Как запомнить ноты малышам

Как помочь ребенку выучить ноты

При изучении нот на гитаре часто дети сталкиваются с трудностями, особенно ученики младшего школьного возраста. Существуют 2 основные проблемы, возникающие при изучении нот.

1. В школах на уроках сольфеджио дети начинают знакомиться с нотами первой октавы, в то время как на гитаре обучение начинается с нот второй октавы. Мне приходилось сталкиваться с тем, что дети классифицировали ноты, изучаемые на уроках сольфеджио (и фортепиано) как какие-то одни ноты, а ноты для гитары — как совершенно другие ноты, таким образом в сознании не складывалась цельная картина нотной грамоты. Но это характерно именно для учеников младшего возраста.

2. Сложности при изучении нот возникают у учеников, которые не посещают музыкальные школы. К этой категории можно отнести учеников самого разного возраста. Для них учитель по гитаре становится и учителем по теории музыки одновременно. Если ученикам постарше можно легко объяснить основы теории музыки, то с детьми помладше педагог испытывает двойную нагрузку (обучение и гитаре, и теории одновременно).

В данной статье я кратко изложу свои идеи по изучении нот на гитаре преимущественно для детей младшего (среднего) школьного возраста. Буду рада если кому-то они пригодятся.

Материальная база. Нам понадобится линейка и набор цветных карандашей или фломастеров, альбом для рисования или набор белой бумаги в папке (для самых юных учеников) или тетрадь для нот (для учеников постарше).

А теперь шаги изучения нот.

1 ШАГ. Педагог объясняет ученику самую основную информацию о нотах.

— нот всего 7 (до-ре-ми-фа-соль-ля-си)

— ноты сменяют друг друга в звукоряде непрерывно и в определенном порядке. Хорошим аналогом могут послужить дни недели, т. к . после вторника всегда идет среда, а не наоборот. Следует отметить непрерывность смены нот по кругу, т. е. после воскресенья всегда наступает понедельник и неделя опять начинается заново. Для совсем юных гитаристов подойдет и образ радуги с 7 цветами в определенном порядке.

— теперь надо это нарисовать на бумаге (см. фото 1). Каждой ноте мы присвоим свой цвет — опираясь на цвета радуги.

2 ШАГ. Исполняем самые простые песенки сначала на одной ноте, а затем на 2 и 3 нотах.

В качестве песенок могут служить простые фразы или детские стихи, сыгранные на 1, 2 или 3 нотах. Пример — фраза — «Кто играет на гитаре?» — может быть сыграна на 1 или более нотах. После сочинения и исполнения мы берем альбом или тетрадь и записываем ноты и слова.

Очень важно РАЗУКРАШИВАТЬ каждую ноту своим цветом!

Также можно и нужно вслух проговаривать нота ми — желтая нота и т. д. после игры и исполнения песенок. Как записать песенки можно увидеть на фото 2.

При подборе песенок важна роль педагога — именно он должен выбирать фразы и стихи с подходящим на данный момент обучения ритмом. Я пока не буду останавливаться на порядке изучения длительностей, в надежде сделать это в следующей статье. Сам порядок изучения длительностей требует отдельного рассмотрения.

3 ШАГ. Определяем порядок изучения нот.

Просто перечислю ноты в том порядке, который как мне кажется наиболее легко запоминать и исполнять. Все эти ноты могут быть легко выучены в течении учебного года без перегрузок со стороны ученика и его учителя.

Первая струна — ми открытая, фа (1 лад), соль (3 лад)

Вторая струна — си открытая, до (1 лад), ре (3 лад)

Третья струна — соль открытая, ля (2 лад)

Четвертая струна — ре открытая, ми (2 лад), фа (3 лад)

Пятая струна — ля открытая, си (2 лад), до (3 лад)

Шестая струна — ми открытая, фа (1 лад), соль (3 лад)

Особое внимание придется обратить при изучении одинаковых нот из разных октав. Пример, нота ми — есть открытая первая струна — ми на четвертой струне (2 лад), ми — шестая открытая. Следует акцентировать внимание ребенка на том, что это одна и та же нота, одного и того же цвета, но разной высоты звучания. Хорошо будет опереться на художественный образ, например, на первой струне — это был маленький белый добрый барашек, на 4 струне — эдакий баран коричневый взрослый и не очень миролюбивый, а на 6 струне и вовсе старый и очень злой черный баран:)

Для совсем юных гитаристов 5-6 лет будет достаточно изучения открытых 4, 5, 6 струн. Диезы и бемоли на мой взгляд лучше изучать во второй год обучения. Но если речь идет об обучении людей постарше, то все зависит от способностей ученика.

