Глиэр плещеев вечер ноты

Р.Глиэр — Ноты для фортепиано

Пьесы, этюды (композиторы)

Монографические «Альбомы фортепьянных пьес» Библиотеки юного пианиста посвящены творчеству виднейших советских композиторов, пишущих для детей.
Кроме отредактированного нотного материала, все «Альбомы» содержат биографию композитора и методические замечания для педагогов, помещаемые в конце сборника.
Настоящий сборник включает в себя избранные фортепьянные сочинении Р. М. Глиэра для детей и юношества.
В конце «Альбома» помешены отрывки из опер и балетов композитора в четырехручном переложении для одного фортепьяно и в восьмиручном переложении для двух фортепьяно.
Все переложения публикуются впервые.
Л. Ройзман, В. Натансон

Библиотека юного пианиста
под редакцией Л.И. Ройзмана и В.А. Натансона
Р.М. Глиэр
Альбом фортепианных пьес
“Советский композитор”, 1961г.
номер с490к

P. M. ГЛИЭР
Один из старейших советских композиторов Рейнгольд Морицович Глиэр прожил долгую и славную жизнь.
Он родился II января 1875 года в Киеве в семье мастера музыкальных духовых инструментов. Отец будущего композитора обладал музыкальными способностями, имел прекрасный слух; он умел играть на нескольких музыкальных инструментах, например, на флейте, кларнете, валторне. Свою любовь к музыке отец передал детям: брат Рейнгольда Морицовича хорошо играл на виолончели, сестра была пианисткой.
Музыка постоянно звучала в доме Глиэров; их соседями по квартире были также музыканты, преподаватели и студенты городского музыкального училища. Они много и охотно помогали мальчику в его занятиях музыкой. Он научился играть на фортепьяно, но особенной любовью пользовалась у него скрипка. Известный киевский скрипач А. Вейнберг был доволен успехами своего ученика; в тринадцать лет юный музыкант стал играть в любительском квартете, регулярно исполнявшем классическую квартетную литературу. Так вошли в сознание мальчика и запечатлелись на всю жизнь лучшие страницы из камерных сочинений Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вскоре он пробует сам сочинять музыку; родители Рейнгольда Морицовича не смотрели серьезно на эти занятия, хотя и не препятствовали им.
Не было забыто и общее образование: с 10-ти лет мальчик обучался в гимназии и не прерывал этих занятий, поступив в 1891 году в Киевское музыкальное училище по классу скрипки. Кроме игры на этом инструменте, Глиэр изучал в училище теорию композиции. Юноша мечтал о поступлении в Московскую Консерваторию, в которой были собраны крупные музыкально-педагогические силы.
Концерты П. И. Чайковского в Киеве осенью 1893 года произвели на Глиэра колоссальное впечатление и укрепили его в принятом решении. И вот с 1894 года Глиэр — студент Московской Консерватории по двум специальностям — скрипке и сочинению. Его учителями становятся такие замечательные русские музыканты, как С. И. Танеев, А. С. Аренский, М. М. Ипполитов-Иванов.

Быстро проходят годы напряженной творческой работы.
После окончания Консерватории (1900 год) Глиэр начинает свою разнообразную плодотворную деятельность композитора, педагога, дирижера, музыканта-общественника.
В начале XX столетия Р. М. Глиэр был уже зрелым композитором, автором ряда камерно-инструментальных и симфонических произведений. Его квартеты, секстеты, симфонии, особенно третья симфония — былина «Илья-Муромец» (1911 год) проникнуты интонациями русской народной песни, наделены ярко выраженным национальным колоритом. Личное знакомство с композиторами Н. А. Римским-Корсаковым, А. К. Лядовым, А. К. Глазуновым обогатило творческую жизнь молодого Глиэра и дало твердое направление развитию его композиторского таланта.

