Бах концерт для клавира соло ноты

Цвета радуги :
=Главная страница
=О счастье размышления
=Рисунки добавил много новых акварелей
=Стихи и проза Пишу обо всём, что волнует.
=Фотографии 2004 . 2008 годы
=Любимые книжки то, что нравится читать
= Любимая музыка ноты для гитары и фортепиано
=Ссылки Интернет, видео, музыка, ноты, радио, аудиокниги, софт.
=Написать письмо

Бах Концерты для клавира соло (переложения) BWV 972-987 Bach-concerti-trans.pdf

СОДЕРЖАНИЕ
1. Вивальди А. Концерт Ре мажор. 9 972
2. Вивальди А. Концерт Соль мажор (соч. 7) . . 17 973
3. Марчелло Б. Концерт ре минор. 24 974
4. Вивальди А. Концерт соль минор. 32 975
5. Вивальди А. Концерт До мажор. 40 . Аллегро! 976
6. Неизвестный автор. Концерт До мажор . 50 ! Марчелло ? 977
7. Вивальди А. Концерт Фа мажор. 56 ! 978
8. Неизвестный автор. Концерт Ре мажор . 64 !! Торелли? 979
9. Вивальди А. Концерт Соль л.ажор (соч. 4) 76 Замечательно 980
10. Неизвестный автор. Концерт до минор , . . .85 Вероятно Bendetto Marcello. BWV 981.
11. П. Фон Саксен-Веймар И. Э. Концерт Си-бемоль мажор 92 Хорошо 982
12. Неизвестный автор. Концерт соль минор . . . .100 . 983
13. Фон Саксен-Веймар И. Э. Концерт До мажор . . 106 ! 984
14. Телеман Г. Ф, Концерт соль минор. 114 !! 985
15. Неизвестный автор. Концерт Соль мажор . 121 ! Хорошо Телеман? 986
16. Фон Саксен-Веймар И. Э. Концерт ре минор . .126 ! Хорошо 987

Источник

Бах концерт для клавира соло ноты

Что играть? Ноты для фортепиано взрослым запись закреплена

И.С.Бах — Концерт для клавира соль минор BWV 1058, 1-я часть Аллегро. Пианинщики и фортепьяницы, я как никто знаю вашу тайную мечту, взлелеянную с музыкальной школы — хоть раз в жизни сыграть концерт с оркестром, а не в 4 руки! Сегодня учимся играть с оркестром в реальном времени для продвинутых пользователей.

Первая часть Клавирного концерта соль минор (1744) — та самая музыка, которую многие «где-то слышали», одно из самых красивых Allegro в концертах И.С.Баха. Форма концерта предполагает диалог между солирующим инструментом и оркестром; соответственно, пока один «говорит», второй «отдыхает». Но именно в этом Allegro партия фортепиано это 4 минуты непрерывного чёса без продыху! Музыка солиста настолько насыщенна яркими образами, мелодическим кружевом и контрапунктом, что играть ее с большим удовольствием можно и без оркестра или второго фортепиано, а как сольную пьесу.

Источник

Концерты для клавира соло. Ноты

Описание книги

Недостаток клавирного и органного репертуара в барочную эпоху сформировали традицию переложений (транскрипций). 16 концертов для клавира соло представляют собой переложения И. С. Баха инструментальных сочинений итальянских и немецких композиторов. Опираясь на уртекст, российский ученый, органист и педагог Лев Исаакович Ройзман (1915-1989) добавил в текст динамические оттенки и аппликатуру. Издание адресовано исполнителям различной профессиональной подготовки, начиная со старших классов музыкальной школы, а также широкому кругу любителей барочной музыки. 2-е издание, стереотипное. Книга «Концерты для клавира соло. Ноты» автора Иоганн Себастьян Бах оценена посетителями КнигоГид, и её читательский рейтинг составил 0.00 из 10.
Для бесплатного просмотра предоставляются: аннотация, публикация, отзывы, а также файлы для скачивания.

Источник

И.С.Бах — Концерт для клавира соль минор (BWV 1058) 1-я часть с оркестром в реальном времени

Пианинщики и фортепьяницы, я как никто знаю вашу тайную мечту, взлелеянную с музыкальной школы — хоть раз в жизни сыграть концерт с оркестром! Первая часть Клавирного концерта соль минор (1744) — та самая музыка, которую многие «где-то слышали», одно из самых ярких и красивых Allegro в концертах И.С.Баха.

Форма концерта предполагает диалог между солирующим инструментом и оркестром; соответственно, пока один «говорит», второй «отдыхает». И как же такое могло случиться, что в этом Allegro партия фортепиано, — это 4 минуты непрерывного чёса без продыху!

Даже там, где казалось бы время прислушаться к оркестру, у фортепиано вечно найдется предлог, чтобы в этот момент «ввинтить» самым наглым образом.

Ввиду такого вот простите «диалога» партия солиста, сама по себе несложная и очень удобно ложащаяся в руки продвинутого любителя, представляет технический челлендж на выносливость.

