Танцевальная библиотека
Carlos di Sarli — El Señor del Tango (Карлос Ди Сарли — Сеньор Танго)
07.01.1903 – 12.01.1960
Carlos di Sarli — Jorge Durán -Duelo criollo
Карлос ди Сарли (Carlos di Sarli) – известнейший аргентинский композитор, музыкант, пианист и дирижёр 
итальянского происхождения, за которым закрепился почётный титул Señor del Tango (Господин Танго).
Заключительная часть загадки танго в 40-ых, который ни разу не сделал ни одной уступки скрипучим модам, ни ритмичной расточительности, представляя чрезвычайную деликатность танго.
Оркестр Carlos di Sarli входит в четвёрку оркестров (вместе с Juan D’Arienzo, Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo), без музыки которых не обходится ни одна милонга.
Carlos di Sarli родился 7 января 1903 года в городке Bahia Blanca в многодетной семье итальянца Мигеля ди Сарли и Серафине Рассомано. До женитьбы на Серафине у Мигеля было трое детей от первого брака — Анна, Мария и Антонио. Он эмигрировал в первый раз в Уругвай, а затем в Аргентину, где новая жена Серафина родила ему еще шесть детей — Хосе, Мигель, Николас, Доминго, Кайетано (который позже изменил свое имя на Карлоса) и Роке.
С раннего детства отец учил играть его на фортепьяно, в основном на произведениях классической музыке. Музыка вообще поощрялась в семье: его брат Доминго был профессором в консерватории Вильямса, Николас стал известным баритоном и Роке, самый младший, был пианистом, как Карлос
Carlos di Sarli — Bahia Blanca
Первый опыт игры популярной, для тех лет, музыки и танго он приобрел в 13 лет, когда с компанией молодых людей начал посещать и выступать в кафе и кинотеатрах некоторых аргентинских областей. Инициатором этих дебютов был друг семьи Mario Manara, по происхождению итальянец, как и его отец. Позже, друг его семьи, управляющий кафе в Санта Роз, в провинции La Pampa пригласил Carlos di Sarli в роли солиста.
Однажды, дело было в оружейном магазине его отца в Бахиа Бланка. Совершенно случайно один из служащих магазина выстрелил из пистолета и задел маленького Карлоса. Служащего звали Роберто Боньони, он был очень дорог семье ди Сарли, но в отчаянии он бросил работу и уехал из города. Ребенку потребовалось хирургическое вмешательство. Ему вставили в голову маленькую платиновую пластинку и посоветовали ему носить темные очки, которые впоследствии стали атрибутом его имиджа.
В 1919 году, в возрасте 16 лет, в кафе родного города Bahia Blanca, Carlos di Sarli дает свой первый концерт. Тогда же он пишет свое первое аргентинское танго — «Meditacion», но он никогда не сделал записи этого танго. С этого выступления и началась длительная артистическая карьера «Сеньора Танго»!
Однако, стать известным в провинции Аргентины достаточно сложно и в 1923 году di Sarli с братом Roque приезжает в Буэнос-Айрес, где знакомится с музыкантом Alberico Spatola, дирижером полицейского оркестра Буэнос Айреса и родственником музыканта. Это были трудные времена для музыкантов. Конкуренция была большая, и получить работу было очень трудной задачей. 
Сначала Carlos периодически играет в разных небольших оркестрах. Трудные четыре года прошли в смене музыкальных команд. Он играет в оркестре бандеониста Ансельмо Аьете, оркестре скрипача Хуана Педро Кастильо (Juan Pedro Castillo), он был также членом трио Алехандро Скарпино (Alejandro Scarpino). Впоследствии он играл с секстетом в кабаре «Chantecler», но это не продлилось долго из-за ссоры с владельцем кабаре.
Через скрипача José Pécora он связался с Osvaldo Fresedo, и играл в его оркестре на открытии театра Fenix, который находился недалеко от города Flores.
В конце 1927 года Carlos di Sarli собирает музыкантов в свой первый секстет. Оркестр меняет несколько площадок, наконец, 26 ноября 1928 года был подписан первый контракт с компанией «RCA-Victor». Несколько, весьма успешно, оркестр играет на площадках и в кафе Буэнос Айреса, выступает на радио. В этот период с оркестром сотрудничают такие вокалисты, как Santiago Devin, Ernesto Fama, Fernando Diaz.
Carlos Di Sarli — Alberto Podesta -Junto a tu corazón
Постоянный вокалист в оркестре di Sarli появляется только в 1932 году, когда к оркестру присоединился Антонио Родригес Лезенд (Antonio Rodriguez Lesende).
Однако, из-за неизвестных причин, несколько лет спустя, Carlos di Sarli уходит из своего оркестра и уезжает в Росарио (привинция Санта-Фе), где становится членом небольшого музыкального коллектива с бандонеонистом Juan Cambareri.
