Гитары барды что это такое

Кто такой бард — 10 самых известных

Стремление к творчеству и самовыражению испытывают очень многие люди. Кто-то стихи сочиняет, кто-то гитару освоил, а другой еще и песни пишет на собственные стихи.

Самое приятное – это исполнить свой «шедевр» перед слушателями, так сказать, получить признание и свою «минуту славы».

А знаете ли вы, что с этого момента Вас, автора слов, музыки и исполнителя песни, можно заслуженно называть БАРДОМ. Кто такой бард в музыке — простыми словами я и расскажу в этом материале.

Содержание:

Кто такой бард в музыке — простыми словами

Кто же такой бард в музыке? Как ни странно, это прежде всего поэт, так как смысл и содержание в бардовской песне первичны, а музыка (мелодия, гитарное сопровождение) – это всего лишь помощник, добавляющий эмоциональные краски и особую атмосферу, которую может добавить только музыка. Замечали ли вы, что поэтический текст в любой авторской песне ценен сам по себе, в нем заложена высокая художественность образов. И если барда чаще всего нельзя назвать профессиональным музыкантом, то профессиональным поэтом человек, увлеченный авторской песней является практически всегда. «Я поэт. Я пишу стихи, которые только притворяются песнями», — писал о себе Александр Галич.

О чем поют барды? Конечно, о жизни, о себе и своих чувствах, о том, что волнует многих и касается сокровенных переживаний одного человека. Это вечные темы: любовь, дружба, верность, предательство, жизненные трудности и их преодоление, мечта и романтика, в общем, абсолютно все, о чем размышляет думающий человек.

Есть в этом жанре особые темы

Первая – романтика дорог и путешествий. Объяснить такое стремление к движению, походам и дорогам не трудно: там, у костра, можно по-настоящему погрузиться в атмосферу поэзии, музыки, творчества, рассказать о сокровенном и в ответ услышать такой же душевный рассказ под гитару. Так, наверное, и рождались фестивали авторской песни. На них встречались барды из разных уголков страны, друзья и единомышленники. Встречи эти проходили и проходят сейчас в необыкновенно живописных местах – в горах или на берегу озера, с палатками, кострами, гитарами… Самый известный и популярный среди почитателей этого жанра фестиваль – Грушинский (фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина). Проводится с 1968 года под Самарой .

Барды 60-80 х – не просто любители туристических походов. Им было этого мало. Хотелось испытать себя, дружбу, любовь на прочность. Именно поэтому среди бардов так много было тогда увлеченных альпинизмом, сплавом по горным рекам на байдарках и другими экстремальными занятиями.

Еще одна важная тема в бардовской песне – это тема войны. Булат Окуджава особенно достоверно передавал эту тему в своих песнях. «Нам нужна одна победа», «До свидания, мальчики!» Он сам был участником Великой Отечественной войны и не понаслышке знал о ней. Песни Владимира Высоцкого, такие как «Он вчера не вернулся из боя», «На братских могилах» и другие, выражают чувства многих советских людей, не видевших войну, но стремящихся сохранить память и уважение к ее героям. Позднее другому барду Александру Розенбауму удалось продолжить эту тему, но рассказывал в песнях он уже не о Великой Отечественной, а об «афганской» войне, которая также отзывается болью в сердцах многих людей (песни «Черный тюльпан», «Караван», «В горах Афгана» и другие).

Как правильно: авторская песня или бардовская песня

Итак, мы уже выяснили, что бардом называют музыканта – автора слов, музыки и исполнителя собственных песен. Вот почему в интернете вы можете встретиться с тем, что такого человека могут назвать как автором-исполнителем, так и просто бардом. Соответственно, на вопрос «Как правильно: авторская песня или бардовская песня?» — ответ: правильно и так, и так. И два эти понятия имеют одинаковое значение.

Есть еще и другие названия этого жанра: например, «студенческая», «туристская», «самодеятельная» песня. Каждое из таких названий указывает на какую-либо особенность жанра. В какой среде получили распространение песни, где они звучали. А также на то, что автором-исполнителем может стать каждый. И вовсе не обязательно быть профессионалом, достаточно природного поэтического таланта и стремления к самовыражению через песню, песню под гитару. Эту мысль подтверждает история жанра. Средневековые «барды» (откуда и пошло название) были народными певцами-сказителями, бродячими (уличными) музыкантами или певцами, служившими при королевском дворе на территории современных Ирландии и Шотландии. Они были глашатаями правды, добра, мира и любви. Не кажется ли вам, что современные барды продолжают именно эти традиции. Да и инструменты (ссылка откроется в новом окне) у певцов средневековья и нынешних бардов схожи, и стремление к странствиям их объединяет. Так что не случайно за авторами-исполнителями стойко закрепилось название — «бард»!

Топ 10 самых известных авторов-исполнителей

Жанр авторской песни получил широкую популярность в 60 е годы двадцатого века, но живет и развивается и сегодня.

