Что такое паттерн гитара

Уроки guitar base

&nbsp &nbsp &nbsp Автор: Рэнди Фейфер &nbsp &nbsp &nbsp Перевод: Сергей Арзуманов &nbsp &nbsp &nbsp Дата публикации: 21 июня 1999 г.

Х ороший способ изучить лады заключается в игре паттернов (секвенций). Используйте эти паттерны вначале для разработки координации рук, а затем — для создания новых риффов. Пробуйте играть в нисходящем движении три последовательные ноты лада, начиная с самой высокой ноты. Затем играйте три последовательные ноты, начиная от второй по высоте ноты и так далее. Рисунок хорошо иллюстрирует это упражнение на примере A-минорной пентатоники:

А вот то же упражнение, но использующее четыре последовательных ноты лада:

Более сложное упражнение, использующее шесть последовательных нот:

А теперь играйте тоже самое в обратном направлении движения.

Эти паттерны можно играть с помощью восходящего и нисходящего легато, можно играть быстро и в двух октавах, а можно играть и в одной октаве с остановкой на тонике. Используйте эти длинные паттерны для создания более мелких фраз: остановитесь в любой точке и просто повторите эту группу нот еще раз. Пытайтесь комбинировать эти упражнения — например, играя вначале последовательность из трех нот и продолжая ее последовательностью из четырех нот:

Смело смешивайте и применяйте все эти идеи для создания собственного стиля.

Источник

Паттерны

Зарисовки для фингерстайл гитаристов в виде простых паттернов.

Паттерн 3

Данный паттерн задействует все пальцы правой руки, но простая, нисходящая последовательность и отсутствие «щипков» делают его очень удобным — это действительно проще чем играть шестнадцатами. Схема для вступления и для коды, а также для инструментальных фрагментов, где требуется более насыщенный рисунок. В медленных рок-композициях этот паттерн звучит превосходно.

Паттерн 2

Этот паттерн хорош тем, что в равной степени применим и к универсальным передвигаемым аппликатурам — например, как с открытым аккордом Е7, так и с барре. Он идеален для блюзовых, роковых и кантри-композиций, достаточно лишь сыграть его с удвоенным размером.

Паттерн 1

Это очень простой и весьма эффективный паттерн, берущей свое начало из американского фолка. Он несложен для исполнения, поскольку содержит только три пальца рабочей руки (p,i,m). Обратите внимание, что он хорошо звучит как в медленном, так и в быстром темпе. Наконец простота и повторяемость делает его незаменимым для аккомпанимента

Источник

Вертушки на гитаре. Обучение приему игры с примерами и упражнениями

Вертушки на гитаре. Общая информация

Вертушки на гитаре – один из самых эффектных и красивых музыкальных приемов. Каждый гитарист в своей жизни если не играл, то точно слышал использование вертушек в той или иной композиции. В данной статье мы подробно разберем и расскажем, какие навыки нужны для их исполнения и сочинения.

Что такое гитарные вертушки?

По своей сути, вертушки на гитаре – это небольшая музыкальная фраза, сыгранная в среднем или высоком темпе несколько раз по ходу исполнения соло. Она может двигаться по грифу, но ее гармоническая структура никак не изменяется, и после своего окончания она выходит в следующую часть партии. Гитарные вертушки можно часто услышать в хард-роке, метале и других смежных жанрах. Основная фишка этого приема – в его звучании и то, как все выглядит со стороны. Вертушки очень эффектно выглядят для зрителя, и создают ощущение сложной и быстрой партии. С их помощью можно акцентировать внимание на части композиции, добавить напряжения и украсить инструментальную часть песни.

Принцип исполнения

Как уже было сказано выше, любая вертушка – это часть соло на гитаре , поэтому исполнять их нужно только в определенных моментах вашей сольной партии. В основе этого приема лежит несколько аспектов:

1. Быстрая игра и средняя или высокая скорость. Обычно фраза играется быстро и на высоких нотах.
2. Очень часто используется прием легато , за счет того, что он сильно ускоряет игру.
3. Фраза для вертушки обычно небольшая, не больше двух-трех тактов.
4. Обычно вертушка обыгрывает какой-то аккорд, который уместен в конкретном сегменте композиции.

Может показаться, что для того, чтобы придумать и сыграть вертушку, потребуется много навыков и умений. На самом деле, это не совсем так. Все дело в том, что, несмотря на кажущуюся сложность, вертушки сочиняются таким образом, чтобы минимизировать все технические трудности, с которыми может столкнуться исполнитель. Самая большая сложность в данном случае – это привыкнуть к высокой скорости игры на гитаре , и исполнять вертушку чисто, ведь из-за самых небольших запинок все может развалиться и звучать не так эффектно.