Секстет продолжает играть, и все еще называется именем Carlos di Sarli. Позже во время выступлений в кафе «Novelty», оркестр начинает представляться как Orquesta Novel.
Причины такого ухода остались неизвестными. Судя по дальнейшей карьере композитора, можно догадываться, что данный период был исканием и неудовлетворенностью своим творчеством, несмотря на постепенно растущую известность.
В 1935 году бывшие коллеги попросили Di Sarli снова присоединиться к оркестру, но только чтобы заменить заболевшего пианиста Ricardo Canataro.
А в 1938 году организует новый оркестр, дебют которого состоялся в январе 1939 года на Radio El Mundo. Партию вокала исполнял Игнасио Мурильо, вместо которого позже пришел Роберто Руфино (Roberto Rufino).
В декабре 1939 di Sarli возвращается в Victor recording studios, с танго «Corazon», которое спел Роберто Руфино (Roberto Rufino). Наступает период славы оркестра в составе, который представляет золотую страницу аргентинского танго.
Carlos di Sarli-Roberto Rufino-Corazon
Фантастический успех и популярность Carlos di Sarli длилась до самой его смерти.
С 1949 по 1951 год, по коммерческим причинам, di Sarli прекращает сотрудничество со своим оркестром. Но, после возвращения, с ноября 1951 по апрель 1953 он делает целый ряд записей в Music Hall, в июне 1954 возобновляет сотрудничество с Victor company, с которой успешно сотрудничает до 1958 года и, в общей сложности, производит 14 выпусков альбомов. Последние выпуски были записаны в студии Philips в 1958 году.
Общая дискография Carlos di Sarli составляет 27 альбомов.
Настоящие драгоценности в танго — «Milonguero viejo» которое он посвятил своему другу Fresedo, «Bahia Blanca», «Nido gaucho» (автор текста Hector Marco), «Verdemar» (автор текста Jose Maria Contursi) и «Otra vez carnaval» (автор текста Francisco Garcia Jimenez) и многие другие.
Carlos di Sarli — Otra vez carnaval
Di Sarli изобрел свой собственный стиль, свой музыкальный профиль, который отличался от других, и этот стиль оставался неизменным в течении всей его продолжительной карьеры.В начале музыкальной карьеры в его секстете было заметно влияние Osvaldo Fresedo. И возможно, что никогда не было бы di Sarli, если бы не существовал Fresedo. Но только как предшественник стиля, который со временем стал новой моделью со своей уникальной музыкальной структурой. 
Его оркестр не был ни традиционным оркестром, стилизованным под Firpo или Canaro, ни последователем Возрождения De Caro.
Carlos di Sarli лучше всех сумел объединить ритмичную интонацию аргентинского танго с гармонической структурой, простой, но полной тонкостей, оттенков, ньюансов.
Di Sarli наложил на музыку танго собственную печать, другой музыкальный профиль, который оставался неизменным в течение всей его длительной карьеры.
Талантливый пианист, его фортепьяно было одним из самых важных инструментов, с которым он мастерски синхронизировал весь оркестр и изменял его работу, связывал части произведения, подчеркивал тонкий и изящный ритм, созданный специально для танца.
Carlos Di Sarli — Roberto Rufino — Cascabelito
Отличительная черта di Sarli – практически полное отсутствие в оркестровой схеме соло отдельных инструментов.
Бандонеоны исполняли ритмичную роль, время от времени обыгрывая мелодию. Только скрипка тонко и деликатно играла на кратком соло или на встречной мелодии. Фортепьяно развивало тему, с украшением басовой линией.
Все это стало настоящим брэндом маэстро Карлоса Ди Сарли.
Стиль игры Di Sarli на пианино совершенно удивителен. Он никогда не записывал свою партию. Ему это было не нужно, и, кроме того, он хотел избежать копирования его стиля другими людьми. Я слышал, что иногда он играл, повернув пианино таким образом, чтобы публике не были видны его руки.
После его смерти в 1960 году, Troilo сказал: «Он забрал свой секрет в могилу».
Карлос Ди Сарли ушел из жизни 12 января 1960 года, прожив лишь 57 лет, но навсегда оставшись одним из самых популярных и любимых танцорами композиторов и исполнителей танго.
Статья подготовлена Максимом Степановым
по материалам:
https://tangomoskva.com
http://tango.uz
https://www.todotango.com
AMUCHASTEGUI, Irene. «El Señor del Tango, y punto». Retrieved 22 July 2011.
Weigel, Ron. «Survey of Music Played at Milongas in Buenos Aires». Tango Society of Central Illinois. Retrieved 22 July 2011.
Источник
Карлос Ди Сарли
Карлос Ди Сарли, пианист, композитор, «el señor del tango».
