Какие ноты берет ариана гранде

Музыка

Музыка и подкасты без интернета и рекламы

КиноПоиск HD

Тысячи фильмов и сериалов онлайн

Драйв

Возвращаем 5% баллами за поездки по тарифу «Фикс»

Такси

Возвращаем до 10% баллами за поездки

Плюс Минус

ПлюсМинус — это новое медиа Яндекс.Плюс о развлечениях в городе и интернете

Источник

Ariana Grande

Ariana Grande (родилась 26 июня 1993 года в Бока-Ратон, штат Флорида) – американская актриса, фотомодель и певица.

Известна главным образом по роли Кэт Валентайн из молодежного сериала телеканала Nickelodeon «Victorious» и Шарлотты в мюзикле «13». С 2013 по 2014 год выступала в сериале Сэм и Кэт.

Ее голос имеет 4 октавы. Ариану часто сравнивают с Мэрайей Кэри и Уитни Хьюстон.

Скачать ноты песен Арианы Гранде

Thank U, next (Ariana Grande) — ноты для фортепиано

Как играть:

Thought I’d end up with Sean
But he wasn’t a match
Wrote some songs about Ricky
Now I listen and laugh

God is a woman (Ariana Grande) — ноты для фортепиано

Как играть:

You, you love it how I move you
You love it how I touch you
My one, when all is said and done
You’ll believe God is a woman

Breathin (Ariana Grande) — ноты для фортепиано

Как играть:

Some days, things just take way too much of my energy
I look up and the whole room’s spinning
You take my cares away

No tears left to cry (Ariana Grande) — ноты для фортепиано

Как играть:

Right now I’m in a state of mind
I wanna be in like all the time
Ain’t got no tears left to cry

Break up with your girlfriend, I’m bored (Ariana Grande) — ноты для фортепиано

Как играть:

You got me some type of way (Hmm)
Ain’t used to feelin’ this way (Mmm-mmm)

7 Rings — Ariana Grande — скачать ноты (Фортепиано, Оркестр)

На этой странице вы можете скачать бесплатно ноты популярной песни 7 Rings — Ariana Grande.

В архиве две версии нот: для фортепиано

для оркестра:
- Флейта-пикколо, Кларнет, Альт-Саксофон, Труба (2), Валторна (3), Синтезатор (3), Ансамбль Духовых Инструментов (4), Бас (3), Клавесин, Орган (3), Клавиатура (2)

Источник

Петь как Ariana Grande

Диагностика голоса:
Диапазон — 4 октавы
Тип голоса — сопрано
Стиль исполнения — соул, r&b
Вокальный типаж — Mariah Carey

Часто используемые техники — открытый Тванг, Субтон, Фальцет, Микст, Бэлтинг, Край, Вистл, Ранс
Редко используемые техники — Рэспи, закрытый Тванг, Вибрато, Йодль, Соб,

Назвать Ariana Grande восходящей звёздочкой в силу ее молодости язык не поворачивается. Технические возможности её голосового аппарата кажутся безграничными и дадут фору любому профессионалу. Но талант певице не свалился на голову, она занималась вокалом с самых пелёнок. Когда все дети гуляли на улице и беззаботно наслаждались детством, Ариана ходила на уроки пения и в театральный студию. Родители отдали свое чадо в профессиональные руки, всемирно известного вокального тренера Эрика Ветро, его ученицами были также Пинк и Кэти Перри.

Несмотря на активную актёрскую деятельность Ariana Grande всегда особое внимание уделяла именно вокалу. Она до дыр заслушивала различных исполнителей, вслушиваясь в малейшие детали тембральных окрасок и часами тренировалась их пародировать.

Любимые исполнители певицы: Imogen Heap, India Arie и Madonna

Ariana Grande — пример трудолюбия и целеустремленности, она крапотливо и тщательно прорабатывает вокальные элементы песен перед записью их на студии. Живые её выступления звучат парой лучше, чем студийные записи.

Живое выступление:

Грудной регистр

Справедливости ради, сразу хочу отметить, что деля голос на регистры, я имею ввиду ни что иное как разные режимы смыкания голосовых связок. Подписчикам моего видео блога на YouTube эта информация более понятна, так как я много об этом говорю.

В творчестве Арианы можно услышать весь спектр вокальных техник грудного регистра. Самая вкусная вокальность — Тванг, он у неё сногсшибательный. В классической интерпретации Тванг ещё называют высокой певческой формантой. Его отличительной чертой является пронзительная звонкость в голосе, лёгкость и полетность. Ариана всю верхнюю часть своего грудного диапазона поёт в открытом Тванге. В видео ниже Андрей Васильев очень профессионально и понятно рассмотрел основные особенности твангового звучания певицы.

