Методы работы с детьми с ОВЗ на занятиях фортепиано
Наталья Чеканова Методы работы с детьми с ОВЗ на занятиях фортепиано
Методы работы с детьми с ОВЗ на занятиях фортепиано
Образовательная программа дополнительного образования детей по курсу фортепиано направлена на работу с детьми, имеющими различные зрительные нарушения (тотальная слепота, амблиопия, косоглазие, остаточное зрение, методы и формы работы на занятиях с такими детьми имеют существенные отличия.
Учитывая неустойчивость внимания слепых и слабовидящих детей, задания даются им в расчлененном виде и в ограниченном объеме.
Незрячие дети имеют двигательные искажения в разной степени: часто обладают повышенным мышечным тонусом. Коррекция в направлении пластичности и свободы движений необычайно важна, как для музицирования, так и для приспособления к жизни вообще.
В работе с детьми педагогу следует обязательно использовать такие методы как: эмоционально-чувственного контакта педагога с учеником (когда рука ученика лежит на руке педагога, таким образом показываются контуры движения) и пластической гармонизации. Для гармонизации двигательного процесса используются упражнения на
• ощущение объёма и направления движения (вверх-вниз, большое- маленькое);
• характера и скорости движения (плавно- порывисто, быстро- медленно) сочетание крупных движений с мелкими, объединяющих движения всей руки с мелкой моторикой пальцев.
Эти два метода являются базисными и имеют сквозное развитие через все этапы обучения.
Работа со слабовидящими учащимися на ранних этапах обучения будет отличаться от работы с незрячими. Освоение нотной грамоты слабовидящими детьми займет 3-4 месяца. Это связано с подключением в практическую деятельность зрительного анализатора, что расширяет их познавательные возможности. У незрячих учеников освоение нотной грамоты по системе Брайля займет 1-2 года. Эта система достаточно сложная, разбор нотного текста осуществляется каждой рукой в отдельности, а потом, соединив их сначала в уме, переносится на клавиатуру. Вследствие этого незрячие музыканты первые два года будут обучаться на слух. Этот период приносит огромную пользу для развития слухового восприятия, музыкального мышления, развития музыкальной памяти. Таким образом, вынужденная игра без нот оборачивается пользой для ученика. Навыки запоминания и анализа мелодий помогают когда начинается нотный период.
Одним из основных моментов обучения является развитие ритма, т. к. у слепых нет двигательного опыта, ни воспоминая о нем, ни даже визуальных образов движения, которые весьма помогают зрячим музыкантам.
Особо важную роль в правильном формировании музыкальных образов принадлежит воссоздающему воображению. С его помощью учащиеся с ОВЗ, на основе словесных описаний и имеющихся зрительных,слуховых, и других образов, формируют объекты, недоступные для непосредственного отражения. Из этого следует, что в работе над музыкальным произведением педагог не должен бояться делать сравнения, словесно рисовать картину, портрет, чем ярче и образней педагог преподнесет произведения учащемуся, тем понятней будет содержание этого произведения.
На правильное формирование музыкального образа влияет период начального этапа разбора произведения.Он должен включать в себя тщательный анализ всех сторон: характер, темп, динамику, аппликатуру. Положительно влияет на учащихся исполнение педагогом музыкального произведения. В процессе прослушивания произведения или части его важно участие самого учащегося, оно должно быть творческим.
Формирование двигательной свободы и ориентировке при игре на фортепиано- один из самых сложных этапов, чтобы добиться успеха необходимо развивать у обучающегося, прежде всего, способность представлять в воображении весь этот музыкальный материал, который он исполняет. Выполнение этого требования помогает ученику обрести желаемую свободу при исполнении музыкального произведения на инструменте. Очень полезны упражнения для переносов руки «сверху» на разные интервалы. Вместо осязательно-двигательных, вырабатываются слухо- двигательные связи, приобретается «чувства расстояния». Слуховое представление о дистанции между звуками вызывает адекватное пространственное представление о реальных расстояниях.
Важным условием для овладения игрой на фортепиано является правильное систематическое выполнение домашних заданий. Педагог разъясняет, как распределить свободное время, составить расписание для занятий фортепиано, на что необходимо обратить внимание. Работа над уже выученным произведением, осмысление его образного содержания происходит через игру – показ преподавателя, использование художественных иллюстраций, образов литературных героев…. С начинающими учениками используются игровые формы работы. Слушая игру учителя, ученик старается запомнить динамические градации, штрихи, обращает внимание на звучание произведения в целом. Преодолеть трудности в исполнении помогает индивидуальный подход, учитывающий возрастные особенности и физические данные учащегося. Основные методы, используемые на занятиях: убеждение, поощрение, стимулирование. Программа предлагает вариативность обучения. Темп развития каждого учащегося индивидуален. Большое значение имеет поэтапное освоение материала и совместный поиск с педагогом правильного решения.
За этот период времени у обучающихся есть свои творческие достижения: лауреаты регионального конкурса «Открывая горизонты», лауреаты областного конкурса детского творчества для детей с ОВЗ «Храните детские сердца», участие во Всероссийском детско-юношеском фестивале творчества для детей с ОВЗ «Здравствуй, Мир!», дипломанты городского конкурса-фестиваля «Я люблю этот мир» и т. д.
Формы и методы работы с детьми по освоению образовательной области «Безопасность» Ни для кого не секрет, что сложившаяся социальная и экологическая обстановка вызывает беспокойство у людей всей планеты. Особую тревогу.
Консультация для воспитателей «Нетрадиционные методы рисования на занятиях с детьми дошкольного возраста» Дорогие коллеги! сегодня я хочу рассказать вам о нетрадиционных методах и подходах к развитию творчества у детей дошкольного возраста.
Методическая разработка «Организация домашней работы за фортепиано» Организация домашней работы за фортепиано. Музыка – великое искусство, способное творить с человеком настоящие чудеса. Обучение фортепианной.
Методы формирования просодических компонентов речи у дошкольников с ОВЗ Методы формирования просодических компонентов речи у дошкольников с ОВЗ. Выполнила учитель – дефектолог Полухина Н. А. Речевая просодика представляет.
Методы и приемы коррекционной работы по развитию оптических характеристик объекта с детьми второго года жизни (форма) Содержание 1. Цель, основные задачи, коррекционные задачи (форма) 2. Методы и приемы работы 3. Методические требования к оборудованию и.
Методы и приемы коррекционной работы по развитию оптических характеристик объекта с детьми второго года жизни (величина) Содержание 1. Цель, основные задачи, коррекционные задачи (величина) 2. Методы и приемы работы 3. Методические требования к оборудованию.
Методы организации образовательного процесса на занятиях объединения «Лира» Работа над развитием речи имеет свой арсенал методов, собственные виды упражнений, свою программу. Методы работы В своей работе мы используем.
Опыт работы педагога — психолога в сенсорной комнате с детьми с ОВЗ по развитию внимания и памяти. Самым важным и уникальным, моей работы в сенсорной комнате, является то, что независимо от направлений работы и планируемых результатов,.
Перспективный план работы с детьми с ОВЗ Направления деятельности Психопрафилактическая работа Цель работы Виды деятельности |.Создание условий для полноценного психического.
Эффектитивные методы работы с детьми раннего возраста по ознакомлению с цветом. Занятие «Каждой шапочке свой помпончик» Эффективные методы при работе с детьми раннего возраста по ознакомлению с цветом Дидактическая игра: «Каждой шапочке свой помпончик» .
Источник
Дополнительная общеразвивающая программа для детей с ограниченными возможностями здоровья » Основы фортепиано».
ДОП » Основы фортепиано» предназначена для детей с ограниченными возможностями здоровья и рассчитана на 4 года обучения. П рограмма содержит аудиторные часы и часы на самостоятельную работу, репертуарный перечень произведений.
Скачать:
Вложение
Размер
ДОП «Основы фортепиано» для детей с ОВЗ
119.71 КБ
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Ивдельская детская школа искусств»
Ивдельского городского округа Свердловской области
Дополнительная общеразвивающая программа по обучению детей с ограниченными возможностями здоровья в области музыкального искусства
(Срок обучения – 4 года)
Директор МБУ ДО ИДШИ
_________ Утарбаева Е.И.
«____» ________ 2019 г.