Много и удачно сочиняет Глиэр в области вокальной лирики и фортепьянной миниатюры.
В эти же годы начинается и педагогическая деятельность Р. М. Глиэра. Подобно большинству передовых русских музыкантов, Глиэр глубоко проникся идеей служения народу, идеей пропаганды музыкального искусства среди широких масс трудящихся. Сначала Глиэр преподает в музыкальной школе Гнесиных в Москве, а в 1913 году возвращается в свой родной Киев в качестве профессора по оркестровому классу и классу композиции; годом позже его избирают директором Киевской Консерватории.
Необходимо упомянуть еще об одной стороне многообразного таланта Р. М. Глиэра — о его даровании дирижера.
До Великой Октябрьской социалистической революции Глиэр овладел этим сложным искусством (под руководством известного дирижера Оскара Фрида) и заслужил известность своими выступлениями в Москве, Баку, Тифлисе и других городах. В репертуаре Глиэра-дирижера наряду с сочинениями классических и современных композиторов находились и собственные симфонические произведения, первым исполнителем которых, обычно, являлся сам автор.
Великая Октябрьская революция открыла неограниченные возможности проявлению творческой энергии людей науки и искусства. Р. М. Глиэр с первых дней. Советской власти горячо, участвует в строительстве нового социалистического государства.

С 1920 года композитор переезжает в Москву, где становится профессором Московской Консерватории по классу композиции. Здесь же в Москве в начале двадцатых годов начинается и музыкально-общественная деятельность Р. М. Глиэра. Он часто дирижирует концертами в рабочих клубах, много гастролирует по стране. Это постоянное общение с простыми людьми нашей страны было насущной потребностью Глиэра: вплоть до последних месяцев жизни (умер он в 1956 году) маститый композитор выступал в разных городах страны, в Домах культуры фабрик, заводов и колхозов, в учебных заведениях, в частях Советской Армии.
Р. М. Глиэр живо интересовался народным искусством национальных республик; плодом изучения музыкального творчества народов Азербайджана и Средней Азии явились оперы «Шах-Сенэм», «Лейли и Меджнун» и «Гюльсара» (две последние написаны совместно с Т. Салыковым).
Большое место в творчестве Р. М. Глиэра занимают балеты. Им написано шесть балетов, из которых наибольшей известностью заслуженно пользуются «Красный цветок» и «Медный всадник».
Р. М. Глиэр является учителем целого ряда значительных композиторов советской страны. Среди его учеников мы встречаем имена классиков советской музыки С. С. Прокофьева и Н. Я. Мясковского, учившихся у Ренгольда Морицовича в ранние годы; из его класса вышли украинские композиторы Л. Н. Ревуцкий и Б. Я. Лятошинский, композиторы Н. П. Иванов-Радкевич, А. А. Давиденко, Б. А. Александров, Н. П. Раков и многие другие.

Почти все фортепьянные сочинения Глиэра написаны в педагогических целях и предназначены для детей и юношества. Можно сказать, что вместе с С.М. Майкапаром, А. Ф. Гедике и Е. Ф. Гнесиной Р. М. Глиэр явился создателем советской фортепьянной педагогической литературы. Начав сочинять пьесы для детей задолго до Великой Октябрьской революции, Глиэр продолжал работать над обогащением детского репертуара до самых последних дней жизни. Его две пьесы, соч. 99, написанные незадолго до кончины (одна из них помешена в настоящем сборнике), явились последним даром композитора юным советским пианистам.
Фортепьянные пьесы Глиэра чрезвычайно популярны среди учащихся; они напевны, мелодичны, разнообразны по тематике.
На этих сочинениях дети воспитывают свой музыкальный вкус, приобретают необходимые навыки. Искренность и благородство стиля придают музыке Рейнгольда Морицовича Глиэра неувядаемую свежесть и привлекательность.
Л. Ройзман В. Натансон