Как придумать гитарную вертушку?

В первую очередь – вам надо придумать полноценную сольную партию в интересующую вас композицию. Важно не только понимать, какие ноты играете вы, но и как движется гармония внутри композиции.

После этого выберите один из сегментов сольной партии и придумайте для него небольшую зацикленную музыкальную фразу, которая хорошо звучит в высоком темпе. Если вы не можете сыграть ее быстро – то потренируйтесь. Кроме этого, наверняка вы сможете найти места, где ноты можно извлекать при помощи приема легато. Вы можете обратить внимание на то, какие аккорды играются в текстуре композиции, и попробовать обыграть их.

Один из самых действенных способов придумать вертушку – взять небольшой кусочек известной вам музыкальной композиции, выкинуть из него несколько нот и зациклить. Это очень распространенный прием у метал-музыкантов, особенно играющих в жанре Fusion, где часто можно услышать знакомые кусочки классических произведений. Звучание вертушек ограничено только вашей фантазией и музыкальным арсеналом мелодических и технических приемов.

Как применять вертушки

Чаще всего вертушки используются как средство выражения и акцентирования внимания на какой-то части музыкальной композиции. За счет того, что мелодика этого приема повторяется в цикле, создается ощущение напряженности, стояния на месте. Особенно эффектно это будет звучать, если вертушка постоянно оканчивается на неполной ноте, или субдоминанте – тогда слушатель будет хотеть, чтобы мелодия, наконец, разрешилась, однако этого не будет происходить, что и создаст ощущение незаконченности, напряжения, подготовки.

Кроме этого, со стороны вертушка выглядит очень эффектно и сложно, особенно если слушатель сам не играет на гитаре. Ваши руки двигаются очень быстро, за счет динамики, кажется, что вы играете очень много нот – несмотря на то, что все это время вы, по факту, находитесь внутри одной позиции. Таким образом, можно создать для публики «шоу», впечатлить ее и подарить больше эмоций от вашей музыки.

Упражнения на отработку

Упражнение 1

Здесь мы играем небольшой паттерн на одной струне. Помните про аппликатуру – каждый палец должен находиться на своем ладу. Постепенно увеличивайте темп, в котором играете, и вы получите классическую вертушку, движущуюся по гармонии.

Упражнение 2

То же самое – но теперь на двух струнах.

Упражнение 3

Теперь отработаем прием легато, сыграв небольшой быстрый паттерн на одной струне.

Упражнение 4

Усложним задачу – теперь нам надо играть паттерн сразу на трех струнах, используя при этом прием легато. Обратите внимание на гармонию – в ней используется гармонический минор, за счет чего она звучит по-восточному. Вам потребуется также постепенно наращивать темп и играть эту мелодию быстро.

Упражнение 5

Теперь – закрепление всего, что мы выучили. Здесь вам потребуются как навыки обычной сольной игры, так и легато. Кроме того, обратите внимание на музыкальный размер паттерна – он необычный, 5/4, поэтому внимательно следите за тем, как он играется. Это упражнение не только даст вам еще один паттерн в свой арсенал, но и позволит понять, как вообще звучат нечетные музыкальные размеры.

Примеры композиций с вертушками

Ниже приведены примеры различных рок-композиций с использованием вертушек.

1. Led Zeppelin – Stairway to Heaven – соло Джимми Пейджа.
2. Mark Knopfler – Sultans of Swing
3. Cult of Luna – Ghost Trail – в основной теме, начиная с 2.55, вертушка используется через всю песню. Обратите внимание на то, как она движется по гармонии, и переходит в соло.
4. Panopticon – Killing The Giants As They Sleep – начиная с 3.15
5. Paul Gilbert – Fuzz Universe – вступление представляет собой своеобразную вертушку.

Источник

Что такое паттерн гитара

Хотите изучить паттерны бренчания? Вы попали в нужное место! Этот урок покажет вам ВСЕ, что вам нужно знать о моделях бренчания.

На этом бесплатном уроке игры на гитаре вы узнаете:

• 5, которые необходимо знать начинающим игрокам. паттерны.
• Секрет бренчания №1, который заставит вас звучать потрясающе.
• 5 основных советов по игре, которые улучшат музыкальность.
• Как стать мастером ритма!

Over 100,000 guitar-learners get our world-class guitar tips & tutorials sent straight to their inbox: Нажмите здесь, чтобы присоединиться к ним

Итак, что бренчат паттерны?

