Бах концерт ля минор партия фортепиано

Понедельник, 10 Ноября 2014 г. 12:10 + в цитатник

Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052 И.С. Баха

Клавирные концерты И. С. Баха

Время создания клавирных концертов приблизительно датируется 30-ми годами XVIII века. С 1729 года Бах возглавлял Музыкальное студенческое общество (Collegium musicum) при Лейпцигском университете, участвуя в его концертах в качестве дирижера и солиста. Именно для этих выступлений и были созданы концерты для одного, двух, трех и четырех клавесинов с оркестром. Подавляющее большинство этих произведений — авторские переработки ранее написанных сочинений для других инструментов (судя по характеру и фактуре сольных партий, главным образом скрипичных концертов). Из оригинальных версий, созданных в Кётене около 1720 года, сохранились лишь немногие (сейчас с успехом исполняются «обратные» переложения ряда клавирных концертов, осуществленные с целью воссоздать их оригинальное звучание). Поэтому среди музыкальных критиков существуют мнения, что первоначальные варианты некоторых концертов принадлежат не Баху, а кому-то из его современников. Однако, за исключением концерта для четырех клавиров, представляющего собой обработку одного из концертов Вивальди, это предположение критики рассматривают как маловероятное. Содержание самой музыки клавирных концертов, характер тематизма, приемы развития, структурная планировка ярко и убедительно свидетельствуют о принадлежности их перу Баха. Еще одним подтверждением служит использование ряда частей концертов в качестве отдельных номеров в кантатах, куда Бах едва ли бы ввел фрагменты чужих инструментальных сочинений.

Транскрипции концертов

Альберт Швейцер.
«В сущности, все произведения Баха созданы для идеального инструмента, заимствующего от клавишных возможности полифонической игры, а от струнных все преимущества в извлечении звука».

Также, использовались особенности игры на клавире. Присутствующие долгие пассажи шестнадцатыми превращались в более оригинальные и интересные пассажи тридцать вторыми. В клавирных концертах также довольно часто накладывались украшения и трели, которых не было в скрипичной партии.

Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052

Состоит из трёх частей:

8 мин.
Adagio (3/4)

6 мин.
Allegro (3/4)

Переложения и реконструкции:

Концерт переложен из утерянного скрипичного концерта BWV 1052R.
Первая часть — Sinfonia из кантаты BWV 146 ‘Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen’.
Вторая часть — Coro из кантаты BWV 146 ‘Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen’.
Третья часть — Sinfonia из кантаты BWV 188 ‘Ich habe meine Zuversicht’.

Этот концерт относится к популярнейшим произведениям Баха. Хотя несохранившийся оригинал его был, очевидно, предназначен для скрипки (сейчас нередко можно услышать его реконструкцию), клавирный вариант впечатляет совершенством письма и, как указывает немецкий музыковед Филипп Вольфрум, «менее всего напоминает о своем скрипичном происхождении».

Концерт ре минор выделяется широтой масштабов, глубиной драматизма. В основе первой части лежит энергичная суровая мелодия, излагаемая мощным унисоном оркестра и солиста. Ее острохарактерный синкопированный мотив подвергается активной разработке. Новая сумрачная тема «токкатного» характера дважды появляется в доминантовой и главной тональности, подобно побочной партии сонатной формы. Перед последним проведением ритурнеля звучит краткая каденция солиста, подводящая к заключительной кульминации.

Мрачная сосредоточенная экспрессия отличает вторую часть, Adagio соль минор, основанную на приеме basso ostinato (непрерывного баса).

Третья часть, Allegro, как и в большинстве концертов Баха, своего рода образная реприза первой части. Широко развитая, подвижная и упругая главная тема, «токкатные» мотивы солиста в эпизодах вызывают непосредственные ассоциации с тематизмом первого Allegro, подчеркивая общий для всего произведения драматичный характер.

Источник

Клавишные концерты Иоганна Себастьяна Баха — Keyboard concertos by Johann Sebastian Bach

В концертах клавиатуры , BWV 1052-1065, являются концертами для клавесина (или органа ), струнных и контиих по Баху . Есть семь полных концертов для одного клавесина (BWV 1052–1058), три концерта для двух клавесинов (BWV 1060–1062), два концерта для трех клавесинов (BWV 1063 и 1064) и один концерт для четырех клавесинов (BWV 1065). . Два других концерта включают сольные партии клавесина: концерт BWV 1044, в котором есть сольные партии для клавесина, скрипки и флейты, и Бранденбургский концерт № 5 ре мажор с таким же оформлением. Кроме того, есть концертный фрагмент для клавесина с девятью тактами (BWV 1059), в котором к струнным и континуо добавлен гобой.

