Калинников композитор ноты для

Василий Калинников — Ноты для фортепиано

произведения русского композитора В.Калинникова

В.Калинников
Две пьесы
для фортепиано
«Государственное музыкальное издательство», 1952г.
номер 1289

Грустная песенка
Элегия

Скачать ноты

ПЕРВАЯ СИМФОНИЯ КАЛИННИКОВА

Тяжкая судьба выпала на долю русского композитора Василия Сергеевича Калинникова. Он не прожил и тридцати пяти лет: в 1900 году талантливый музыкант скончался от туберкулеза. До последних дней он трудился с полной отдачей сил, преодолевая недуг. В одном из писем к своему учителю и другу, известному музыкальному критику С. Н. Кругликову молодой композитор писал: «Болен я очень и начинаю терять надежду на выздоровление. А в 28 лет, ох, как не хочется расставаться с жизнью! И не потому, чтобы страшно было смерти, а потому, что хочется жить, работать и хоть что-нибудь хорошее сделать в жизни — оставить после себя хоть маленький след. Музыку, как Вам известно, я страстно люблю, ей я посвятил свою жизнь и мечтал иногда вложить в ее сокровищницу хоть маленькую лепту».

Как ни короток был жизненный путь художника, ему удалось осуществить свою мечту. Творчество Калинникова, несомненно, обогатило русскую музыкальную культуру. И наиболее ценным вкладом в нее явилась Первая симфония. Над ней композитор начал работать в 1894 году, а завершил произведение в марте 1895 года.
В музыке Первой симфонии раскрылись лучшие черты творческого дарования Калинникова, который выступил здесь верным последователем своих великих предшественников — Чайковского, Бородина, Римского-Корсакова. Симфония пронизана чисто русским задушевным лиризмом, согрета непосредственностью искреннего чувства —ив этом прежде всего заключается причина ее неотразимого воздействия на слушателей.

Калинников был влюблен в русскую природу, ширь ее полей, красоту лесов. И это также нашло свое отражение в мелодиях и интонациях лучшего произведения Калинникова. Проникновенная напевность первой части заставляет вспомнить о лиричных народных песнях, хотя композитор и не прибегает в этом сочинении к фольклорным источникам; как бы печальным лунным светом озарена музыка второй части, на смену которой приходит оживленное скерцо танцевального характера (третья часть). Праздничный финал, в котором появляются уже знакомые образы предыдущих частей, завершает произведение.
Для пропаганды Первой симфонии многое сделал дирижер А. Н. Виноградский, под управлением которого она впервые прозвучала в Киеве в феврале 1897 года. А в конце того же года в Москве ею дирижировал немецкий дирижер Герман Цумпе, высоко оценивший музыку молодого композитора. « Симфония Калинникова, — писал он, — высокоталантливое сочинение и новое доказательство блестящей одаренности русского народа в области музыки».
Еще при жизни Калинникова его произведение завоевало признание не только в России, но и за рубежом, а в дальнейшем прочно вошло в постоянный репертуар многих симфонических оркестров.

Источник

Калинников Василий. Избранные пьесы для фортепиано

Нет других произведений.

В. Калинников, талантливый русский композитор, жил и творил в 80-90-е гг. XIX в. Это было время высочайшего подъема русской культуры, когда создавал свои последние шедевры П. Чайковский, одна за другой появлялись оперы Н. Римского-Корсакова, произведения А. Глазунова, С. Танеева, А. Лядова, на музыкальном горизонте возникли ранние сочинения С. Рахманинова, А. Скрябина. Русская литература того времени блистала такими именами, как Л. Толстой, А. Чехов, И. Бунин, А. Куприн, Л. Андреев, В. Вересаев, М. Горький, А. Блок, К. Бальмонт, С. Надсон… И в этом могучем потоке зазвучал скромный, но удивительно поэтичный и чистый голос музыки Калинникова, сразу полюбившийся и музыкантам, и слушателям, покоривший искренностью, сердечностью, неизбывно-русской мелодической красотой. «Кольцовым русской музыки» назвал Калинникова Б. Асафьев.