Как так случилось, можно понять из истории концерта. Он не был написан для клавесина вовсе. Изначально это знаменитый концерт для скрипки с оркестром ля минор — именно таким мы его «где-то слышали». Позже Бах адаптировал его для клавесина со струнным оркестром, но остался недоволен результатом. Вы только подумайте, был недоволен таким прекрасным концертом для фортепиано! Такой вывод историки сделали, подчеркнув отсутствие работы композитора над формой «вопрос-ответ», о которой я говорила в начале.

C соль-минорным концертом я познакомилась в годы учебы, благодаря переложению А.Гедике для двух фортепиано в 4 руки. В мои 14 лет единственное, на что я могла рассчитывать — игра с преподавателем, какой там оркестр! Bысокие технологии были не всем доступны.

Сразу утратим иллюзии и будем честны : в конфронтации с настоящим оркестром вы разойдетесь с ним уже во втором такте (если не в первом), а закончите бы минут на 5 позже. С ненастоящим оркестром, то есть с приложением TomplayApp, тоже разойдетесь, потонув по первости в звуковой махине. Зато ненастоящий оркестр можно перемотать, повторить сложные места и вообще крутить им как вздумается, нужно лишь приложение в телефоне или планшете, и хорошие колонки саунд сарраунд.

Но особенно хорош Концерт соль-минор тем же, чем и сложен.

Партия солиста настолько насыщенна яркими образами, мелодическим кружевом и контрапунктом, что играть ее с большим удовольствием можно и без оркестра или второго фортепиано, а как сольную пьесу.

В годы учебы мне доверили Концерт в программу как крупную форму, так я познакомилась с переложением для двух фортепиано А.Гедике. Но педагог редко мог играть со мной, про оркестр молчу, а я так любила Аллегро, что играла как сольник — и не было ощущения, что чего-то не хватает.

Ноты для фортепиано для любителей продвинутого уровня, знакомых с инвенциями Баха как минимум, с общими формами движения барочных и классических сонат, гаммами, арпеджио, работой с метрономом. Несмотря на сложность мелодического кружева, аппликатура самая классическая, и текст отлично ложится в руки, оставляя место для работы над новым материалом:

Аллегро — отличный челлендж для техники левой руки. Левая рука пашет, ее контрапункт насыщен различными формами движения и развит до пределов.

Наконец, более глобально, задачи, которые раньше мы не могли себе позволить:

— работу с «оркестром», слышанье всех тем у себя и у оркестра, для чего предварительно проводится работа с нотами и записью. Особенно по многу раз слушаем запись Глена Гульда.

Пьеса должна оформляться как географическая карта, вы точно должны уметь предвидеть (предслышать) во время игры, где, что и когда вступает.

Умение замолкать, утихать, наращивать, нагнетать — одновременно играя в такт, и это самое сложное. Мне на видеозаписи эти тонкости, к сожалению, не удались, но может быть вам 🙂

Источник

Клавирные концерты И. С. Баха

Клавирные концерты И. С. Баха — концерты для клавесина или клавикорда (сейчас (XX—XXI век), фортепиано), струнного оркестра и бассо континуо, написанные И. С. Бахом. Включают в себя девять концертов для одного клавира с оркестром, три концерта для двух клавиров с оркестром, два концерта для трёх клавиров с оркестром и один концерт для четырёх клавиров с оркестром, а также концерт для флейты, скрипки и клавира с оркестром. В каталог Шмидера концерты включены под номерами BWV 1052—BWV 1065 и BWV 1044.

Время создания клавирных концертов приблизительно датируется 30-ми годами XVIII века. С 1729 года Бах возглавлял Музыкальное студенческое общество (Collegium musicum) при Лейпцигском университете, участвуя в его концертах в качестве дирижера и солиста. Именно для этих выступлений и были созданы концерты для одного, двух, трех и четырех клавесинов с оркестром. Подавляющее большинство этих произведений — авторские переработки ранее написанных сочинений для других инструментов (судя по характеру и фактуре сольных партий, главным образом скрипичных концертов). Из оригинальных версий, созданных в Кётене около 1720 года, сохранились лишь немногие (сейчас с успехом исполняются «обратные» переложения ряда клавирных концертов, осуществленные с целью воссоздать их оригинальное звучание). Поэтому среди музыкальных критиков существуют мнения, что первоначальные варианты некоторых концертов принадлежат не Баху, а кому-то из его современников. Однако, за исключением концерта для четырех клавиров, представляющего собой обработку одного из концертов Вивальди, это предположение критики рассматривают как маловероятное. Содержание самой музыки клавирных концертов, характер тематизма, приемы развития, структурная планировка ярко и убедительно свидетельствуют о принадлежности их перу Баха. Еще одним подтверждением служит использование ряда частей концертов в качестве отдельных номеров в кантатах, куда Бах едва ли бы ввел фрагменты чужих инструментальных сочинений. [1]

Содержание

Транскрипции концертов

Осуществляя транскрипции скрипичных концертов для клавира, Бах обычно ограничивался почти буквальным перенесением скрипичной партии в клавесинную с добавлением в левой руке басового сопровождения и тональной транспозицией произведения на тон ниже.

Альберт Швейцер.
«В сущности, все произведения Баха созданы для идеального инструмента, заимствующего от клавишных возможности полифонической игры, а от струнных все преимущества в извлечении звука».

