Эми макдональд с гитарой

Эми Макдональд – шотландская богиня

Молодые и начинающие любители спорта часто интересуются: а что это за голосистая и дюже гарная дивчина исполняет композицию Flower of Scotland перед матчами шотландской сборной? И тем самым зело мотивирует спортсменов если и не выиграть, играть-то они всё равно не умеют, тут пой не пой – но, во всяком случае, отдать все силы борьбе?

С большим удовольствием отвечаю: собственно, ответ вы уже прочли – это Эми Макдональд, шотландская богиня. Причем привлекают её к мероприятию не только за аутентичное происхождение и вокальные данные, но и. но о личной жизни чуть позже.

Впервые я услышал ее.

В молодости такие музыкальные открытия случались часто. Вот услышишь буквально одну вещицу – и тут же, даже не дослушав до конца, возникает острейшее желание услышать всё остальное, вот всю прям полную дискографию исполнителя. Но, как выяснилось, и в зрелые года подобное случается.

Строго говоря, на женский вокал в рок-музыке я смотрю скептически. Да, я знаю и про Маришку Вереш, и про Доро, и про Сюзи Кватро, и даже про Тарью Турунен – но вот не лежит душа. (голосом Ани из МВИН) «Это не женское дело!»

С другой стороны, Эми – в общем, не так уж «рок». Пусть будет «софт-рок».

У Эми отличные музыкальные «корни». За гитару она взялась, ознакомившись с творчеством ВИА Travis, еще одних знаковых уроженцев Страны Чертополоха. В общем, отличный выбор.

Что привлекает в Эми? Конечно, ее в печатляющий багажник голос, но еще – глаза. Это – ГЛАЗА. Это, как бы сказать. (голосом эксперта из МВИН) «Топором сзади ударили. Сразу насмерть»

Пожалуйста. Одна из самых моих любимых у нее вещей

Amy Macdonald — A Wish For Something More

Источник

Эми Макдональд: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Содержание статьи

• Эми Макдональд: биография, творчество, карьера, личная жизнь
• Томас МакДонелл: биография, творчество, карьера, личная жизнь
• Келли Макдональд: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Творчество музыканта-самоучки Эми Макдональд началось в подростковом возрасте. Вдохновил ее на создание первой музыкальной композиции под названием «The Wall» висевший над кроватью сестры Кэтрин постер.

Начало карьеры

Биография музыканта началась в 1987 году. На свет будущая звезда появилась 25 августа в шотландском городе Бишопбриггсе. В нем девочка училась в школе. Особенно нравилась любознательному ребенку география.

В 2000 Эми на фестивале «T in the Park» услышала песню Travis «Turn» и захотела научиться играть на гитаре. Обучение проходило на отцовском инструменте. С пятнадцати Макдональд выступала в кофейнях и барах в окрестностях Глазго. Выступала девушка и на улице Сошихолл в подвалах Брансуик.

Эми победила в вокальном школьном конкурсе. Вдохновленная успехом исполнительница демозаписи отправила продюсеру Питу Уилкинсону. Вскоре с лейблом «Vertigo» был подписан контракт на 5 дисков. Первым синглом начинающей певицы стала композиция «Poison Prince». Она была представлена в 2007, 7 мая.

Дебютный альбом под названием «This Is the Life» разошелся рекордным тиражэом в 2,5 миллионов. Новый диск «A Curious Thing» появился 8 марта 2010. Карьеру начали совместные выступления с «The Libertine» и «Travis». Летом 2008 после успешных концертов в Европе Макдональд принимала участие в 5-ом песенном фестивале.

Выступала вокалистка на фестивалях «Hyde Park Calling» и « Glastonbury». Основой фирменного стиля юной певицы стала ее самодостаточность.

Признание

Эми Макдональд стала многообещающей исполнительницей. Начиная с 2007, она стремительно набирала популярность. Все плоды ее музыкального творчества оказывались удивительно успешными. Они представляли собой великолепные миксы легкого рока с фолк-музыкой.