Считается, что большинство концертов Баха для клавесина (за исключением 5-го Бранденбургского концерта ) являются аранжировками, сделанными из более ранних концертов для мелодических инструментов, вероятно, написанных в Кётене . Во многих случаях сохранилась только версия клавесина. Это одни из первых когда-либо написанных концертов для клавишных .

СОДЕРЖАНИЕ

История

Музыка, исполняемая Обществом, была разной; следовательно, мы можем предположить, что концерты Баха для скрипки и клавира также исполнялись, хотя, возможно, чаще, в доме Баха . Самым процветающим временем в домашнем оркестре Баха было, без сомнения, примерно с 1730 по 1733 год, с тех пор как выросли Старшие сыновья, Фридеман и Эмануэль, все еще жили в доме своего отца, Бернхард уже вырос, а Кребс, который был учеником Себастьяна с 1726 года, начинал проявлять свои великие таланты . Написал ли Бах когда-нибудь скрипичные концерты специально для они должны оставаться в нерешительности . В этой области искусства он посвятил себя главным образом в Лейпциге концерту для клавишных.

Концерты для одного клавесина, BWV 1052–1059, сохранились в партитуре для автографов, которая сейчас хранится в Берлинской государственной библиотеке . На основании водяных знаков и почерка на бумаге он был отнесен к 1738 или 1739 году. Как отмечает Питер Уильямс, эти концерты почти все считаются аранжировками Баха к ранее существовавшим произведениям. Однако установить историю или цель любого из концертов для клавесина — непростая задача. В настоящее время попытки реконструировать композиционную историю могут быть только на уровне правдоподобных предположений или предположений, главным образом потому, что очень мало инструментальной музыки Баха сохранилось, и даже когда это произошло, источники неоднородны. В частности, это затрудняет не только определение места, времени и цели оригинальных композиций, но даже определение оригинальной тональности и предполагаемого инструмента.

Партия клавесина в рукописи автографа — это не «чистая копия», а сочинительная партитура с многочисленными исправлениями. С другой стороны, оркестровые партии были выполнены как чистая копия. Были предложены различные возможные объяснения того, почему Бах собрал сборник концертов для клавесина именно в это время. Один из них сосредоточен на его роли в качестве директора Collegium Musicum в Лейпциге , муниципального музыкального общества, которое еженедельно давало концерты в Café Zimmermann , привлекая многих исполнителей из студентов университета. Бах был директором с весны 1729 года по лето 1737 года; и снова с октября 1739 до 1740 или 1741. Джон Батт предполагает, что рукопись была подготовлена ​​для выступлений после возобновления Баха в качестве директора в 1739 году, дополнительным доказательством является тот факт, что рукопись впоследствии осталась в Лейпциге. Питер Воллни , однако, считает маловероятным, чтобы The Collegium Musicum потребовались оркестровые партии, которые были так аккуратно прорисованы; он считает более правдоподобным то, что рукопись была подготовлена ​​для визита Баха в Дрезден в 1738 году, когда он почти наверняка дал бы частные концерты при дворе (или дворянстве), а партии рипиено игрались местным оркестром. Питер Уильямс также предположил, что коллекция могла бы стать полезным дополнением к репертуару его двух старших сыновей, Вильгельма Фридеманна и Карла Филиппа Эмануэля , которые на момент написания были профессиональными клавишниками. Уильямс также предположил , что это не может быть простым совпадением , что сроки соответствовали публикациям первой в истории коллекции клавишных концертов, широко известные и хорошо продаваемые органные концерты, Op.4 из George Frederic Handel опубликовали в Лондоне и Париже в 1738 году .

