Для того чтобы стать виртуозом гитары

Три главных секрета профессионального гитариста. Как стать музыкантом?

Три главных секрета профессионального гитариста. Как стать музыкантом?

Эта статья будет интересна тем, кто мечтает научиться игре на гитаре без навыков и опыта, продолжить начатое обучение. Здесь вы сможете прочитать важные рекомендации о том, как получить успех в этом мастерстве. Уроки гитары в Минске помогут стать настоящим исполнителем!

В самом начале творческого пути далеко на каждый гитарист может позволить себе купить дорогостоящую гитару. Не стоит переживать. Известный корейский музыкант Sungha Jung заплатил за свой первый инструмент шестьдесят долларов — это игрушка из фанеры. Молодой талант не остановился, даже на ней он играл необыкновенно. Потому, его родитель подарил парню качественную гитару «Cort».

Саму гитару мы подобрали. Настала очередь обучения, в котором вам нужны не только способности, но упорство и большое желание. Основные советы:

1. Стремиться узнать всё

Для начала вы должны понять, что такое гриф, какой он должен быть, как настроить гитару, как производить звуки, где находятся ноты. Следует запомнить обозначения нот и аккордов. Проводите обучение медленно, но так, чтобы вы сами всё поняли. Лучше один раз всё разобрать по полочкам, а потом просто знать, не путаться, а спокойно продолжать. Проявите любопытство, не пропускайте даже маленькие подробности.

Практикуйте свои навыки ежедневно, не переставайте изучение чего-то нового, даже когда научитесь хорошо играть. Sungha Jung, несмотря на множество записанных роликов и огромное число просмотров, всё ещё активно изучает музыку.

В этом случае могут помочь:

– это курсы, описывающие основные навыки и понятия. Например, «Курс Сергея Большакова по основам игры на гитаре»;
– это книги и уроки. Интересной находкой станет произведение «Антология американской акустической гитары»;
– небольшие подсказки и многое другое.

2. Следовать пошагово

Для начала научитесь играть на одной или двух струнах до такого состояния, чтобы уметь делать это с завязанными глазами. Выучите простые аккорды, техники. Не спешите идти дальше, освоенное ранее не станет понятным.

Не бойтесь заслужить мозоли на руках, усталость. Продолжайте работу. Со временем пальцы станут крепкими и натренированными, а кожа загрубеет. Пальцы могут стать своеобразным продолжением гитары, а вы сможете создавать то, что захотите. Учите новые мелодии и техники. Не нужно расстраиваться, если что-то не получилось, необходимо продолжать занятия. Популярный исполнитель Томми Эммануэль обнаружил собственный стиль только в тридцать пять лет, а славу получил после сорока. Всё время он усиленно работал, получил награду благодаря своей настойчивости.

Эммануэль прославился одним своим приемом, который нашел в ранних записях американского музыканта Чета Эткинса. Он долго не мог его исполнить, пока не увидел свое выступление во сне. На следующий день Томми воплотил прием в жизнь. Несмотря на неудачи, музыкант не останавливал занятия, а стремился к достижению цели.

3. Тренироваться постоянно и много

Тренируйтесь каждый день. Получить большой успех сможет лишь тот, кто много занимается. Отличной помощью могут стать видеозаписи популярных гитаристов, ваших вдохновителей. Например, не так давно известность обрела шведская гитаристка по имени Габриэлла Кеведо. Она долгое время проводила домашние занятия по записям своих кумиров. Спустя год Кеведо смогла сама выложить свое первое видео на Youtube, а через два года разделила сцену с великим Sungha! Обратите внимание на видео девушки, которое собрало семьдесят миллионов просмотров.

Кому-то удается получить известность в ранние годы, а кто-то тренируется намного дальше. Главное — это любовь к гитаре. Посвятите ей свое время и силы, вас ждет успех!

Источник

Ритм-гитара >Как стать хорошим ритм-гитаристом

Привет от Гитаршколы. Хочу так же поздравить всех с Днем Победы! Но праздники — не повод расслабляться, давайте приступим к обучению.

Ни для кого не секрет, что именно гитарное соло обращает на себя намного больше внимания, нежили игра других музыкантов. Это собственно и не странно, так как услышав хотя бы один раз потрясающие мелодии таких гитаристов как Джимми Хендрикс, Ангус Янг или же Ван Хален, самому хочется немедленно взять гитару в руки и начать играть. В основном именно так многие люди приходят в музыку, и для них игра на соло гитаре становится не только хобби, но и способом выразить себя.