Такая смесь очень понравилась меломанам. Приятно удивлены оказались новой звездой критики. О яркой исполнительнице писали только позитивные отклики. Особых похвал удостоился ее первый альбом. После удачного дебюта возросла ответственность за творчество.

Полностью оправдались ожидания поклонников и в случае второго диска. Сплетение фолк-мотивов с антуражем рок-музыки в «Curious Thing» быстро нашли своих почитателей. Нет ничего удивительного: все композиции Эми насыщены невероятными эмоциями.

В работе певицы всегда ощущаются ее переживания, чувства. Именно такое отношение помогает создавать исполнительнице полноценные песни. Летом 2012 дискография пополнилась новой пластинкой с оптимистичным наименованием «Life in a Beautiful Light».

Слушатели высоко ценят все новые произведения Эми. Их отличает оригинальность, без труда угадывается фирменный стиль автора. «Life in a Beautiful Light» открывает бодрая композиция «4th Of July». Она обеспечивает прекрасный настрой для всего диска. Далее записан сингл «Pride» с аналогичной энергетикой.

В голосе Макдональд превалируют прекрасная аранжировка и теплота звучания. Голос певицы полностью свободен. Это обеспечивает великолепный эффект. Композиция легко запоминается, сразу ложась на слух и любителям рока, и ценителям и фолка.

Главным действующим лицом композиции «Slow It Down» стала вокальная партия. Эми по праву носит звание великолепной солистки. Это полностью доказано ее песней. На высоте и аранжировка, и музыка «Across The Nile». Слушатели испытывают настоящее удовольствие от ее звучания. И диск, и заглавная его композиция не могут не радовать жизнеутверждающим началом.

Новые достижения

Макдональд обладает удивительным талантом. Она возвращает слушателям веру в их силы, в себя. Именно этот дар так привлекает поклонников. В делюкс-версию лонгплея в качестве весьма приятных бонусов включены акустические треки.

В их числе красивейшая песня «The Furthest Star». Благодаря тому, что все композиции Эми пишет сама, до слушателей полностью доходят ее настоящие переживания и эмоции.

Макдональд прославилась как прекрасный исполнитель, композитор. Певица продолжает подтверждать творческую состоятельность. Вокалистка продолжает радовать поклонников уникальным стилем. В ее манере удачно переплетаются рок, инди-музыка и фолк стиль.

Вне сцены

Неслучайно каждый новый альбом певицы приковывает самое пристальное внимание и слушателей, и экспертов. В каждом сингле ощущается присутствие особой атмосферы, насыщенной теплым светом. Эта весьма по вкусу всем ценителям душевной музыки без избыточных цифровых эффектов. Благодаря накопленному опыту Эми пишет произведения, стоящие внимания.

Внимание приковывает к себе и личная жизнь. Пресс пристально следит за всеми ее изменениями. Известно, что пока знаменитая певица не планирует становиться чьей-либо женой.

В 2008 исполнительница обручилась со Стивом Левеллом, футболистом. Своему избраннику девушка посвящала немало песен.

Однако создание семьи и рождение ребенка в планах музыканта не значатся. Макдональд уверена, что изменение статуса может стать помехой ее успешной карьере. После трехлетнего романа, осенью 2012 пара, прекратила отношения.

На церемонии вручения «Золотого мяча» в Цюрихе 7 января 2013 в исполнении Эми прозвучала ее композиция «Slow It Down».

В 2013 девушка принимала участие в 19 сезоне «Top Gear UK», культовой британской телепередаче-в формате журнала в качестве приглашенной звезды в эпизоде № 3.

Источник

Amy Macdonald — This Is The Life — кавер на русском

Дубликаты не найдены

А вот и клип на Defence Of Moscow

Обычно Радио Тапок пилит каверы на Сабатон, но в этот раз наоборот.

Премьера в 16:30.

