычно окрашены в чёрный цвет); как правило, их всего три, содержатся они в верхней части. Именно поэтому для игры на гармони требуется развивать музыкальный слух и учиться играть без полутонов: где-то их отсутствие заменить перебором, аккордом или применить другие приёмы и навыки игры.
Клавиатура аккомпанемента в принципе устроена по-другому, имеет горизонтальный строй, что также вносит свою изюминку в игру. Таким образом рождается индивидуальность гармониста.
Баян, кажется, так похож на гармонь, но это не совсем так: обе клавиатуры содержат гораздо больше круглых кнопочек. Основная клавиатура дополнена полутонами. Кнопки чередуются следующим образом: змейкой, в порядке фортепиано. Здесь есть все полутона, что позволяет играть любое произведение по нотам.
Основная клавиатура аккордеона представляет собой настоящее фортепиано. Порядок игры будет таким же. Клавиатура, на которой играется аккомпанемент, не отличается от клавиатуры баяна.
Другие различия
Поговорим о других различиях. Рассмотрим подробнее гармонь: в отличие от братьев по классу, инструмент имеет малый вес, компактный размер, другое внешнее оформление (которое имеет свои нюансы). Декорируется гармонь ярко и красочно, обычно расписывается национальными узорами. Разница видна и в технике игры: постоянная импровизация, потребность в особенном темпе и ритме.
Гармоники играют в одной тональности: каждый инструмент настраивается в своей собственной и за её пределы не уйти. Игра происходит в одной высоте звуков гаммы, порой у гармониста несколько гармоник: под голос, для наигрышей и для настроения. Каждая гармонь индивидуальна, часто инструмент изготавливается под заказ, и отличия могут быть следующими:
- приводы клавиш могут быть железными, а могут и деревянными, что делает инструмент более отзывчивым к прикосновениям рук к клавишам;
- аналогичная разница в материале для клапанов, которые также изготавливаются из железа или из дерева;
- тональность каждой гармони может настраиваться под заказ, на инструменте могут быть установлены регистры, позволяющие в одно нажатие менять тональность инструмента;
- гармоника может быть цельнопланочной, что по-своему может затруднять ремонт.
Баян отличается размером корпуса, большим весом и наличием клавиатуры с полутонами. Басовая клавиатура (аккомпанемент) также содержит гораздо больше клавиш, что даёт настоящий простор для творчества, позволяя играть в разных тональностях. Баян не нужно подбирать под голос индивидуально – достаточно определиться с весом, чувствительностью и другими нюансами механики клавиатур. Важным будет качество сборки, само звучание и размер: есть очень компактные баянчики, позволяющие сделать игру приятнее, а инструмент мобильнее своих полноразмерных братьев.
Аккордеон очень похож на баян, но главное отличие кроется в основной клавиатуре рояльного типа. Игра на аккордеоне представляет собой совершенно другую технику, отличную от баяна. Звучит аккордеон необычно: звук гораздо легче, как будто воздушнее.
Это позволяет обогатить музыку интереснейшими переходами, сделать мелодию интеллигентнее. Звучание аккордеона отлично от народного и близко к эстрадному.
Иногда размер аккордеона может пугать: есть действительно огромные инструменты, что удобно не всем музыкантам. Но есть и миниатюрные модели, позволяющие брать с собой любимый инструмент всегда и везде, играть стоя. Обычно такие модели стоят дороже.
Что лучше выбрать?
Гармоника подойдёт для музыкантов, которым хочется играть настоящую народную музыку или наигрыши. Также гармонь идеальна для игры национальной музыки. Большим её плюсом является мобильность, и когда нужно, гармонь можно взять с собой в дорогу или на природу, чтобы играть народные и популярные песни, что очень здорово. Сейчас проводится масса конкурсов, объединяющих гармонистов со всей страны.
Если всё это близко вам по духу, гармонь – прекрасный выбор.
Баян подойдёт для академической игры, для качественной игры народной музыки, для исполнения популярных композиций. Обычно это большой и тяжёлый инструмент, поэтому музицировать удобнее дома, а также на концертных площадках. Если целью является профессиональная игра или даже выступления, баян – ваш выбор.
Аккордеон особенно популярен на западе России, в странах Европы, в Молдавии. Это сложный в освоении инструмент, позволяющий играть на концертных площадках и различных конкурсах. Также много позитивных эмоций подарит аккордеон при домашнем музицировании или игре на застолье. Если вас чарует особенное звучание или хочется научиться профессионально играть, аккордеон, безусловно, вам понравится.
Источник