Mikalojus Konstantinas Čiurlionis — String Quartet & Organ Works
LP-rip WAV 1411 kbps 437 MB
«М.» Рижский завод грампластинок 1982г.
Трэклист: 1 сторона СТРУННЫЙ КВАРТЕТ ДО МИНОР 1. Allegro moderato 10:44 2. Andante 7:11 3. Menuetto 4:02
2 сторона Произведения для органа 4. Прелюд фа мажор, Прелюд соль минор. Прелюд ля-бемоль мажор. 3:02 5. Канон ля-бемоль мажор, Канон ре минор 2:48 6. Фуга до минор, фуга соль минор 4:34 7. Фуга до-диез минор 4:25 8. Фуга-хорал ля минор 3:21 9. Фуга фа-диез минор 3:13
Доп. информация: ЛИТОВСКИЙ КВАРТЕТ Э. Паулаускас К. Калинаускайте Ю. Фледжинскас Р. Куликаускас Леопольдас Дигрис, орган Записано в Картинной Галерее г.Вильнюса Микалоюс Константинас Чюрленис Mikalojus Konstantinas Čiurlionis (1875[Варена]- 10.04.1911 года ) Литва (Lithuania)
Evgen Chekmarev (Chek) добавил ссылки на свои оцифровки:
формат 44 на 16
Формат 96 Кгц на 24 бита
Информация от администрации: раннее эти записи были выложены в http://intoclassics.net/news/2012-07-03-2508
BB (для форума)
Комментарии
Всего комментариев: 8
Сложноватый случай: вообще-то дубль, т.к. там раньше и больше, но автор выкладки забанен, ссылки нерабочие. Если посты объединять, то этот нужно переносить в тот, без перевода на профиль Иосифа (т.к. данный пост не охватывает весь материал из более раннего), однако в таком случае наблюдать за ссылкой будет не так удобно.
Думаю, можно сделать исключение, оставить оба поста и снабдить их перекрёстными ссылками, что и сделаю.
Recorded at the Vilnius Picture Gallery [B1 to B6].
White labels Information on the back side is written in Lithuanian, Russian and English. Barcode and Other Identifiers Matrix / Runout (Side A, stamped runout): С10-06083/4-1 Matrix / Runout (Side B, stamped runout): С10-06084/4-1 Other (State standard): ГОСТ 5289-80 Other (Repertoire group): Гр. 2 Other (Price on labels): 1-20 Other (Article): Арт. 36-8 Other (Price on sleeve): Цена руб. 1,45
Источник
Чюрлёнис: Произведения для фортепиано
Чюрлёнис: Произведения для фортепиано
Номер диска в каталоге: MEL CD 1001875
Дата выпуска: 2011
Родоначальник литовской профессиональной музыки, композитор, художник, философ, поэт – Микалоюс Константинас Чюрлёнис (1875–1911) в своем творчестве воплотил идею синтеза искусств – музыки, живописи и поэзии. Его наследие занимает особое место не только в истории литовского, но и мирового искусства. Своими картинами он пытался выразить музыку, а красками передать звуки. Обладая музыкальным и художественным талантами, Чюрлёнис ощущал потребность выражать себя в этих двух творческих областях.
За свою яркую и недолгую жизнь (Чюрлёнис прожил всего 35 лет) им было создано около 300 картин, а также примерно 350 музыкальных произведений, большинство из которых – фортепианные миниатюры (прелюдии, вариации, «пейзажи»). Его перу принадлежат симфонические поэмы «В лесу» (1901), положившая начало истории литовской профессиональной музыки, и «Море» (1907), увертюра «Кястутис» (1902), Кантата для смешанного хора и симфонического оркестра «De profundis» (1899), произведения для хора а-капелла на тексты псалмов. Он также записал и обработал народные литовские песни (около 60).
«Я полечу в далекие миры, в край вечной красоты, солнца и фантазии, в заколдованную страну. » – говорил Чюрлёнис, пантеистические живописные и музыкальные полотна которого представляют собой картину целостного восприятия мира в звуке и цвете.