Техника игры на гитаре — это то, что мы делаем, когда играем на гитаре.

Когда мы говорим о паттернах бренчания, мы имеем в виду ритм, который мы играем, когда играем на гитаре.

Почему так важно, чтобы я выучил паттерны бренчания?

Техника игры на гитаре — ключевой фундамент игры на гитаре, который помогает вам создавать музыку.

Гитаристы не умеют играть. просто ради этого учатся играть на гитаре, они учатся играть на гитаре МУЗЫКУ.

Раньше мы ДОЛЖНЫ научиться играть на гитаре.

Давайте рассмотрим несколько основ, которые вам нужно знать, чтобы играть на гитаре.

Фундаментальные # 1 Вы должны Имейте хорошую осанку

Лучше всего сначала избавиться от скучных вещей! Никому не нравится позы на гитаре, потому что это не самое привлекательное в игре на гитаре.

Несмотря на это, это одна из самых важных вещей, которые вы можете делать, когда учитесь играть.

Сделайте Убедитесь, что еще до того, как вы начнете играть на гитаре, вы:

• Сядьте на удобный стул без рук. (Ваши ноги должны быть под углом 90 градусов, и вы должны иметь возможность свободно двигать руками.)
• Не садитесь на диван, кресло с подлокотниками или кухонный стул. Несмотря на то, что эта мебель удобная, она ужасна для игры на гитаре!

Нет подходящего или неправильного стула, на котором можно сесть!

Просто убедитесь, что:

• Вы ‘ комфортно.
• Ваши руки могут свободно двигаться.
• Ваши ноги расположены под углом 90 градусов.

Если вы будете следовать этим основным принципам, вы будете здорово ‘в кратчайшие сроки!

Чтобы узнать больше о позе на гитаре, перейдите сюда: Как держать гитару

Выучите 12 САМЫХ ЛЕГКИХ аккордов для начинающих с нашими знаменитыми БЕСПЛАТНОЕ руководство

✓ Хватит бороться. Начни сочинять музыку.

✓ Выучите 12 удобных для новичков версий каждый аккорд .

✓ Это наше самое популярное руководство, которое быстро улучшит ваши способности к аккордам.

Fundamental # 2 Learn How To Hold A Pick

Умение держать медиатор дает вам полный контроль над своей игрой. Он позволяет вам изменять громкость или мягкость игры и облегчает игру на гитаре.

Давайте рассмотрим пошаговое руководство, как держать медиатор.

Шаг 1) Поднимите палец вверх!

Шаг 2) Поместите медиатор на верх руки

Шаг 3) Зажмите большой палец вниз

Fundamental #2 Make Sure Your Arm Is In The Right Place

Когда кладете руку на гитару, убедитесь, что она находится на гребне гитары.

Дон Не кладите руку прямо на гитару, она должна располагаться перед гитарой.

Это ваш основной шарнир для игры. Это дает вам свободу передвижения, когда вы играете.

Эта фотография — отличный пример того, как должна выглядеть ваша позиция для бренчания.

Вы видите, как ее рука сидит на гребень гитары?

Fundamental # 3 Не сгибайте запястье, когда вы играете

При игре на гитаре ваше запястье должно быть прямым. Если оно похоже на шею лебедя, у вас будут всевозможные неприятности.

Вот как должно выглядеть ваше запястье:

Вы видите, как запястье прямое? и не согнуты?

Вы НЕ должны бренчать с запястья, ваше бренчание ДОЛЖНО исходить от локтя.

Вот откуда вы получаете всю силу.

Learning How To Strum

Когда мы играем на гитаре, нужно учитывать несколько вещей.

Убедитесь, что:

• Ваше запястье заблокировано, место, локоть делает большую часть работы!
• Вы правильно держите свой плектр.
• Ваша рука должна плавно качаться, как маятник.

Имея эти основы на месте ускоряет наш игровой прогресс.

Чтобы узнать больше о технике игры, перейдите сюда: Как играть на гитаре

Удары вниз и удары вверх?

Когда мы изучаем паттерны бренчания, важно понимать разницу между ударами вниз и вверх.

Многие гитаристы думают, что эти две техники являются зеркальное отображение друг друга. Однако это не тот случай, они разные.

Штрихи вниз

Наличие хорошего твердого хода вниз позволяет вам набирать обороты при наборе паттернов.

Когда вы делаете удар вниз, должно быть ощущение, будто вы проталкиваете струны. Когда вы играете вниз, проталкивайте струны локтем.

Вы должны перемещаться по струнам одним твердым движением.

Удары вверх

Большинство игроков думают , когда вы делаете движение вверх, вам нужно бренчать ВСЕ струны.