Карлос Ди Сарли ( Carlos Di Sarli) (07.01.1903, Байя Бланка, Аргентина – 12.01.1960, Оливос, Аргентина) родился в семье итальянских иммигрантов в районе Буэнос-Айреса Байа Бланка. С самого детства он начал учиться игре на фортепиано, ориентируясь на классическую музыку. Тогда же в детстве произошел случай, из-за которого появилась главная деталь образа Ди Сарли. Его отец держал оружейный магазин. Однажды один из служащих магазина, Роберто Боньони, случайно выстрелил из пистолета, и пуля задела Карлоса. Врачам пришлось проводить операцию. Боньони, чувствуя свою вину, уволился из магазина и уехал из города. А Карлосу в голову была поставлена небольшая платиновая пластина, кроме того, врачи посоветовали ему носить темные очки, которые со временем превратились в неотъемлемую часть его образа.
В возрасте 13 лет против воли своего учителя и отца, он смело уехал в тур по Аргентине, играя с другими музыкантами популярную музыку и танго. Чуть позже он пошел работать тапером в кинотеатре и играть в кафетерии в городе Санта-Роза, провинции Ла-Пампа. Обоими заведениями управлял друг семьи, итальянец Марио Манара. А в 1919 году он собрал свой первый коллектив, чтобы играть в кафетерии в своем родном городе, Баия-Бланка. Этот момент можно считать нулевым километром Ди Сарли, по прошествии лет «дослужившегося» до прозвища El señor del tango. Тогда же в 1919 году он написал свое первое танго — «Meditación», но так никогда и не записал его.
В 1923 году он прибыл в город Буэнос-Айрес с братом Роке Ди Сарли. Здесь он познакомился с музыкантом Альберико Спатолой, родственником Ди Сарли, который познакомил его с бандонеонистом Ансельмо Айетой, к команде которого Ди Сарли и присоединился. Следующим его коллективом стала очень популярная команда под руководством скрипача Хуана Педро Кастильо. После он также был членом трио Алехандро Скарпино, автора танго «Canaro en Paris», а в записях для лейбла Electra он сопровождал актрису и певицу Олинду Бозан.
После этих проектов он выступал в составе секстета в легендарном кабаре Chantecler, но это сотрудничество продолжалось недолго из-за ссоры с владельцем. Те времена были трудными, конкуренция среди музыкантов была высока, и получить работу было очень трудной задачей. Однако после истории с Chantecler Ди Сарли через скрипача Хосе Пекора связался с Освальдо Фреседо и выступил в его оркестре на открытии театра Fenix в городе Флорес.
В конце 1927 года он, наконец, сформировал свой первый секстет с Хосе Пекорой и Дэвидом Абрамски на скрипках; Сесаром Гинзо и Тито Ландо, на бандонеонах, а на струнном басе играл Адольфо Краус. Коллектив начал выступать в разных кафе, однако делал это столь удачно, что уже через год был подписан первый контракт с звукозаписывающей компанией RCA-Victor.
Секстет Ди Сарли. 1928 год.
Там Ди Сарли начал трудиться с 26 ноября 1928 года. Для некоторых записей к его оркестру присоединялись вокалисты Сантьяго Девин, Эрнесто Фама и Фернандо Диас, три прекрасных вокалиста, которых Ди Сарли также сопровождал во время выступлений на радио. В этот период Ди Сарли сделал 48 записей, начав с танго «T.B.C.» и «La guitarrita», и завершив сотрудничество с лейблом 14 августа 1931 года записав «Una noche de garufa» и «Maldita» с голосом Эрнесто Фама. В 1932 году к оркестру присоединился Антонио Родригес Лесенде, который стал его первым «стабильным» певцом.
Через несколько лет по причинам, до конца не ясным, Ди Сарли ушел из своего же оркестра и отправился в город Росарио, провинция Санта-Фе, где он присоединился к небольшой команде бандонеониста Хуана Камбарери. В то же время секстет продолжал играть без Ди Сарли, а также при этом продолжал носить его имя. Позже из-за выступлений в кафетерии Novelty он становится известен как Orquesta Novel. В 1935 году Ди Сарли по просьбе своих бывших партнеров присоединился к этому коллективу, но только затем, чтобы заменить заболевшего пианиста Рикардо Канаторо.
Только в конце 1938 года он начал вновь организовать свой оркестр, который дебютирует на радио El Mundo в январе 1939 года. Состав команды был следующим: руководителем и пианистом был сам Карлос Ди Сарли; на скрипках играли Роберто Гуизадо, Анхель Гоикоеча и Адольфо Перес; на бандонеонах были Роберто Джианителли, Доминго Санчес и Роберто Мититьери; Доминго Капурро был на контрабасе; вокалистом сначала стал Игнасио Мурильо, а позже его заменил Роберто Руфино.