• 1. Мазурка, соч. 43, № 3
• 2. Ариэтта, соч. 43,№ 7
• 3. Колыбельная, соч. 31,№ 3.
• 4. Русская песня, соч. 34,№ 15
• 5. Вечер, соч. 43,№ 5.
• 6. Утро, соч. 43,№ 4
• 7. Арлекин, соч. 34, Л» 8
• 8. Листок из альбома, соч. 31
• 9. Прелюдия, соч. 43, № I.
• 10. Романс, соч. 31, № 7.
• 11. Маленькая поэма, соч. 34,№ 1
• 12. Пастораль, соч. 34, № 22.
• 13. Кроле менуэта, соч. 34, № 20
• 14. Этюд, соч. 31,№ 8
• 15. Колокольчики, соч. 34,N? 6
• 16. Прелюдия, соч. 26,№ I
• 17. Эскиз, соч. 47, № I
• 18. Эскиз, соч. 47. № 2
• 19. Мелодия, соч. 34, № 13. 21). Прелюдия, соч. 16, № 1
• 21. Экспромт для одной левой руки, соч. 99, № I
• Ансамбли
  • Для одного фортепьяно и 4 руки
    • 1. Вариации Хай-Хоа из балета «Красный цветок». Переложение С. Стемпневского
    • 2. Танец на площади из балета ««Медный всадник». Переложение С. Стемпневского
  • Для двух фортепьяно в 8 рук
    • 3. Танец мальчиков из оперы «Шах-Сенэм». Переложение М. Ройтерштейна.
• Методические примечания.

Скачать ноты

Источник

Нотный архив Бориса Тараканова

сборник «Хоры русских композиторов»

СОДЕРЖАНИЕ

На севере диком. Музыка А. Даргомыжского, слова М. Лермонтова
Зимний вечер. Музыка А, Даргомыжского, слова А. Пушкина
Весеннее утро. Музыка Ц. Кюи, слова И. Белоусова
Гроза. Музыка Ц, Кюи, слова И. Белоусова
Май. Музыка М. Анцева, слова А. Толстого
Ночь. Музыка М. Ипполитова-Иванова, перевод с немецкого М. Михайлова
В воздухе птичка поет. Музыка В. Ребикова, слова С. Дрожжииа
Жар весенних лучей. Музыка В. Ребикова, слова С. Дрожжииа
Жаворонок. Музыка Вик. Калинникова, слова В. Жуковского
Весна. Музыка П. Чайковского, слова А. Плещеева
Рассвет. Музыка П. Чайковского, слова И. Сурикова
Хор цветов из музыки к весенней сказке А. Н. Островского «Снегурочка». Музыка П. Чайковского
Стрекозы. Музыка Н. Римского-Корсакова, слова А. Толстого
Сосна. Музыка С. Танеева, слова М. Лермонтова
Утро. Музыка М. Ипполитова-Иванова, слова А. Пушкина
Листья в саду шелестят. Музыка М. Ипполитова-Иванова, слова А. Майкова
Подснежник. Музыка А. Гречанинова, слова Allegro
Черемуха. Музыка А. Гречанинова, слова С. Есенина
Травка зеленеет. Музыка Р. Глиэра, слова А. Плещеева
Весна. Музыка Р. Глиэра, слова Ю. Жадовской
Лотос. Музыка П. Чеснокова, слова Г. Гейне
Зеленый Шуя. Музыка П. Чеснокова, слова Н. Некрасова

Источник

Ноты для хора — Хоры русских композиторов

Сборники, песенники с нотами для хора в pdf
хоровые произведения

Хоровые произведения
Хоры русских композиторов
выпуск 1
без сопровождения
составитель Б. Тевлин
«Музыка», 1986г.
номер 13694
(pdf, 10.6 Мб)

Наследие русских композиторов в хоровой музыке богато и неисчислимо, оно высоко подняло значение национальной музыкальной культуры. Хоровое пение процветало на Руси с отдаленных времен. В течение почти шести веков (от XI до середины XVII) основным индом русского профессионального музыкального искусства было знаменное одноголосное пение без сопровождения. На смену ему в XVI—XVII веках приходит раннее многоголосие.
Ко второй половине XVII века относится возникновение в России кантов, куплетных песен трехголосного склада религиозной, а позднее и светской тематики (в первом выпуске был опубликован кант на заключение Ништадского мира неизвестного автора «Радуйся, Росско земле»).
Рубеж XVII—XVIII столетий — начало партесного пения (пения по партиям, по голосам). Его наивысшее выражение — хоровой концерт, состоящий из нескольких частей и отличающийся богатым мелодическим началом, серьезными музыкальными достоинствами (творчество этого периода представлено в первом выпуске концертами для хора М. Березовского и Д. Бортнянского). Таковы истоки русского классического хорового творчества.