Принято на заседании
Разработчик: Конишевская Татьяна Сергеевна,
преподаватель МБУ ДО ИДШИ
Структура программы учебного процесса
Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе .
Срок реализации учебного предмета
Обьем учебного времени
Форма проведения учебных аудиторных занятий
Цели и задачи учебного предмета
Обоснование структуры программы учебного предмета
Методы обучения
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
Список рекомендуемой нотной литературы
Список рекомендуемой методической литературы
I. Пояснительная записка
Основной частью Дополнительной общеразвивающей программы (далее ДОП) обучающегося с ограниченными возможностями здоровья в области музыкального искусства «Основы фортепиано» является занятия по обучению игра на Фортепиано. Данная программа содержит в себе комплекс различных видов урочной деятельности, что позволяет сочетать фазы психической нагрузки, двигательной активности и снятия психосоматического напряжения посредством элементов музыкотерапии, а также учитывает обобщение опыта работы с детьми данной целевой аудитории на уроках фортепиано. Программа содержитт: занятия элементарной теорией музыки, основы сольфеджио, игра в ансамбле, концертмейстерские навыки, знание музыкальной литературы, слушание музыки, чтение с листа, практика концертных и конкурсных выступлений.
Для обучения принимаются дети от 7-15 лет. Учебный план составлен исходя из индивидуальности детей и особенностей его здоровья, возраста и уровня его подготовки. Разработан примерный индивидуальный план и содержание курса обучения.
Данная программа предполагает четырехлетний срок реализации. В структуре программы прослеживается четкий план занятий, составленный с учетом психофизических особенностей учащегося по данной категории обучающихся.
Практическая составляющая работы педагога-музыканта, описанная в программе, основывается на базе определенных принципов обучения детей коррекционной группы, в основе которых лежит выполнение творческих заданий.
Рекомендуемый учебный репертуар составлен в основном программными пьесами. Программа предусматривает и проведение уроков-концертов для родителей. Кроме того, проведение подобных мероприятий привлекает родителей в процесс обучения, дает возможность ребенку эмоционально выразить себя. Понимая значимость применения здоровьесберегающих технологий в образовательном процессе обучения детей с особыми образовательными потребностями, в программе наличествуют просмотр презентаций музыкального творчества, посещение онлайн-концертов, просмотр оповещений в сети YouTube о новостях в мире музыки.
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Современный педагог часто сталкивается с проблемой обучения детей с ограниченными возможностями здоровья. Ныне в разных странах повсеместно вводится инклюзивное образование. В настоящее же время наблюдается тенденция к повышению качества обучения и воспитания учащихся, в связи с чем, индивидуализация образования детей с ограниченными возможностями здоровья приобретает особую актуальность.
Данная категория учащихся является одной из самых сложных и неустойчивых в плане восприятия и освоения учебной информации.
Результатом освоения ДОП обучающихся с ОВЗ в области музыкального искусства является приобретение обучающимися знаний, умений и навыков в предметных областях, в области музыкального исполнительства.
Музыкальное воспитание и образование является неотьемлевой частью общего процесса. Принципы развиваюющего воспитания и обучения дают навыки творческого подхода к музыке и иснтрументу. По окончании обучения, обучающийся сумеет грамотно разбирать нотный текс, по нотам разучить музыкальное произведение, научиться играть в ансамбле,
Важно в процессе обучения подготовить программу для участия на фестивалях и конкурсах. Необходимо отметить, что данная прорамма в отношении каждого учащегося не является догмой, все зависит от способностей ребенка. В процессе обучения преподаватель должен сформировать пианистические навыки ученика, определить, что сможет выполнить ученик в учебном году, чего может достичь самостоятельными занятиями. Для каждого года обучения необходим определенный репертуар произведений.
Срок реализации учебного процесса
Срок освоения программы для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья в области музыкального искусства «Основы фортепиано» 4 года Возраст поступающих в 1-й класс с 7 лет до 15 лет .
О бьем учебного времени,
Обьем учебного времени Дополнительной общеразвивающей программы (далее ДОП) обучающегося с ограниченными возможностями здоровья в области музыкального искусства «Основы фортепиано» является предусмотренный планом образовательного учреждения на реализацию предмета «Основы фортепиано» составляет, 3 часа в неделю. В этот курс входит обьем занятий по различным направлениям: занятия элементарной теорией музыки, основы сольфеджио, игра в ансамбле, концертмейстерские навыки, знание музыкальной литературы, слушание музыки, чтение с листа.
Форма проведения учебных аудиторных занятий: индивидуальная, рекомендуемая продолжительность урока-40 минут.
Цель программы — обеспечивать целостное художественно-эстетическое развитие личности и приобретение ею в процессе освоения музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков являются:
– знания художественно-эстетических, технических особенностей, характерных для сольного, ансамблевого исполнительства;
– знания музыкальной терминологии;
– умения грамотно исполнять музыкальные произведения соло, в ансамбле на инструменте;
– умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и стилей на инструменте;
– умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения на инструменте;
– умения создавать художественный образ при исполнении музыкального произведения на инструменте;
– навыков подбора по слуху;
– навыков публичных выступлений (сольных, ансамблевых);
– навыков знаний в области теории и истории музыки:
– знания музыкальной грамоты;
– знакомство с общими сведениями жизненного и творческого пути отечественных и зарубежных композиторов, а также созданных ими музыкальных произведений;
– первичные знания в области строения классических музыкальных форм;
– умения использовать полученные теоретические знания при исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;
– навыков восприятия музыкальных произведений различных жанров, созданных в разные исторические периоды;
– первичные знания и умения в области элементарной теории музыки;
– навыков восприятия современной музыки.
Задачи учебного предмета:
– индивидуально осуществлять музыкальное развитие учащегося;
развивиать спомосбность и желание вслушиваться в музыку и размышлять о ней;
способствовать овладению основными пианистическми приемами игры на инструменте;
развивать музыкальный слух, память и ртим;
сформировать навыки: чтения с листа, подбор по слуху, игра в ансамбле;
научить понимать характер произведения и форму.
Обоснование программы учебного предмета
Обязательной частью Дополнительной общеразвивающей программы с ограниченными возможностями здоровья в области музыкального искусства «Основы фортепиано» является индивидуальный урок с преподавателем, работа учиитель-ученик.
сведения о затратах учебного времемни, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебног материала по годам обучения;
методическое обеспечение учебным материалом, нотным репертуаром;
формы и методы системы оценок, аттестаций;
подготовку на занятиях для выступлений в концертах и участия в конкурсах.
Методы обучения и освоения ДОП обучающихся с ОВЗ в области музыкального искусства по учебному предмету применяютмя разные в зависимости от индивидуальных способностей учащегося и его возможностей. В основном это:
Словесный
Практический.
Аналитический.
Наглядно-слуховой.
Эмоциональный.
Предложенные методы работы в рамках программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных задач и целей учебного предмета.
Материально-техническая база учреждения.
Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать всем формам и нормам: пожарным, санитарным, охраны труда.
Учебный класс для занятий по предмету «Основы фортепиано» должен быть оснащен инструментом-фортепиано, желательно в количестве 2 штук. Площадь помещения не должна бытть менее 6 кв. метров. Для концертных , репетиционных мероприятий и конкурсных выступлений необходимо наличие концертного зала ,не менее 50-ти посадочных мест, концертного рояля.
Помещения должны быть со звукоизоляцией и своевременно ремонтироваться. Фортепиано и рояль дожны ежегодно проходить осмотр настройщика и настраиваться.
II. Содержание учебного предмета
1. Сведения о затратах учебного времени
Общая трудоемкость учебного предмета «Основы фортепиано» при 4-летнем сроке обучения, предусмотренного на освоение программы, содержит: максимальную самостоятельную нагрузку обучающегося, консультации и аудиторные занятия.