Конечно же, никто не говорит что это плохо. В основном все неудачи начинаются, когда гитарист абсолютно забывает о ритме , в погоне за скоростными соло. В музыкальном мире такие люди зачастую ставят себя намного выше бас-гитаристов или же барабанщиков. Ведь именно поэтому существует не один десяток музыкальных анекдотов, которые посвящены именно этим участникам группы. Подшучивают в основном над басистами и зачастую считают их просто неудачниками, которые не реализовали себя как гитаристы.

Такие реалии довольно печальны, поскольку многие начинающие музыканты совсем забыли, что именно ритм это сердце музыки. Если взять, к примеру, три ноты, сами по себе они останутся просто тремя нотами, но если сыграть эти три ноты в ритм это уже настоящая музыка. Основой ритма считается и весь рок-н-ролл.

Мода на быстрые соло на гитаре началась в далеких 80-х. Тогда самым важным было то, насколько быстро ты сможешь сыграть какой-нибудь смачный запил. Это были славные времена парней из глэм-металла. Крутые прически и умопомрачительные запилы на соло гитаре. И какая кому разница не можешь сыграть простой фанковый ритм, это ведь хеви-металл, детка!

Конечно же в современном мире ситуация с соло игрой стала немного другой. Хотя и сейчас хватает множество чудаков, которые гоняются за количеством нот в секунду. В принципе, нет ничего плохого в том, что ты играешь соляк быстро и пытаешь играть его еще быстрее. Основная проблема это когда за такой игрой ты забываешь о ритме, вот тогда брат твоя игра уже никому не нужна. Все Боги рок-музыки всегда считали, что ритм это один из самых важных аспектов в игре на гитаре. Ты должен сам определиться, куда ты хочешь попасть после своей смерти: в гитарный ад или рай. Если же ты все-таки понимаешь, что любое соло без ритма это просто ерунда, готов дать тебе пару советов, которые помогут сделать игру правильной:

1. Основными идолами должны быть Великие

Ты должен понимать, почему именно эти люди, которыми восхищается весь музыкальный мир, по сей день остаются Богами. Прислушайся к их игре, прочувствуй, как скользят пальцы по грифу, и ты сможешь приблизиться к ним. В поисках кумира в ритме можно вспоминать не один десяток имен. Если же мы говорим о рок-н-ролле стоит вспомнить Чака Берри, Бо Дидли, Кейта Ридчардса и Малькома Янга.

Все эти музыканты виртуозно используют синкопы, вытворяют с ритмом такое, что позавидует каждый. Очень сложно объяснить как они это делают, почему. Они просто настолько отточили свое мастерство, что играть лучше наверно просто не возможно.

Совет тут может быть только один. Нужно слушать их, брать гитару в зубы и сидеть, постоянно пытаясь повторить за ними. Только так что-то может получиться. Старайся снимать по слуху прямо с записи. Если говорить о звездах соло гитары, то все они тоже не слабы в ритме и признаются, что без него их игра была бы просто балаганом. Мало кто знает, что Ван Хелен начинал свой путь в музыке как барабанщик, а его брат Алекс выбрал гитару. Со временем эти музыканты поменялись инструментами и стали выдающимися виртуозами своего дела.

2. Играть только с барабанщиком, у которого есть уши

Всем понятно, что найти такого музыканта сложно. Действительно хорошего барабанщика можно искать очень долго, но это того стоит. Только с барабанщиком, который чувствует ритм можно создать стоящий коллектив.

Заманить такого драммера к себе будет совсем не просто, но если ты действительно хочешь быть мастером ритма, то без него у тебя ничего не получится.

Зачастую найдя такого музыканта, ты и сам не заметишь, как твой ритм станет намного лучше. Очень часто это происходит даже без особых усилий, в один момент ты просто почувствуешь этот кач, который тебя затянет.

Полезно иногда представлять, что твоя гитара это барабанная установка. Ты должен прочувствовать хэт, бас-бочку. Очень много нового для тебя откроет игра бас-гитариста. Если ты раньше не особо обращал внимание на игру этих ребят, то пришло время.

Поверь, там есть чему поучиться. Слияние музыки барабанщика и басиста очень помогут тебе в плане ритма.

3. Метроном

Странно, что метроном оказался на третьем месте, ведь должен быть первым, но не суть. Так как в нашем людском мире, мы не можем иметь маленького барабанщика, с установкой который отбивает нам ритм, метроном станет нашим первым помощником.

С помощью этого устройства ты сможешь играть ровно в ритм и заметишь, если кто-то из твоего коллектива играет невпопад.

Первые разы игры с этим устройством будут тебя раздражать. Чтобы от этого избавится, играй вместе с ним, а не в него. Метроном абсолютно не должен ограничивать твои движения. При правильной игре совсем скоро ты вообще не будешь его замечать.