Источник
ngasanova
Вспомнить, подумать.
Искусство слышать
«Нет рубежей между искусствами, музыка объединяет в себе поэзию и живопись и имеет свою архитектуру». М. Чюрленис
Живопись, которая поет.
Mikalojus Čiurlionis — музыка, живопись, поэзия, любовь
Любовь — это старая песенка. Любовь — это качели радуги, подвешенные на белых облаках. Любовь — это мгновение блеска всех солнц и всех звезд. Любовь — это мост из чистого золота через реку жизни, разделяющую берега «добра и зла».
Любовь — это крепкие белые крылья. Любовь — это старый сосновый лес в жаркий полдень, это отдых в лесу под убаюкивающий шум сосен. Любовь — это дорога к солнцу, вымощенная острыми жемчужными раковинами, по которым ты должен идти босиком.
Чюрлёнис как никто другой воплотил синтез искусств, к которому стремились все символисты. Равно одаренный и преуспевший в музыкальной композиции и в живописи, он приступил к рисованию с умом уже состоявшегося, выдающегося композитора и смог так освежить стилевые искания художественного модернизма, что оказался в числе самых крупных новаторов- абстракционистов.
Все почти 400 музыкальных произведений Чюрлёниса, как и более 300 живописных и графических работ, написаны в одно десятилетие, с 1901 до 1911 года.
Музыкальность картонов и холстов Чюрлёниса всестороння. Половина из них — циклы с нумерацией, названиями и устройством как у музыкальных жанров: Сонаты (Соната солнца, Соната моря, Соната ужа, Соната весны), Симфонии, Прелюды с фугами.
Из вечности, Из синей глубины Кругами поднимается Вращенье, Огня земного Алое цветенье, И белых вод кипящих Отделенье, И мощное кружение Волны.
Микалоюс Константинас Чюрлёнис Соната солнца. Финал 1907
Могучее море. Велико, беспредельно, безмерно. Целое небо обводит своею голубизной твои волны, А ты… дышишь тихо и спокойно, ибо знаешь, Что нет конца твоей мощи, нет пределов твоему величию, Твоё бытие бесконечно. Велико, могуче, прекрасно море!
Соната моря. Анданте 1908,
На морском дне смутно виднеются затопленные корабли и города. От них вверх поднимаются две линии не то жемчужин, не то пузырьков воздуха. Чья-то неведомая рука держит маленький парусник, спасая его от поглощения пучиной. И над этим фантастическим пространством струят желто-зелёные лучи два солнца.
Соната моря. Аллегро 1908
В «Аллегро» мы можем видеть, как волны ритмически накатывают на побережье, а холмистый берег противостоит их напору.
Соната моря. Финал 1908
В«Финале» изображён уже мощный шторм, беснующаяся водная стихия
Мерцающие красные холмы, Шумящих трав Зеленое движенье, Во всем дыханье Жизни, Возрожденье Ручьев и рек, И в небеса стремленье Людей и птиц Велением весны… От птиц, закрывших небо, Белизна, Как будто облаков С небес паденье, И в сердце Тишина освобожденья, Каких-то сил незримых Пробужденье, И новая, Иная глубина.
Соната весны 1907
. Помни, что исполнятся все наши желания, все мечты. Счастье с нами, а если судьба слегка мешает и стесняет, то уж такая у нее привычка.
Помимо весьма условных живописных тональностей, в каждой работе Чюрлёниса есть формирующие эту тональность островки цвета и те избранные тона, которые показывают ее затейливую «аккордику». Есть свои «тембры» — шероховатый штрих,вибрирующий воздух, проступающие линии-мелодии. Есть своя градуировка интенсивности цвета — соответствие звуковой громкости.