Сведения о затратах учебного предмета:
Распределение по годам обучения
Учебных занятий в неделях
Количество часов на аудиторные занятия:
Общее количество часов
Количество часов на самотоятельную работу
Общее количество часов на самотоятельную работу
Аудиторная нагрузка по учебному плану распределяется по годам обучения с учетом общего обьема аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет «Основы фортпеиано».
Консультации проводятся с целью подготовки к концерам и конкурсам, зачетам, контрольным и открытым урокам, экзаменам.
Обьем самостоятельной работы определяется с учетом подготовленности выученного материала, затрат на подготовку задания. Объем времени на самостоятельную работу определяется с учетом сложившихся педагогических традиций, методической целесообразности, индивидуальных способностей и возможностей учащегося.
Содержание примерного репертуарного плана:
1 год обучения ( Примерные программы)
Введение ребенка в мир музыки;
Знакомство с музыкальным инструментом, его возможностями;
Постановка игрового аппарата;
Знакомство с нотной грамотой;
Первые представления о характере мелодии — фраза, цезура, сходство и контрастность мелодических построений;
Основные приемы звукоизвлечения (legato, non legato, staccato);
Развитие элементарных навыков выразительного исполнения простых одноголосных мелодий.
В течение учебного года ученик должен изучить 10-15 различных музыкальных произведений (народные песни, пьесы песенного, танцевального характера, этюды, ансамбли). Из них 2 – 3 этюда на различные виды техники, 3 – 4 разнохарактерные пьесы (1 – 2 с элементами полифонии). Рекомендуется с 2 класса больше внимания уделять полифоническим пьесам (старинные танцы), а также вводить в репертуар небольшие по объему произведения крупной формы. Продолжать изучение ансамблей и чтение с листа.
Техническое развитие. Расширить круг изучаемых тональностей до 2-х знаков. Гаммы: C-dur, E-dur, H-dur, a-moll гармонический вид (в одну или две октавы отдельно каждой рукой). Расходящиеся гаммы от одного звука играть по выбору педагога и ученика. Начать изучение коротких арпеджио в одной – двух тональностях отдельными руками.
На зачетах ученик должен исполнить 2 – 3 произведения. На техническом зачете обязательно гаммы и 1 этюд. Одну из двуручных пьес можно заменить на ансамбль.
Примерные переводные программы:
Обр. И. Берковича Укр. нар. песня «Ой ты, дивчина»
А. Аренский Укр. нар. песня «Журавель».
Э. Сигмейстер «Скользя по льду»
К. Лонгшамп-Друшкевичова «Два приятеля».
Пьесы по выбору из данных сборников:
«Азбука игры на фортепиано» Учебное пособие. Составитель Барсукова С.
«Азбука юного пианиста» Автор — составитель Хасанова Ч.И.
«В музыку с радостью» Составители: Геталова О., Визная И.
«Музыкальные картинки» Автор Дьяченко Н.
«Здравствуй, малыш!» Составитель Бахмацкая О.
«Музыкальная азбука» Авторы-составители: Лещинская И., Пороцкий В. Составитель Кончаловская Н.
«Музыкальный букварь» Автор Ветлугина Н.
«Музыкальные картинки» Автор Хереско Л.
«Первая встреча с музыкой» Учебное пособие Артобалевской А.
«Путь к музицированию». Школа игры на фортепиано.
Под общей редакцией Баренбойма Л.
«Фортепиано» Интенсивный курс. Тетрадь 1.Составитель Смирнова Т.
«Фортепиано». 1 класс. Составитель Милич Б.Автор Гнесина Е.
«Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано». Выпуск 1.
Составители: Любомудрова Н., Сорокин К.,Туманян А.
«Юным пианистам» Шульгина В., Маркевич Н.
«Школа игры на фортепиано» Под общей редакцией Николаева А.
2 год обучения (Примерные программы)
Владение элементарных, двигательных навыков (пластичность движений, удобство и легкость исполнения);
Знакомство с терминологией (динамика, темп);
При изучении музыкального произведения добиваться выразительного интонирования мелодии и осмысленного исполнения фразировки;
Работа над фактурой музыкального произведения (знакомство с полифонической и гамофонно — гармонической фактурами);
Совершенствование мелкой техники (изучение элементарных приемов аккордово-интервальной техники).
В течение учебного года ученик должен изучить 8-10 произведений. Из них: 2 – 3 этюда, одну полифоническую пьесу или пьесу с элементами полифонии, одно произведение крупной формы, ансамбли. Продолжать работу по чтению с листа. Техническое развитие. За год ученик должен освоить 2 – 3 гаммы по следующим требованиям: в параллельном движении двумя руками, в расходящемся движении от одного звука, тоническое трезвучие с обращениями отдельными руками. Продолжать игру гамм отдельными руками и аккордов в новых тональностях (по выбору педагога).
На зачетах в полугодии ученик должен исполнить 2 – 3 произведения. На техническом зачете обязательно гаммы и 1 этюд. Желательно исполнение на зачете произведения крупной формы. Для учеников рекомендуется провести зачет в более торжественной обстановке.
Примерные переводные программы
Л. Бетховен «Немецкий танец»
А. Александров «Новогодняя полька».
М. Крутицкий «Зима»
Н. Любарский «Курочка»
В.А. Моцарт Менуэт
Т. Назарова-Метнер «Латышская полька»
Артоболевская А. Первая встреча с музыкой (учебное пособие)
Бетховен Л. «Немецкий танец»
Крутицкий М. «Зима» (с элементами полифонии)
Парусинов А. «Танец с песней»
Стрибогг И. «Вальс петушков»
В музыку с радостью.Составители: Геталова О., Визная И.
Градески Э. «Задиристые буги»
«Контраданс» переложение Ляховицкой С.
Сперонтес С. «Менуэт» (с элементами полифонии)
Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано 1 класс.
Редакторы-составители: Любомудрова Н., Сорокин К.,Туманян А.
Бетховен Л. «Немецкий танец»
Крутицкий М. «Зима»
Фортепиано. 1 класс. Составитель Милич Б.
Балтин А. «Дождь танцует»
Белорусская народная песня «Бульба»
Власов Л. «Метелица»
Грузинская народная песня «Сулико»
(с элементами полифонии)
Дремлюга Н. «О зайчике»
(с элементами полифонии)
Курочкин В. «Вальс»
Леденев Р. «Тихо все кругом» (с элементами полифонии)
Майкапар С. «Пастушок»
Мясковский Н. «Беззаботная песенка»
Рюигрок А. «Горе куклы»
Украинская народная песня «На горе, горе»
(с элементами полифонии)
Школа игры на фортепиано (под общей редакцией Николаева А.)
Абелев Ю. «В степи» (с элементами полифонии)
«Башкирская песенка» в обработке Розанова А.
Кабалевский Д. «Ежик»
Колодуб Ж. «Вальс»
Русская народная песня «Калинка»
Юный пианист. Выпуск 1 Составители-редакторы: Ройзман Л., Натансон В.
Вакерлен Ж. «Пьеса»
Моцарт Л. «Менуэт»
Русская народная песня «Ах вы, сени»
(с элементами полифонии)
Русская народная песня «Как под яблонью»
Антюфеев Б. «Дождик»
Бер О. «Темный лес»
Львов-Компанеец Д. «День рождения»
Артоболевская А. Хрестоматия маленького пианиста (учебное пособие)
Гедике А. Этюды. Соч. 6: № 2, №5-6
Беркович И. Этюд на тему Паганини
Соч. 70. 50 маленьких фортепианных пьес: №№ 1-30
Фортепианная азбука (по выбору)
Ор. 17. 25 маленьких этюдов: «№1, № 5-6
Фортепиано. 1 класс. Редактор Милич Б.
