Гитары российских рок музыкантов

Легендарная гитара советских рокеров — «Луначарка»

Приветствую всех на канале «Музыка минувших лет» !

В сегодняшней статье речь пойдёт о модели гитары, которая уже обрела статус культовой. Почти все советские рок-музыканты хотя бы раз играли на ней: Борис Гребенщиков, Костя Кинчев, Виктор Цой, Александр Башлачёв.
Список можно продолжать ещё очень долго. Даже Юрий Шатунов засветился в кадре с этим волшебным инструментом в руках!

Краткая история

Ленинградскую фабрику имени А.В. Луначарского основали ещё до начала войны. В 1922 года на ней производили народные музыкальные инструменты (мандолины, балалайки, арфы). Потом наладили изготовление разнообразных моделей гитар: шестиструнные, семиструнные и двенадцатиструнные. Производство процветало.
Наибольшей популярностью в первой половине 20-го века пользовалась русская семиструнная гитара .

На фабрике Луначарского выполняли даже индивидуальные заказы. Если артисту требовался инструмент повышенного качества или с особенными деталями конструкции, он мог обратиться в экспериментальный цех .

Знаменитая 12-ти струнка в рок-среде

Несмотря на то, что на фабрике Луначарского производили великое множество музыкальных инструментов, особое признание у рок-музыкантов получила двенадцатиструнная гитара. На это есть свои причины:

• Звонкий и насыщенный звук гитары (достигается за счёт дублирования струн).
• Отличное качество сборки, долговечность.
• Доступность в музыкальных магазинах того времени.

Все эти преимущества не могли остаться незамеченными. Двенадцатиструнку использовали не только рокеры, но и барды. Например, Александр Розенбаум или Михаил Круг . В народе эту модель прозвали «Луначаркой» .

Недостатки (их тоже хватает)

Хотя гитара и пользовалась популярностью, были недостатки, которые портили общее впечатление.

В первую очередь, — повышенная сложность игры .
Такой недостаток касается всех 12-ти струнных акустических гитар. Он обуславливается исключительно особенностями конструкции. Поскольку струн на такой гитаре вдове больше, усложняется зажатие баррэ. Приходится прикладывать больше усилий, чтобы звук оставался чистым.
Исполнение соло-партий тоже затрудняется из-за расположения струн. Как итог, такой инструмент лучше всего подходит для аккомпанемента .

Из-за вышеперечисленных проблем многие рокеры не ставили все 12 струн. Виктор Цой , например, не дублировал басовые струны. А Пётр Мамонов вообще удалил все дополнительные струны со своей гитары.

Источник

Какие акустические гитары у российских рок музыкантов. На каких гитарах играют звезды. Хард-рок и металл

Поджег свой Fender Stratocaster на концерте в Монтерее, он объяснил свой поступок актом любви. «Жертвуйте то, что вы любите, — объявил он.- Я люблю свою гитару». называл гитару своей «первой женой». Ниже мы собрали 20 самых известных инструментов в истории рок-музыки.

Эрик Клэптон, «Blackie»

Эта гитара собрана из трех инструментов, выпущенных в 50-х годах и купленных в Нэшвилле в середине 70-х. В середине 90-х Клэптон практически перестал играть на любимой гитаре, а в 2004 году ее выкупил за 959 500 долларов реабилитационный центр Crossroads.

Нил Янг, «Old Black»

Джордж Харрисон, 12-струнный Rickenbacker

Гитарист The Beatles играл обычно на Gretsch, но эта гитара являлась особенной — она была подарена владельцем компании Rickenbacker Адольфом Рикенбеккером во время первого американского турне группы.

Пол Маккартни, Hofner Violin Bass

По легенде, прозорливый бас-гитарист The Beatles счел, что такой инструмент сделает сценический образ группы более запоминающимся. Хотя позже Маккартни признавался, что выбрал Violin Bass из-за симметричной формы корпуса, что позволило ему переставить струны под левую руку.

Би Би Кинг, «Lucille»

Вытащив купленный за 30 долларов Gibson ES-355 из горящего здания танц-клуба в Арканзасе, блюзмен узнал, что поджог совершили два мужчины, не поделившие между собой женщину по имени Люсиль. С тех пор Кинг называл любую из своих гитар этим именем. В 1980 году компания Gibson начала выпускать подписную серию гитар «Lucille» ES-355 в полуакустическом варианте.