Вот 10 самых известных бардов, в разное время работавших в этом жанре:

1. Александр Галич
2. Александр Вертинский
3. Булат Окуджава
4. Юрий Визбор
5. Владимир Высоцкий
6. Александр Городницкий
7. Юлий Ким
8. Олег Митяев
9. Александр Розенбаум
10. Татьяна и Сергей Никитины

Это, так называемые, корифеи жанра авторской песни. К ним можно добавить еще Новеллу Матвееву, Александра Дольского, Юлия Кима, Веронику Долину, Вадима Егорова, Виктора Третьякова и других. Есть много и других исполнителей бардовской песни, также завоевавших любовь и популярность слушателей: Павел Кашин, Галина Хомчик, Тимур Шаов. Этот список можно продолжить десятками фамилий талантливых поэтов и музыкантов.

Чем отличается бардовская песня от эстрадной

Булат Окуджава называл авторскую песню исповедью души, сокровенным разговором, размышлением о смысле жизни. Наверное, это главное отличие бардовской песни от других песенных жанров. Многие современные эстрадные песни больше ориентированы на внешний эффект, чем на внутреннее содержание. В эстрадных песнях преобладают сложные аранжировки, используется множество инструментов (ссылка откроется в новом окне). В то время как у барда в арсенале простая мелодия и гитарный аккомпанемент. Эстрадные песни часто грешат незамысловатыми, а порой и низкоуровневыми тестами. У барда же отношение к слову трепетное, в основе песни настоящая поэзия. Эстрадные исполнители тяготеют к шоу, в то время как авторская песня камерная, для нее не нужна большая аудитория и пышное оформление концерта. Бардовская песня никогда не будет массовой или популярной, она будет иметь узкий круг единомышленников. Так сложилось, что это в основном люди среднего возраста и старшего поколения.

Рок-певец и бард – что между ними общего?

Рок-певец и бард – что между ними общего? Этот вопрос очень часто задают те, кто интересуется авторской песней. Композитор Владимир Дашкевич напрямую связывает эти два явления в музыке, называя их «сообщающимися сосудами». А ведь действительно, рок-музыканты и гитарой часто акустической вооружены, и исполнителями своих стихов и песен являются, и в каждой песне целый мир чувств раскрывают – не всегда бунтарских, а часто сокровенных и лирических… Имена таких авторов на слуху (и их песни тоже): Андрей Макаревич, Юрий Шевчук, Александр Градский, Юрий Лоза.

А вот и обратный пример. Человек-легенда, актер, поэт и музыкант Владимир Высоцкий мог в своей песне с большим душевным надрывом и болью хриплым неподражаемым голосом передать такую мощь и силу, такой накал энергии и такую глубину чувств. какие не каждый рок-исполнитель может передать в своей песне. В качестве примера лишь несколько наиболее известных и любимых песен: «Парус», «Кони привередливые», «Баллада о любви», «Охота на волков» и многие другие.

Что привлекает нас в авторской песне

Человеку свойственно размышлять о своей жизни, смеяться над собой. Мечтать о чем-то хорошем и стремиться к настоящей дружбе и любви… Не об этом ли поют барды! Часто в песне мы слышим что-то очень родное и близкое. Как будто мы встречаем родного человека или лучшего друга. Или человека, читающего наши собственные мысли. Мы настраиваемся с ним на одну волну, простую мелодию хочется подпевать. А звук гитары цепляет самые тонкие струны нашей души. «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались», — так и хочется сказать в такую минуту всем, кого собирает в узкий круг единомышленников авторская песня. Неудивительно, что песня Олега Митяева «Как здорово» постепенно стала гимном движения бардовской песни. Песня приобрела небывалую популярность, ее знает практически каждый человек.

У современного человека есть уникальная возможность в любое время «встретиться» с любимым автором, с любимой песней – благо, интернет нам дает такую возможность. Есть у этих песен какая-то магия, волшебное свойство переносить в детство, в юность, погружать в иные миры, помогать переживать небывалые эмоции, чувства и состояния! Ищите свою песню и своего автора, это того стоит!

Хочешь стать бардом – сочиняй песни под гитару

Клубы авторской (самодеятельной) песни создаются и работают во многих городах. Люди собираются вместе и делятся новыми песнями, стихами, поют песни любимых авторов и просто общаются. Бардовская песня дарит людям удивительную атмосферу творчества и любви.

Может ли любой желающий стать участником такого музыкально-литературного объединения? Трудно сказать. Освоить гитару в наше время несложно — частные уроки и самоучители придут на помощь. Стихи сочинять тоже можно научиться. Вот, казалось бы, и все дела. Хочешь стать бардом – сочиняй и пой песни под гитару! Но есть одно «но». Для того чтобы стать бардом, нужно главное. И это даже не музыкальный и поэтический таланты. Главное, чтобы было что сказать другим людям, чтобы было чем поделиться. Ведь не зря же гласит народная мудрость: «У кого душа короткая, длинной песни не споет!»

Если нам удалось рассказать о том, кто такой бард в музыке простыми словами, и Вам понравился материал, поделитесь им со своими друзьями!