Этюды (по выбору)
Избранные фортепианные этюды
(под редакцией Гермера Г.) Часть 1: №№ 1-6
Соч. 108. 25 маленьких этюдов: №№ 1-10
Соч. 160. 25 легких этюдов: №№ 1-15
3 год обучения. (Примерные программы)
В течение учебного года ученик должен изучить 6 – 9 произведений. Необходимо вводить в репертуар произведения различных авторов (русских, западноевропейских, современных композиторов) в целях всестороннего развития музыкального кругозора ученика. Также рекомендуется включать в репертуар обработки народных песен и ансамблевые произведения. Продолжать работу по совершенствованию навыков чтения с листа. На зачете ученик должен исполнить 2 – 3 произведения. В течении учебного года выучить не менее 3-х Этюдов. Желательно исполнение на зачете полифонической пьесы и произведения крупной формы. Возможна замена двуручной пьесы ансамблевым произведением. На техническом зачете обязательно гаммы и 1 этюд.
При изучении музыкального произведения ученик должен добиваться темповой устойчивости, ритмической и динамической четкости и ровности, артикуляционной ясности исполнения;
Знать понятие основных темповых и динамических обозначений;
Осознавать характер, образ исполняемых произведений;
Накапливать музыкально-слуховые, технические и организационные навыки при разучивании произведений;
.Лёшгорн А. Соч. 65.Избранные этюды для начинающих:
Черни К. Избранные фортепианные этюды (под ред. Гермера Г. ч 1):
№№10, 11, 16, 17, 18, 20, 23, 24 26, 27, 28, 29, 40.«Сто пьес для удовольствия и отдыха» №№1-56 (по выбору).
Шитте А. Соч. 108. 25 маленьких этюдов (по выбору). Соч. 160. 25 легких этюдов (по выбору).
Юный пианист, вып. 1. Сост. Ройзман Л., Натансон В.
Бачинская Н. «Старинные часы с кукушкой»
Беркович И. «Этюд»
Дробнер М. «Будильник»
Парцхаладзе М. «Осенний дождик»
Примерная программа для итоговой аттестации.
В течение учебного года ученик должен изучить 6 – 9 произведений, в том числе этюды, полифонические пьесы, произведение крупной формы, ансамбли. В 4-ом классе ученик должен уже обладать необходимыми пианистическими навыками для того, чтобы разучить аккомпанемент выбранного произведения и уметь аккомпанировать другому ученику несложные пьесы. В качестве солиста может выступать и педагог. Стараться на каждом уроке выделять время для чтения с листа. На зачѐте ученик должен исполнить 2-3 произведения, на итоговой аттестации 3 – 4 произведения по выбору педагога. Основная цель итоговой аттестации показать, насколько ученик освоил инструмент фортепиано и получил навыки игры на этом инструменте.
Естественное усвоение технических 9 навыков на базе изучения художественных произведений;
Понятие основных темповых, динамических обозначений;
Освоение более сложных ритмических рисунков;
Понимание музыки, ее формы и содержания;
Развитие музыкального компонента: эмоционального воздействия и переживания музыки;
Осмысление закономерности развития музыкальной ткани, логики гармонических последовательностей и движения голосов.
В течение учебного года ученик изучает:
6-9 различных музыкальных произведений:
1произведение полифонического стиля;
1 произведение крупной формы;
Чтение с листа, подбор аккомпанемента к мелодии. Транспонирование.
Игра в ансамбле.
Мажорные и минорные гаммы до 2-х знаков при ключе в 2 октавы в прямом движении двумя руками (D-dur, B-dur, e-moll, d-moll, g-moll);
аккорды по3 звука двумя руками;
арпеджио короткие по 4 звука каждой рукой отдельно;
хроматическая гамма двумя руками, от Ре и Соль-диез в противоположном движении;
Лемуан А. Соч. 35. Избранные этюды для начинающих (по выбору)
Майкапар С. «У моря ночью»
Шитте А. Соч. 68. 25этюдов: №№ 2-3, 6, 9
Хрестоматия 3 класс Цыганова Г., Коралькова И. Этю
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
Результатом освоения программы « Основы фортепиано» в области музыкального инструментального исполнительства является приобретение
обучающимися следующих знаний, умений и навыков:
знания характерных особенностей музыкальных жанров и основных стилистических направлений;
знания музыкальной терминологии;
умения грамотно исполнять музыкальные произведения на фортепиано;
умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных стилей и жанров;
умения создавать художественный образ при исполнении на фортепиано музыкального произведения;
умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения;
навыки аккомпанирования несложных вокальных музыкальных произведений;
навыков чтения с листа несложных музыкальных произведений;
навыков подбора по слуху музыкальных произведений;
первичных навыков в области теоретического анализа исполняемых произведений;
навыков публичных выступлений.
Планируемые результаты освоения обучающимися программы по учебному предмету «Основы фортепиано» в обязательной части должны отражать:
— воспитание у обучающегося интереса к восприятию музыкального искусства, самостоятельному музыкальному исполнительству;
— сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности фортепиано для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста.
— знание в соответствии с программными требованиями фортепианного репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров (полифонические произведения, сонаты, концерты, пьесы, этюды, инструментальные миниатюры);
— наличие умений по чтению с листа и транспонированию музыкальных произведений разных жанров и форм, несложных хоровых партитур;
— навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;
— навыки по использованию музыкально – исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;
— умение самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения;
— умения по аккомпанированию при исполнении несложных вокальных музыкальных произведений;
— навыки по решению музыкально-исполнительских задач, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения;
Требования по годам обучения ДОП обучающихся с ОВЗ в области музыкального искусства по предмету «Основы фортепиано»
Учебный план ДОП рассчитан на четырехлетний срок обучения. Возраст ребенка, приступающего к освоению и до окончания программы – с 7-15 лет рассчитывается из индивидуальныз способностей и возможностей учащегося. Количество занятий в неделю- 3 урока по 40 минут.
Настоящая программа отражает разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также возможность индивидуального подхода к каждому ученику. В работе над репертуаром преподаватель должен учитывать, что большинство произведений предназначаются для публичного или зачетного исполнения, а остальные — для работы в классе или просто ознакомления. Преподаватель может устанавливать степень завершенности работы над произведением. Вся работа над репертуаром фиксируется в индивидуальном плане ученика.
Требования к уровню подготовки обучающихся по классам
Учащийся должен знать:
ноты и их расположение на клавиатуре;
строение инструмента, его выразительные возможности;
основы нотной грамоты;
правила посадки за инструментом, положение корпуса, рук, ног;
основные способы звукоизвлечения.
правильно и удобно сидеть за инструментом;
контролировать свободу аппарата;
воспроизводить ритмические рисунки в простых размерах;
осмысленно воспринимать, разбирать и выучивать нотный текст;
методы самостоятельной домашней работы над произведениями;
терминологию;
многообразие звуковых задач, стоящих перед пианистом;
анализировать форму музыкальных произведений;
воплощать основные звуковые задачи, стоящие перед пианистом.
концентрировать внимание при выступлении на сцене;
использовать методы самостоятельной работы в домашней работе над произведениями;
представлять целесообразность использования исполнительских и технических приемов работы над произведениями;
применять приемы осознанного контроля над пианистическими движениями и двигательными ощущениями;
преодолевать чувство эстрадного волнения.
развитие всех навыков, полученных в предшествующий период на более сложном репертуаре;
навык самостоятельного творчества.
Требования к уровню технической подготовки учащихся
В целях стимулирования технического продвижения учащихся должны проводиться технические зачеты, на которых учащиеся исполняют этюд и гаммы. В течение всего периода обучения учащийся должен показать на зачетах гаммы из всех групп: мажорные, минорные, диезные, бемольные.
Организовать изучение гамм, аккордов, арпеджио рациональнее по группам согласно аппликатурному принципу. Работая над гаммами, педагог должен сосредоточиться на выработке у ученика точных, активных пальцев, ощущения опоры в клавиатуру в сочетании с активностью, цепкостью кончиков пальцев, гибкости запястья, ведущих ощущений в крупных частях рук — участие мышц локтя, плеча, спины, интонационной объединенности и красоты звучания. Таким образом, задачи при изучении гамм сводятся к следующему:
При игре арпеджио направить внимание на воспитание боковых движений с помощью локтя, формирование приема «раскрытия руки», «раскрытия ладони». При изучении этюдов следует подходить индивидуально в зависимости от возможностей ученика, его способностей и задач (стратегических и тактических), обращая внимание на тщательную работу над партией каждой руки, координации и синхронности движений, воспитывая пианистическую пластику и «дышащие руки».