Лес Пол, Gibson Les Paul

Обладающий характерным «жирным», столь любимым рок-гитаристами звуком инструмент Лес Пол производил совместно с компанией Gibson долгие годы. В просторечии музыканты величали эту гитару «the log» («бревно») из-за того, что датчики и струны крепились к толстому центральному монолитному куску дерева, к которому доклеивались нижняя и верхняя части корпуса.

Fender Stratocaster Стиви Рея Воэна

Ободранный до голого дерева инструмент блюзмен называл «первой женой». Страт собран из двух частей — корпус 1963 года выпуска, а гриф — от аналогичной гитары, произведенной в 1962 году.

Эдди Ван Хален, «Frankenstrat»

Гитаристу Van Halen удалось добиться от своего «фендера» звучания гитары марки Gibson. На деку нанесен рисунок в духе художника-авангардиста Джексона Поллока.

Джерри Гарсиа, «Tiger»

Рэнди Роудс, Jackson Randy Rhoads

Подписная модель гитариста, который называл инструмент «Конкордом» в честь реактивного сверхзвукового лайнера. Необычная форма гитар и характерный пронзительный звук сделали компанию Jackson популярной у металлистов, среди которых был

Иной раз, наблюдая за выступлением какого-нибудь коллектива или наслаждаясь любимой композицией, мы обращаем внимание лишь на вокалиста-фронтмена и совершенно забываем о других музыкантах, а именно о гитаристах. А они играют в творчестве групп не менее важную роль. Лучшие гитаристы мира давно уже стали легендарными. В данной статье речь пойдет именно о них.

Блюз 20-30-х годов

Лучшие гитаристы мира в данных направлениях музыки довольно известны. Далее мы постараемся выделить самых ярких музыкантов из огромного числа достойных. Если речь идет о блюзе 20-30-х годов прошлого столетия, то самым виртуозным музыкантом без сомнения является Роберт Джонсон. Некоторые люди всерьез верили, что в обмен на свое мастерство он пошел на сделку с Дьяволом. Однако большинство считает эту историю всего лишь романтической выдумкой. Но и те и другие сходятся на том, что гениальность Джонсона невозможно не признать. Именно благодаря его творчеству сначала блюз, а потом рок-н-ролл стали тем, чем они являются сейчас.

Лучшие гитаристы мира следующих десятилетий

Если рассматривать джаз, гитара всегда считалась аккомпанирующим инструментом. Так было. Однако блюз ожидала революция. Один из первых музыкантов, совершивших данный прорыв — Блайнд Блейк. Игра этого мастера импровизаций и его техника многими до сих пор считаются эталонными. Однако время шло, и на сценах появлялись новые герои. Самым джазовым из всех блюзменов является Би-Би Кинг. Его фирменные брендинг и вибрато сделали музыканта королём блюза. Впоследствии его творчество тем или иным образом коснулось всех, кто взял в руки электрогитару.

Рок-н-ролл

Пронзительную грусть блюзовых композиций четко отражает поговорка: «Блюз — это когда плохо хорошему человеку». Однако грустят люди не всегда. Пожалуй, самым первым музыкантом, который сумел передать своё хорошее настроение при помощи гитары, стал Чак Берри. Именно такую музыку впоследствии назвали рок-н-роллом. Его гитарные ходы и идеи музыканты активно используют и сейчас. Ироничные песни-истории Берри сделали его поэтом рок-н-ролла.

Лучшие рок-гитаристы мира

Рок является преемником блюза и рок-н-ролла. Многие люди считают одним из родоначальников данного направления Джимми Хендрикса. Практически ни одна публикация в сфере истории рок-музыки не может обойтись без упоминания о нем. — самый лучший гитарист в мире по версии Time. Когда отец преподнёс ему в подарок гитару за 5 долларов, то вряд ли думал, что этим определил не только будущее сына, но и будущее музыки в целом. Очень многие гитаристы считают Хендрикса своим наставником и учителем. Его просто виртуозная гитарная техника не была самоцелью. Она была лишь средством, при помощи которого музыкант передавал свои эмоции. Его восприятие мира превратилось в уникальные мелодии. Джимми вкладывал какой-то космический смысл буквально в каждую ноту. Многие до сих пор считают его игру не просто мастерством, а тайной мага.