От концертов М. Березовского и Д. Бортнянского до хоровых опусов русских авторов, созданных в начале XX века — эта линия развития композиторского творчества прослеживается в трех выпусках сборника «Хоры русских композиторов». Представленное в них творчество М. Глинки, А. Алябьева, А. Даргомыжского и др. (Вып. I); П. Чайковского, А. Бородина, Н. Римского-Корсакова, С. Танеева и др. (Вып. 2); А. Гречанинова, Викт. Калинникова, С. Рахманинова, И. Стравинского и др. (Вып. 3) — объединено общими чертами: глубоким внутренним содержанием, подлинной красотой каждого отдельного голоса и гармонического сочетания в целом, законченностью и яркостью мелодических оборотов, разнообразием контрастов и красок, гибкой и в то же время строго выдержанной формой. Эти черты составляют суть русской классической композиторской школы. Они лежат и в основе русского хорового исполнительства с его яркой хоровой звучностью, широким дыханием, высоким эмоциональным началом. «Роспев, роспевание — вот это и есть главное, на чем зиждется русская вокализация, а впрочем, и русское голосоведение, а если глубже вслушаться, то и всё русское в русской музыке», — отмечал А. Д. Кастальский.
Цель сборника «Хоры русских композиторов» — привлечь внимание профессиональных, учебных и любительских хоров, их дирижеров к прекрасным, но иногда, к сожалению, забытым страницам русской музыки, к богатой истории русской хоровой культуры, к произведениям, в основе которых лежит высокая художественная правда.
Б. Тевлин

• Неизвестный автор. Радуйся, Росско земле. Кант на заключение Ништадского мира
• Неизвестный автор. Похвала хозяину. Застольная песня петровского времени
• М. Березовский. Концерт для хора № 18. Слова А. Машистова
• Д. Бортнянский. Концерт для хора № 3. Слова Вс. Рождественского
  • Концерт для хора № 32. Слова А. Машистова.
  • Утро. Слова К. Алемасовой
  • Вечер. Слова К. Алемасовой
  • Славу поем. Слова К. Алемасовой
  • Утренняя песня. Слова А. Годова
• М. Глинка. Москва (Патриотическая песня). Слова А. Машистова
  • Вступление и фуга. Слова Д. Тонского
  • Венецианская ночь. Переложение для хора М. Балакирева, слова И. Козлова
  • Колыбельная песня. Переложение для хора М. Балакирева, слова Н. Кукольника
• А. Алябьев. Очи. Слова Д. Ознобишина
  • Увы, зачем она блистает. Слова А. Пушкина.
  • Соловей. Русская песня. Слова А. Дельвига.
  • Пела, пела пташечка. Русская песня. Слова А. Дельвига
  • Застольная песнь. Слова А. Дельвига
  • В танце. Слова А. Машистова
  • В путь! Слова А. Машистова
• В. Одоевский. Пой в восторге, русский хор. Канон. Слова М. Виельгорского, П. Вяземского, В. Жуковского и А. Пушкина.
• А. Даргомыжский. Семь хоров из цикла «Петербургские серенады
  1. Где наша роза?. Слова А. Пушкина
  2. Что смолкнул веселия глас?. Слова А. Пушкина
  3. На севере диком. Слова М. Лермонтова (из Гейне)
  4. По волнам спокойным. Слова неизвестного автора
  5. Прекрасный день, счастливый день! Слова А.Дельвига
  6. Буря мглою небо кроет. Слова А. Пушкина
  7. Вянет, вянет лето красно. Слова А. Пушкина
• А. Рубинштейн, Сосна. Слова Г. Гейне
  • Ночью. Слова А. Копиша
• Н. Мельников. Туча. Слова А. Пушкина

Скачать ноты

Хоры русских композиторов
выпуск 2
без сопровождения
составитель Б. Тевлин
«Музыка», 1987г.
номер 13239