Требования для технических зачётов (примерные)
Для проверки технического развития учащиеся сдают технический зачёт, начиная со 2 класса (второе полугодие) в присутствии 1-2 преподавателей. На зачёт выносятся 1 мажорная и 1 минорная гамма со всеми изучаемыми в данном классе техническими формулами, исполнение этюда. Проверка знаний терминологии в течение учебного года. В 1 классе техническая подготовка осуществляется на уроках, без проведения технических зачётов.
Требования к уровню развития навыков чтения с листа (примерные)
Полноценная учебно-воспитательная работа по программе учебного предмета « Основы фортепиано» предполагает включение в работу с учениками различных форм музицирования: аккомпанемента, фортепианных ансамблей, навыков чтения с листа.
Одной из важных форм обучения игре на фортепиано является овладение навыками чтения нот с листа. Обучение методике «графического» восприятия нотной записи открывает огромные возможности в освоении техники чтения нот. Свободное владение этим навыком позволяет высвободить время для работы над исполнительским мастерством, для совершенствования технических возможностей учащихся. Работа по развитию навыков чтения нот с листа должна вестись систематически с первого года обучения.
Ускоренному восприятию нотной графики, быстрому «схватыванию» горизонтали, затем вертикали способствуют следующие приемы:
построение ритмических формул (методики К.Орфа, Г.Богино, Т.Смирновой и др.);
быстрое чтение мелодической линии, мелодического рельефа;
быстрое чтение вертикали (упражнения Е. Тимакина и др.);
Оценка качества реализации программы «Основы фортепиано» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся. В качестве средств текущего контроля успеваемости могут использоваться контрольные уроки, устные опросы, тестирование, академические концерты, прослушивания, зачеты, технические зачеты.
Важным элементом учебного процесса в МБУ ДО ИДШИ является систематический контроль обучающихся.
Основными видами контроля успеваемости обучающихся являются:
∙ текущий контроль успеваемости обучающихся;
∙ промежуточная аттестация обучающихся;
∙ итоговая аттестация обучающихся.
Основными принципами проведения и организации всех видов контроля успеваемости являются:
∙ учет индивидуальных особенностей обучаемого;
∙ коллегиальность (для проведения промежуточной и итоговой аттестации обучающихся).
В качестве средств текущего контроля успеваемости Учреждение использует контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование. Каждый из видов контроля обучающихся имеет свои цели, задачи и формы.
Требования к текущей аттестации
Промежуточная аттестация проводится в форме:
контрольных уроков (первое полугодие);
зачетов (конец года);
экзамен (итоговая аттестация).
Ученики выступают 2 раза в год:
— контрольные уроки (2-4 классы);
— технический зачет — гаммы, этюд (со 2-го класса).
— зачет (1-4 классы).
Текущий контроль успеваемости обучающихся направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения обучающегося к изучаемому предмету, организацию регулярных домашних заданий, повышение уровня освоения текущего учебного материала. Текущий контроль имеет воспитательные цели и учитывает индивидуальные и психологические особенности обучающихся. Текущий контроль осуществляется преподавателем, ведущим предмет и осуществляющим регулярно (каждый 2-3 урок) в рамках расписания занятий обучающегося, а также предполагает использование различных систем оценивания. На основании результатов текущего контроля выводятся четвертные, полугодовые, годовые оценки
Промежуточная аттестация определяет успешность развития обучающегося и усвоение им образовательной программы на определенном этапе обучения. Промежуточная аттестация осуществляется таким образом, чтобы по учебному предмету в каждом учебном полугодии была предусмотрена сдача академического зачета ( пьеса, полифония или пьеса , крупная форма), Технический зачет и Этюд, концертная форма: Игра в ансамбле или иная форма промежуточной аттестации.
Формы промежуточной аттестации :
∙ игра в ансамбле;
Итоговая аттестация предполагают публичное исполнение академической программы (или ее части) в присутствии комиссии, либо же, с учётом индивидуальных возможностей и состояния здоровья проводятся в классе в присутствии преподавателя. Итоговая аттестация проводится в форме экзамена в концертном зале, представляющего собой концертное исполнение программы с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный аналитический характер. По итогам этого выступления выставляется оценка «отлично», «хорошо». Учащиеся на экзамене (зачете) должны продемонстрировать знания, умен ия и навыки в соответствии с программными требованиями и возможностями здоровья.
Прослушивание в выпускном классе 2 раза в год (1 полугодие, 3 четверть), выпускной экзамен в 4-ой четверти для учащихся 4 класса.
Итоговая аттестация выпускников представляет форму контроля (оценки) освоения выпускниками дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области искусств в соответствии с федеральными государственными требованиями, установленными к минимуму содержания, структуре и условиям реализации указанных образовательных программ, а также срокам их реализации.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускного экзамена за пределами аудиторных учебных занятий. Итоговая аттестация не может быть заменена оценкой качества освоения дополнительной общеразвивающей программы в области искусств на основании итогов текущего контроля успеваемости и промежуточной аттестации обучающегося.
Итоговая аттестация организуется и проводится МБУ ДО ИДШИ самостоятельно.
Для организации и проведения итоговой аттестации ежегодно создаются экзаменационные комиссии.
Перед выпускными экзаменами для выпускников проводятся консультации.
По итогам проведения выпускного экзамена выпускнику выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
Лицам, не прошедшим итоговую аттестацию по уважительной причине (в результате болезни или в других исключительных случаях, документально подтвержденных), предоставляется возможность пройти итоговую аттестацию в иной срок без отчисления из образовательного учреждения, но не позднее шести месяцев с даты выдачи документа, подтверждающего наличие указанной уважительной причины.
Лицо, не прошедшее итоговую аттестацию или получившее на итоговой аттестации неудовлетворительные результаты, отчисляется из образовательного учреждения. Указанное лицо вправе пройти итоговую аттестацию повторно не ранее чем через шесть месяцев и не позднее чем через год со дня, когда данное лицо прошло (или должно было пройти) итоговую аттестацию впервые.
Для прохождения повторной аттестации данное лицо должно быть восстановлено в образовательном учреждении на период времени, не превышающий предусмотренного на итоговую аттестацию федеральными государственными требованиями.
Прохождение повторной итоговой аттестации более одного раза не допускается.
Кроме обязательного участия в плановых академических концертах и технических зачетах, учащийся может выступать на классных концертах для родителей, лекциях-концертах, отчетных концертах ДШИ, вечерах и т.д.
Участие профессионально ориентированных детей в фестивалях, конкурсах не освобождает их от обязательной академической отчетности.
В школе ведется книга, в которой по классам регистрируется программа выступлений учащихся с отзывом и оценкой.
4.2. Критерии оценки
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
Оценивая любое выступление учащегося, следует иметь в виду:
Соответствие программы уровней класса;
Качество исполнения;
Эмоциональное исполнение и образное содержание произведения;
Исполнительскую волю;
Техническую оснащенность;
Продвижение (в сравнении с предыдущими выступлениями);
Работоспособность;
Различные поощрительные моменты;
По итогам исполнения программы на контрольном уроке, зачете, академическом прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Критерии оценивания выступления
Технически качественное и художественно осмысленное исполнение, отвечающее всем требованиям на конкретном этапе обучения
Оценка отражает грамотное исполнение с небольшими недочетами (как в техническом плане, так и в художественном)
Исполнение с большим количеством недоче-тов, а именно: недоученный текст, слабая тех-ническая подготовка, малохудожественная игра, отсутствие свободы игрового аппарата и т.д.
Комплекс серьезных недостатков, невы-ученный текст, отсутствие домашней работы, а также плохая посещаемость аудиторных занятий
«зачет» (без оценки)
Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на конкретном этапе обучения
Оценка «2» при аттестации учащегося является неудовлетворительной и свидетельствует о его неуспеваемости по соответствующему предмету.
Согласно ФГТ данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно и точно оценить выступление учащегося.
Фонды оценочных средств, призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.
