Устройства >Эхо и усилитель с искажением
Было время, когда подключить дилей перед усилителем с искажением было единственно возможным вариантом, и такие гитаристы, как Джо Уолш (Joe Walsh) пользовались им, получая отличное звучание.
Мне часто задают вопросы о педалях и эффектах. Что должно стоять первым? Последним? В середине? Нужен ли буфер? Нужен ли усилитель с петлей эффектов и если да, то какие эффекты включать в петлю? На все эти вопросы можно дать лишь весьма общие ответы, потому что правда в том, что нет никаких правил. Мы ведь говорим об искусстве, не так ли? Гитарные звучания (да и гитаристы) как снежинки: двух одинаковых не существует. И это прекрасно! Но, чтобы определиться с набором педалей эффектов, я все же рекомендую прочесть эту полезную статью.
Эффекты дилея или эхо чаще всего располагают после дисторшна или гейна. Если у вас современный многоканальный усилитель с преампом и ручками master volume, скорей всего, он оборудован также и петлей эффектов. Петли эффектов были созданы прежде всего для эффектов, связанных со временем, например, для дилея. Это объясняется тем, что такие эффекты могут выйти из-под контроля и звучать грязно, если их расположить перед дисторшном. Поэтому чаще всего подключение дилея в петлю работает очень хорошо.
За исключением тех случаев, когда это не работает. Немного выхода из-под контроля и грязного звучания иногда бывает как раз тем, что доктор прописал! Много классических записей именитых гитаристов были сделаны в условиях, когда эхо или дилей были включены в усилитель с искажением. И результаты стали легендой.
Эдди Ван Хален (Eddie Van Halen)
Раннее звучание Эдди достигалось путем выкручивания до предела всех ручек его Marshall Super Lead конца шестидесятых годов. Само собой разумеется, было также много дисторшна, но Эдди успешно подключал Echoplex EP-3 в переднюю часть усилителя, что значительно разнообразило его звучание и гитарные партии. Долгое время я не мог понять, как же он играет в “Ain’t Talkin’ ’Bout Love”.
Основная последовательность арпеджированных аккордов получалась у меня очень похожей по звучанию, но все-таки это было не то. А вот когда я пытался сыграть синкопированную фразу в припеве (смена Am на G) правой рукой, она звучала совсем не так. И вдруг я понял, что все дело в эхо на 300 миллисекунд, которое звучит на протяжении всей композиции. Тогда все встало на свои места.
Аналогично, в главном ритмическом риффе припева “On Fire” тоже четко слышно эхо. Оно очень динамично, потому что эффект включен прямо в усилитель с искажением, и становится то тише, то громче в зависимости от силы атаки струн — именно это и создает ту магическую атмосферу звучания!
Джо Уолш (Joe Walsh)
Еще один прекрасный пример — композиция группы James Gang “The Bomber” (1970). Здесь Джо Уолш играет соло, приправленное порядочной дозой долгого пленочного эхо, через Echoplex с мощным фидбэком.
Все это было задолго до появления петли эффектов, поэтому включение дилея в усилитель было единственной возможностью, и очевидно, что эхо внесло немалый вклад в развитие соло. В 1970 году эффект эхо, а также фузз, квакушка, фазер и пр. были новинкой. Джо и другие гитаристы с радостью приняли новые технологии, и слушать результаты того, как их использование повлияло на развитие звучания, очень интересно.
Как получить нужный результат?
Есть несколько общих советов, которых следует придерживаться, подключая эхо к усилителю с искаженным звуком или к педали овердрайва/дисторшн. Во-первых, очень важен тон эхо повтора. Пленочные дилеи и аналоговые эхо характеризуются лишь ограниченной точностью и часто скатываются к концу. С каждым повторением это заметно все больше. Также постепенно смягчается атака. Все это помогает дилею слиться с основным тоном гитары. Если дилей звучит слишком чисто и ярко, он может забить основной тон, что не всегда желательно. Если у вас нет настоящего пленочного эхо или аналогового дилея, попробуйте цифровой вариант с симуляцией аналогового звучания. Например, Boss DD-7 или Line 6 Echo Park. Также вы можете попробовать Boss Space Echo, Strymon El Capistan или MXR Echoplex — они рассчитаны именно на копирование эффекта пленочного дилея.
