Красивые имена для гитар

Какое имя придумать любимой гитаре?

Вопрос решен и закрыт.

Лучший ответ

MeTeOrA_ 6 (8162) 4 19 80 7 лет

Ответы

FighteR (31) 7 (88400) 7 26 968 7 лет

mark.vudu (36) 7 (49967) 7 15 134 7 лет

Енот 8 (338967) 6 26 637 7 лет

ambit (28) 7 (23468) 3 10 26 7 лет

njuta4ka 5 (4105) 1 5 17 7 лет

Ой-ля-ля 7 (42248) 3 13 105 7 лет

Светикус 6 (10184) 2 13 47 7 лет

Gren 6 (17615) 6 53 137 7 лет

Ангел_Гера (28) 3 (600) 1 19 70 7 лет

NiHrena4a 5 (3451) 1 8 21 7 лет

dragreiser (35) 7 (33073) 4 20 92 7 лет

recovery 2 (364) 1 7 7 лет

моя «пятка», как ее деталь

weird owl 6 (7600) 1 4 46 7 лет

Vladimir S 6 (15495) 1 5 38 7 лет

Это новой твоей сестре Франкенштейна?
Телевиста Кастро. В честь телекомпании телевиста и её главной звезды Вероники Кастро.

magic_seal 6 (10115) 3 7 48 7 лет

Orua888 6 (7374) 3 17 96 7 лет

Пиба — китайский инструмент внешне похожий на гитару.

yakoryok (24) 6 (6348) 10 38 7 лет

у меня николь! ) лапочка моя

Cenzura 6 (9357) 4 29 100 7 лет

7stringravager 6 (6718) 1 5 22 7 лет

не занимайся ерундой, это не артефакт, и не реликвия, это инструмент. на нем надо просто играть, а не придумывать идиосткие названия и всячески боготворить.

Похожие вопросы

Источник

Какое имя дать своей электрогитаре

Традиция давать музыкальным инструментам личные имена и прозвища уходит корнями в прошлое. Например, знаменитый скрипач-виртуоз Никколо Паганини называл свою скрипку «моя пушка», выражая солидарность с борьбой итальянского народа за независимость в первой трети XIX века.

В середине XX века на первый план выдвинулась гитара, а сам образ гитариста обрел статус культовой личности. Ряд знаменитых гитаристов настолько сроднился со своей гитарой, что называл ее по имени, ласково, будто бы любимую девушку. Гитара стала продолжением исполнителя, выразителем его внутреннего мира и состояния души.

В этой статье речь пойдет об именах и прозвищах, которые давали своим гитарам известные и почитаемые гитаристы.

«Ленни»

Один из самых влиятельных гитаристов мира Стиви Рэй Вон на заре музыкальной карьеры не мог позволить себе приобрести электрогитару хорошего качества, он жил бедно, денег не хватало. Однажды в витрине магазина Стиви увидел потрепанный и видавший виды Fender Stratocaster стоимостью 350 долларов. Для 1980 года это была приличная сумма.

Видя, мучения мужа, жена Стивена Леонора (сокращенно «Ленни») заняла у друзей и знакомых необходимую сумму и подарила Вону на 26-й день рождения электрогитару (всем бы такую жену, прим. автора )

В благодарность своей жене, находясь на седьмом небе от счастья, Вон сочинил потрясающую композицию » Lenny «.

«Обезьяна»

Тони Айомми чуть было не распрощался навсегда с мечтой стать выдающимся гитаристом, но, как говорится, не было бы счастья, да несчастье помогло. Оно помогло ему и в изобретении своего фирменного стиля и в выборе гитары.

К моменту первой записи «Black Sabbath» на рабочем инструменте Тони — Fender Stratocaster вышел из строя звукосниматель. Айомми пришлось срочно поменять свой саксофон на электрогитару Gibson SG черного цвета. Новое приобретение он назвал ласково — «Monkey» (обезьяна).

«Франкенстрат»

Великий гитарный новатор Эдди Ван Хален был страстным поклонником двух гитарных фирм — Gibson и Fender. Он долго размышлял, как бы ему совместить звук «Гибсона» с удобством и эргономикой «Фендера». После долгих бессонных ночей Эдди решил изготовить такую гитару самостоятельно.

С этой целью Ван Хален приобрел корпус и гриф от гитары Fender Stratocaster, звукосниматель снял с Gibson ES 335, а тремоло машинку скрутил с другой модели «Stratocaster». Получившееся в результате «скрещивания» он с легкой иронией назвал — «Франкенстрат».