Также не могу не отметить и хочется сделать это большим и жирным шрифтом — ИСКУССТВО ЗАВЕРШАТЬ ВОКАЛЬНУЮ ФРАЗУ. У Арианы каждая оконцовка обрамлена в вокальную технику: то Тванг с элементами края, то растворяется в воздушном Субтоне, то триолевые пропевания с элементами Йодля.

Что там говорить послушайте сами:

Йодль

Фальцет

Ранс и Рифф

Субтон

Координация

Наверное нет не одного вокального приёма, который был бы не по зубам молодой исполнительнице. Ариана филигранно и точно координирует вокальные техники, как иллюзионист. Вокальная аранжировка каждой песни обязательно включает в себя: Фальцетные переходы, когда из тванговой или фолковой позиции певица неожиданно для слушателя переходит в другую технику:

Координация Тванга — Фальцета-Фолка

Динамика

Это отдельная тема, заслуживающая как минимум целую статью. Человеческий мозг запрограммирован таким образом, что слыша череду повторяющихся действий, он автоматически выстраивает в голове человека линию аналогичных действий, как бы предугадывая наперед, переставая вовлекаться в процесс, унося поток мыслей. Например, распевая терцию по полутонам, ваше внимание удержится максимум на первых трех переходах, дальше работу возьмёт на себя подсознания, а сознание начнёт планировать список покупок, вспоминать вчерашний вечер и тд. К чему я виду, спросите вы? А к тому, что вокальные техники — это хитрость, которая позволяет держать внимание человека до последнего аккорда. Постоянная смена интонаций, громкости, мелодических линий пробуждает сознания. Каждый профессионал знает об этом. Динамика –магнит внимания. Основной принцип — «громко-тихо». Ariana Grande строит на этом правиле каждую песню.

Резкие переходы на фальцет или субтон для нашего мозга как эффект неожиданности. Чем не предсказуемей вокальная линия, тем больше мы вовлечены в исполнения

Чтобы выделить белтовую ноту певица всегда пользуется динамическим спадом. Послушайте аккапельное имполнение dengeriose women, как тонко и неожиданно Ариана меняет силу подачи, и как мощно и плотно на этом фоне звучат высокие ноты:

Бэлтинг

Ох сколько Тванга (звона) в её высоких нотах. Белтинг Арианы — шедевр. Сложность вокальной техники заключается в умение точно скомбинировать три важных вокальных компонента — тонус мышц, воздух, подсвязочное давление (реакцию голосовых связок на посылаемый из лёгких воздушную струю), дальше необходимо правильно выстроить положение и состояние гортани, раздвинуть ложные связкии тд. Певица владеет этими навыками виртуозно. Бэлтинг Ariana Grande лёгкий и полетный:

Низкие ноты

Основное правило низких нот — спокойствие. Стремление наделать низкую ноту эмоцией вызывает напряжение. Вся нижняя часть диапазона Гранде спокойная и выдержанная. Нижний ноты она всегда поёт тихо, примешивая к ним воздух. Ей удаётся точно удержать состояние и добиться ровного, сбалансированного звучания, без провалов и тембральных перемен:

Мелизматика

За владение техниками runs and riffs Ариане тоже можно поаплодировать стоя. Фундаментальные исполнение в открытом Тванге и виртуозное переключение между регистрами делает голос певицы лёгким (конечно стоит брать в учёт и природное физиологическое строение голосовых мышц). Лёгкость — почва для мелизмов, открытый Тванг их основа. Чтобы добиться вокальной беглости гортань, челюсть и язык должны прибывать в положении и состоянии открытого тванга. Но не одним этим принципом сшит раннинг. Чтобы добиться таких голосовых результатов Ариана очень долго училась у лучших мировых педагогов. Даже сейчас она берет регулярные уроки вокала по скайп со своим наставником.
Чаще всего раннинг встречается в оконцовках фраз в виде небольших опеваний, в начале песен, проигрышах и почти всегда в кульминационной части:

Свистковые ноты

Ariana Grande владеет в совершенстве всеми четырьмя вокальными регистрами, свистковый не исключение. В технике вистл голосовые связки начинают работать в другом режиме относительно фальцетного смыкания, поэтому техника относиться к четвёртому регистру — свистковаму. Напомню, что в вокале мы используем 4 состояния: шумовой, грудной, головной и свистковый.