Начните с микса, а ручки фидбэка лучше опустить пониже. Следите, чтобы микс был чуть выше минимального значения. Если вы меняете настройки усилителя или овердрайва, вам нужно также перенастраивать эхо.
Креативность — ключ ко всему
Я считаю, самое крутое, что может получиться из включения эхо в искаженный сигнал, это то, как все это повлияет на вашу игру. Как и Джо Уолш, Эдвард Ван Хален и многие другие, вы, возможно, напишете композиции и соло, которые звучали бы совсем по-другому без эхо или с другими вариантами подключения (например, эхо после дисторшна). Никогда не бойтесь экспериментировать с эффектами. Кто знает, может быть, вы изобретете нечто гениальное.
Источник
Как сделать эхо эффект
Самые распространенные эффекты, которые используются в электронной танцевальной музыке (и не только) – это реверберация и эхо эффект (дилэй). В этой статье пойдет речь именно об эхо эффекте.
Эхо – это физическое явление, возникающее вследствие отражения исходного звука от предметов. Наш слуховой аппарат воспринимает звук, отраженный от предметов и таким образом мы слышим несколько искажённую копию исходного сигнала.
Эхо эффект – это эмуляция эхо с помощью специальных приборов пространственной обработки. Такие приборы называют дилэем (delay – задержка).
Более подробную информацию вы можете узнать прочитав статью «Дилэй — эффект эха» .
Как сделать эхо эффект
Как я уже сказал, для эмуляции эхо необходимо использовать специальный прибор – дилэй.
Давайте рассмотрим процесс создания эхо эффекта с помощью:
— VST плагина от компании Waves SuperTap 2.
Вы можете использовать любой другой плагин.
Основные параметры приборов одинаковы. Они могут отличаться какими-то дополнительными настройками.
Fruity Delay Bank – это плагин формата fruity, имеющий 8 банков для создания различных комбинаций эхо эффектов.
Обрабатывать я буду короткий вокальный сэмпл из библиотеки «Mutekki Media Dance Ultra Voice Vol. 1». Звучит он следующим образом:
Перенесу этот сэмпл в Playlist и направлю на первый канал микшера.
Повешу на канал Send 1 плагин Fruity Delay Bank и настрою его таким образом:
Time stereo offset – 31,4 ms left;
Feedback stereo separation – 0;
Я сделал именно такие настройки, чтобы вы могли более явно услышать эффект. Однако, при работе над треком может возникнуть необходимость в более коротких задержках и эффект станет не таким выраженным.
Наложу немного реверберации для более приятного звучания.
Повешу в разрыв Insert 1 плагин Fruity Reverb и настрою его.
Выберу пресет Cathedral и установлю регулятор Reverb в положение 15%.
Теперь попытаюсь воссоздать тот же эффект используя плагин от компании Waves – SuperTap 2. Таким образом, я хочу в очередной раз подчеркнуть простую истину. Не важно, какой плагин вы используете главное, чтобы вам было удобно им пользоваться, и он создавал нужный эффект.
SuperTap 2 – это дилэй, включающий в себя возможность настройки параметров 2 задержек и обратной связи. Есть аналогичный плагин SuperTap 6 с возможностью использования 6 задержек. Однако его использование в данном случае нецелесообразно.
Повешу плагин SuperTap 2 на канал Send 2 и замьютирую канал Send 1.
Настрою SuperTap 2 следующим образом:
Sync – Auto (синхронизация с проектом);
Direct On/Off – Off (сухой сигнал);
Rotate Tap 1: -45;
Rotate Tap 2: 45;
Feedback Gain: 60;
Feedback Rotate: 0:
Feedback Delay: 8.
Как видим первый и второй варианты очень похожи.