Подобное сочетание всегда присуще сольным партиям баховских концертов, уже приближающимся по функции к концертам Гайдна и Моцарта.

Также, использовались особенности игры на клавире. Присутствующие долгие пассажи шестнадцатыми превращались в более оригинальные и интересные пассажи тридцать вторыми. В клавирных концертах также довольно часто накладывались украшения и трели, которых не было в скрипичной партии.

Концерты для одного клавира [2]

Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052

Состоит из трёх частей:

8 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

8 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Herbert Tachezi — harpsichord; Concentus musicus Wien, con. Nicolas Harnoncourt.

Переложения и реконструкции:

Первая часть — Sinfonia из кантаты BWV 146 ‘Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen’. Вторая часть — Coro из кантаты BWV 146 ‘Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen’. Третья часть — Sinfonia из кантаты BWV 188 ‘Ich habe meine Zuversicht’.

Этот концерт относится к популярнейшим произведениям Баха. Хотя несохранившийся оригинал его был, очевидно, предназначен для скрипки (сейчас нередко можно услышать его реконструкцию), клавирный вариант впечатляет совершенством письма и, как указывает немецкий музыковед Филипп Вольфрум,

«менее всего напоминает о своем скрипичном происхождении»

Концерт ре минор выделяется широтой масштабов, глубиной драматизма. В основе первой части лежит энергичная суровая мелодия, излагаемая мощным унисоном оркестра и солиста. Ее острохарактерный синкопированный мотив подвергается активной разработке. Новая сумрачная тема «токкатного» характера дважды появляется в доминантовой и главной тональности, подобно побочной партии сонатной формы. Перед последним проведением ритурнеля звучит краткая каденция солиста, подводящая к заключительной кульминации.

Мрачная сосредоточенная экспрессия отличает вторую часть, Adagio соль минор, основанную на приеме basso ostinato (непрерывного баса).

Третья часть, Allegro, как и в большинстве концертов Баха, своего рода образная реприза первой части. Широко развитая, подвижная и упругая главная тема, «токкатные» мотивы солиста в эпизодах вызывают непосредственные ассоциации с тематизмом первого Allegro, подчеркивая общий для всего произведения драматичный характер.

Концерт № 2 для клавира с оркестром (ми мажор) BWV 1053

Состоит из трёх частей:

9 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

7 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Концерт, вероятно, переложен из утерянного концерта для гобоя BWV 1053R.

Первая часть — Sinfonia из кантаты BWV 169 ‘Gott soll allein mein Herze haben’. Вторая часть — Aria № 5 из кантаты BWV 169 ‘Gott soll allein mein Herze haben’. Третья часть — Sinfonia из кантаты BWV 49 ‘Ich geh und suche mit Verlangen’.

Вопрос о происхождении Концерта для клавира с оркестром № 2 ми мажор, BWV 1053 до сих пор точно не выяснен. В фактуре его сольной партии немало черт, близких специфике клавирного и органного письма Баха, поэтому существование более раннего скрипичного варианта подвергается сомнению. В то же время все части концерта встречаются и в баховских кантатах: первая и третья части в качестве вступительных симфоний в кантатах № 169 и № 49 (с солирующим органом вместо клавесина), вторая часть — как ария альта в Кантате № 169. Некоторые исследователи считают, что упомянутые кантаты возникли раньше Концерта, который, следовательно, явился переработкой их частей. Но не исключено, что, напротив, материал Концерта послужил основой для кантат, что подтверждается характерным тональным сдвигом на тон ниже в симфонии и арии Кантаты № 169. В таком случае возможно, что Концерт № 2 — оригинальная композиция для клавесина. Приподнятость и оптимизм концерта господствуют в его первой части, написанной в трехчастной репризной форме ‘da Capo’ .

Подвижная моторная тема — ритурнель, вместо традиционного постоянного изложения оркестром, попеременно звучит то у солиста, то у струнных. Средний раздел вносит легкий контраст минорной тональной окраской.

Вторая часть — Siciliana до диез минор — переносит в сферу элегической грусти. Используя жанр итальянского танца сицилианы с его характерным «покачивающимся» ритмом, Бах создает интермеццо. Партия клавира, ведущая в обрамляющих построениях фигурационное сопровождение, а в центральной части — мелодический голос, выделяется пластичностью и изысканностью рисунка.

Структура, драматургия и образный строй финала, Allegro, в точности повторяют первую часть, создавая своеобразную «арку». Но, как обычно в заключительных частях, здесь ярче выявлен танцевальный элемент — ритмическая пульсация музыки напоминает подвижный французский танец паспье.

Концерт № 3 для клавира с оркестром (ре мажор) BWV 1054

Состоит из трёх частей:

8 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Концерт для клавира с оркестром № 3 ре мажор, BWV 1054 — переработка Скрипичного концерта № 2 ми мажор, BWV 1043, по словам А. Швейцера,

«полного непобедимой жизнерадостности, которая в первой и последней части изливается в торжествующей песне».

Основная тема первой части, открывающаяся броской призывной интонацией, сочетает в себе праздничность и энергию, ярко оттеняемые драматичным средним разделом (здесь снова применена форма da capo), завершающимся патетическим речитативом.

Вторая часть, Adagio e piano sempre си минор, принадлежит к самым потрясающим страницам баховоких концертов.