My Jolly Sailor Bond(Песня Русалок) из Пираты карибского моря 4 КАВЕР оригинальный минус и перевод

Оцените пожалуйста наш труд
Фонограмма своя, текст тоже оригинальный.
Очень старались !
Спасибо за отзыв!
ссылка для скачивания в описании к видео на ютуб 😙

My Mother Told Me (Gingertail Cover)

Тилль Линдеманн – Любимый город

Выглядит как не фейк

Hades — In the Blood (Gingertail Cover)

The Wellerman (Gingertail Cover)

Дюжина знаменитых кавер-версий, которые затмили оригинал

Кавер-версия – это когда один исполнитель берется за песню другого исполнителя. Народная мудрость гласит, что копия всегда оказывается хуже оригинала. Но бывают случаи, когда внимание слушателей привлекает именно новый вариант песни, а оригинал оказывается безнадёжно забыт.

“I Will Always Love You”

Долли Партон / Уитни Хьюстон

Эффектная блондинка Долли Партон считается легендой среди американских любителей кантри-музыки. Ее оригинальная версия “I Will Always Love You” впервые вышла на сингле в 1974 году и достигла первого места в кантри-чартах Billboard. Акустическая версия от Долли обладает скромной простотой, искренностью и обаянием…

…но, конечно же, лишена того могучего драматизма, который заставил рыдать миллионы зрителей, наблюдавших концовку фильма «Телохранитель» в сопровождении версии от Уитни Хьюстон. Кстати, саундтрек к этому фильму до сих пор удерживает звание самого продаваемого в истории.

Бобби Хебб / Boney M

Песня “Sunny” была написана в 1963 году не слишком известным американским соул-исполнителем Бобби Хеббом. История создания «Sunny» не самая весёлая: на сочинение этого эмоционального и удивительно светлого номера музыканта сподвигли сразу две трагедии – персональная (смерть брата) и национальная (убийство президента Кеннеди). Однако мысль о том, что за дождливым днём рано или поздно следует день солнечный, смогла поддержать многих слушателей, и в 1966 году эта негромкая песня достигла 2-го места в американских поп-чартах.

С тех пор жизнеутверждающее послание “Sunny” привлекло к песне множество исполнителей самого высшего калибра, таких как Фрэнк Синатра, Шер, Марвин Гей, Стиви Уондер, Дасти Спрингфилд, Элла Фитцджеральд и многих других, но вряд ли кто-то сумел наполнить этот номер такой же искрящейся энергией, как это сделали Boney M в 1976 году.

“In The Army Now”

Bolland & Bolland / Status Quo

Номер о суровых армейских буднях сочинил и исполнил в 1982 году голландский дуэт Bolland & Bolland. Мало кто знает, что эта композиция является частью их серьезного концептуального альбома “Domino Theory”, который касается темы военного вмешательства Соединенных Штатов в дела других стран – с точки зрения обычного солдата. Популярность дуэта не выходила за пределы континентальной Европы, и самым большим достижением оригинальной версии стали 6 недель на вершине норвежского чарта. Видеоролик к песне демонстрировался и на советском телевидении — в программе «Утренняя почта».

Всё изменилось, когда песню услышал по радио англичанин Фрэнсис Росси – голос и гитара группы Status Quo. В этот момент он ехал по немецкому автобану. Ценой огромных уговоров и едва не развалив группу, Росси убедил своих товарищей сделать кавер на эту композицию, и результатом этого стала запись, которую многие считают «самой известной песней Status Quo».

“Waterloo Road” / “Les Champs-Élysées”

Jason Crest / Джо Дассен

Можно ли найти «более парижскую» песню, чем “Les Champs-Élysées” Джо Дассена? Однако мало кто знает, что изначально песня не имела ничего общего ни с Парижем, ни с Елисейскими полями, а повествовала про одну из самых оживлённых улиц Лондона – Waterloo Road! Впервые исполнила эту песню не слишком известная психоделическая поп-группа Jason Crest из Британии в 1968 году.