Хард-рок и металл

Следующие десятилетия, можно считать эрой хард-рока и металлической музыки. Многие лучшие гитаристы мира играли именно в этих направлениях. Выбирать можно долго, но остановимся на тех музыкантах, чьи имена фактически стали синонимами данных стилей. Одним из них является Этому человеку ничего не оставалось, как стать лучшим. Когда отец покупал Ричи гитару, то сказал, что если он не научится играть, то она будет разбита о его голову. Блэкмору младшему пришлось научиться. Да ещё и как. Этот гитарист навсегда вошел в историю. Его манера игры и риффы стали эталонными и классическими. Стиль Блэкмора пытаются копировать многие начинающие гитаристы.

Другой иконой является «учитель звезд» Джо Сатриани. Многие из признанных мастеров учились играть именно у него. Сатриани считается учителем таких гуру, как Стив Вай, Алекс Скольник, Чарли Хантер, Дэвид Брайсон, Ларри ЛаЛондэ, а также многих других. Игра Джо просто безупречна. Его виртуозные техники, различные фишки и неожиданные гармонии вызывали восторг не только у слушателей, но и у коллег по цеху.

Басисты

Звучание на низких частотах издавна считается мужской музыкой. Поэтому большой интерес вызывают лучшие бас-гитаристы мира. Журнал согласно опросу своих читателей, признал таковым музыканта группы The Who Джона Энтвистла. Мастерами брутальных басовых нот также считаются Пол Маккартни и Джеймс Джемерсон.

Соло-гитара

Лучшие соло-гитаристы мира — это целый список виртуозов и признанных гуру. Одним из замечательных мастеров гитарного соло считается Ричи Блэкмор, речь о котором уже шла выше. Вершин в этой сфере он достиг уже после Deep Purple, когда создал коллектив Rainbow. Соло музыканта стали более медленными и вдумчивыми. В них было столько философии и смысла, что очень непросто найти второго такого мастера. Одними из лучших соло-гитаристов также можно назвать и Кирка Хаммета.

Современные виртуозы

На сегодняшний день одним из самых гениальных и ярких мастеров гитары является Джон Петруччи. Он играет прогрессивный металл. Его музыка необычайно сложная в техническом и композиционном плане. Виртуозность музыканта иногда заставляет задуматься о том, есть ли пределы человеческим возможностям? Судя по игре мастера, их просто не существует. Некоторые гуру, которых музыкант считал своими кумирами, сегодня считают, что играть с ним рядом — это честь.

Когда-то Джо Пасс, которого считают великим импровизатором, сказал, что электрогитару изобрели не настолько давно, чтобы люди могли до конца узнать все её возможности как музыкального инструмента. Эти слова актуальны и сейчас. Каждое последующее поколение музыкантов открывает все новые возможности данного инструмента.

Как известно, чтобы стать профессионалом в любом деле, нужно полностью окунуться в него. Если вы намереваетесь заняться изучением игры на гитаре, постарайтесь полностью погрузиться в этот процесс: слушайте качественные композиции и наблюдайте за игрой на данном инструменте лучших в своём деле. Видя перед собой гитарных виртуозов, вам будет гораздо легче обучаться и познавать инструмент и музыку в целом. Предлагаем вашему вниманию десятку лучших гитаристов всех времён и народов, на которых можно смело равняться.

ТОП-10. Джимми Пейдж

Гитарист коллектива «Led Zeppelin» считается одним из лучших «задавал ритма» всех времён и народов. Он также является талантливым композитором и продюсером. Столь обширный набор песен, соло и ритмов позволил Пейджу стать настоящим «титаном» индустрии.

Безусловно, для многих в этом списке некоторые имена могут показаться спорными, однако факт остаётся фактом: каждого музыканта из сегодняшнего ТОП-а можно назвать настоящим профессионалом, у которого есть чему поучиться всем новичкам.

ТОП-9. Карлос Сантана

«Стеклянный» тон игры на гитаре Карлоса можно узнать, едва он начинает звучать в композиции. И этим Сантана кардинально отличается от вышеуказанных музыкантов. Для его творчества характерны слияния латинских ритмов, блюза и джаза. За свою 65-летнюю успешную карьеру он заслуженно получил 10 наград «Грэмми».

ТОП-8. Лонни Джонсон

Лонни называют инноватором в области джаз-гитары и соло на одной струне. Джонсон построил достаточно успешную в коммерческом плане карьеру, он является одним из тех музыкантов, которые смело могут называться «фундаторами» блюда и рока. Не возникает сомнений в том, что его влияние оставило огромный след на творчестве многих электро-блюз-гитаристов, родившихся после него.