Клод Дебюсси
«Оно так прекрасно, что не знаешь даже, как и расположиться, чтобы достойно воспринять его. И когда выходишь из концерта, невольно удивляешься, что небо в вышине не стало синее и Парфенон не вырос вдруг пред тобою из-под земли»

Как и в медленной части Первого концерта, здесь использован принцип basso ostinato. Сумрачно и угрюмо звучит мелодия, возникающая в глубоких басах оркестра. К ней присоединяются полные экспрессии речитативы солиста. Остинатная фигура баса то появляется, то исчезает, уступая место монологу, звучащему, подобно человеческому голосу, то нежно и задушевно, то страстно и патетично.

Финал концерта — Allegro — подвижный менуэт в форме простого рондо. Яркая и нарядная звучность рефрена у tutti чередуется с фразами солиста в четырех кратких эпизодах, где изначальная скрипичная природа тематизма ощутима особенно рельефно.

Концерт № 4 для клавира с оркестром (ля мажор) BWV 1055

Состоит из трёх частей:

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Оригинал Концерта для клавира с оркестром № 4 ля мажор, BWV 1055 был утерян, но характер сольной партии, хотя и разработанной местами (особенно в финале) в клавесинной манере, снова свидетельствует о его скрипичном происхождении. Образный строй этого произведения — ясный и жизнерадостный — близок ми мажорному концерту.

Первая часть, Allegro, выделяется доминирующей ролью солиста, партия которого нигде не дублирует оркестр, ведя мелодический голос и в энергичном масштабном ритурнеле, где ее поддерживает tutti, и в развитых сольных эпизодах, где появляется новая тема, более спокойная и лирическая.

Вторая часть, Larghetto фа диез минор, выдержана в характере своеобразной инструментальной арии-lamento (жалобы). С этим широко распространенным в ту эпоху вокальным жанром Larghetto роднит и нисходящий хроматический бас, служащий фундаментом скорбной мелодии, проведения которой в партии оркестра обрамляют часть, и выразительный декламационный склад фигурации солиста, звучащих на фоне интонаций основной темы.

Финал концерта, Allegro ma non tartto, напоминает торжественный полонез. Богатая орнаментика и разнообразие ритмического рисунка мелодики, — очевидно, следствие влияния французской инструментальной музыки, многие черты которой были восприняты в Германии Г. Ф. Телеманом, а отчасти и Бахом.

Концерт № 5 для клавира с оркестром (фа минор) BWV 1056

Состоит из трёх частей:

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

2 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:Концерт, вероятно, переложен из утерянного скрипичного концерта BWV 1056R.

Вторая часть — Sinfonia из кантаты BWV 156 ‘Ich steh mit einem Fuß im Grabe’

Концерт для клавира с оркестром № 5 фа минор, BWV 1056 также представляет собой транскрипцию утерянного скрипичного концерта (сейчас нередко исполняется его «обратное» переложение). Это замечательное произведение отличается сочетанием драматической напряженности, с первых же тактов приковывающей внимание слушателя, и предельного лаконизма выражения (по протяженности Пятый концерт — один из самых кратких).

Первую часть пронизывает суровая поступь главной темы с характерными перекличками — «эхо» между солистом и оркестром — великолепного образца баховского тематизма. Импровизационность изложения, свойственная сольной партии, выразительно оттеняет кульминационные моменты.

Вторая часть — Largo ля бемоль мажор — «лирическое отступление». Созданию общего колорита способствует тонкость и прозрачность инструментовки: прекрасная возвышенная мелодия, расцвеченная фигурациями, от начала до конца поручена солисту, сопровождаясь легкими аккомпанирующими аккордами струнных. Композитор использовал эту часть в качестве вступительной симфонии в Кантате № 156, поручив солирующую партию гобою.

Третья часть, Presto, снова возвращает к драматическим образам. Основная тема имеет некоторую интонационную близость с ритурнелем первой части; здесь также использован эффект «эхо». Но в финале заметны и танцевальные черты: быстрое моторное движение в трехдольном размере несколько напоминает паспье(старинный французский танец, похожий на менуэт)

Концерт № 6 для клавира и двух флейт с оркестром (фа мажор) BWV 1057

Состоит из трёх частей:

7 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Frans Brueggen, Jeanette van Wingerden — recorder; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Концерт № 7 для клавира с оркестром (соль минор) BWV 1058

Состоит из трёх частей:

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Концерт для клавира с оркестром № 7 соль минор, BWV 1058 — переложение Скрипичного концерта № 1 ля минор, BWV 1041.

«Величавым в своей суровой красоте»

называл А. Швейцер это вдохновенное произведение.

В основе первой части лежит сопоставление двух тем. Суровой драматической экспрессии полон оркестровый ритурнель, появляющийся каждый раз в обновленном интонационном облике. Солист вступает с новой темой — напевной, печальной. Обилие острозвучащих мелодико-гармонических оборотов подчеркивает напряженность развития.

Во второй части, Andante до мажор, присутствует созерцательная лирика, не лишенная величественного оттенка. Основная тема, торжественно изложенная tutti, превращается в дальнейшем в остинатное сопровождение мелодии солиста, звучащей то светло и нежно, то, напротив, затаенно, скорбно.