Источник

Гитары барды что это такое

При упоминании о российской авторской песне перед глазами предстает романтичная картина: вечер в лесу, костер, собравший вокруг себя друзей – и, конечно же, гитара с ее проникновенными лирическими переборами. Почему же именно этот инструмент так полюбился российским бардам? Причин тому несколько.

Прежде всего, купить гитару всегда было просто: большой выбор в совокупности с невысокой ценой сделал ее самым доступным массовым инструментом.

Кроме того, популярность этого инструмента определялась своеобразием жанра. Авторская песня – это прежде всего, яркие, философско-романтичные, сатирико-юмористические или злободневные тексты, а музыкально-ритмическое сопровождение призвано лишь усиливать впечатление от стихов. Поэтому бардам для аккомпанемента хватало всего лишь нескольких простейших аккордов, освоить которые мог каждый. Для этого даже не требовалось музыкального образования. Правда, со временем многие известные барды усовершенствовали технику игры и подняли авторскую песню на профессиональный уровень, но большинство самодеятельных поэтов вполне обходились простыми гармониями из пяти-семи аккордов.

К тому же, авторские песни исполнялись не со сцены, а в узком кругу друзей: во дворе, в походе или на кухне во время приятельских посиделок. И здесь акустическая гитара была вне конкуренции. Действительно, не потащишь же в лес пианино, а в гости к друзьям – арфу! Флейта тоже не годится, под нее не споешь. Так что легкий, простой и недорогой инструмент с шестью или семью струнами и негромким выразительным звучанием стал идеальным и практически единственным другом отечественных бардов.

Российская авторская песня: немного истории

Бардовское движение возникло в России в начале 50-х годов прошлого столетия. Поначалу это была своеобразная альтернатива засилью патриотической тематики в советской песенной культуре. В противовес вышколенным певцам с классическим вокалом, исполняющим под оркестр исключительно то, что одобрено Минкультом, появились никому не известные исполнители собственных песен, единственным инструментом которых была старая гитара. Самодеятельные исполнители со скромными вокальными данными подкупали слушателей искренностью стихов и незамысловатостью мелодий, а потому очень скоро стали невероятно популярными среди народа.

Тематика авторских песен была чрезвычайно разнообразна: от шутливых пародий и припевок в народном стиле до глубокой философии и проникновенной романтической лирики. Нередко самодеятельные авторы выдавали меткую сатиру, которая моментально уходила в народ. Так что отечественную авторскую песню вполне заслуженно можно назвать народной.

Первые массовые записи бардовских песен были на вес золота: магнитофоны в то время были редкостью, а официальные студии грамзаписи долгое время игнорировали творчество самодеятельных авторов. Поэтому записывались эти песни кустарным способом: на катушечные магнитофоны и так называемые «ребра» – рентгеновские снимки. Понятно, что качество звучания оставляло желать лучшего, к тому же магнитофонные пленки и «ребра», передаваемые из рук в руки и прослушанные сотни раз, быстро приходили в негодность.

В основном же популяризация авторской песни под гитару происходила «дедовским» методом: поклонники бардов переписывали тексты на бумагу, подбирали на слух аккорды и пели, кто как умел. Неудивительно, что многие бардовские песни имеют несколько вариантов текстов: кто как услышал, тот так и спел, а другие запомнили и передали дальше. А в некоторых случаях различались даже мелодии.

Со временем авторская песня стала настолько популярным и любимым жанром, что чиновникам Министерства культуры пришлось официально дать ей «зеленый свет». Барды стали открыто выступать на концертных площадках и стадионах, собирая полные аншлаги. В фирменных магазинах «Мелодия» появились грампластинки с записями песен Юрия Визбора, Булата Окуджавы, Александра Долина, Александра Розенбаума, Владимира Высоцкого, Татьяны и Сергея Никитиных и многих других знаменитых российских бардов.

Буквально с первых дней искренняя и честная авторская песня под аккомпанемент акустической гитары стала неотъемлемой частью жизни молодежи и студентов. Она звучала в стройотрядах и студенческих общежитиях, в походах и на вечеринках. Появились многочисленные молодежные клубы, объединяющие фанатов бардовской песни.

Постепенно бардовскому движению стало тесно в стенах вузов – и ео поклонники стали собираться на ежегодные фестивали, самым знаменитым и многочисленным из которых стал фестиваль имени Валерия Грушина – самарского студента, погибшего во время сплава по бурной сибирской реке. С 1968 года и по сей день на этот грандиозный праздник авторской песни собираются сотни тысяч поклонников жанра. Сразу на нескольких площадках устанавливаются импровизированные сцены, зажигаются костры – и под звуки классической гитары ночи напролет льются простые, искренние, душевные песни, написанные сердцем.

Сегодня купить гитару можно как в Москве, так и в регионах достаточно много магазинов музыкальных инструментов, а так же специализированных магазинов гитар. Многие покупают через интернет. Вариантов моделей различных марок огромное количество. Каждый может выбрать то , что ему по душе. Цена гитар сегодня зависит от многих факторов. Если Вы затрудняетесь с выбором лучше обратиться к специалистам. Они посоветуют то, что подойдет именно вам.

Источник