ТОП-7. Стиви Рэй Вон

Стиви Рэй Вон покинул школу в 17 лет и решил полностью посвятить себя музыке. Работая с такими личностями, как Альберт Кинг, Мадди Уотерс и Джимми Хендрикс, он быстро достиг высот и стал одним из лучших. Ему удалось создать свой уникальный стиль, для которого было характерно смелое и динамичное звучание. К сожалению, Стиви погиб в результате крушения самолёта в Висконсине.

ТОП-6. Джанго Рейнхардт

Джанго Рейнхард является крупным джазовиком, стиль которого стал музыкальной традицией цыган Франции. Кстати, все свои соло Джанго играет на гитаре двумя пальцами, поскольку однажды при пожаре серьёзно повредил руку.

ТОП-5. Роберт Джонсон

Творческая деятельность Роберта Джонсона началась в 30-х годах 20 века. Свои первые песни он записал в ноябре 1936 года в городе Сан-Антонио (штат Техас). Некоторым современным гитаристам не нравится творчество Джонсона, они утверждают, что он играл неритмично и вообще, что у него нет музыкального слуха и чёткой дикции. Однако именно музыка Роберта стала основой для вдохновения следующих поколений блюзменов. Сам Джонсон шутил, что талант виртуозной игры на гитаре он получил после сделки с дьяволом.

ТОП-4. Эдди Ван Хален

Главная «фишка» Эдди – молниеносная скорость исполнения рифов. Поражает тот факт, что Ван Хален является самоучкой, он ни разу не брал уроков у других профессиональных музыкантов . К слову, его коллеги частенько подшучивают над ним и говорят, мол, если тебя не учили играть на гитаре, найти свой собственный стиль становится куда проще.

ТОП-3. Би Би Кинг

Райли Би Би Кинг, родившийся в небольшом американском городке Индианола (штат Миссисипи), стал познавать блюз чуть ли не с самого рождения. Его чистая игра и минималистический стиль повлияли сразу на несколько поколений гитаристов . К сожалению, в мае этого года музыкант скончался, но он по-прежнему остаётся главной «иконой блюза».

ТОП-2. Кит Ричардс

Инновационная игра на гитаре и использование уникальных музыкальных техник – вот основные причины, по которым люди приобретали билеты на концерты одного из участников легендарной рок-группы The Rolling Stones Кита Ричардса. Несмотря на свой внушительный возраст, этот гитарист продолжает «зажигать» залы как в лучшие времена. Не возникает сомнений в том, что Кит по праву заслуживает находиться в сегодняшнем ТОП-е.

ТОП-1. Джимми Хендрикс

Как ни странно, но начало музыкальной карьеры Джимми вряд ли можно назвать успешным. Он был гитаристом второго плана у популярного в то время пианиста по имени Литтл Ричард, однако из-за разногласий по вопросам контракта Хендрикс был вынужден покинуть коллектив и начать строить собственную карьеру.

Как оказалось, ему понадобилось всего ничего, чтобы осознать, что гитарную музыку необходимо менять, дополняя её свежими идеями . Более того, умение Джимми создавать настоящие шоу на концертах позволило ему собрать невероятно огромную армию поклонников и стать лучшим из лучших в гитарном деле. Его новаторские идеи и уникальная техника игры изменили рок-н-ролл навсегда. Именно поэтому Хендрикс считается величайшим гитаристом всех времён и народов.

В своем любимом деле люди окунаются в него полностью. И если вы решились всерьез заняться музыкой, то надо погрузиться и в нее. А если вы выбрали гитару в качестве основного инструмента, то слушайте как можно больше записей признанных гитаристов. Творчество данных исполнителей вдохновляет, оно станет замечательным стимулом для регулярных занятий. Возможно, в данном списке мы упомянем не всех великих гитаристов, ведь их можно насчитывать сотни. Давайте рассмотрим прародителей старой школы. Ведь именно они и положили начало всему неизведанному и уникальному.