• А. Бородин. Слава Кириллу и Мефодию. Слова А. Бородина
• Ц. Кюи. Сияет солнце. Слова Ф. Тютчева
  • Ризой бледно-голубою. Слова Ф. Сологуба
  • Сокрытая красота. Слова Ф. Сологуба
  • Зой. Слова Ф. Сологуба
  • Тишь. Слова Я. Полонского
• М. Балакирев. Вечерняя песня. Слова А. Машистова
  • Гимн Нижнему Новгороду. Слова В. Половинкина.
• Э. Направник. Москва. Слова А. Фета (из Кернера).
  • Ангел. Слова М. Лермонтова
  • М. Мусоргский. У ворот, ворот батюшкиных. Обработка русской народной песни
  • Ах ты, воля, моя воля. Обработка русской народной песни
• П. Чайковский. Ночевала тучка золотая. Слова М. Лермонтова.
  • Соловушко. Слова П. Чайковского
  • Не кукушечка во сыром бору. Слова Н. Цыганова
  • На сон грядущий. Слова Н. Огарева
  • Легенда. Слова А. Плещеева
• Н. Римский-Корсаков. Старая песня. Слова А. Кольцова
  • Месяц плывет. Слова М. Лермонтова
  • Владыко дней моих. Слова А. Пушкина
  • Татарский полон. Слова народные.
• А. Лядов. Весной девушки гуляли. Обработка русской народной песни
  • Ты не стой колодец. Обработка русской народной песни
  • Ехал пан. Обработка русской народной песни.
  • Выходили красны девицы. Обработка русской народной песни
• С. Танеев. Восход солнца. Слова Ф. Тютчева
  • Вечер. Слова Я. Полонского
  • Развалину башни, жилище орла. Слова Я. Полонского
  • Посмотри, — какая мгла. Слова Я. Полонского
  • Звезды. Слова Я. Полонского
• А. Аренский. Анчар. Слова А. Пушкина
  • Жемчуг и любовь. Слова Ек. Бекетовой
  • Устало все кругом. Слова А. Фета

Скачать ноты

Хоровые произведения
Хоры русских композиторов
выпуск 3
без сопровождения
составитель Б. Тевлин
«Музыка», 1986г.
номер 13970
(pdf, 12 Мб)

• А. Кастальский. Русь («Под большим шатром.»). Слова И. Никитина
• М. Ипполитов-Иванов. Сосна. Слова М. Лермонтова.
  • Ночь. Перевод с немецкого М. Михайлова.
• Н. Ладухин. Дева и солнце. Слова А. Майкова
  • Острога секирой. Слова А. К- Толстого
• А. Гречанинов. После грозы. Слова Л. Толстого
  • Осень. Слова А. Майкова
• А. Глазунов. Любовь. Слова В. Жуковского
• М. Анцев. Ива. Слова Ф. Тютчева
• Ю Сахновский. Али-Бей. Слова Г. Гейне, перевод А. Майкова
• М. Речкунов. Лес. Слова А. Кольцова
• А. Корещенко. Черкесская песня. Слова А. Пушкина
• Викт. Калинников. Лес. Слова А. Кольцова
• С. Василенко. Метель. Слова И. Бунина
• Ф. Кенеман. Волны и люди. Слова М. Лермонтова.
• С. Рахманинов. антелей-целитель. Слова А. К. Толстого
  • Чоботы. Обработка украинской народной песни.
• А. Никольский. Черкесская песня. Слова А. Пушкина
  • Катит весна, царица мира. Слова Г. Гейне
• П. Чесноков. Эльфы. Слова И. В. Гете
  • Теплится зорька. Слова К- Гребенского
• И. Стравинский
  • Ave Maria
  • Credo
  • Четыре русские народные песни (подблюдные).
• Л. Крылов. Зорька. Слова К. Гребенского

Скачать ноты

Репертуар хорового класса дмш
Хоры русских композиторов
выпуск первый
составитель В. Вахромеев
«МУЗГИЗ», 1961г.
номер м29169г
(pdf, 8.92 Мб)