Однако вскоре этот номер заприметили по другую сторону Ла-Манша: новый французский текст к песне написал знаменитый поэт Пьер Деланоэ, и год спустя песня стала хитом в исполнении Джо Дассена.

“Nothing Compares 2 U”

The Family / Шинейд О’Коннор

Исполнитель, известный всему миру как Принс, и безвременно покинувший нашу планету в апреле 2016 года, был не только яркой личностью, талантливым исполнителем, блестящим гитаристом и профессиональным продюсером, но и безусловно плодовитым сочинителем, песни которого записывали многие другие исполнители – и зачастую делали их более известными. Не самый известный факт: знаменитый ныне номер “Nothing Compares 2 U” изначально написал именно Принс – для своего побочного проекта “The Family”.

Номер благополучно канул бы в безвестность, если бы ирландская певица Шинейд О’Коннор не записала свою версию песни, ставшую хитом в 1990 году. К сожалению, вместо благодарности за это Шинейд получила от Принса нотацию о том, как плохо использовать грубые слова в интервью. Вспыльчивая ирландка тут же адресовала пару этих слов знаменитому исполнителю, и дело едва не кончилось дракой.

«Girl You’ll Be A Woman Soon»

Neil Diamond/ Urge Overkill

Песня, написанная Нилом Даймондом, в чьем исполнении эта песня достигла восемьдесят шестого места в Billboard Hot 100 в 1967. В то время Даймонд был уже достаточно известен, и это стало для него не наивысшим достижением, а лишь упрочило славу талантливого «автора-исполнителя». По словам Даймонда, он написал Girl You’ll Be a Woman Soon для всех своих юных поклонниц, которые поддерживали его на первых выступлениях.Позже песню забыли. Неизвестно, вспомнили бы мы о ней, если бы не чикагские рокеры из группы Urge Overkill, которые в 1992 году записали кавер. Впрочем, прозябать бы и ему в забвении, если бы пластинка случайно не попалась в голландском музыкальном магазине Квентину Тарантино. Запись так понравилась режиссеру, что он обязательно решил включить ее в фильм Pulp Fiction.

Правда Нил Даймонд сначала не давал разрешение использовать песню в «Криминальном чтиве», потому что ему не понравился жестокий сценарий. Другие версии были записаны Клиффом Ричардом (1968), Джеки Эдвардсом (1968), оркестром Бидду (1978) и 16 Volt (1998). Эта песня также фигурировала во втором эпизоде культового британского сериала «Плохие».

Братья Эверли / Nazareth

Мир впервые услышал “Love Hurts” в исполнении дуэта братьев Дона и Фила Эверли в 1960 году. Эту песню написал супружеский дуэт Фелиции и Бодле Брайантов – авторов многих хитов дуэта. Однако в исполнении Дона и Фила этот номер хитом так и не стал.

Наверно мало кто мог предположить, что эта аккуратная и приглаженная песня от опрятных американцев однажды может зазвучать так, как у простых шотландских пролетариев Nazareth, которые наполнили песню своей рокерской страстью и попутно создали, возможно, самую образцовую «рок-балладу» в истории жанра.

“The Man Who Sold The World”

Дэвид Боуи / Nirvana

В 1970 году, пребывая в довольно непростом эмоциональном состоянии, Дэвид Боуи выпустил свой третий альбом, “The Man Who Sold The World”. Этот вязкий и угрюмый диск открыл глэм-период в творчестве не столь известного на тот момент Боуи, однако практически не содержал потенциальных «хитов» — за исключением заглавной композиции. Альбом и сама песня долгое время обитали «на обочине» дискографии великого исполнителя, пока…

… ее не исполнил Курт Кобейн на легендарном альбоме Nirvana “Unplugged”. В этот момент большинство поклонников группы подумало: «какая классная новая песня!», а Дэвид Боуи после концертов начал выслушивать благодарности за то, что «исполнил песню Nirvana». И это еще один грустный пример барьеров, которые существуют в музыкальном мире — и строят их лишь сами слушатели.