Качество работы ученика оценивается самим педагогом за каждую четверть и за весь год.
При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается следующее:
а) оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;
б) оценка ученика за выступление на академическом концерте или экзамене;
в) другие выступления в течение учебного года.
При выступлении всегда возможны случайности, поэтому, выставляя оценки, следует руководствоваться следующими соображениями:
а) использование оценки как стимула для улучшения работы ученика (поэтому приходится несколько повышать оценку старательному, но исполнительски неяркому ученику и, наоборот, снижать одаренному, но плохо работающему);
б) не следует отвлекаться от непосредственно воспринимаемого уровня и качества игры ученика, нельзя ставить высокую оценку только лишь за “корректную игру”.
Оценка за выступление и за работу дополняют и корректируют друг друга.
Большое значение имеет оценка на выпускном экзамене, которая выставляется не только на основании впечатления от исполнения выпускной программы, но и с учетом показателей успехов ученика, качества работы всех лет обучения.
Только шаг за шагом, ведя учеников от первых еще поверхностных впечатлений к глубокому и серьезному постижению музыки, когда искусство из приятного препровождения времени превращается в жизненную потребность человека, педагог-музыкант сумеет приобщить своих учеников к миру музыкального искусства.
Основная форма учебной и воспитательной работы – урок , обычно включающий в себя проверку выполненного задания, совместную работу педагога и ученика над музыкальным произведением, рекомендации педагога относительно способов самостоятельной работы обучающегося. Урок может иметь различную форму, которая определяется не только конкретными задачами, стоящими перед учеником, но также во многом обусловлена его индивидуальностью и характером, а также сложившимися в процессе занятий отношениями ученика и педагога. Работа в классе, как правило, сочетает словесное объяснение с показом на инструменте необходимых фрагментов музыкального текста. В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении материала.
Весь процесс обучения строится с учетом принципа: от простого к сложному, опирается на индивидуальные особенности ученика — интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные, уровень его подготовки. Одна из основных задач специальных классов — формирование музыкально-исполнительского аппарата обучающегося. С первых уроков полезно ученику рассказывать об истории инструмента, о композиторах и выдающихся исполнителях, ярко и выразительно исполнять на инструменте для ученика музыкальные произведения.
Следуя лучшим традициям и достижениям русской пианистической школы, преподаватель на занятиях с учеником должен стремиться к раскрытию содержания музыкального произведения, добиваясь ясного ощущения мелодии, гармонии, выразительности музыкальных интонаций, а также понимания элементов формы.
Творческая деятельность развивает такие важные для любого вида деятельности личные качества, как воображение, мышление, увлеченность, трудолюбие, активность, инициативность, самостоятельность. Эти качества необходимы для организации грамотной самостоятельной работы, которая позволяет значительно активизировать учебный процесс.
Начальный период обучения, как известно, самый ответственный для педагога и ученика. Именно на первой стадии работы с ребенком закладывается фундамент всех будущих знаний, умений и навыков, основы дальнейшего развития личности ребенка.
Дошкольники и младшие школьники отличаются непоседливостью, неустойчивостью внимания, подвижностью. Параллельно с музыкальным воспитанием и обучением необходимо общеэстетическое развитие учащихся, которое удобно осуществлять в процессе совершенствования самостоятельных, творческих и аналитических навыков. Таким образом, в течение первого года обучения урок носит в основном комплексный характер, за исключением отдельных моно — уроков, посвященных качественной отработке пьес основного репертуара. По мере развития ученика большая часть комплексной работы постепенно перейдет в домашние задания, а роль классных моно — уроков будет возрастать. Задача первого этапа – выявить и развить индивидуальные природные возможности, склонности и музыкальные данные ребенка; дать необходимые теоретические знания и выработать исполнительские навыки; определить интенсивность, цели и задачи последующего этапа обучения.
На этом этапе формируется и начинает работать необходимый и уникальный по своему творческому потенциалу союз: «педагог-ребенок-родители», основу которого составляют: полное доверие, доброжелательность, заинтересованность и общность цели.
В процессе обучения становятся заметными различия в уровне развития умственных, музыкально-двигательных способностей, обозначается направленность интересов. Это позволяет предвидеть возможности дальнейшего обучения и оптимально определить его направление и интенсивность для каждого ученика.
Используются разные формы и методы работы, и контроля над учебным процессом, но центральным, определяющим фактором становится целесообразный подбор и использование художественно- педагогического репертуара: от любимого детьми, доступного, данного в облегченном изложении эстрадно-песенного материала до насыщенных и усложненных традиционных программ для профессионального восприятия.
Это единый учебный процесс с использованием различных компонентов методики. При проявлении повышенного интереса, развитии способностей и уровня исполнительского мастерства, а самое главное — потребности самого обучающегося, происходит естественная корректировка в обучении.
В работе над репертуаром преподаватель должен добиваться различной степени завершенности исполнения музыкального произведения, учитывая, что некоторые из них должны быть подготовлены для публичного выступления, другие для показа в классе, третьи – в порядке ознакомления. Все это обязательно фиксируется в индивидуальном плане учащегося.
Составление индивидуального плана и выбор репертуара
В начале каждого полугодия преподаватель составляет для учащегося индивидуальный план, в котором отражаются все формы работы с ним и все выступления. В конце учебного года в индивидуальный план вносится характеристика учащегося, которая должна отражать развитие учащегося в течение учебного года, его отношений к занятиям. Эта характеристика учитывается при выставлении оценки на заключительном академическом концерте или экзамене.
Успеваемость учащегося во многом зависит от целесообразно составленного индивидуального плана, в котором должно быть предусмотрено последовательное и гармоничное развитие учащегося, учтены его индивидуальные особенности, уровень общего музыкального и технического развития и связанные с этим конкретные педагогические задачи.
Выбор репертуара является важным средством воспитания и развития эстетического вкуса у ученика. Правильная организация учебного процесса, успешное и всестороннее развитие музыкально-исполнительских данных ученика зависят непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом, глубоко продуман выбор репертуара. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанру, форме и фактуре.
В ДШИ обучаются дети самых разных музыкальных способностей, поэтому в отдельных случаях является педагогически оправданным включение в индивидуальные планы произведений из репертуара предыдущего класса.
Для расширения музыкального кругозора учащегося, помимо произведений, детально изучаемых в классе, изучается ряд разнохарактерных пьес, при этом допускается различная степень завершенности работы над ними.
В процессе работы над музыкальным произведением педагог должен использовать любой повод для сообщения ученику разнообразных теоретических и исторических сведений (о строении произведения, ее ладовой и гармонической основе и т. д.).
Репертуар необходимо обновлять и расширять, включая в него произведения, создаваемые современными русскими и зарубежными композиторами. В последние годы стала очевидной необходимость использования в педагогической практике у учащихся отделениях наряду с классическими произведениями — произведений эстрадно-джазового стиля. Эстетическая и методическая ценность этих пьес велика:
эти произведения расширяют кругозор, удовлетворяют интерес к музицированию;
воспитывают и развивают многие необходимые музыканту качества: слух, гибкость, ритмическую упругость, умение импровизировать;
помогают зачастую осваивать трудности классического репертуара;
помогают воспитывать вкус учащегося;
позволяют свободно и творчески обращаться с нотным материалом (что непозволительно в классике): делать переложения, облегчения, сокращения.
Индивидуальные планы вновь поступивших обучающихся должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки ученика. Основное место в репертуаре должна занимать академическая музыка как отечественных, так и зарубежных композиторов.
При правильной и объективной оценке данных, разумно составленном плане работы и индивидуальном методе обучения каждый учащийся может успешно окончить музыкальную школу.
Очень важно в обучении пробуждать у ученика ясные и живые музыкально – слуховые представления. От преподавателя требуется проверять, как ученик разучивает музыкальный материал; не менее важно, чтобы ученик привыкал себя слушать и оценивать, насколько звучание отвечает его звуковым представлениям, соответствует нотному тексту. Не менее важно пробудить тонкое чувство музыкальной фразы. Велико значение подхода преподавателя к работе над изучением музыкального произведения. Музыкальность развивается, когда исполнение связывается с идейно – эмоциональным и поэтическим содержанием произведения.