• На севере диком. Музыка А. Даргомыжского, слова М. Лермонтова
• Зимний вечер. Музыка А. Даргомыжского, слова А. Пушкина
• Весеннее утро. Музыка Ц. Кюи, слова И. Белоусова
• Гроза. Музыка Ц, Кюи, слова И. Белоусова
• Май. Музыка М. Анцева, слова А. Толстого
• Ночь. Музыка М. Ипполитова-Иванова, перевод с немецкого М. Михайлова
• В воздухе птичка поет. Музыка В. Ребикова, слова С. Дрожжина
• Жар весенних лучей. Музыка В. Ребикова, слова С. Дрожжина
• Жаворонок. Музыка Вик. Калинникова, слова В. Жуковского.
• Весна. Музыка П. Чайковского, слова А. Плещеева.
• Рассвет. Музыка П. Чайковского, слова И. Сурикова.
• Хор цветов из музыки к весенней сказке А. Н. Островского «Снегурочка». Музыка П. Чайковского.
• Стрекозы. Музыка Н. Римского-Корсакова, слова А. Толстого.
• Сосна. Музыка С. Танеева, слова М, Лермонтова
• Утро. Музыка М. Ипполитова-Иванова, слова А. Пушкина.
• Листья в саду шелестят. Музыка М. Ипполитова-Иванова, слова А. Майкова
• Подснежник. Музыка А. Гречанинова, слова Allegro.
• Черемуха. Музыка А. Гречанинова, слова С. Есенина.
• Травка зеленеет. Музыка Р. Глиэра, слова А. Плещеева
• Весна. Музыка Р. Глиара, слова Ю. Жадовской.
• Лотос. Музыка П, Чеснокова, слова Г. Гейне.
• Зеленый Шум, Музыка П. Чеснокова, слова Н. Некрасова.

Скачать ноты

Хоровые произведения
Хоры русских композиторов
без сопровождения и в сопровождении фортепиано
составитель Л.Курганова
«Музыка», 1976г.
номер 9365
(pdf, 6.97 Мб)

• В танце. Музыка А. Алябьева, слова А. Машистова.
• Тарантелла. Музыка М. Глинки, слова И. Мятлева.
• Никита Романович. Былина. Переложение для хора М. Балакирева
• Венеция ночью. Музыка Э. Направника, слова А. Фета
• Повеяло черемухой. Музыка А. Копылова, слова К. Р.
• Черкесская песня. Музыка X. Гроздова, слова А. Пушкина
• Серенада. Музыка А. Аренского, слова Н. Величкина
• Сосны старые тихо шумят. Музыка И. Протопопова, слова Л. Андрусон
• Приближение весны. Музыка М. Ипполитова-Иванова, слова народные
• Ночь. Музыка А. Гречанинова, слова М. Липкина
• На севере диком. Музыка П. Крылова, слова М. Лермонтова (из Гейне).

Скачать ноты

Хоровые песни из опер русских композиторов
для смешанного и женского хора с сопровождением фортепиано
«Государственное музыкальное издательство», 1952г.
номер м22718г

1. А. Верстовский. Две песни Торопа из оперы „Аскольдова могила»
   • а) Близко города Славянска
   • б) Скоро заходили чарочки
2. А. Верстовский. Хор девушек из оперы „Аскольдова могила».
3. П. Чайковский. Хор пастухов и пастушек из оперы „Пиковая дама».
4. П. Чайковский. Финальная песня из музыки к „Снегурочке»
5. Н. Римский-Корсаков. Хороводная песня „А мы просо сеяли» из оперы „Снегурочка»
6. М. Мусоргский. Хор сандомирских девушек из оперы „Борис Годунов»
7. Э. Направник. Хоровод из оперы „Нижегородцы» „Сторона ль, сторонка»

Скачать ноты

Серия хоров русских и иностранных композиторов Выпуск 3
Сборник хоров русских композиторов
под общей редакцией А.В.Свешникова
партитура
«МУЗГИЗ», 1935г.
номер м14044г

1. Н. Римский-Корсаков. Хор девушек из оперы-балета «Млада»
2. Н. Римский-Корсаков. Песня псковской вольницы из оперы «Псковитянка»
3. Н. Римский-Корсаков. Восточная песня
4. С. Танеев. Посмотри, какая мгла
5. С. Танеев. Вечер
6. В. Калинников. Кондор
7. В. Калинников. На старом кургане
8. С. Василенко. Метель.
9. М. Ипполитов-Иванов. Приближение весны

Скачать ноты

Источник