Когда тебе покажется, что ты получил от метронома все, не спеши, а просто послушай композицию… и расслабься. Прятать в ящик метроном еще слишком рано.

4. Количество аккордов имеет значение

Никто не спорит что главное это ритм, ритм и грув это лицо ритм гитары. Но давай признаемся себе, что если твой запас аккордов это только рок, много тут не сделаешь. Нужно добавить чего-то нового, красочного. Отличным способом для расширения является джаз. Там ты найдешь много интересно и полезного для себя.

5. Попробуй использовать нестандартный строй

Это еще один замечательный способ, по-новому узнать свою гитару. Кстати, многие из виртуозов ритм гитары, о которых мы говорили ранее, довольно часто это делают. К примеру, тот же Кит Ричардс. Все знают о его шикарном Телекастере с пятью струнами, а также о любви к открытому строю, которые позволяет открывать новые возможности у гитары.

Можно начать с простого. Например, просто настрой свою гитару в строй Дроп-D, или опусти строй на пол тона.

Конечно, зрители на концертах обращают больше внимание на тех, кто с победной стойкой, поставив ногу на монитор, пилит умопомрачительное соло. Но я считаю, что ритм гитара это великое искусство. Тем именно рифы и ритм являются основой всей современной музыки. А когда начинается кач.. Ты это точно ни с чем не перепутаешь. Если на тебя повлияла эта статья, приступай непосредственно к поэтапному изучению ритм-гитары.

Играть ритм на электрогитаре не так-то просто как кажется. Будучи в свое неплохим «уличным» гитаристом я так и не попал в группу. Элементарно сбивался с ритма. Взяли другого. Менее интересного, но стабильного и упорного в и способного вписываться в группу. Моего ученика по уличным руладам.

Чтобы стать хорошим ритм-гитаристом, нужно постоянно практиковаться. Только терпение и труд приведут человека к успеху.

Не подозревал, что ритм-гитаристы используют метрономы. Можно сказать, статья разгадала некоторые секреты их профессионального мастерства, которые мне только предстоит познать.

Спасибо за дельные советы.
Взял недавно себе гитару hohner. Поскольку опыта игры ещё мало,- можете посоветовать пожалуйста ещё какие-то несложные видео-уроки?

Объясните мне тупому тугодому и втолдычьте как правильно заниматься,чтоб стать хорошим ритмачом?тоесть хоть какой-то план занятий.Я люблю блюз рок и хэви.Люблю и просто акустические вещи.Обязательно ли ритмачу сильно задрачивать технику к примеру пш?Я правильно мыслю,что нужно дрочить аккордово-риффовый запас кач и драйв?

Начните заниматься по этому разделу. В самом низу страницы — легкие уроки, выше — сложнее. Так же можете выучить эти риффы.

бросайте пилить соло и упражнения на технику,точите аккорды,риффаки и ритм.Как жи я жалею,что много времени уделял технике,импровизации.Да,научился импровизировать и даже сочинять фразы.Но играть ритм для меня сложно и знание гармонии весьма небогато.Сейчас почти месяц исправляюсь,начал лучше чувствовать ритм,улучшился аккомпанемент.Сейчас приходит осознание,что вообщем-то нахер эти соло,фразировки я пока нахапался,техника немного есть.Осознание как применить и куда фразировку есть.Буду поддерживать уровень техники конечно,но улучшать в ближайщий год не стану.А вплотную займусь ритмом и аккомпанементом,гармонией и все такое.Может мои занятия импровизацией окупятся,когда что-то буду сочинять или джэмовать,Но начал не с того. аккомпанементу уделял меньше времени.Так что начинающим,тем кто играет год,два три и даже 5.Не советую сильно парится на технику.ну эта лично мое мнение хз.

Ритм гитара — мой любимый инструмент. С детства играю, и я реально крутой гитарист.

Ритм-игра тоже требует определенных усилий. Я имею в виду с точки зрения физической, потому что ты должен следить и за атакой медиатора, и за тем, чтоб не сбиваться с ритма, плюс еще стараться быть расслабленным. Мой знакомый препод сказал, что гитара по сути— это спорт. Можно и ритм играть также забойно. Вон тот же Мастейн выдавает такие ритмы, что тем кто пилит соляки ваще не снилось.

Источник

Как быстро стать виртуозом и что играть?

Ввиду повторяющихся вопросов на гитарные темы, я попробую вести регулярные записи-ответы на них в блоге. Вопросы эти приходят из моего онлайн преподавания игры на гитаре, из музыкальных школ и частной практики.