Динамичное финальное Allegro assai по настроению перекликается с первой частью. Тема оркестра с иммитационно-фугированным изложением в обрамляющих проведениях здесь также чередуется с печальной мелодией солиста, но контраст между ними сглажен пронизывающим финал моторным движением жиги, типичным для заключительных частей инструментальных циклов эпохи барокко.

Концерт № 8 для клавира, скрипки и флейты с оркестром (ля минор) BWV 1044

Состоит из трёх частей:

9 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

8 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Frans Brueggen — transverse flute; Marie Leonhardt — violin; Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Адаптация для камерного оркестра:

Первая часть — Прелюдия для клавесина BWV 894. Вторая часть — Adagio e dolce из органной сонаты BWV 527. Третья часть — Фуга для клавесина BWV 894.

Другое название — «Тройной концерт» данный концерт получил по составу: флейта, скрипка, клавир. Концерт привлекает к себе большое внимание своим неожиданным колоритом 3 совершенно разных по звучанию инструментов. Оркестр в данном концерте играет менее значительную роль.

Альберт Швейцер:
Сравнивая первоначальный набросок с гениально расширенной разработкой, понимаешь гордость, с которой Бах созерцал рождение обоих клавирных сочинений из фуг, и мощное величие нового творения. [3]

Первая часть, Allegro начинается со стремительно взлетающей темы, постоянное движение вверх. Ритурнель достаточно широк. Развита часть из прелюдии BWV 894.

Вторая часть — Adagio ma non tanto e dolce взятая из трио-сонаты BWV 527, тихая и умиротворённая. Мелодию ведёт клавесин и один из инструментов: флейта или скрипка, которые несколько раз меняются. Во время проведения темы флейтой, скрипка обращает внимание на pizzicato, которая придаёт умиротворённость произведению. Оркестр в данной части не участвует.

Третья часть названа по своему размеру — Alla breve. Также является некой репризой первой части, но не мелодической, а характерной. Третья часть заимствованна из фуги BWV 894.

Концерт для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1059

Состоит из трёх частей:

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

1 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

От самого концерта осталось всего 10 тактов первой части. После того, как была обнаружена схожесть первой части с Sinfonia № 1 из кантаты BWV 35 «Geist Und Seele Wird Verwirret», первая часть реконструируется из этой Sinfonia № 1. Третья часть реконструирована из этой же кантаты, из Sinfonia № 5. Подходящего для второй части из этой кантаты при реконструкции найдено не было, поэтому вторая часть чаще всего является импровизационной каденцией исполнителя. Аналогичный концерт для гобоя также реконструирован из этой же кантаты, но вторая часть у него чаще всего другая: это может быть Sinfonia № 1 из кантаты BWV 156 «Ich Steh Mit Einem Fuss Im Grabe», или иногда вторая часть из концерта BWV 974 (переложение концерта ре минор для гобоя Марчелло). Впрочем, существуют и другие реконструкции. [4]

Концерты для двух клавиров

Помимо концертов для одного клавира с оркестром, Баху принадлежат три концерта для двух клавесинов и струнных. Сочетая несколько однородных клавишных инструментов и индивидуализируя их партии, Бах добивался необыкновенных по яркости колорита эффектов звучания.

Концерт № 1 для двух клавиров с оркестром (до минор) BWV 1060

Состоит из трёх частей:

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Eduard Mueller — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Концерт для двух клавиров с оркестром № 1 до минор, BWV 1060 представляет собой переложение утерянного концерта для двух скрипок или для гобоя и скрипки (для последнего инструментального состава осуществлена «обратная» транскрипция, пользующаяся широкой популярностью).

Сдержанным мужественным драматизмом пронизана первая часть. Суровый пафос основной темы с ее мерной поступью «задает тон» всему Allegro. Сольные эпизоды выделяются интенсивностью развития мотивов ритурнеля, словно предвосхищая приемы сонатной разработки.

Музыка второй части, Adagio ми бемоль мажор, окрашена в лирические тона. На фоне аккомпанирующего pizzicato струнных звучит имитационно-полифонический дуэт солистов, передающих друг другу напевную мелодию. Приглушенная звучность, мелькающие минорные «полутени» местами создают своеобразный, таинственный колорит.

Третья часть, Allegro, вновь возвращает к исходным образам произведения. Единственная тема финала, структура которого близка к монотематической старосонатной композиции, своим упругим ритмическим рисунком несколько напоминает бурре, но драматический характер указывает на танцевальные черты.

Концерт № 2 для двух клавиров с оркестром (до мажор) BWV 1061

Состоит из трёх частей:

7 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Anneke Uittenbosch — harpsichord; Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Существует ранняя версия концерта BWV 1061a — два клавесина-соло без оркестрового аккомпанемента.

Концерт для двух клавиров с оркестром № 2 до мажор, BWV 1061 — единственный из клавирных концертов Баха, который с уверенностью можно определить, как оригинальную клавесинную композицию. Оркестр здесь отступает на задний план, ограничиваясь лишь функцией скромного сопровождения; основную «нагрузку» несут партии солистов, очень фактурно насыщенные.

