Эту ноту возьму кто поет

Текст песни M G UniNew — Пародия на песню из Холодного сердца

Эти песни всегда начинаются так,
Нет почти высоких нот.
Ты думаешь, что осилишь,
Но, поверь, это случай не тот.
С таким-то тембром ты осилишь все низы!
Их другим бы спеть, но они не могли.
Но мы-то знаем наперёд такой Диснея поворот:
В начале рай, — к концу трындец!
О, нет, уже конец.

Хотя стоп. Всё же норм.
Пианино в помощь нам!
Можно здесь сложануть,
На фальцете продолжить путь!
Не боюсь я высоких нот уже!
Вот второй куплет.
Диапазон мой мне всегда был по душе.

Смешно и так наивно надеяться и ждать,
Что ты возьмёшь все ноты! Но поздно отступать.
Пора узнать, что я могу!
Нет больше рамок больше! Ноты, я уже иду!
Надеюсь, что не ложанусь.
ПАНЕСЛА-А-А-А-А-А-СЬ.

Я иду на край и пытаюсь громко петь!
Кто же знал? Да никто!
F*ck, я начала хрипеть.
Блин, вот опять! Этот мерзкий фальцет!
Может хватит уже.

(Кхе. кхе-кхе. кхе! Нет, серьёзно, может хватит?)

О нет, настал уж кульминации черёд!
Я глотку рву, чтобы допеть, а в горле стынет лёд!
Кто мне вообще позволил петь это дерьмо.
Я задолбалась в край. Пора уж завязать!

Нафиг всё! Всем насрать.
Эти ноты мне не взять!
Связки истощены!
Хрип и сип уже слышны!
Не по силам мне это грёбаный Дисней!
Ну вас всех в ***ду.
Диапазон мой всегда мне был по душе.

(Да пошли вы все! Это была шутка!) These songs always start so
Almost no high notes .
Do you think that overpower ,
But , believe me, this is not the case .
With such a tone you overpower all bottoms !
Their other to sing , but they could not .
But we know in advance so Disney twist:
At the beginning of paradise — the end tryndets !
Oh, no, is the end !

Although feet. Yet norms.
Piano to help us !
Slozhanut here ,
Continue on the path falsetto !
I’m not afraid of high notes already!
That’s the second verse .
My range I always felt good ! .

Funny and so naive to hope and wait
What will you take all the notes ! But too late to retreat !
It’s time to find out what I can!
No more frames more! Notes , I ‘m coming !
Hope not lozhanus .
PANESLA — A-A -A- A-A — SMILING !

I ‘m on the edge and trying to sing loudly !
Who knew ? Yes, no one !
F * ck, I began to wheeze !
Damn, here we go again ! This nasty falsetto !
Maybe enough already ! ?

( Khe. .. cough cough . cough ! No, seriously, may be enough ?)

Oh no, come too climax turn!
I ditch throat to finish singing and throat freezes ice!
Who allowed me to sing at all this shit ? ?
I zadolbalas the edge ! It’s time to really tie !

Nafig all ! All shit !
These notes do not take me !
Bundles exhausted !
Wheeze and vulture already heard !
I can not afford it fucking Disney!
Well, you all do *** !
My range I always felt good .

Источник

«Мы чокнутые, зато не такие, как они»: о чем спели Måneskin в финале «Евровидения»

На «Евровидении-2021» победили четверо молодых итальянцев с мелодичной рок-композицией «Zitti E Buoni». Разбираемся, в чем смысл песни Måneskin «Zitti E Buoni», приводим ее полный текст и перевод.

Кто такие Måneskin

Несколько фактов о победителях «Евровидения-2021»:

• Итальянский квартет Måneskin — трое мужчин и девушка: вокалист Дамиано Давид, гитарист Томас Раджи, барабанщик Итан Торкио и басистка Виктория Де Анжелис. Им по 20-22 года, Дамиано самый старший. Трое из музыкантов знакомы с детства, учились в одной школе.
• Måneskin — датское слово, означает «лунный свет» (название предложила датчанка Виктория).
• Играют в стиле глэм-рок, фанк-рок, стоунер-рок и альтернативный рок.
• Måneskin победили в конкурсе «Сан-Ремо 2021» с песней «Zitti e buoni», и ее же (вернее, ее слегка подчищенную версию) выставили на «Евровидение».