Воспитание в ученике критического отношения к собственной игре – одна из важнейших и труднейших проблем, возникающих перед преподавателем. Большое значение для развития музыкальности имеет слушание музыки с анализом ее исполнения. Следует приучать слушать активно, сосредоточив внимание. С постепенным обогащением музыкального восприятия ученика повышается и его чуткость к собственному исполнению.
Преподавателю предоставляется право дополнять примерный репертуар, представленный в данной программе, в соответствии с индивидуальными возможностями обучающегося.
Развитие техники в широком смысле этого слова осуществляется в процессе работы над всеми изучаемыми учеником произведениями; развитию техники в узком смысле (пальцевой беглости, четкости и т.д.) способствует регулярная работа над гаммами, арпеджио, этюдами и упражнениями.
Основным условием продуктивности работы ученика над упражнениями является четкое осознание их назначения для преодоления технических трудностей: стройность аккордов, плавность и ровность гаммы, незаметное подкладывание первого пальца в арпеджио и др. В старших классах, наряду с увеличением темпа, постоянно возрастают и требования к качеству исполнения. Так, например, в гаммах перед учеником ставятся различные задания по динамике, артикуляции, группировке. Одновременно изучение аккордов и гамм способствует закреплению теоретических знаний ученика и выработке первичных аппликатурных навыков. Необходимо развивать в ученике сознательное отношение к освоению различных технических приемов, помогающих осуществлять художественный замысел произведения. Исполнительская техника является необходимым средством для исполнения любого сочинения, поэтому необходимо постоянно стимулировать работу ученика над совершенствованием его исполнительской техники.
Методические рекомендации по чтению с листа и игре в ансамбле
Систематическое развитие навыков чтения с листа является составной частью предмета, важнейшим направлением в работе и, таким образом, входит в обязанности преподавателя. Перед прочтением нового материала необходимо предварительно просмотреть и, по возможности, проанализировать музыкальный текст с целью осознания ладотональности, метроритма, выявления мелодии и аккомпанемента.
Умение ученика самостоятельно и грамотно разбираться в нотном тексте значительно активизирует процесс работы, ведущейся по двум направлениям: развитие навыка тщательного разбора и навыка беглого чтения с листа. Этому педагог учит, давая ученику вначале простые, а затем усложняющиеся задания по разбору текста, постепенно добиваясь от ученика самостоятельного разбора. Непременным условием успешного овладения навыкам чтения с листа являются: уверенная и быстрая реакция на нотные знаки, охват протяженных музыкальных фраз, свободная ориентировка на клавиатуре.
Целесообразно использование произведений из репертуара предыдущих классов и различные переложения.
Развитию навыков чтения нот с листа способствует игра в ансамблях, в частности в четыре руки. Чтение с листа должно начинаться с первого года обучения и носить систематический характер на протяжении всего периода.
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
Одна из самых главных методических задач преподавателя состоит в том, чтобы научить ребенка работать самостоятельно. При планировании самостоятельной работы обучающихся по предмету «Основы фортепиано» учитываются все виды внеаудиторной работы. Внеаудиторная (самостоятельная) работа обучающихся сопровождается методическим обеспечением и обоснованием времени, затрачиваемым на ее выполнение, которое определяется учебным планом предмета «Основы фортепиано», реализуемым в образовательном учреждении.
Отводимое для внеаудиторной работы время может быть использовано на выполнение обучающимися домашнего задания, посещение ими учреждений культуры: филармоний, театров, концертных залов, музеев и др., а также участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения, предусмотренных программой творческой и культурно-просветительной деятельности образовательного учреждения.
Успеваемость учащихся во многом зависит от правильной организации их самостоятельных домашних занятий. Выполнение обучающимся домашнего задания контролируется преподавателем и обеспечивается учебно-методическими материалами в соответствии с программными требованиями по учебному предмету. Преподавателю необходимо помочь учащемуся рационально распределить и использовать время для самостоятельной работы. Воспитание и развитие у учащихся навыков самостоятельной работы необходимо начинать с разбора музыкального материала на уроке под руководством преподавателя. При этом преподаватель прививает ученику сознательное и вдумчивое отношение к изучаемому материалу с тем, чтобы продолжить эту работу самостоятельно, в процессе домашних занятий.
• Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими;
• периодичность занятий — каждый день;
• количество занятий в неделю — от 2 до 4 часов.
Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, с опорой на сложившиеся в учебном заведении педагогические традиции и методическую целесообразность, а также индивидуальные способности ученика.
Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны, так как результат занятий всегда будет отрицательным.
Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя. Все рекомендации по домашней работе в индивидуальном порядке дает преподаватель и фиксирует их, в случае необходимости, в дневнике.
Необходимо помочь ученику организовать домашнюю работу, исходя из количества времени, отведенного на занятие.
В самостоятельной работе должны присутствовать разные виды заданий:
игра технических упражнений, гамм и этюдов (с этого задания полезно начинать занятие и тратить на это примерно треть времени);
разбор новых произведений или чтение с листа более легких (на 2-3 класса ниже по трудности);
выучивание наизусть нотного текста, необходимого на данном этапе работы;
работа над звуком и конкретными деталями (следуя рекомендациям, данным преподавателем на уроке),
доведение произведения до концертного вида;
проигрывание программы целиком перед зачетом или концертом;
повторение ранее пройденных произведений.
Важной составляющей внеаудиторной деятельности обучающихся является работа с различными справочными материалами (словари, справочники, энциклопедии, Интернет-ресурсами и т.д.) с целью получения дополнительных теоретических и исторических сведений.
Продуктивная внеаудиторная деятельность учащихся позволяет преподавателю более эффективно использовать время аудиторных занятий.