11 декабря 1939 года Ди Сарли вернулся к сотрудничеству с студией звукозаписи Victor, записав танго «Corazon» с голосом Руфино и «Retirao». Позже оркестр начал сотрудничать с различными певцами, такими как Карлос Акунья, Альберто Подеста, Хорхе Дюран и Оскар Серпа. Были записаны в том числе «Nido gaucho» (1942), «Otra vez carnaval» (1942), «Verdemar» (1943). Это время стало зенитом славы Ди Сарли и его оркестра.
Он, как никто другой, знал, как сочетать ритмические интонации танго с гармонической структурой, казалось бы, простой, но полной нюансов и тонкостей. Его музыка не была типична ни для одного из двух течений его времени. Оркестр Ди Сарли не был традиционным в понимании Роберто Фирпо или Франциско Канаро, но и не принадлежал к числу декаристов. Ди Сарли привнес собственный стиль, он имел свое собственное представление о танго, и оно оставалось неизменным на протяжении все его деятельности.
Хотя в начале его оркестр испытывал влияние Освальдо Фреседо. Однако это влияние, скорее было фундаментом, на котором Ди Сарли выстроил свой собственный неповторимый и ни на что не похожий стиль. Кроме того Ди Сарли был одаренным пианистом, возможно, одним из лучших. Возможно следствием этого стала исключительная роль партии фортепьяно в его танго. Оно имело множество украшений в басовой линии и скорее предлагало другим инструментам утонченно вести вперед мелодию. Это стало одним из отличительных знаков Ди Сарли. Пианино будто было вязким материалом, стягивающим воедино партии других инструментов, тонкие и грациозные, изящно игравшие ритм, что очень нравилось танцорам.
Еще одной отличительной чертой его оркестра было то, что в нем практически не было инструментальных соло, бандонеон лишь иногда мог играть мелодию, но это скорее был ритм, необходимый для танцоров. Изредка только скрипке позволялось очень деликатно быть представленной на первом плане.
Интересным является то, что лучшей иллюстрацией исключительных особенностей его стиля стало танго, посвященное им другому композитору, Освальдо Фреседо, бывшего ему хорошим другом — «Milonguero Viejo (Fresedo)».
Аранжировки Ди Сарли тоже были исключительно хороши. Он крайне уважительно относился к мелодиям других композиторов, которые играл его оркестр, украшал их тонкими деталями и всегда находил идеальный баланс между традиционным танго и авангардными новшествами.
Успех Ди Сарли был огромен, его музыка получила повсеместное признание, ее популярность продлилась до его смерти и продолжилась после. Да и в настоящем ни одна милонга в мире не обходится без мелодий его оркестра. Несмотря на то, что он был музыкантом, сформировавшим свой стиль десятилетием ранее, сороковые стали периодом пика его творчества. И в качестве композитора, и в качестве руководителя оркестра Ди Сарли стал неотъемлемой частью золотого века танго.
Состав оркестра иногда менялся. После 1949 года Ди Сарли вновь покинул свой оркестр, но уже по коммерческим причинам, решив заняться бизнесом, связанным с недвижимостью. Вернулся в коллектив он только в 1951 году.
Сразу же начались делаться записи для Music Hall, с ноября 1951 года по апрель 1953 года их набралось 84, вокалистами были Оскар Серпа и Марио Помар.
В июне 1954 года Ди Сарли вернулся к сотрудничеству с лейблом Victor. Оно продлилось до 1958 года, вокалистами в новых записях были Марио Помар, Оскар Серпа, Аргентино Ледесма, Родольфо Гале, Роберто Флорио и Хорхе Дюран, вернувшийся к сотрудничеству с Ди Сарли. Были записаны как аранжировки множества мелодий начала сороковых, так и некоторые новые композиции, например, «Bahía Blanca» (1957).
Последними его записями стали 14 записей для лейбла Philips в 1958 году. Здесь его вокалистами были Орасио Касарес и вновь Хорхе Дюран. Сотрудничество с Philips интересно в первую очередь тем, что сначала была записана лишь инструментальная партия, на которую позже был наложен голоса певцов. В начале 1960 года Ди Сарли ушел из жизни, и звукозаписывающая компания решила заменить в четырех композициях голос Дюрана на исполнение Эдмундо Ривьеро (в итоге заменили в трех — против одной «замены» выступил сам Дюран). Сделано это было с целью повысить интерес любителей музыки — Ривьеро никогда не записывался с Ди Сарли.
Карлос Ди Сарли ушел из жизни 12 января 1960 года, прожив лишь 57 лет, но навсегда оставшись одним из самых популярных и любимых танцорами композиторов и исполнителей танго.
На видео: танцуют Diego Benavidez y Natasha Agudelo, танго Bahía Blanca, оркестр Carlos Di Sarli, 2011
Источник