4 ШАГ. Все дальнейшее изучение нот — это просто добавления новых нот и усложнение нотного материала.

Здесь, конечно, не обойтись без помощи педагога. Добавление каждой новой ноты возможно только после КРЕПКОГО усвоения всех предыдущих. Это значит, что не просто новый урок — новая нота, а все будет зависеть от степени прочности усвоения материала. Не надо спешить, чем прочнее заложится «нотный фундамент», тем крепче будет стоять ваш «музыкальный дворец».

Каждый урок следует играть и повторять все пройденные раньше ноты, читая их с листа в виде простых песенок и играя их с названием.

Ученикам, которые начали знакомиться с нотной грамотой в старшем или среднем школьном возрасте вполне возможно совмещать изучение нот и одновременное изучение произведений, выученных просто «с рук» преподавателя. Это поможет усовершенствовать игровые исполнительские движения и сделает учебный процесс более интересным (не застревая только на простых стихах и детских песенках).

Базовый набор стихов и песенок можно найти в пособии 11 уроков для юного гитариста в нотном разделе. Но не бойтесь сами экспериментировать со своими собственными текстами и даже текстами ваших учеников. Они порой бывают очень забавными и яркими.

Данная статья отражает взгляды автора и опирается на идеи многих ранее существовавшие методики изучения нотной грамоты. Это попытка переосмыслить и использовать все лучшее накопленное в музыкальной педагогике для изучения нот на гитаре. Если вы являетесь поклонником иных методов запоминания нот — пишите комментарии и мы с удовольствием обсудим ваши взгляды.

Источник

Основы игры на фортепиано + Ноты для детей с расшифровкой

Музыка — временное и вместе с тем вечное искусство. Как и в любом творчестве, в музыке есть свои правила. Сольфеджио — это дисциплина, объединяющая музыкальную грамотность, развития музыкального слуха и голоса.

Как читать ноты

Ноты — это своеобразный алфавит. Они обозначают длительность и высоту звука.

Нот всего семь и располагаются они в следующей последовательности: до, ре, ми, фа, соль, ля, си.

Как быстро выучить ноты?

Существует также международный музыкальный алфавит, где ноты обозначаются латинскими буквами. Расшифровка нот:

Как читать ноты для фортепиано? Чтобы научиться читать ноты нужно также познакомиться с нотным станом.

Нотный стан представляет собой пять линий и четыре промежутка. Ноты располагаются как на самих линиях, так и на промежутках. Существуют ноты в скрипичном ключе и ноты в басовом ключе.

Скрипичный ключ использую для написания всех нот, начиная с первой октавы, то есть высоких. На нотном стане в скрипичном ключе снизу вверх на линиях располагаются ноты: ми-соль-си-ре-фа, а на промежутках: фа-ля-до-ми.

Басовый ключ — это нижний регистр. Также как и в скрипичном ключе, ноты басового ключа на нотном стане читаются снизу вверх, только имеют другое значение. Ноты басового ключа на линиях: соль-си-ре-фа-ля, в промежутках: ля-до-ми-соль.

Оба знака следует писать вначале нотного стана слева.

Если мы изучаем нотную грамоту для начинающих для фортепиано, то нужно запомнить, что часто ключи объединяют в систему во время написания нот для инструмента.

Вы также можете встретить знаки — диез и бемоль.

Диез — повышение на полтона. Так, например, если необходимо повысить ноту «ми» на полтона, то необходимо написать — ми диез, а если понизить, то ми бемоль.

Бемоль — понижает звук на полтона.

Бекар — знак, который отменяет диез и бемоль.

Пишутся бемоль и диез на линиях или в промежутках, но соотносятся с теми нотами, которые находятся на соответсвующих линиях или промежутках.

Что значит звуковысотность?

Звуковысотность означает = каждая нота обладает высотой. Высокие звуки — тонкие и звонкие, низкие — грубые и яркие.

Музыкальные звуки всегда расположены в определенном порядке — это система, в которой звуки идут последовательно от самого низкого до самого высокого , или наоборот. Каждая ступень звукоряда обозначается римской цифрой.

Соответствие нот по цифрам:

Звукоряд разделен на октавы — интервалы, в которые входят 7 нот: до-ре-ми-фа-соль-ля-си. То есть интервал между одноименными нотами.

Лучше эти интервалы видны на фортепиано. Есть восемь октав на фортепиано — семь полных и две неполные. Сколько же существует этих интервалов?:

• субконтроктава (только ля-си);
• контроктава;
• большая октава;
• малая октава;
• 1-ая окт.;
• 2-ая окт.;
• 3-я окт.;
• 4-ая окт.;
• 5-ая окт. (только до).