Сотворение мира IX 1906
Композиция картины Чюрлениса из цикла «Сотворение мира» строится по законам музыкальной гармонии. Стебли фантастических растений тянутся вверх, почти не переплетаясь и вспыхивая время от времени яркими красно-оранжевыми цветами. Их тропическое буйство передаёт интенсивность и пульсирующую энергию происходящих процессов. Чюрлёнис в своей живописи словно улавливает и передает ритмы природы – вечно повторяющиеся и все же изменчивые, в то же время он пишет реальность с иными, отличными от земных, параметрами. Искусствоведы говорят, что в созданном Чюрлёнисом пространстве нередко отсутствует сила земного притяжения.
Некоторые картины уподоблены слышанию хоровых партитур: например, в «Сотворении мира» фундаментальным басам внизу созвучен верхний голос, а связанные с ними яркие реплики мелодии расцветают в мягко пульсирующем объёме средних голосов.
Диптиха «Прелюд. Фуга»
Я, как Бог, един в трех лицах. Я свеча. Горю, копчу. Мотылек. По воле Рока В той свече сгореть лечу. И сторонний наблюдатель. Знаю все наверняка, Но стремлюсь душою — крыльями В злое пламя языка.
Микалоюс Константинас Чюрлёнис Прелюд. Из диптиха «Прелюд. Фуга» 1908
У двух частей диптиха «Прелюд. Фуга», как и положено, общая тональность — чуть сумрачная, но светлая и прозрачная, в сторону надежды: фа-диез минор или ми минор. В Прелюде (обычно это «схваченное» звуками состояние или сюжет-«присказка») силуэт огромного челна, практически неразличимого в акварельном фоне, образованном морем и воздухом, угадывается по коротким черточкам-ноткам тени. Чёлн потому так важен, что исчезнет из вида, когда солнце взойдёт повыше или окончательно сядет, и город на берегу явит свою размеренную полифонию. В ней предполагается гибкий неспешный мотив, «утолщающийся» от четырехкратного повторения, с переходом в мажорный эпизод и напоследок встающий стеной; но здесь только наметки будущей фуги. Она развернется в отдельную картину.
Микалоюс Константинас Чюрлёнис Фуга. Из диптиха «Прелюд. Фуга» 1908
Тут на переднем плане и на горизонте («таймер») — снова изогнутые мотивы города,с вершинами холмов и шпилей, подчас в несколько слоёв, однако есть и другая тема,и она развивается по-своему — но и одновременно с первой. Ее прихотливая линия почти симметрична — как если бы вы попытались обрисовать резной контур ёлки. Вдали она — со сдвигом по «шкале времени» — отражена: спуски вместо подъемов,и наоборот. Музыканты сказали бы «тема проведена в обращении». Также время от времени контур обрисовывается более мелкими или более крупными движениями — тема идет более дробным или, соответственно, более крупным ритмом («в уменьшении» или «в увеличении»).
Соната ужа 1908
Виднеющиеся друг из-за друга ёлки — это«ускоритель» фуги, он называется стретта: тема еще звучит в одном голосе, и уже началась в другом — выше или ниже, светлее или темнее. Иногда ёлку заслоняет городской рельеф, иногда наоборот; в конце остается только город. И как живые деревья никогда не идентичны друг другу, так и в фуге тема не может повторяться буквально — в этом и состоит смысл показывания ее разных возможностей.
Двухтемную фугу хоть раз в жизни писал каждый композитор-полифонист. Можно представить, что Чюрлёнис вообразил её, но вместо нотной записи нарисовал темперой. Так что сыграть ее невозможно, но можно подобрать аналоги из мирового музыкального наследия. Например:
— Дмитрий Шостакович, Прелюдия и фуга ми минор из цикла «24 прелюдии и фуги для фортепиано» (1950−1951). Эта фуга как раз двухтемная.
— Подходящая «по духу» музыка из опусов Чюрлёниса — первая часть (Allegro moderato) струнного Квартета до минор (слушаем с нуля до 11:00), суровая музыка о себе и мире, с просветлениями, как солнце в пейзаже.