Это доказывает, что все плагины имеют очень схожий алгоритм работы.
Источник
Инструкция по использованию гитарных эффектов
Всем привет! Сегодня мы займёмся наведением порядка на ваших педалбордах. Ведь они у вас уже есть, не так ли? Будет много вещей, которые кажутся очевидными, однако их стоит освежить в памяти. А для кого-то, возможно, эта статья будет открытием. Многие гитаристы расставляют примочки интуитивно, не задумываясь о том, как они могут звучать в другом порядке. Такой подход тоже имеет право на жизнь, но мы с вами пойдём дальше и разберёмся в нюансах.
Если у вас всего две педали — дисторшн и дилей, вы как правило ставите дилей вторым, после перегруза (гитара в дисторшн, оттуда в дилей и дальше в усилитель). Но чем больше у вас педалей становится, тем картина все больше усложняется и всё уже не так очевидно, как раньше. А особенно, если у вас всякие необычные примочки типа Whammy и т.п.
К тому же, различные процессоры эффектов, такие как эквалайзеры и ревербераторы, могут размещаться на разных участках цепи, в зависимости от желаемого результата. Очень популярный предмет для споров — ставить квакушку перед или после перегруза. Хендрикс ставил свою квакушку до фузза, хотя логика говорит, что стоит всё же ставить после.
Возможно, сейчас вам кажется «да ладно, я отлично знаю в каком порядке надо ставить мои педали, но, наверное, я не до конца понимаю, почему.» Разберёмся!
Прежде, чем мы обсудим различные категории эффектов, давайте проведём маленький соц.опрос, чтобы определить ваши предпочтения. Дайте оценку от 1 до 10 следующим эффектам. 1 — первая примочка, в которую включается гитара, 10 — последняя, из которой звук попадает в усилитель.
- A. Эквалайзер (EQ)
- B. Дисторшн (овердрайв, фузз, перегруз)
- C. Хорус/Флэнджер
- D. Шумоподавитель (нойз гейт)
- E. Цифровой ревербератор
- F. Педаль громкости
- G. Преамп (предусилитель)
- H. Компрессор
- I. Дилей (задержка)
- J. Квакушка
Вот какой порядок будет «типа правильный»:
- G, Преамп;
- H, Компрессор;
- B, Дисторшн;
- J, Квакушка;
- C, Хорус/флэнджер;
- I, Дилей;
- A, Эквалайзер;
- D, Шумоподавитель;
- F, Педаль громкости;
- E, Цифровой ревербератор.
Не стоит сразу поднимать шум, мол, ничего подобного, это всё туфта. Это классическая схема. Возможно у вас поменялись местами хорус и дилей, это бывает часто. Также довольно часто эквалайзер ставят сразу после компрессора. На самом деле, эквалайзер вообще такая педаль, которую можно ставить везде.
Если у вас больше четырех педалей стоят не в том порядке, или наоборот у вас всё «по классике», стоит разбить ваши эффекты по категориям, а затем выяснить, почему одни категории располагаются перед другими в сигнальной цепи.
Грубо говоря, вот основные категории гитарных эффектов:
- Эффекты усиления сигнала
- Эффекты задержки
- Пространственная обработка
- Другие эффекты
Вот, что входит в каждую из этих категорий:
Эффекты усиления сигнала
В эту категорию входят все эффекты, основанные на усилении сигнала и его эквализации. Как правило, эффекты в этой категории не направлены на изменение основной природы звучания, скорее на усиление либо всего сигнала (преампы) либо отдельных частот (эквалайзеры).
Бустеры усиливают родной сигнал, оставляя частотные характеристики максимально близкими к оригиналу (минимальный окрас). Исключение — ламповые усилители, взаимодействуя с бустерами, меняют своё звучание. Это и есть так называемый «подогрев» или «раскачка». Часто у бустеров есть секция эквалайзера и другие ручки управления. Их, как правило, ставят первыми в цепи, чтобы подаваемый на них сигнал был максимально чистым, даже если ваша цель на выходе получить перегруз.