Концерты для двух и более клавесинов относятся к более раннему периоду. Партии из Концерта для четырех клавесинов BWV 1065 (аранжировка Баха из Концерта для четырех скрипок, RV 580, Антонио Вивальди ) были датированы примерно 1730 годом. В то время как концерты для клавесина были составлены частично, чтобы продемонстрировать собственное мастерство Баха в игре на клавиатуре. другие были написаны для разных целей, одна из них была как Hausmusik — музыка для домашнего выступления в доме Баха в Thomasschule в Лейпциге. Иоганн Николаус Форкель , первый биограф Баха, записал в 1802 году, что концерты для двух или более клавесинов игрались с двумя его старшими сыновьями. Оба они переписывались с Форкелем, и оба оставались в родительском доме до начала 1730-х годов: Вильгельм Фридеманн уехал в 1733 году, чтобы устроиться органистом в Sophienkirche в Дрездене ; и в 1735 году Карл Филипп Эмануэль переехал в университет во Франкфурте, чтобы продолжить обучение для своей (недолгой) юридической карьеры. Есть также свидетельства из первых рук о создании музыки всей семьей Баха, хотя они, вероятно, относятся к 1740-м годам во время визитов в Лейпциг двух старших сыновей: один из учеников Баха, JFK Sonnenkalb, записал, что домашние концерты были частыми и участвовал Бах вместе с двумя его старшими сыновьями, двумя из его младших сыновей — Иоганном Кристофом Фридрихом и Иоганном Кристианом, а также его зятем Иоганном Кристофом Альтниколем . Также известно, что Вильгельм Фридеманн посетил своего отца в течение одного месяца в 1739 году с двумя выдающимися лютнистами (одним из них был Сильвиус Вайс ), что предоставило дополнительные возможности для отечественного музыкального творчества . Предполагается, что аранжировка сонат для органа, BWV 525–530 , для двух клавесинов, где каждый игрок играет педальную часть в левой руке, возникла как Hausmusik , дуэт для старших сыновей.

Концерты для клавесина были составлены совершенно идиоматично для клавишных (в равной степени это было верно и для тех, что были написаны для двух или более клавесинов). Они почти наверняка изначально были задуманы для небольшой камерной группы, с одним инструментом на каждую стойку, даже если они исполнялись на одном из недавно разработанных фортепьяно , которые лишь постепенно приобрели потенциал для создания более громкой динамики. Сочинение на клавишных также соответствует практике, которая существовала до начала девятнадцатого века, а именно, солист играл вместе с оркестром в секциях тутти , проявляясь только в сольных пассажах.

На вопрос: «Писал ли И.С. Бах органные концерты?» Это привело к тому, что Кристоф Вольф и Грегори Батлер предположили, что Бах изначально написал концерты BWV 1052 и BWV 1053 для сольного органа и оркестра. Среди других свидетельств они отмечают, что оба концерта состоят из движений, которые Бах ранее использовал в качестве инструментальных симфоний в кантатах 1726 года с органом облигато, обеспечивающим мелодию ( BWV 146 , BWV 169 и BWV 188 ). Гамбургская газета сообщила о сольном концерте Баха в 1725 году на органе Зильбермана в Софенкирхе в Дрездене , отметив, в частности, что он играл концерты с вкраплениями сладкой инструментальной музыки («diversen Concerten mit unterlauffender Doucen Instrumental-Music»). Вольф (2016) , Rampe (2014) , Грегори Батлер и Мэтью Дёрст предположили, что этот отчет может относиться к версиям движений кантаты или аналогичным произведениям. Уильямс (2016) описывает газетную статью как «дразнящую», но считает возможным, что в часовом концерте Бах играл отрывки из своего стандартного органного репертуара (прелюдии, прелюдии к хоралу), а репортер использовал музыкальные термины в «искаженном» виде. способ. В другом направлении Уильямс перечислил причины, по которым, в отличие от Генделя, Бах, возможно, не сочинял концерты для органа и более крупного оркестра: во-первых, хотя стиль итальянских концертов Вивальди иногда использовался в его кантатах, он был весьма далек от стиля лютеранской церковной музыки; во-вторых, строй органа в стиле барокко будет несовместим с настройкой всего оркестра, особенно при игре аккордов; и, наконец, размер органной чердака ограничивал размер оркестра. Вольф, однако, отмечает, что конгрегация Баха не возражала против использования им обязывающего органа в движениях симфонии в вышеупомянутых кантатах.

Самыми ранними дошедшими до нас источниками, касающимися причастности Баха к жанру клавишных концертов, являются его транскрипции Веймарского концерта, BWV 592–596 и 972–987 ( ок. 1713–1714 ), и его пятый Бранденбургский концерт , BWV 1050 , ранняя версия которого, BWV 1050a, возможно, возникла до того, как Бах покинул Веймар в 1717 году.

Концерты для одиночного клавесина

Работы BWV 1052–1057 задумывались как набор из шести произведений, представленных в рукописи в традиционной манере Баха, начиная с «JJ» ( Jesu juva , «Иисус, помоги») и заканчивая «Finis». SD Gl. ‘ ( Соли Део Глория ). Помимо Бранденбургских концертов , это единственный подобный сборник концертов в творчестве Баха, и это единственный набор концертов его лейпцигских лет. Концерт BWV 1058 и фрагмент BWV 1059 находятся в конце партитуры, но они представляют собой более раннюю попытку набора произведений (как показано дополнительным JJ), от которой, однако, отказались.

Концерт № 1 ре минор, BWV 1052