Печальная судьба выпала на долю этого композитора, умершего в самом расцвете творческих сил. «Шестой год борюсь с чахоткой, но она меня побеждает и медленно, но верно берет верх. А всему виною проклятые деньги! И болеть-то мне приключилось от тех невозможных условий, в которых приходилось жить и учиться».

Калинников родился в бедной многодетной семье станового пристава, интересы которой резко разнились с нравами захолустной провинции. Вместо карт, пьянства, сплетен — здоровый повседневный труд и музыка. Любительское хоровое пение, песенный фольклор Орловской губернии явились первыми музыкальными университетами будущего композитора, а живописная природа Орловщины, столь поэтично воспетая И. Тургеневым, питала фантазию и художественное воображение мальчика. Музыкальными занятиями Василия в детстве руководил земский врач А. Евланов, преподав ему основы музыкальной грамоты и научив играть на скрипке.

В 1884 г. Калинников поступил в Московскую консерваторию, но через год из-за отсутствия средств на оплату учебы перешел в музыкально-драматическое училище Филармонического общества, где можно было учиться бесплатно в классе духового инструмента. Калинников выбрал фагот, но главное внимание уделял урокам гармонии, которые вел С. Кругликов, разносторонне образованный музыкант. Посещал он также лекции по истории в Московском университете, выступал в обязательных для учеников училища оперных спектаклях, филармонических концертах. Приходилось думать и о заработке. Стремясь как-то облегчить материальное положение семьи, Калинников отказался от денежной помощи из дому, а чтобы не умереть с голоду, зарабатывал перепиской нот, грошовыми уроками, игрой в оркестрах. Конечно, уставал, и лишь письма отца поддерживали его морально. «Погрузись в мир музыкальной науки», — читаем в одном из них, — «работай… Знай, что тебе предстоят трудности и неудачи, но ты не ослабевай, борись с ними… и никогда не отступай».

Смерть отца в 1888 г. явилась для Калинникова тяжелым ударом. Первые сочинения — 3 романса — вышли из печати в 1887 г. Один из них, «На старом кургане» (на ст. И. Никитина), сразу стал популярным. В 1889 г. состоялись 2 симфонических дебюта: в одном из московских концертов с успехом прозвучало первое оркестровое сочинение Калинникова — симфоническая картина «Нимфы» на сюжет тургеневского «Стихотворения в прозе», а на традиционном акте в Филармоническом училище он продирижировал своим Скерцо. С этого момента оркестровая музыка приобретает для композитора главный интерес. Воспитанный на песенно-хоровых традициях, до 12 лет не слышавший ни одного инструмента, Калинников с годами все больше испытывает влечение к симфонической музыке. Он считал, что «музыка… есть, собственно, язык настроений, то есть тех состояний нашей души, которые почти невыразимы словом и не поддаются определенному описанию». Одно за другим появляются оркестровые произведения: Сюита (1889), заслужившая одобрение Чайковского; 2 симфонии (1895, 1897), симфоническая картина «Кедр и пальма» (1898), оркестровые номера к трагедии А. К. Толстого «Царь Борис» (1898). Однако композитор обращается и к другим жанрам — пишет романсы, хоры, фортепианные пьесы и среди них полюбившуюся всем «Грустную песенку». Он принимается за сочинение оперы «В 1812 году», заказанную С. Мамонтовым, и завершает пролог к ней.