• Жюри «Евровидения» присудило им на 4 место, но зрительское голосование поставило Måneskin на самую высокую ступень пьедестала.

Текст и перевод песни Måneskin «Zitti E Buoni»

«Zitti E Buoni» переводится с итальянского как «Тихие и смирные», другой вариант — «Сидите и не высовывайтесь». Читайте слова и построчный перевод песни (кликните, чтобы увеличить).

Смысл песни «Zitti E Buoni»

Уже накануне финала Måneskin были очевидными фаворитами конкурса — букмекеры ставили на них и на француженку Барбару Прави, которая взяла серебро. К слову, песня-манифест Манижи «Russian Woman», смысл и посыл которой — в праве женщины на счастье и свободу от предрассудков — заняла 9 место.

Секрет успеха квартета и песни «Zitti E Buoni» лежит на поверхности. Европа соскучилась по качественному классическому року, причем именно такому — драйвовому, мелодичному, в стиле Led Zeppelin.

Фото instagram.com/maneskinofficial/

Костюмы из кожи и металла, гитарные запилы, макияж в стиле «кокаиновый шик» — все это элементы до боли знакомого «старого доброго» рока. Плюс бешеная энергетика и много тестостерона, который физически ощущается даже через экран.

Смысл и идея песни «Zitti E Buoni» не нова, она тоже в традициях европейского (да и любого другого) рока. Бунт против закостенелого, тупого, ограниченного большинства, сознание собственной исключительности, стремление к другой, полной жизни.

Есть «они» — бескрылые, ограниченные, бездушные. Эти тихие и смирные «люди на машинах», которые привыкли плыть по течению и не высовываться, в доме которых «нет Бога» и где можно задохнуться.

И есть «мы» — «чокнутые», в грязной одежде, с пальцами, пожелтевшими от сигарет, с восковыми крыльями за плечами. Которые «разнесут дверь в щепки» и «пойдут на взлет».

Отчетливо просматривается образ Икара из древнегреческого мифа, который тоже был «чокнутым». Прежде чем погибнуть, он поднялся на своих восковых крыльях до самых небес.

Источник

Где ты была? — HammAli & Navai

слушать Где ты была? — HammAli & Navai

Слушайте Где ты была? — HammAli & Navai на Яндекс.Музыке

текст Где ты была? — HammAli & Navai

Я буду петь — ты будешь плакать
Я буду петь — ты будешь плакать
Слова наизусть напевать нам
Я буду петь — ты будешь плакать
Ты будешь плакать
Подпевать и плакать
Ты будешь плакать

Ушел в себя, текста в блокноты
Говорила мне: «Песни худшая затея!»
Я стихотворец и порой не попадаю в ноты
Но попадаю в ваши души — это ведь важнее

Я про тебя все песни писал
Эту любовь к тебе выдумал сам
Ну подпевай, посмотри кем я стал
Только вопрос…

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора…

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора пел

Я буду петь — ты будешь плакать
Я буду петь — ты будешь плакать
Слова наизусть напевать нам
Я буду петь — ты будешь плакать
Ты будешь плакать
Подпевать и плакать
Ты будешь плакать

Я буду петь — ты будешь плакать
Я буду петь — ты будешь плакать
Слова наизусть напевать нам
Я буду петь — ты будешь плакать
Ты будешь плакать (Ты будешь плакать)
Подпевать и плакать (Подпевать и плакать)
Ты будешь плакать

Независимо, где я
К тебе ведет аллея
Давай отбросим сомнения
Я с тобой, но без тебя потерян, да

Вот мое плечо, держи
Давай руку — мы убежим
Подальше от этой грязной лжи
Но ты ведь нарушила этот режим

Между нами этажи
У меня прекрасна эта жизнь
Хоть бросила ты меня на ножи
Но я научился без тебя ее жить

Между нами этажи
У меня прекрасна эта жизнь
Хоть бросила ты меня на ножи
Но я научился без тебя ее жить

Без тебя ее жить
Без тебя ее жить
Без тебя ее жить
Только вопрос

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора пел

Я буду петь — ты будешь плакать
Я буду петь — ты будешь плакать
Слова наизусть напевать нам
Я буду петь — ты будешь плакать
Ты будешь плакать (Ты будешь плакать)
Подпевать и плакать (Подпевать и плакать)
Ты будешь плакать

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора

Где ты была? С кем ты была?
Я, я в подъездах пел
Эти песни пел, разным дурам пел
Без разбора пел

Источник

Я ТЕБЯ ОТВОЮЮ: история песни, слова и ноты для гитары, клип.