Компресоры уменьшают динамический диапазон, делая громкие сигналы тише, а тихие — громче (как вы догадались?). Некоторые гитаристы использую компрессоры, чтобы увеличить сустейн (длительность звучания нот). Но это скорее побочный эффект от компрессора, хотя и звучит довольно круто!
Вообще-то компрессор придуман для того, чтобы получать на выходе постоянный, предсказуемый уровень сигнала, не влияя на его частотные характеристики. Но при большой компрессии неизбежно теряются высокие частоты. Мы можем вернуть их эквалайзером EQ (либо в самом компрессоре, либо при помощи дополнительного эффекта).
Дисторшн
Возможно вам сложно представить, что Boss Blues Driver — это простой усилитель сигнала, ведь он так сильно его меняет. Тем не менее, с технической точки зрения, всё что он делает — это усиление сигнала в секции предусилителя до уровня, когда схема перестаёт воспроизводить оригинальный сигнал без изменений и, соответственно, перегружается.
Blues Driver — это дисторшн, поэтому его надо ставить сразу после преампа или компрессора.
Эквалайзеры также используются как усилители сигнала, с тем лишь исключением, что они усиливают не весь сигнал целиком, а лишь отдельные его части. Те самые части, что мы выбираем, настраивая наш эквалайзер.
Графические эквалайзеры используются в самых разных ситуациях. Они удобны там, где нужно выделить какую-то отдельную частоту или наоборот её убрать. Кроме таких исключений, как квакушка и фейзер, эквалайзеры не меняют общее звучание слишком радикально и чаще используются для целей коррекции сигнала (устранения дефектов в звучании).
Wah-Wah (квакушки) — это активные эквалайзеры, диапазон которых меняется вашей собственной ногой. Принцип работы квакушки — это задранная вверх частота (точнее, «частотный горб»), который смещается в средне частотном диапазоне (как правило около 500 Гц—2 кГц). На выходе получается звук, напоминающий человеческий голос.
Есть множество способов использовать квакушку: медленно открывать и закрывать ее, играя быстрое соло. Можно делать «уака-уака» — популярный звук в 70х. Это делается так: глушите струны левой рукой, правой играете по ним, в это время работая квакушкой с тем же ритмом. Можно использовать квак, как мягкий модуляционный эффект или как фильтр, оставляя ее в фиксированном положении.
Бывают также автоматические квакушки, они также называются envelope filter. Это по сути та же квакушка, только реагирует она не на вашу ногу, а на ваше звукоизвлечение. Играете мягко и она работает медленно и мягко, начинаете активнее бить по струнам — появляется то самое «уака-уака». Особенно популярен этот эффект у бас-гитаристов. DOD FX 25B — это envelope filter или автоматическая квакушка, ставить в цепи её надо так же, как и обычную квакушку.
Как правило, квакушки идут после бустеров, но вспомним Джими Хендрикса, который нарушал все возможные правила, и музыка его от этого только выигрывала! Квакушку также некоторые музыканты используют при реампинге в студии. (скоро мы и про это напишем!)
Подсказка: если вы записываете гитарный трек, и ваша техника игры с квакушкой не очень крутая, попробуйте записать звук без квакушки, а потом пропустите его через квакушку, полностью сосредоточив всё внимание только на ней (можно даже играть руками) и запишите это в новый трек!
Эффекты модуляции и задержки
Самое большое разнообразие звучаний можно получить именно в этой категории эффектов. Они основаны на изменении времени звучания. По умолчанию, эффекты этого типа сочетают оригинальный сигнал с обработанным (задержанным), именно поэтому такие эффекты хорошо звучат, если их подключать в петлю эффектов (разрыв) усилителя.
Эффекты задержки берут чистый сигнал, записывают его (цифра), задерживают во времени и воспроизводят, сочетая с чистым сигналом, который идёт параллельно. Может показаться что у лупера и хоруса ничего общего, но на самом деле принцип работы у них один и тот же.