Все октавы на инструменте находятся в порядке указанном выше слева направо. Чтобы быстрее выучить расположение нот на клавишах фортепиано, начинающие музыканты подписывают их. Начинайте с 1-ой октавы, так как она чаще используется при игре.

Продолжительность нот

Длительность ноты, другими словами, как долго мы слышим её.

Ноты представляют собой круг, пустой или закрашенный, штили и хвостики. До третей линии нотного стана (до «си») линии у нот принято писать наверх, начиная с си, штили пишутся вниз.

1. Целая нота:самая долгая нота, обозначается кружочком. Счёт происходит на: 1и 2и 3и 4и.
2. Половинная нота: кружочек с линией справа. На 1/2 быстрее целой: 1и 2и.
3. Четвертная нота: черный круг с палочкой, 1/4 целой. Считается: 1и.
4. Восьмая нота: черный круг с палочкой и хвостиком. В 1/2 четвертной. Считается: 1и/или.
5. Шестнадцатая нота: черный круг с палочкой и удвоенным хвостиком. Счёт: или.
6. Тридцать вторая нота: практически не употребляется, так как при игре на музыкальных инструментах не слышна.

Целая нота состоит из: 2 половинных, 4 четвертых, 8 восьмушек и 16 шестнадцатых.

Для каждой ноты, есть пауза, равная ей по длительности.

Громкость

Уровень громкости музыки — её динамический оттенок.

При воспроизведении одного музыкального сочинения или даже небольшого фрагмента могут использоваться сразу несколько динамических оттенков.

Существует постоянная громкость:

• Фортиссимо (ff) — самая высокая громкость;
• форте (f) — громко;
• меццо форте(mf) — средняя громкость;
• меццо пиано (mp) — слабая громкость;
• пиано (p) — тихо;
• пианиссимо (pp) — тихонечко.

То, насколько громко играют произведения зачастую зависит от его темпа. Марш будет звучать громко и быстро, а романс — медленно и приглушенно.

Тембр

Тембр — отличительный знак. Как у каждого человека есть свой уникальный тембр, так у каждого инструмента есть свои особенности звучания. Это то, что придает ему особенное звучание.

Тембр зависит от материала, из которого сделан инструмент и его размеров. Разница тембров влияет на инструментовку сочинений.

Легкие ноты для фортепиано

В музыке есть еще одно важное понятие — лад. Это система устойчивых и неустойчивых звуков, объединенных тоникой.

Есть две распространенных образца:

Мажор — это лад , устойчивые звуки которого образуют мажорное трезвучие . Строится так: тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон.

Минорный лад строится в следующем порядке: тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон.

При обозначении тональности имя лада прибавляется к названию тоники: ре-мажор, ми-минор.

Белые и черные клавиши на фортепиано — это ноты.

Популярные произведения, которые можно сыграть на фортепиано для начинающих

«Песня капитана Врунгеля»

Песня из мультфильма 1981 года «Приключения капитана Врунгеля» стала культовой. Музыка написана Георгием Фитчем, слова Е. Череповецким. Песня исполняется подвижно, но это не помешает юным музыкантам быстро освоить её.

«Антошка»

Веселая и задорная песня про Антошку, написанная Шаинским на слова Юрия Энтина, хорошо подходит начинающим пианистам для отработки техники перехода из скрипичного ключа в басовый.

«Песенка зайца и волка на карнавале»

Всем хорошо известная песня «Расскажи, Снегурочка, где была…» из «Ну, погоди!» довольна легкая для исполнения. К тому же написана она в одной из самых простых тональностей ре-мажор, поэтому играть её легко, а известный мотив помогает запоминать ноты.

«Настоящий друг»

Тимка и Димка настоящие друзья, чью дружбу не разлить водой. Все песня построена на нескольких повторяющихся аккордах, которые звучат как переливы. Поэтому ноты быстро запоминаются даже для детей.

«Кабы не было зимы»

Эта песня хоть и ни сколько не уступает по своей известности предыдущим, но на порядок сложнее в исполнении. Простой и знакомый с детства мотив на слова Энтина скрывает за собой три нотных стана, на которых расположились два скрипичных и басовый ключ.

«Три поросенка»

Мелодия написанная Френком Черчиллем должна исполняться весело и задорно. Очень часто используется прием Staccato, это значит, что пальцы должны отскакивать от клавиш фортепиано. Хорошая практика для отработки этой техники для начинающих.

Музыка из кинофильма «Амели»

Кинофильм «Амели» во многом запомнили благодаря чудесной мелодии Яна Тьерсена. Мелодия исполняется тихо и умеренно, при этом композитор использовал красивые сочетания аккордов, которые просты для заучивания.

Полезное видео по теме:

Источник