“Dazed and Confused”

Джейк Холмс / Led Zeppelin

Где лежит граница между очень творческой кавер-версией и совершенно новой песней? На эту тему хорошо поразмышлять, слушая песню “Dazed and Confused”, написанную американским фолк-исполнителем Джейком Холмсом и записанную им в 1967 для своего первого альбома. Джейк также исполнял эту песню живьем – в частности, когда выступал на разогреве у английской группы The Yardbirds, в составе которой на тот момент выступал талантливый юный гитарист Джимми Пейдж.

Талантливый юный гитарист быстро положил глаз на эту песню, и вскоре она уже вошла в концертный репертуар The Yardbirds. Год спустя Пейдж предложил песню под названием “Dazed and Confused” коллегам по своей новой команде Led Zeppelin, и этот номер стал украшением первого альбома группы. Автором “Dazed and Confused” на диске значился Джимми Пейдж. В 2010 году Холмс решил отстоять свои авторские права в суде, и теперь авторство зеппелиновской “Dazed and Confused” указывается как «Пейдж, вдохновлено Холмсом».

“Always On My Mind”

Элвис Пресли / Pet Shop Boys

Этот кантри-номер впервые исполнила малоизвестная исполнительница Гвен МакКрей в 1972. Потенциал песни был очевиден, и вскоре свои версии выпустили другие исполнители, самым известным из которых был Элвис Пресли. Элвис был, как всегда, безупречен, и трудно было представить, что кто-то сумеет превзойти его проникновенное и технически совершенное исполнение.

Вполне можно сказать, что с качественной точки зрения исполнение Элвиса так и осталось непревзойдённой вершиной (в конце концов, это дело музыкального вкуса), однако с коммерческой точки зрения ударное исполнение Pet Shop Boys оставило Короля далеко позади. Тенант и Лоу слегка модифицировали песню, добавив пару новых аккордов, наложили мощный электронный бит, сняли слегка сюрреалистический видеоряд и получили запись, которая в 2014 году голосованием слушателей BBC была определена как «лучшая кавер-версия» в истории.

Леонард Коэн / Джефф Бакли

Автором и первым исполнителем песни “Hallelujah” является знаменитый канадец Леонард Коэн. Он провел много времени, отшлифовывая эту песню – черновики исполнителя содержали примерно 80 куплетов к ней – и в конечном счете выпустил композицию на своем альбоме 1984 года. Версия Коэна, отстранённая, эмоционально сдержанная и отмеченная традиционным для Коэна «вокальным минимализмом», практически не даёт шанса предположить, каких вершин может достигнуть эта композиция…

… в исполнении такого уникального вокалиста, как Джефф Бакли. Невероятно талантливый и трагически рано ушедший из жизни молодой человек выпустил собственную версию на своем единственном лонгплее “Grace” 1994 года. Сардонически охарактеризованная самим Бакли как «аллилуйя оргазму», его эпическая версия в своей грандиозной кульминации достигает… нет, определённо чего-то более возвышенного и нездешнего.

Badfinger /Гарри Нилссон, Мэрайя Кэри

Песня, написанная музыкантами британской рок-группы Badfinger Питом Хэмом и Томом Эвансом. По словам музыкантов, во время записи песни им казалось, что она не имеет большого потенциала, и поэтому трек качестве сингла не был выпущен.

В то время более известный благодаря созданию таких хитов, как «Everybody’s Talkin’» в собственном исполнении и «One» для Three Dog Night, Гарри Нилссон впервые услышал «Without You» на вечеринке и принял её за песню The Beatles.

Выпущенная им в качестве сингла, песня возглавляла американские чарты Billboard Hot 100 и Adult Contemporary. В Великобритании, где было продано почти 800 000 экземпляров, песня провела пять недель на первом месте. За её исполнение Нилссон в том же году получил премию «Грэмми» в категории «Лучшее мужское вокальное поп-исполнение».

Источник