Композитор вступает в период наивысшего расцвета творческих сил, но именно в это время начинает прогрессировать открывшийся несколько лет назад туберкулез. Калинников стойко сопротивляется пожирающему его недугу, рост духовных сил прямо пропорционален угасанию сил физических. «Вслушайтесь в музыку Калинникова. Где в ней признак того, что эти полные поэзии звуки вылились в полном сознании умирающего человека? Ведь нет следа ни стонов, ни болезни. Это здоровая музыка с начала до конца, музыка искренняя, живая…» — писал музыкальный критик и друг Калинникова Кругликов. «Солнечная душа» — так отзывались о композиторе современники. Его гармоническая, уравновешенная музыка, кажется, излучает мягкий теплый свет.

Особенно замечательна Первая симфония, вызывающая в памяти вдохновенные страницы чеховской лирико-пейзажной прозы, тургеневское упоение жизнью, природой, красотой. С большим трудом с помощью друзей Калинникову удалось добиться исполнения симфонии, но стоило ей прозвучать впервые в концерте Киевского отделения РМО в марте 1897 г., как началось ее триумфальное шествие по городам России и Европы. «Дорогой Василий Сергеевич!» — пишет Калинникову дирижер А. Виноградский после исполнения симфонии в Вене. — «Симфония Ваша и вчера одержала блистательную победу. Право, это какая-то триумфальная симфония. Где бы я ее не играл, всем нравится. А главное, и музыкантам, и толпе». Блестящий успех выпал и на долю Второй симфонии, произведения яркого, жизнеутверждающего, написанного широко, с размахом.

В октябре 1900 г. за 4 месяца до смерти композитора в издательстве Юргенсона вышли партитура и клавир Первой симфонии, доставив много радости композитору. Издатель, правда, ничего не заплатил автору. Полученный им гонорар был мистификацией друзей, которые вместе с Рахманиновым собрали необходимую сумму по подписке. Калинников вообще несколько последних лет вынужден был существовать исключительно на пожертвования близких, что для него, весьма щепетильного в денежных делах, являлось тяжелым испытанием. Но упоение творчеством, вера в жизнь, любовь к людям как-то поднимали его над унылой прозой житейских будней. Скромный, стойкий, доброжелательный человек, лирик и поэт по натуре — таким вошел он в историю нашей музыкальной культуры.

Источник

Калинников Виктор — сочинения для хора

Содержание

15 хоров a cappella [ править ]

• «Жаворонок» на сл. В. Жуковского
• «Звёзды меркнут и гаснут» на сл. И. Никитина
• «Зима» на сл. Е. Баратынского
• «Кондор» на сл. И. Бунина
• «Лес» на сл. А. Кольцова
• «Нам звёзды кроткие сияли» на сл. А. Плещеева
• «На старом кургане» на сл. И. Никитина
• «Ой, честь ли то молодцу» на сл. А. К. Толстого
• «Осень» на сл. А. Пушкина
• «Проходит лето» на сл. Н. А. Соколова
• «Солнце, солнце встаёт» на сл. А. Федорова
• «Спесь» на сл. А. К. Толстого
• «У приказных ворот» на сл. А. К. Толстого
• «Утром зорька» на слова Скитальца
• «Элегия» на сл. А. Пушкина

Обработки русских народных песен [ править ]

• «Заиграй, моя волынка»
• «У ворот батюшкиных»
• «Эй, ухнем»

Детские песни с сопровождении фортепиано [ править ]

Одиннадцать детский песен для унисонного хора с фортепиано

Десять детских песен для двухголосного хора с фортепиано

Источник

Калинников композитор ноты для

«Десять детских песен» — музыка Виктора Калинникова, слова народные

«Звездочки»

У зари-то зореньки много ясных звёзд,

А у тёмной ноченьки им и счёта нет.

Горят в небе звёздочки, пламенно горят,

Будто с ночкой тёмною тихо говорят.

Звёзды мои звёздочки, полно вам сиять:

Птицам нежны песенки время запевать.

«Звёздочки» — муз. Виктора Калинникова, сл. народные

исполняет Надежда Филатова

Вокальные сочинения для детей композиторов — классиков:
Ц. Кюи, А. Лядова, Виктора Калинникова, А. Аренского. Подробнее.
Ноты, Аудио Mp3 слушать.