Первой части присущи черты праздничной монументальности. Тема ритурнеля, напоминающая многие торжественные вступления к баховоким кантатам, чередуется с мелодией эпизодов, близкой энергичным образам первых частей Бранденбургских концертов № 3 и № 6. Сольные партии сложно и многогранно взаимодействуют друг с другом, то чередуясь, то вступая в имитационные переклички, то соединяясь в ярком звучании.

Вторая часть, Adagio ovvero Largo ля минор, полна тихой задумчивой печали. Оркестр не играет вовсе, окончательно уступив место клавирному дуэту. Имитационная разработка начального мотива воплощена в строгой четырехголосной фактуре, где все голоса ведут самостоятельную линию, сплетаясь в певучую полифоническую ткань.

Финал Концерта — четырехголосная фуга, подвижная и развернутая тема которой близка темам органных фуг Баха. О родстве органному полифоническому стилю композитора свидетельствует и широта развития, протяженность интермедий, блестящий виртуозный тип изложения.

Концерт № 3 для двух клавиров с оркестром (до минор) BWV 1062

Состоит из трёх частей:

3 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Gustav Leonhardt — harpsichord; Eduard Mueller — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Оригинал Концерта для двух клавиров с оркестром № 3 до минор, BWV 1062 — Концерт для двух скрипок ре минор, BWV 1043. Общая драматическая настроенность этого произведения сближает его с первым двойным концертом в той же тональности.

Первая часть пронизывает мелодия ритурнеля, которая содержит в себе нисходящий хроматический ход, придающий ей особую экспрессию. Первоначально образуя четырехголосное фугато у tutti, она сменяется новым мотивом у солистов, вновь вторгаясь в развитие на гранях формы.

Вторая часть, Andante ми бемоль мажор, — лирическая. Здесь снова использован принцип имитационно-полифонического дуэта солистов со скромным оркестровым сопровождением. Красивая, естественно и непринужденно развитая основная мелодия близка дуэту «Domine Deus» из Мессы си минор (№ 7). Вторая тема не контрастирует первой, как бы дополняя ее.

В финальном Allegro assai с новой силой воскресают драматические образы первой части. Бурной патетикой насыщена основная тема с ее напряженными каноническими имитациями, вихревыми триольными мотивами. Сольные партии развиты и насыщены; солистам поручены мелодические голоса в ритурнеле, они же излагают две новые темы, появляющиеся • эпизодах и вносящие своеобразные «островки» лирических контрастов.

Концерты для трёх клавиров

Происхождение двух концертов для трех клавесинов окончательно не выяснено. А. Швейцер считал их оригинальными композициями. Однако существует мнение, что это все же мастерски сделанные транскрипции.

«Иоганн Николаус Форкель
Поразительным в этих концертах является то, что, наряду с гармоническим переплетением голосов и постоянным взаимодействием трех солирующих инструментов, согласование смычковых инструментов носит также вполне самостоятельный характер. Едва ли можно себе представить, какое искусство было вложено в этот труд».

Концерт № 1 для трёх клавиров с оркестром (ре минор) BWV 1063

Состоит из трёх частей:

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Anneke Uittenbosch — harpsichord; Alan Curtis — harpsichord; Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Возможно, существует аналог концерта в виде тройного скрипичного концерта BWV 1063R.

Концерт для трех клавиров с оркестром № 1 ре минор, BWV 1063, возможно, переработан из утерянного концерта для скрипки, флейты и гобоя. Это предположение подтверждается главенствующей ролью первого клавира, партия которого, очевидно, переделанная из скрипичной, наиболее виртуозна, в то время как оригиналами более скромных партий второго и третьего клавесинов могли послужить солирующие голоса деревянных духовых.

Мощная драматическая сила музыки первой части роднит ее с начальным Allegro ре минорного концерта для одного клавира. Главная тема здесь также поручена грозно звучащим унисонам tutti (в дальнейших проведениях она изложена канонически). Виртуозные каденции, вторгающиеся в сольные партии, придают развитию импровизационный элемент, усиливающий общую напряженность.

Вторая часть — Alia Siciliana фа мажор — лирическая пастораль, основанная на вариационном принципе: вслед за оркестровым проведением каждого из разделов двухчастной формы следует его варьированное изложение у трио солистов. Хрупкость звучания, зыбкие «оминоренные» гармонии придают музыке как бы «предромантический» оттенок.

В финальном Allegro фугированное развитие чередуется со свободными интермедиями в сольных эпизодах, в которые время от времени вторгаются энергичные синкопированные интонации темы. По сравнению с предыдущими частями партии солистов здесь примерно одинаково сложны и развиты.

Концерт № 2 для трёх клавиров с оркестром (до мажор) BWV 1064

Состоит из трёх частей:

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

6 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

5 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Anneke Uittenbosch — harpsichord; Alan Curtis — harpsichord; Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Возможно, существует аналог концерта в виде тройного скрипичного концерта BWV 1064R.

Оригиналом Концерта для трех клавиров с оркестром № 2 до мажор, BWV 1064, видимо, послужил утерянный тройной скрипичный концерт (широко известна его реконструкция). Это произведение полно праздничности и оптимизма, во многом близко знаменитому циклу Бранденбургских концертов.