Хорус/Флэнджер можно спокойно менять местами. Скорее всего вы не станете использовать 2 таких эффекта одновременно, ну, по-крайней мере в стандартных ситуациях. Хорус — менее яркий эффект из этих двух, по сути он представляет из себя задержку от 1 до 50 мили секунд, часто выпускается в стерео вариантах. Флэнджер (см. рисунок ниже) меняет звук более существенно. Ставьте эти эффекты после перегрузов, но до дилея и ревербератора.
BOSS BF3 Flanger — после перегруза, до дилея.
Питч шифтеры, также известные как гармонайзеры, хотя, на самом деле — это просто позаимствованное у компании Eventide название. Как работает этот эффект — он берёт оригинальный сигнал и расстраивает его на сотые доли по полутона. Лёгкая расстройка сигнала звучит очень похоже на хорус; более мощная — как интервалы, например, терции, кварты, квинты и т.д. Умные питч шифтеры, их еще называют интеллигентными (Intelligent pitch shifters) берут интервал от ноты в зависимости от конкретной тональности и лада, в которых вы играете, так что вы можете как бы вести две партии одновременно (так часто делают классические американские рок-группы в стиле southern rock).
Дилей (задержка). Добавляя в вашу цепочку эффектов дилей, важно понимать, что по сравнению с эхо, которое взвучит более естественно, дилей — это дискретные или проще говоря просто те же самые звуки, повторяемые с определенным временным интервалом после чистого, оригинального сигнала (выражается в мили секундах). Дилей начинает звучать объёмно, когда вы выставляете на нём время задержки более 100 мс. Поставьте 125 и получите эффект, похожий на шлепок, его еще называют «slapback» — популярный эффект в стиле рокабилли, а также в тяжелой музыке (добавляет жира в риффы). Более долгое время задержки (около 300 мс) позволяет получить глубокое, воздушное звучание, особенно хорошо подходящее для лирических соло.
В педали задержки также часто используются следующие ручки управления: Feedback (сколько раз обработанный сигнал повторится), Modulation (фильтр, позволяющий получить звук наподобие хоруса в задержанном сигнале). В стерео дилеях бывают также ручки панорамы для настройки эффекта «пинг-понг», когда ваш сигнал летает от одной колонки к другой. Обычно дилей ставится в самом конце цепочки, прямо перед ревербератором, если конечно, он не используется в качестве ревербератора. В таком случае дилей идёт последним.
Пространственная обработка. Реверберация и задержка
В традиционном применении, ревербератор и дилей (последний также входит в группу эффектов модуляции и задержки) являются эффектами пространственной обработки и поэтому ставятся в самом конце цепочки. (Некоторые педали типа BOSS RV-3 сочетают в себе и задержку и реверберацию). Самое естественное звучание получается, когда эти эффекты воспроизводят обстановку, в которой мы могли бы слышать наш звук — например большой зал или небольшая комната.
Нет особого смысла вешать хорус уже после ревербератора с большим хвостом. А вот наоборот — очень даже! Если вам требуются специальные эффекты, например четкое ритмичное воспроизведение реверберационного эффекта или ревербератор с обрезаемыми хвостами (как малый барабан у Фила Коллинза) — тогда ваша цепочка не заканчивается на ревербераторе и вы обрабатываете сигнал уже после него. BOSS RV-3 (снят с производства) — сочетает дилей и ревербератор, ставим после эффектов модуляции.
Подсказка: если вы используете ревербератор в студии, предупредите об этом звукорежиссёра. У него могут быть другие планы на обработку ваших треков уже поле их записи.
Если вы записываетесь самостоятельно, подумайте о том, чтобы добавить реверберацию только когда уже все остальные инструменты записаны и вы слышите пачку. Часто бывает, что хочется исправить то, что записано и для этого приходится писать всё с начала.
Если для комфорта при записи вы хотите слышать реверберацию в сигнале, практически любой более-менее адекватный микшер позволит вам примешать эффект в сигнал, при этом не записывая его в трек. Любой аудио редактор позволяет это делать программным способом по умолчанию.