Н овый альбом

Н овое видео

В поле пашаница перястой стояла
Муз. Ф.Баженова, сл. народные

Источник

Калинников композитор ноты для

* Симфония № 1 g-moll (1894—1895)
* Симфония № 2 A-dur (1895—1897)
* Сюита (1891-1892)
* Интермеццо № 1 fis-moll (1896)
* Интермеццо № 2 G-dur (1897)
* Фуга d-moll (1889)
* «Нимфы», симфоническая картина по Тургеневу (найдена в 1951)
* «Былина», увертюра (1892)
* «Кедр и пальма», симфоническая картина по Гейне (1897—1898)
* «Царь Борис» (1899)
* Серенада для струнного оркестра

* Скерцо F-dur
* Модерато es-moll
* «Грустная песенка»
* Русское интермеццо
* Менуэт Es-dur
* Вальс A-dur
* Элегия h-moll

Вокальные и хоровые сочинения

* Романсы для голоса и фортепиано на стихи Пушкина, Плещеева, Фофанова и других поэтов
* Хоры a capella и с сопровождением оркестра

* Пролог к неоконченной опере «В 1812 году» (1899—1900)
* Музыка к драме А. К. Толстого «Царь Борис» (1898)

(по материалам Википедии)

О некоторых оркестровых сочинениях Калинникова:

Оркестровая сюита (1892 г.) — первое крупное сочине­ние Калинникова для симфонического оркестра — состоит из четырех частей. Талантливое произведение понравилось П.И.Чайковскому и было тепло принято критикой. По характеру музыки — простой и доходчивой, типично рус­ской — сюита построена на темах, интонационно близких народным песням. В оркестровке сюиты также чувствуется русский стиль — подражание звучанию рожков, волынок, бряцанию балалаек, домр.
Увертюра «Былина» — единственное оркестровое про­изведение Калинникова, о времени сочинения и публич­ного исполнения которого нет никаких сведений. Время ее сочинения предположительно относится к периоду, пред­шествовавшему созданию Первой симфонии, то есть к 1892—1893 годам. Партитура «Былины», восстановленная по оркестровым партиям, сохранившимся в Государственном центральном музее музыкальной культуры (Москва), была издана Музгизом к 50-летию со дня смерти композитора — в 1951 году. Впервые исполненная по радио 26 июля 1950 года (под управлением С. Горчакова), «Былина» по характеру музыки вполне соответствует своему названию: и ее мед­ленном величавом вступлении напевно-былинного склада и в основных темах скорой части ярко выражен русский народный стиль. В состав оркестра композитор включил арфу с фортепиано, имитирующие звучание старинных русских гуслей.
«Кедр и пальма» (1897-1898 гг.) — симфоническая кар­тинка на стихотворение Г. Гейне в переводе А. Майкова:
Инеем снежным, как ризой, покрыт. Кедр одинокий в пустыне стоит. Дремлет могучий под песнями вьюги, Дремлет и видит — на пламенном юге Стройная пальма растет и с тоской Смотрит на север его ледяной.
Композитор считал ее (хотя и не слышал в оркестро­вом звучании) лучшим из всего им написанного, «самым искренним и свежим своим вдохновением» (письмо от 8 апреля 1900 г.). Впервые «Кедр и пальма» были исполнены 1 июля 1899 года в Москве под управлением Р. Буллериана.
Основное содержание пьесы — противопоставление двух образов и порождаемых ими настроений — холодного, сурового севера, олицетворяемого кедром, и ласкового, солнечного юга, олицетворяемого пальмой.
Отображая в музыке контуры стихотворения, компози­тор вместе с тем поэтично запечатлел в ней мечту о счастье, порыв к светлому идеалу.
По книге М. Нюрнберга «Василий Калинников»

Источник