В первой части, Allegro, уже в начальном проведении ритурнеля с его упругими фанфарными интонациями солисты и оркестр вступают в энергичное взаимодействие. Фактурная плотность, полифоническая насыщенность, частое применение аккордового склада в сольных партиях, ведущих линию развития, придают музыке подлинно симфоническую мощь.

Скорбная экспрессия второй части, Adagio ля минор, получает воплощение в чередованиях звучности оркестра. Обилие декламационных интонаций вызывают в памяти многочисленные вокальные ансамбли Баха.

Третья часть, Allegro, как бы концентрирует в себе свойственную произведению в целом динамичную энергию. Волевые интонации главной темы прослаивают музыку финала, появляясь то у солистов, то у tutti. Неоднократно появляющийся триольный мотив напоминает о первой части Бранденбургского концерта № 5, вообще обнаруживающего немало общих черт с до мажорным тройным концертом.

Концерт для четырёх клавиров с оркестром (ля минор) BWV 1065

Состоит из трёх частей:

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

2 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

4 мин.

Прослушать (Windows Media Player)

Исполнитель: Anneke Uittenbosch — harpsichord; Eduard Mueller — harpsichord; Janny van Wering — harpsichord; Gustav Leonhardt — harpsichord; Leonhardt-Consort, con. Gustav Leonhardt.

Переложения и реконструкции:

Является переложением концерта для четырёх скрипок (си-минор) А.Вивальди (Op. 3/10, RV580)

Единственный баховский Концерт для четырех клавиров с оркестром ля минор, BWV 1065 представляет собой переложение концерта для четырех скрипок, виолончели и струнных RV 580 си минор Антонио Вивальди — № 10 из знаменитого цикла 12 концертов «L’Estro armonico» («Гармоническое вдохновение»).

Оставляя неизменной партию оркестра, Бах вносит в сольные партии специфические клавесинные приемы. Таким образом, одно из самых вдохновенных и драматичных творений Вивальди обрело в баховском переложении свой новый, уникальный по звучанию вариант.

Ритурнель первой части основан на упорных и настойчивых повторениях мотивов, то и дело властно напоминающих о себе, вторгаясь в виртуозные сольные эпизоды, не содержащие новых тем, но многообразные по фактуре и характеру изложения.

Во второй части, Largo, мощный аккордовый склад первого раздела сменяется в последующем построении мерной арпеджированной фигурацией, приводящей к краткой реминисценции аккордового вступления в заключительных тактах.

В финальном Allegro порывистый и напряженный характер музыки, господство яркой и полновесной звучности как бы воссоздают картину разбушевавшихся стихий, неоднократно претворенную в творчестве Вивальди. Однако Бах как бы подчиняет музыку своей творческой индивидуальности; в его обработке она предстает в более сдержанной и строгой, но не менее впечатляющей музыки.

Другие клавирные концерты И. С. Баха

Концерт ре мажор BWV 1050a (ранняя версия BWV 1050)
Концерт до мажор BWV 1061a (версия концерта BWV 1061 без оркестра)

Также у Баха есть клавирные концерты для клавира-соло.

Итальянский концерт фа мажор BWV 971 из сборника Clavier-Übung II.

А также переложения Бахом концертов других композиторов:

Концерт ре мажор BWV 972 (переложение концерта Вивальди Op. 3/7 RV567)
Концерт соль мажор BWV 973 (переложение концерта Вивальди Op. 7/2 RV188)
Концерт ре минор BWV 974 (переложение концерта ре минор для гобояМарчелло)
Концерт соль минор BWV 975 (переложение концерта Вивальди Op. 4/6 RV316a)
Концерт до мажор BWV 976 (переложение концерта Вивальди Op. 3/12 RV265)
Концерт до мажор BWV 977 (источник неизвестен, возможно, переложение концерта Марчелло)
Концерт фа мажор BWV 978 (переложение концерта Вивальди Op. 3/3 RV310)
Концерт си минор BWV 979 (источник неизвестен, возможно, переложение концерта Торелли для скрипки)
Концерт соль мажор BWV 980 (переложение концерта Вивальди Op. 4/1 RV383a)
Концерт до минор BWV 981 (возможно, переложение концерта Марчелло Op. 1/2)
Концерт си-бемоль мажор BWV 982 (переложение концерта графа Иоганна Эрнста Op. 1/1)
Концерт соль минор BWV 983 (источник неизвестен)
Концерт до мажор BWV 984 (переложение концерта графа Иоганна Эрнста) (see BWV 595 for organ version)
Концерт соль минор BWV 985 (переложение концерта Телемана)
Концерт соль мажор BWV 986 (переложение концерта, приписываемого Телеману)
Концерт ре минор BWV 987 (переложение концерта графа Иоганна Эрнста Op. 1/4)

Исполнения

Клавирные концерты Баха достаточно популярны как среди исполнителей-аутентистов, так и среди исполнителей на современном фортепиано.

Одни из известных исполнений:

Аутентизм

Аутентисты роялю предпочитают клавесин, современному оркестру — барочный ансамбль времён Баха, нота «ля» составляет 415 Гц, а не 440 Гц (разница примерно полтона).

Современное фортепиано

Исполняется на современном фортепиано и иногда полным симфоническим оркестром, а иногда уменьшенным, из за очень большого «звукового напора» скрипок и слишком густых басов, которые очень сильно меняют картину музыки.