1. Как долго нужно учиться, чтобы быть виртуозным гитаристом?

Вопрос требует уточнения. Часто начинающие гитаристы до конца не понимают, что конкретно они подразумевают под понятием «виртуозный гитарист». Предположим, имеется ввиду исполнитель, который может играть общепринятые виртуозные пьесы и регулярно (более 1 раза в месяц) выступает в концертах.

Виртуозы наверняка скажут, что это непрерывный процесс и будут правы. Становление виртуоза может затянуться на годы и десятилетия с одной стороны. С другой — определенного уровня для выхода на сцену с виртуозными пьесами можно достичь в течение нескольких лет. Именно так проявляют себя лучшие ученики музыкальных школ. Они выступают с блеском на сцене и выигрывают международные и пр. гитарные конкурсы.

Можно сказать: «Детям легче дается. У них другая пластика», — и это правда. Лучшие годы — детские и чем раньше произойдет знакомство с музыкой (в том числе с исполнительством на гитаре), тем лучше при благоприятном стечении обстоятельств.

Посмотрите, что говорит о разивитии техники известный гитарист Сергей Руднев (видео внизу)

Если говорить о шансах стать виртуозом с нуля взрослому человеку, который никогда раньше не брал гитару в руки, то шансов значительно меньше, хотя они есть. У кого-то получается быстро осваивать гитару с первых занятий, у кого-то — идет тяжело. Здесь, скорее, вопрос терпения, упорства и регулярной «пахоты». Если такие свойства натуры вам доступны — шансы увеличиваются. Но если проходят месяцы и более, а сдвигов нет, то, возможно, лучше не гоняться за этим эфимерным понятием «стать гитаристом виртуозом», а научиться наслаждаться самим процессом музицирования (кстати и в первом случае «виртуоза» — это критический важный фактор). Получать удовольствие от гармоничных сочетаний собственноручно извлеченных звуков — большое счастье. И с этим тоже нужно работать. Поверьте, радость не заставит себя долго ждать при правильной установке и ожиданиях от занятий.

2. С каких пьес лучше начинать играть, если знаешь только нотную грамоту?

Есть разные подходы. Сходство, пожалуй, в одном — начинать от простого к сложному. По самим пьесам кто-то идет по классическим основам (непосредственно классика, народная музыка, популярная, гаммы, этюды, пр.), а кто-то отталкивается сразу от изучения пьесы, которая нравится.

В детстве у меня состоялся именно второй случай. Когда мне показали 3-4 аккорда песен Виктора Цоя со всеми вытекающими последствиями. Но я не могу сказать, что я прямо блестал своей игрой. Подвижки начались когда я, зная музыкальную теорию, под управлением первого учителя начал играть и классическую, и популярную музыку, и сольно, и в ансамблях. Другими словами, когда мне была предоставлена возможность стать «всеядным».

Сегодня, имея почти 20 лет преподавательского опыта скажу, что нет универсального репертуара, но есть универсальные принципы.

• Нужно играть то, что нравится изначально или найти способ полюбить то, что нужно играть для роста
• Осваивать гитару лучше от простого к сложному
• Верить в то, чем занимаешься и любить это занятие
• Хороший преподаватель отвечает за правильную организацию как самого процесса обучения, так и за подбор репертуара. (в этом принципе есть исключения, но это тема отдельной статьи).

Ну и два слова о моем опыте. Я перемешиваю репертуар на основании предпочтений и вкусов ученика, направляя его (репертуар) на развитие технических и музыкально-творческих способностей. Терпеть не могу примитивизм в музыке.

3. Существуют ли какие-нибудь «фишки», чтобы ускорить процесс обучения игре на гитаре?

Да, фишек много. На мой взгляд все они касаются исключительно дисциплины.

Эффективных упражнений и техник игры на гитаре — тонны. А вот осваивают их — единицы. Почему?

Если проанализировать успешных гитаристов (да и вообще людей), то на 99% они говорят о таких вещах как:

• концентрация на том, чем занимаешься
• регулярность занятий
• постановка понятных и выполнимых целей в требуемый период.

Пример по целям. Ученик играет, занимается из недели в неделю. Что-то получается, что-то нет. Вдруг учитель объявляет, что ровно 15 декабря, т.е. через 3 недели — концерт. Играем 2 пьесы. Их нужно исполнить наизусть, музыкально и убедительно. Примерно так. Чувствуете разницу? Вот это и есть фишка! А дальше — «пахота» до результата.

Хочется верить, что мои ответы будут полезны и я буду рад ответить на новые вопросы.

Источник