В тысяча девятьсот девяносто четвёртом году грандиозно, до разрыва души, до слёз, Ирина Аллегрова исполнила песню, которой сразу же завоевала миллионную аудиторию поклонников… Сегодня речь идёт именно об этой композиции – «Я тебя отвоюю».

Чьи стихи и кто написал музыку?

Стихи написаны легендарной поэтессой Мариной Цветаевой пятнадцатого августа, тысяча девятьсот шестнадцатого года. А музыку к уже существующему шедевру написал композитор Игорь Крутой. Из его воспоминаний …

«Ира сама попросила написать музыку на эти стихи. Она перечитывала Цветаеву и она сама захотела спеть песню на эти стихи. А у меня к этому времени не такой большой был опыт для Аллегровой писать. Вот, вообще, писать на стихи Цветаевой это большая ответственность. Она далась на одном дыхании. Мне как раз волновал больше всего вопрос аранжировки, потому что в конце должна была быть ревность женщины, доведенная до, я не понимаю до каких высот, что она успокоится только когда мертвым его увидит. Такие образы и такие могла написать только Цветаева. Это должно было в аранжировке максимально быть подчеркнуто и, вот, с аранжировкой мы, я помню, много работали».

Кому посвящались стихи?

Стихи поэтесса посвятила возлюбленному – Сергею Эфрону. Марине на тот момент было двадцать четыре года, и относила она себя к поэту-символисту, отсюда и такие слова и словосочетания, как «колыбель» и «персты», да и вся композиция проникнута «кладбищенским настроем».

Не станем расшифровывать песню по строчкам, ведь её куда приятнее прослушать, а уж тем более, с просмотром великолепного клипа. Но, вкратце, можно поведать следующее…

Любящая женщина будет бороться за своего возлюбленного до самой смерти, отсюда и слова «могила», «скрещенные персты на груди». И будет отвоёвывать любимого не только на земле, но и на небесах, и бороться даже, если потребуется, с самим Богом, о чём говорит строчка – «У того, с которым Иаков стоял в ночи». Но, «о, проклятье!» всё насмарку – она не может его отвоевать у самого себя и об этом свидетельствуют последние строчки стихов – «у тебя остаёшься – ты», не может она его отвоевать и от его собственного мира.

Великолепные стихи, позволяющие поразмышлять и сконцентрировать внимание не только на строчках, на каждом слове. А вот….

Для кого пела Ирина?

Услышав первые ноты этой песни, столь открытой и проникновенной, сразу ощущаешь «ползание мурашек по коже». Как говорит сама певица, такой эффект достигается за счёт того, что пела она о своей, личной трагедии. «Я тебя отвоюю» — маленькая история из жизни певицы.

Ирину часто спрашивают: «Есть ли автобиографические песни?», на что она отвечает: «Нет, это ваши истории». Имеется в виду, истории слушателей.

«Я тебя отвоюю у всех времён, у всех ночей,

У всех золотых знамён, у всех мечей.

Я закину ключи и псов прогоню с крыльца

Оттого, что в земной ночи я вернее пса».

Кто пел эту песню, кроме Аллегровой?

Эту композицию, кроме Ирина Аллегровой, исполняли Ирина Дубцова, Дима Билан, Айгюн Аскерова и Ксана Сергиенко …. Но такой мощной, такой глубокой, с эффектом разорвавшейся бомбы, песня получилась только у Аллегровой, ведь у неё необычный голос, очень сильный и с хрипотцой.

В тысяча девятьсот девяносто четвёртом году на эту песню, был снят уникальный клип. Режиссировал клип Тигран Кеосаян:

«Я считаю, что это самое лучшее, что я снял за свою жизнь в этом жанре. Год я не снимал этот клип, хотя все технические нюансы были соблюдены. Не решался. Когда мне Игорь Крутой композитор дал прослушать черновую фонограмму, на конце первого куплета я уже знал, что я буду снимать. Для меня это знак. Я был полностью уверен, что я буду это снимать именно так. Осталось техническое дело, я расписал кадры. Я написал сценарий и отнес его, как армянскому священнику, потому что к апостольской церкви я принадлежу, крещен там и так же к православному священнику. А потом на съемках происходили какие-то странные вещи. Просто странные вещи. Мы снимали в карьере песчаном в Подмосковье в Люберцах. Солнечный удар, меня увезли просто на скорой помощи. Закончились съемки и вдруг, я говорю спасибо за смену, и хлынул дождь, вот, моментально. Я считаю что это Божье знамение».