Другие эффекты
Есть и другие эффекты, которые не попадают ни в одну из предыдущих категорий, зато попадают в нашу цепочку!
Фейзер звучит похоже на флэнджер, но на самом деле это скорее разновидность эквалайзера. Тем не менее, его стоит ставить туда же, где и остальные эффекты модуляции (хорус, флэнджер и питч шифтер) — после перегрузов и эквалайзеров.
Октавер — эффект, подмешивающий к оригинальному сигналу сигнал, повышенный или пониженный на одну или несколько октав. Этот эффект можно получить и при помощи питч шифтера, так что ставьте его перед эффектами задержки.
Эксайтеры, такие как BBE Sonic Stomp — это эффекты на основе эквалайзера. Суть — делают звук ярче, так что есть смысл их ставить в конце цепочки (но до ревербератора, чтобы сохранить естественное затухание сигнала).
Октавер — любимый эффект Джими Хендрикса, известный способ сделать ваше соло более выразительным и жирным.Подсказка: если вы экспериментируете со звуком, эксайтер может помочь вам получить «металлическое звучание», если поставить его после эффектов задержки. Эксайтер будет обрабатывать частоты, которые выдают ему ваши примочки, уже обработавшие ваш сигнал. Если металл не нужен, двигайте эксайтер в начало цепи.
Шумоподавитель, он же нойз гейт, придуман для того, чтобы убирать сигнал полностью при достижении им определенного минимального уровня. Так можно лечить фонящие и шумящие гитары. Если хай-гейн — это ваше, подумайте о том чтобы купить себе хороший шумоподавитель. Тогда в паузах у вас действительно будут паузы, а не свист и скрежет.
Шумодав ставится перед ревербератором и работает со звуком всех предыдущих эффектов. Домашнее задание — поставьте шумодав после ревербератора и посмотрите, что получится с хвостами сигнала. Фил Коллинз, рэпперы и хип-хопперы давно этим пользуются.
BOSS NS2 — классический шумоподавитель, ставим до ревербератора, сохраняя естественное звучание при его затихании.
Порядок эффектов: два подхода
Ниже на рисунке педалборд BOSS BCB-60. Обратите внимание, что компрессор и дисторшн идут в начале цепи, а эффекты задержки — в конце. Эквалайзер посередине, у него дипломатические номера. Куда хочет, туда и паркуется. Это простейший образец традиционной расстановки эффектов на педалборде гитариста.
Более сложный подход к порядку на вашем борде показан на следующем рисунке. Это те самые 10 эффектов, которые были в начале статьи в нашем опросе. Бывает так что вам нужно несколько примочек одного типа. Далеко не всегда вы захотите использовать их одновременно, их можно менять местами как вам угодно. Одно нужно учитывать, последовательное подключение эффектов один за другим обязательно скажется на вашем гитарном сигнале. Даже если примочки не работают, они сосут частоты из вашей гитары.
Выходов несколько — покупать примочки с тру байпассом (пассивным обходом), хотя есть и его противники, либо использовать специальную систему коммутации гитарного сигнала — свитчер. По крайней мере, советуем узнать, что это такое и с чем его едят. Штука удобная и для звука полезная. Вот схема со всевозможными эффектами цепи. Это ответ на вопросы в начале статьи. Как видим, квакушка может прыгать с одного места на другое. За это мы все дружно говорим «Спасибо, Джими Хендрикс!»
Заключение
Как нам показал Джими, не всегда стоит следовать правилам. Вы ничего не сломаете и у вас ничего не сгорит, если вы будете менять примочки местами. Описанная выше схема нужна для того, чтобы сохранить ваш гитарный сигнал максимально естественным. Попробуйте сначала сделать всё по правилам, а потом экспериментируйте, пока не добьётесь нужного вам результата. Возможно, вам вовсе не нужно, чтобы ваша гитара звучала как гитара.
Источник