Послушайте как легко и непринуждённо Ариана поёт свистковые ноты:

Топ 5 лучших cover версий на песню Dangerous women по версии RDvoice:

Вокальная аранжировка песни Dangerous women:

Oh yeah — фальцет
Don’t need permission — спич
Made my decision to test my limits спич/фальцет
‘Cause it’s my business — спич
God as my witness — спич
Start what I finished – спич\фальцет
Don’t need no hold up — спич
Taking control of this kind of moment – спич\фрай\фальцет
I’m locked and loaded —спич
Completely focused my mind is open — спич\фрай\фальцет

All that you got, skin to skin, oh my God Don’t ya stop, boy – фолк\открытый тванг\закрытый тванг\фолк\йодль
Somethin’ ’bout you – закрытый тванг

makes me feel like a dangerous woman- фолк\открытый тванг\фолк
Somethin’ ’bout, somethin’ ’bout, somethin’ ’bout you – закрытый тванг\фолк\тванг\фолк\тванг\фолк
Makes me wanna do things that I shouldn’t — фолк\открытый тванг\фолк
Somethin’ ’bout, somethin’ ’bout, somethin’ ’bout — закрытый тванг\фолк\тванг\фолк\тванг\фолк

Примечание: не стоит забывать, что англоязычный спич — носоглоточный и отличается от нашей речи. Он звучит в узкой собранной позиции.

Конкурс!
Пришлите до 10.05.2018 запись со своим исполнением песни Dangerous women, следуя по вокальной аранжировке представленной выше. Кто на мой взгляд справиться с поставленной задачей лучше выиграет бесплатный урок со мной

С Верой в Вас, Ваша Рина Довга

Источник

Вокальные эффекты: свистковый регистр. Кто из вокалистов круче всех берёт сверхвысокие ноты?

Свистковый регистр (в англоязычных источниках пишут «whistle») — это самый высокий участок человеческого голоса, лежащий выше фальцета. Звук, издаваемый с помощью этого регистра напоминает пронзительный свист. Вокалист должен быть отлично подготовлен, чтобы использовать этот вокальный эффект, так как только в случае отменного владения голосовым аппаратом свистковые ноты звучат эстетично. В противном случае можно основательно подпортить выступление. Поэтому использование свисткового регистра — один из показателей сильной профессиональной подготовки вокалиста. Грамотный «свист» всегда впечатляет и выглядит как сверхъестественная суперспособность.

Пара интересных моментов: когда вокалист поёт в этом регистре, он не может формировать согласные звуки. Поэтому на свистковом регистре поют только вокализы — фрагменты мелодии на протяжные гласные звуки, чаще всего на «а». Кроме того, в этом регистре отсутствуют обертона, которые окрашивают звук исполнителя в индивидуальный тембр: мы слышим непосредственно звуковую волну, а голоса всех исполнителей звучат очень похоже.

Свистковый регистр со временем набирает популярность. Он всё шире используется в поп-музыке, преимущественно англоязычной. Но и на русскоязычном пространстве стали попадаться исполнители, которые используют этот эффект. Иногда его называют «флейтовый звук».

Из самых исторически давних примеров этого эффекта я нашла известную песню «Loving You» исполнительницы Минни Рипертон, вышедшую в 1974 году. Однако эта песня популярна и сейчас, и звучит вполне современно. Свистковый регистр идёт после 50й секунды. Он очень гармонирует со звуками птичьих трелей в аранжировке песни.

Первопроходцем широкого использования свисткового регистра стала Мэрайя Кэри, которая владеет им просто виртуозно. Обратите внимание, как Мэрайя не только поёт этим регистром как таковым, но и технично перескакивает с голоса на свист и обратно.

Вслед за Мэрайей Кэри много молодых исполнительниц стали внедрять в своё пение этот эффект. Например, мегапопулярная Ариана Гранде тоже сделала «whistle» своей фирменной фишкой:

В эту компанию потянулась Келли Кларксон:

Британская звезда Джесси Джей:

. И блистательная Кристина Агилера!

А что у мужчин? Они тоже используют свистковый регистр, хотя он встречается несколько реже, чем в женском вокале. Певец Адам Лопез прославился как раз тем, что с помощью свисткового регистра взял самую высокую ноту мужского голоса (до диез пятой октавы), и попал в книгу Рекордов Гиннеса. Пение в видео с 2:15.

Димаш Кудайберген также использует свистковый регистр:

И конечно же Витас в «Опере N2». В своём знаменитом вокализе он очень технично и незаметно сочетает переход с фальцета на свистковый регистр и обратно.

Развивать у себя свистковый регистр можно только после основательной базовой подготовки, когда связки и мышцы гортани становятся эластичными и послушными. И обязательно под присмотром педагога! Неграмотное взятие экстремально высоких нот может серьёзно повредить голос.

Ну как вам этот эффект?

Каких ещё исполнителей вы знаете, кто его использует?

Источник