В одном из своих интервью, режиссёр признался, что считает эту работу – лучшей. Ирина Аллегрова рассказывала:

«Прежде чем снимать эту историю режиссер Тигран Кеосаян, он ходил в церковь, он получил на это добро. Да, потому что это, как бы кусочек истории, такой вот Библейской. Да, это было очень смело».

«Я тебя отвоюю у всех других, у той одной,

Ты не будешь ничей жених, я ничьей женой.

И в последнем споре возьму тебя, замолчи,

У того, с которым Иаков стоял в ночи».

Наверняка, тот, кто смотрел хоть раз этот клип с начала и до конца, равнодушным никак не мог остаться. Великолепное видео, мощный голос певицы и потрясающая игра актёров – такова история композиции «Я тебя отвоюю»…

Источник

Вокальные перлы Димаша – самый длинный вокал и самый высокий вокализ

Давно пора Димашу Кудайбергену посвятить отдельную страницу в Книге рекордов Гинесса. Посудите сами:

Ø У певца наибольшее количество фан-клубов, охватывающих более 120 стран мира. Миллионная армия фанатов готова ради него на любые поступки и жертвы.

Ø Выступления Димаша одновременно смотрят более миллиарда телезрителей. И все это благодаря его широчайшему голосовому диапазону от самых низких до самых высочайших нот, завораживающей харизме и умопомрачительной энергетике.

Ø Сегодня Димаш берет самую длинную ноту в мире, звучащую 23 секунды. В школьные голы он специально ходил на плавание, где тренировался как можно дольше задерживать дыхание. Тренировки вместе с упорными вокальными занятиями дали результат.

На сегодняшний день в Книге рекордов Гинесса зафиксирован рекорд самой длинной по времени спетой ноты 20,2 секунды. Он принадлежит лидеру группы А-НА Мортену Харкету. И хотя рекорд Димаша не зафиксирован официально, есть видео подтверждение, что еще в подростковом возрасте он спел на одной ноте 23 секунды. В видео показано как с годами совершенствовалось мастерство певца, представшем перед нами немыслимыми по длине и технике исполнения вокализами.

Как известно, фортепиано имеет 88 клавиш. Самая высокая нота, которую можно сыграть — это высокая С, относящаяся к С 8 октавы. Долгое время рекорд самой высокой ноты С в 7 октав был у Мэрайи Кэри в 2003 году во время исполнения гимна США, но он был побит в 2008 году Адамом Лопезом, взявшем самую высокую ноту С8 вживую перед публикой.

Но наш Димаш удивил мир, спев вживую на одном из концертов ноту Фа 7 октавы, у которой даже нет на фортепиано клавиши. Специалисты отмечают, что это просто непостижимо разумом! Это сверхвозможности!

Посмотрим его вокализ, вдохновивший артистов балета создать романтичную хореографическую композицию, и насладимся гармонией музыки, вокала и танца.

Приведем понравившийся нам комментарий Ольги Красовской после просмотренного видео: «Какой Димаш молодец! Это ж сколько надо работать над голосом, чтобы достичь таких высот. Он идёт вперёд просто семимильными шагами, с каждым разом всё лучше и лучше. Низы-укрепил, верхи-развил. И всё это за короткий промежуток времени. Обычно, певцы это делают за много лет. Поражаюсь его удивительной трудоспособности. Ведь в вокале одного таланта мало-требуется ежедневный, каторжный труд. За один концерт певец, исполняющий вживую, теряет до двух, а то и более, килограммов веса. А чего стоит восполнить эмоциональный выплеск! Где он черпает энергию, чтобы восстановиться? Не могу понять»

И еще одно высказывание фанатки, назвавшейся Арией Старк : «Эту арию он каждый раз по-новому поет! Свистковый регистр сюда включил! Ну и ну Димаш! Ты крут просто невероятно!»- и с этим трудно не согласиться.

Источник