Переложения

Некоторые клавирные концерты Баха имеют достаточно доступную клавирную партию для учеников музыкальных школ, однако репетиции со струнным ансамблем (не менее 4 участников) организовать бывает достаточно трудно. Вследствие этого, создаются переложения для более доступного состава инструментов, чаще всего для фортепианного дуэта (двух фортепиано).

Наиболее распространенные переложения:

Концерт № 1 ре минор BWV 1052
Концерт № 5 фа минор BWV 1056
Концерт № 7 соль минор BWV 1058

Чаще всего исполняется одна (чаще первая) часть, так как ученику музыкальной школы трудно освоить более большой объём нотного теста, и работы над всем концертом в целом.

Примечания

↑ «Рецензия на грампластинку „Мелодия“ Двенадцать клавирных концертов, 1975 г., ред. И. Чумакова, СТЕРЕО 33 °C 10-07319-26»
↑Журнал Stereo&Video: обзор дисков
↑ Альберт Швейцер. И. С. Бах. Глава XVII. Камерные и оркестровые произведения
↑ Т. В. Шабалина — Рукописи И. С. Баха — Ключи к тайнам творчества. Глава V: Рукопись и реконструкции. 4. Фрагмент клавирного Концерта d-moll BWV 1059, а также о реконструкциях утерянных сочинений, стр.312-328

Источники

Альберт Швейцер «Иоганн Себастьян Бах», Москва, Музыка, 1965 г.
Т. В. Шабалина «Рукописи И. С. Баха — Ключи к тайнам творчества», Санкт-Петербург, «Logos», 1999 г. ISBN 5-87288-207-6

См. также

Ссылки

Ноты концертов для клавесина и струнных (BWV 1052 — BWV 1059)
Ноты концертов для двух, трёх, четырёх клавесинов и струнных (BWV 1060 — BWV 1065)

Wikimedia Foundation . 2010 .

Смотреть что такое «Клавирные концерты И. С. Баха» в других словарях:

Клавирные концерты И.С. Баха — Клавирные концерты И. С. Баха концерты для клавесина или клавикорда (сейчас (XX XXI век), фортепиано), струнного оркестра и бассо континуо, написанные И. С. Бахом. Включают в себя девять концертов для одного клавира с оркестром,… … Википедия

Список произведений Иоганна Себастьяна Баха — Соната для скрипки соль минор (BWV 1001), рукопись Баха Сегодня известно более 1000 музыкальных произведений, написанных Иоганном Себастьяном Бахом. Ниже пере … Википедия

Вайс-Манн, Эдит — Эдит Вайс Манн (нем. Edith Weiss Mann; 11 мая 1885, Гамбург 18 мая 1951, Уэстфилд, штат Нью Джерси) немецкая клавесинистка. Училась в Берлине как пианистка, сперва в Берлинской Высшей школе музыки, а затем приватно, у Джеймса Кваста, Карла… … Википедия

Вайс-Манн — Вайс Манн, Эдит Эдит Вайс Манн (нем. Edith Weiss Mann; 11 мая 1885, Гамбург 18 мая 1951, Уэстфилд, штат Нью Джерси) немецкая клавесинистка. Училась в Берлине как пианистка, сперва в Берлинской Высшей школе музыки, а затем приватно, у Джеймса… … Википедия

Вайс-Манн Э. — Эдит Вайс Манн (нем. Edith Weiss Mann; 11 мая 1885, Гамбург 18 мая 1951, Уэстфилд, штат Нью Джерси) немецкая клавесинистка. Училась в Берлине как пианистка, сперва в Берлинской Высшей школе музыки, а затем приватно, у Джеймса Кваста, Карла… … Википедия

Вайс-Манн Эдит — Эдит Вайс Манн (нем. Edith Weiss Mann; 11 мая 1885, Гамбург 18 мая 1951, Уэстфилд, штат Нью Джерси) немецкая клавесинистка. Училась в Берлине как пианистка, сперва в Берлинской Высшей школе музыки, а затем приватно, у Джеймса Кваста, Карла… … Википедия

Эдит Вайс-Манн — (нем. Edith Weiss Mann; 11 мая 1885, Гамбург 18 мая 1951, Уэстфилд, штат Нью Джерси) немецкая клавесинистка. Училась в Берлине как пианистка, сперва в Берлинской Высшей школе музыки, а затем приватно, у Джеймса Кваста, Карла Фридберга и Жозе… … Википедия

Струнный оркестр Люцернского фестиваля — Не следует путать с Оркестром Люцернского фестиваля. Струнный оркестр Люцернского фестиваля (англ. Festival Strings Lucerne) швейцарский камерный оркестр из Люцерна, основанный в 1956 году художественным руководителем… … Википедия

Державина, Екатерина Владимировна — Екатерина Владимировна Державина (род. 1967(1967)) российская пианистка. Начала заниматься музыкой в шесть лет под руководством Юрия Полунина, затем училась в музыкальной школе имени Гнесиных у Валерии Полуниной, окончила Российскую академию… … Википедия

Гаврилов, Андрей Владимирович — Андрей Владимирович Гаврилов … Википедия

Источник