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
Список рекомендуемых нотных сборников
Альбом классического репертуара. Пособие для подготовительного и 1 класса Сост. Т. Директоренко, О. Мечетина / М., Композитор, 2003
Аренский А. Фортепианные пьесы/ М., Музыка, 2000
Шесть каприсов. У моря. / М., Музыка, 2009
Артоболевская А. Хрестоматия маленького пианиста/ изд. М., Сов. композитор,1991
Бах И.С. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах/ М., Музыка, 2012
Бах И.С. Маленькие прелюдии и фугетты для ф-но/ М., Музыка, 2010
Бах И.С. Инвенции двухголосные и трехголосные / М., Музыка, 2011
Бах И.С. Французские сюиты, ред. Л. Ройзмана/ М., Музыка, 2011
Бах И.С. Хорошо темперированный клавир, тт.1, 2, ред. Муджеллини, М., Музыка,2012
Бах И.С. Альбом пьес для фортепиано. Вып.2, М., Музыка, 2009
Бах И.С. Концерт фа минор для ф-но с оркестром/ М., Музыка, 2009
Бах И.С. Концерт соль минор для ф-но с оркестром/ М., Музыка, 2008
Беренс Г. Этюды для фортепиано/ М., Музыка, 2005
Бертини А. Избранные этюды / М., Музыка,1992
Бетховен Л. Альбом фортепианных пьес для детей/ М., Музыка, 2012
Бетховен Л. Контрдансы для фортепиано/ М., Музыка, 1992
Бетховен Л. Легкие сонаты (сонатины) для ф-но/ М., Музыка, 2011
Бетховен Л. Сонаты №№ 1, 2, 3, 4, 5/ М., Музыка, 2010
Бетховен Л. Соната № 8, ред. Гольденвейзера/ М., Музыка, 2010
Бетховен Л. Сонаты №№ 9,10 / М., Музыка, 2006
Бородин А. Сочинения для фортепиано / М., Музыка, 2010
Гайдн Й. Избранные сонаты для ф-но. Вып.1/ М., Музыка, 2011
Гайдн Й. Избранные сонаты для ф-но. Вып.2/ М., Музыка, 2010
Гайдн Й. Концерт Соль мажор для ф-но с орк./М., Музыка, 2000
Гаммы и арпеджио для ф-но. В двух частях. Сост. Н. Ширинская/ М., Музыка,2011
Гендель Г. Избранные произведения для фортепиано/ М., Музыка, 2010
Гнесина Е. Фортепианная азбука/ М., Музыка,2003
Глиэр Р. Пьесы для фортепиано/ М., Музыка, 2010
Григ Э. Избранные лирические пьесы для ф-но. Вып.1,2/М., Музыка, 2011
Григ Э. Концерт для ф-но с оркестром /М., Музыка, 2005
Кабалевский Д. 24 прелюдии для фортепиано/М., Музыка, 2011
Кабалевский Д. Легкие вариации для фортепиано/М., Музыка, 2004
Клементи М. Избранные сонаты для фортепиано/М., Музыка, 2006
Кобылянский А. Шесть октавных этюдов для фортепиано/ М., Музыка, 2010
Лемуан А. 50 характерных и прогрессивных этюдов. Соч.37/ М., Музыка, 2010
Лешгорн К. Этюды для ф-но. Соч. 65, 66/М., Музыка, 2005
Лист Ф. Нетрудные транскрипции для ф-но/ М., Музыка, 2010
Лядов А. Избранные сочинения /М., Музыка, 1999
Мендельсон Ф. Песни без слов / М., Музыка, 2011
Милич Б. Маленькому пианисту / изд. Кифара, 2012
Милич Б. Фортепиано. 1, 2,3 класс / изд. Кифара , 2006
Фортепиано 4 класс / Кифара, 2001; 6 кл. – 2002; 7 класс — 2005
Моцарт В. Шесть сонатин / М., Музыка, 2011
Моцарт В. Сонаты для фортепиано / М., Музыка, 1975
Мошковский М. 15 виртуозных этюдов. Соч. 72 / М., Музыка, 2010
Наседкин А. Шесть прелюдий для фортепиано / М., Музыка, 2008
Первые шаги маленького пианиста: песенки, пьесы, этюды и ансамбли для первых лет обучения. Сост. Г. Баранова, А. Четверухина. М., Музыка, 2012
Прокофьев С. Мимолетности / М., Музыка, 2003
Прокофьев С. Ромео и Джульетта. 10 пьес для ф-но/ М., Музыка, 2004
Рахманинов С. Пьесы-фантазии. Соч.3 /М., Музыка, 2009
Рахманинов С. Десять прелюдий. Соч.23 / М., Музыка, 2009
Рахманинов С. Тринадцать прелюдий. Соч.32 / М., Музыка, 2009
Рахманинов С. Шесть музыкальных моментов. Соч.16 / М., Музыка, 2009
Скрябин А. 24 прелюдии для ф-но. Соч.11 / М., Музыка, 2011
Слонимский С. Альбом популярных пьес / М., Музыка, 2011
Фортепианные вариации русских композиторов XVIII-XIX веков / М., Музыка, 2011
Хрестоматия для ф-но, 3 и 4 классы. Сост. А. Четверухина, Т. Верижникова / М., Музыка, 2010
Хрестоматия для ф-но. Младшие, средние и старшие классы ДМШ. Сост. Е. Гудова, В. Смирнов, С. Чернышков / М., Музыка, 2011
Хрестоматия педагогического репертуара. Сост. Н. Копчевский/ М., Музыка, 2011
Чайковский П. Детский альбом. Соч.39 / М., Музыка, 2006
Чайковский П. 12 пьес средней трудности. Соч.40 / М., Музыка, 2005
Чайковский П. Времена года. Соч.37-bis / М., Музыка, 2005
Черни К. Избранные этюды. Ред. Г. Гермера / М., Музыка, 2011
Черни К. Школа беглости. Соч. 299 / М., Музыка, 2009
Черни К. Искусство беглости пальцев. Соч. 740 / М., Музыка, 2004
Шитте Ф. 25 этюдов. Соч.68 / М., Музыка, 2003
Школа игры на ф-но. Сост. А. Николаев, В. Натансон, Л. Рощина М., Музыка, 2011
Шопен Ф. Ноктюрны для фортепиано. Ред. Л. Оборина, Я. МильштейнаМ., Музыка, 2011
Шопен Ф. Экспромты / М., Музыка, 2011
Шопен Ф. Вальсы. Вып.1 и 2 / М., Музыка, 2010
Шуберт Ф. Четыре экспромта. Соч. 90 / М., Музыка, 2007
Шуберт Ф. Шесть музыкальных моментов. Соч. 94/ М., Музыка, 2007
Шуман Р. Альбом для юношества / М., Музыка, 2011
Щедрин Р. Юмореска. В подражание Альбенису / М., Музыка, 2007
Список рекомендуемой методической литературы
Алексеев А. Клавирное искусство, 1 вып. /М.,1952
Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано /М.,1978
Берченко Р. В поисках утраченного смысла. Болеслав Яворский о «Хорошо темперированном клавире»/Классика — XXI, 2008
Браудо И. Артикуляция. Л.,1961
Браудо И. Об органной и клавирной музыке. Л.,1976 Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном Искусстве. М.,1966
Голубовская Н. Искусство педализации. Музыка, Л.,1974
Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре /М.,1961
Дроздова М. Уроки Юдиной. М., Композитор, 1997
Друскин М. Клавирная музыка Испании, Англии, Нидерландов, Франции, Италии, Германии 16-18 вв. Л.,1960
Зимин П. История фортепиано и его предшественников. М.,1968
Коган Г. Работа пианиста. 3 изд., М.,1979
Коган Г. Вопросы пианизма. М.,1969
Копчевский Н. И. С.Бах. Исторические свидетельства и аналитические данные об исполнительских и педагогических принципах. «Вопросы музыкальной педагогики», 1 выпуск. М.,1979
Копчевский Н. Клавирная музыка, вопросы исполнения. Музыка, М.,1986
Корто А. О фортепианном искусстве. М.,1965
Корто А. Рациональные принципы фортепианной техники. М.,1966
Ландовска В. О музыке. Классика — XXI век, 2001
Либерман Е. Творческая работа пианиста с авторским Текстом. М.,1988
Лонг М. За роялем с Дебюсси. М., Сов. композитор, 1985
Маккинон Л. Игра наизусть. Л.,1967
Маранц Б. О самостоятельной работе студента-пианиста.
Фортепиано, 2004, №№3,4
Мартинсен К. Индивидуальная фортепианная техника. М.,1966
Метнер Н. Повседневная работа пианиста и композитора. М.,1963
Милич Б. Воспитание ученика-пианиста. Изд. Кифара, 2002
Мильштейн Я. Хорошо темперированный клавир И.С.Баха. М.,1967
Мильштейн Я. Вопросы теории и истории исполнительства. М.,1983
Мндоянц А. Очерки о фортепианном исполнительстве и педагогике. М., 2005
Наумов Л. Под знаком Нейгауза. РИФ Антиква, М., 2002
Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. Записки педагога. М., 1982
Носина В. Символика музыки И.С.Баха. Классика – XXI, 2006
Петрушин В. Музыкальная психология. М.,1997
Савшинский С. Пианист и его работа. Классика — XXI, М., 2002
Смирнова Т. Беседы о музыкальной педагогике и многом другом. М., 1997
Тимакин Е. Воспитание пианиста. Методическое пособие. М., Советский композитор,1989
Фейнберг С. Пианизм как искусство. М.,1969
Цагарелли Ю. Психология музыкально-исполнительской деятельности. СПб, Композитор, 2008
Цыпин Г. Обучение игре на фортепиано. М.,1974
Цыпин Г. Музыкант и его работа. Проблемы психологии творчества. М., 1988
Швейцер А. Иоганн Себастьян Бах. Классика – XXI. М., 2011
Шатковский Г. Развитие музыкального слуха. М.,1996
Шмидт-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков,1985
Шнабель А. «Ты никогда не будешь пианистом». Классика — XXI, М.,1999
Штейнгаузен Ф. Техника игры на фортепиано. М.,1926
Консультация для воспитателей «Нетрадиционные методы рисования на занятиях с детьми дошкольного возраста» Дорогие коллеги! сегодня я хочу рассказать вам о нетрадиционных методах и подходах к развитию творчества у детей дошкольного возраста.