Это просто не так. Когда вы делаете удар вверх, вам нужно играть только на верхние 3 струны.

Если вы играете все струны при движении вверх, ваш бренчание станет жестким и несвежим.

Это не то, что мы хотим, ваше бренчание должно быть свободным и легким!

Движение вниз является движущей силой, а движение вверх добавляет характер и разнообразие вашей техники игры. Штрихи вверх должны казаться легким движением по верхним 3 струнам.

Выявление паттернов бренчания

Одна из причин, по которой новички часто борются с паттернами бренчания, заключается в том, что часто встречаются многие паттерны бренчания. непонятно.

На YouTube много людей, которые являются гитаристами, а НЕ учителями игры на гитаре. Они часто объясняют, как играть паттерн бренчания следующим образом:

Вниз, вверх, вверх, вверх, вниз, вниз, вниз, вниз, вверх, вверх, вверх и т. Д.

Это хорошо, если вы хотите разучить конкретную песню. Однако если вы хотите развить свою музыкальность, изучение индивидуальных паттернов бренчания — это не путь!

Мы собираемся показать вам универсальный паттерн бренчания, который вы можете использовать для ЛЮБОЙ песни.

Универсальный паттерн бренчания

Самый простой паттерн бренчания, который вам когда-либо понадобится, — это вниз и вверх.

This is all a strumming pattern will ever be!

Изучив этот базовый паттерн бренчания, он позволит вам быстро и эффективно развить свою музыкальность.

Мы собираемся показать вам как сыграть этот важный паттерн бренчания за 4 быстрых и простых шага.

Хотите бесплатные советы по игре на гитаре и видеоуроки, доставленные на ваш почтовый ящик?

Присоединяйтесь к более чем 100 000 других учеников игры на гитаре и подпишитесь на нашу гитарные подсказки по электронной почте. (Это бесплатно.)

Мы отправим вам серию уроков, которые переведут вас на следующий уровень вашего гитарного пути.

Узнайте, как все сочетается быстро, легко и эффективно. Мы делимся советами ниндзя (для мгновенного удовольствия!), А также бессмертными основами, которые углубят ваше понимание.

Шаг 1) Найдите ритм песни

В каждой песне есть ритм, он всегда выглядит примерно так:

• Тап, тапти тап тук, тап тап тап, тап!

Это неравномерно. Когда вы пытаетесь найти ритм в песне, промежуток между битами ДОЛЖЕН быть ровным.

Если вы не можете найти ритм, вы можете прислушаться к нескольким основным принципам. || 290

When trying to find the beat of the song, the best thing you can do is, слушать барабаны.

В частности, послушать бас-барабан и ловушка. Это то, что сдерживает грув!

В музыкальных терминах мы называем бит темпом! Это также известно как «BPM», это означает.

• B ест.
• P er.
• M inute.

Хотите дополнительные советы о том, как играть на гитаре? Ознакомьтесь с этой статьей The Guardian: Научитесь играть на гитаре | Жизнь и стиль | The Guardian

Шаг 2) Играйте на каждой доле

Как только вы почувствуете, что определили, что такое доля, играйте аккорд на каждой доле.

Для в этой части вам нужно использовать только удары вниз.

Однако убедитесь, что когда вы играете, вы играете точно в такт, а не вперед, не позади, дальше! Попробуйте зафиксировать это

Допустим, у нас есть четыре такта:

1 2 3 4

Вы будете играть прямо на этих битах!

Шаг 3) Добавьте штрихи вверх

Это это, пожалуй, самая сложная часть в обучении бренчанию, большинство людей не против просто преуменьшать удары. Однако при добавлении ударов вверх их тайминги сбиваются.

Когда вы добавляете ход вверх, вы хотите, чтобы в середине каждой доли был щелчок.

Допустим, наш ритм идет

1 2 3 4

Вам нужно подгонять штрихи вверх между каждой долей.

Итак, теперь ваш паттерн бренчания становится:

1 и 2 и 3 и 4 и

Шаг 4) Удвойте свой паттерн бренчания

Вам не обязательно этого делать, но если вы можете, это переведет вашу игру на новый уровень.

To do this, we’re going to double our strumming pattern. Most of the time, you won’t need this, but it comes in handy if you want to play faster!

Для этой техники мы не собираемся просто играть немного быстрее, мы УДВОИТЬ скорость нашего паттерна бренчания.

Прослушайте этот аудиоклип, чтобы услышать, как паттерн бренчания переходит от обычного темпа к удвоенному. Вы слышите, как он ТОЧНО удвоен?

Источник