Джимми Хендрикс

Свою карьеру музыкант начал в городе Нешвилле. Тогда он не был успешным. Джимми был гитаристом второго плана у популярного на то время пианиста Литтл Ричарда. Джимми пришлось уйти из коллектива из-за разногласий. Теперь у него начался собственный путь. Хендриксу понадобилось совсем немного времени, дабы осознать, насколько гитарная музыка нуждается в свежих идеях. Благодаря своим новаторским идеям и уникальной технике игры Джимми добился результатов и славы по всему миру.

Именно этого парня и можно увидеть в списке самых величайших гитаристов на страницах журнала Роулинг Стоунс. Там он расположен на 4 ступени. Однако, Эрик признан не только как один из лучших рок- и блюз- гитаристов, но и как мастер классической гитары. Музыкант получил прозвище – медленная рука. А все благодаря плавности и мягкости извлекаемого звука. Такое впечатление, что его аккорды протекают по кончикам пальцев.

Его творческая карьера началась в начале 30-х годов 20 века. Это было в 1936 году 23 ноября в Сан-Антонио, когда Роберт записывал свои первые песни. Творчество Джонсона современные гитаристы критикуют, ссылаясь на неритмичность, нечеткую дикцию и отсутствие музыкального слуха. Однако, все эти пункты и стали основой для творчества следующего поколения блюзменов.

Этого музыканта узнают благодаря характерному узнаваемому звучанию, а также молниеносной скорости исполнения грифов. Его уровень игры особенно впечатляет, учитывая, что Ван Хален был музыкантом-самоучкой. Он никогда не брал уроков у профессиональных учителей. Некоторые даже подшучивают, говоря, что не трудно найти свой стиль игры, когда тебя никто не учил иначе.

Стиви считается одним из самых популярных гитаристов блюза современности. Он родился в 1954 году 3 октября в Далласе. Его старший брат Джимми был его первым учителем игры на гитаре. Музыкант признается, что брат оказал большое влияние на его творчество. Музыка Вона кажется продолжением души музыканта. В себе она сочетает экспрессивность характера, а также мягкость манеры игры. Возможно, именно эти пункты сделали из Стиви любимцем слушателей.

Некоторые люди считают его первым гитаристом металла. Музыка Тони отличается большим количеством дисторшина, его же музыкант никогда не жалел. Однако, всегда держал под контролем. Неукротимость и яркость игры никогда не переставал поражать воображение, несмотря на то, что в Тони нет подушечки двух пальцев. Так что Айомми приходится использовать резиновые протезы.

Многие гитаристы считают Джэффа примером для подражания, ведь он может извлекать из инструмента невероятные звуки, не прилагая больших усилий. Музыкант время от времени менял резко свое направление в деятельности музыки. То он играл хард-рок, то блюз-рок, а иногда и другие стили. Несмотря на уникальное звучание, что пропитано эмоциями и чувствами, Джэфф не получил огромной популярности.

Джимми давно признали одним из самых одаренных и ярких студийных гитаристов Великобритании. Этот человек не только пишет удивительные рифы, но и замечательно их исполняет.

Гитарист из Америки, что играл хэви-металл. Он прославился благодаря своей работе с Оззи Осборном. Исполнение Рэнди отличается не только точностью и совершенством, но и чувственностью в первую очередь. Кстати, Роуз считался не только талантливым исполнителем, но еще и таким же композитором.

Американский гитарист-виртуоз замыкает нашу десятку лучших гитаристов. Джо родом из Италии. Он стал учителем для таких гитаристов, как Кирк Хэммет, Стив Вай, Алекс Школьник и так далее. Джо даже приглашали в коллектив Дип Перпл на замену ушедшего из группы Ричи Блэкмора. Только вот Джо проиграл там всего год. Большинство гитаристов его риффы не в силах повторить даже спустя годы занятий и тренировок. Сегодня Сатриани держит рекорд по количеству номинация на премию Грэмми в категории Лучшее инструментальное рок-исполнение. С момента начала своей карьеры музыканта номинируют каждый год.

Видео: 10 самых величайших гитаристов мира

Зачастую, наблюдая за выступлением группы или слушая любимую песню, мы замечаем только вокалиста и совсем забываем про других музыкантов, а именно, про гитаристов. А ведь они играют ключевую роль в деятельности групп, и многие из них пишут мелодии, которые затем надолго засядут у вас в голове… Предлагаем вам посмотреть на самых успешных и великих гитаристов всех времен и народов. Каждый из них хорош по-своему, но все они едины в одном – они внесли неоценимый вклад в развитие разных стилей музыки.

Источник