EVO и FLO

Популярный в России виртуозный гитарист Стив Вай имеет большую коллекцию электрогитар, преимущественно фирмы Ibanez. Его две рабочие гитары это белые Ibanez JEM. Одну из них он зовет Evo, а другую Flo. Поклонники музыканта, наверняка знают, что Стив играет на электрогитарах со звукоснимателями Dimarzio Evolution. Называя свою электрогитару Evo, Вай, тем самым, напоминает себе, что на ней установлены данные датчики.

Вторая электрогитара называется Flo и выглядит точно так же, как и Evo. Разница заключается лишь в том, что на Flo установлен сустейнер от фирмы Fernandes. Все гитары серии Ibanez JEM, на которых играет Стив Вай, имеют пометки: Evo I, Evo II, Flo I, Flo II и т.д. У каждой свое предназначение на концерте и в студии.

«Мисс жемчужные врата»

Пожалуй, самое необычное имя выбрал для своей электрогитары основатель и лидер группы ZZ Top Билли Гиббонс.

Модель Gibson Les Paul 1959 года попала к Билли при странных обстоятельствах. Знакомые сообщили ему, что умер один парень, у которого под кроватью родственники нашли электрогитару цвета санберст. «Не желаешь приобрести отличный Les Paul», — спросили у Билли приятели, и он не отказался. Совершилась покупка, повлиявшая на его дальнейшую судьбу.

Деньги на покупку гитары Гиббонс получил от продажи грузовика, на котором одна из его поклонниц когда-то отправилась покорять Голливуд. Роль девушка получила, а Гиббонс, посчитав, что грузовик приносит счастье, назвал его в шутку — «Жемчужные врата». Помятую об этих событиях Билли дал своей новой электрогитаре имя «Мисс жемчужные врата».

Джеймс Хэтфилд большой ценитель дорогих «байков», машин и гитар. В 2018 году ему подарили эксклюзивную гитару, собранную из досок гаража, в котором музыканты начинали восхождение к музыкальным вершинам. Электрогитару Джеймс назвал «Carl». Почему Карл? Все предельно просто. Гараж располагался по адресу Калифорния, Эль-Серрито, бульвар Карл сон.

Источник

Красивые имена для гитар

Как вы лодку назовете
Так она и поплывет

А у ваших гитар есть имена? Как вы их даете? Расскажу как пришло мне в голову имя для одного из моих Les Paul. Начну издалека. В юности мне казалось, что модель Les Paul Double Cutaway является идеальным Les Paul. Потому что у нее 24 лада и есть доступ к этим самым высоким ладам. Я тогда еще не знал, что в будущем вряд ли буду когда играть в этих позициях и вообще как-то испытывать тягу к солякам. В середине и конце 90-ых годов, когда интернет еще не был так развит, у нас с корешами было развлечение — ездить в магазин Петрошоп в далеком Новогирееве и просто смотреть на висящие дорогие Les Paul. Разумеется, это все было нам не по карману и мне даже потрогать их не разрешили бы, да я и не смел мечтать. Из того, что тогда висело, я больше всего с ума сходил от двух гитар — это Jimmy Page Les Paul и Custom Shop Double Cutaway Pro Les Paul (DC Pro LP).

С годами все изменилось. Через меня прошло море Gibson. Были в их числе и разные «двурогие лесполы», правда не Custom Shop. Лет на десять я забыл о DC Pro LP, пока не увидел ее около года назад в объявлениях на сайте подержанных гитар. То была сделанная как раз в конце 90-ых достаточно сильно побитая жизнью и музыкантами гитара. За нее просили почти 3000 долларов. Что-то неразумное, романтическое всколыхнулось в душе и захотелось ее купить. Но денег не было. Я (безумец!) предложил на обмен два своих Gibson (Nighthawk и Blueshawk). На мое счастье продавец согласился.

Так в моей жизни появилась эта красная гитара. Нельзя сказать, чтобы я стал счастливым в одночасье. Меня постоянно что-то раздражало в этом инструменте и казалось неправильным. Мои друзья его ненавидили, называли гавном и до сих пор все как один считают, что его надо продать, поскольку «типа не лучший инструмент» (пару раз я даже и сам думал его продать). Хотя если ты болеешь за Спартак, у тебя должна быть хотя бы одна красная гитара с белой полосой.

день прийдет и перламутром шелка
в бирюзе сверкающей росой
замелькают красные футболки
с знаменитой белой полосой

Изначально инструменты такого дизайна были ответом Gibson на конкуренцию с PRS в конце 90-ых. И если не смотреть на логотип, то отличия от PRS не очень много. И даже голова грифа не очень в гибсоновском духе. А о клене, количестве ручек и прочих делах я даже не говорю. Гитара, кстати с очень тонким грифом, тонким (пустым внутри) корпусом, маленьким весом.

В течении года мне пришлось поработать над этим инструментом. Постепенно я заменил на нем практически все, что можно было заменить. Первым под раздачу попал анкерный колокольчик — он просто сломался когда я его снимал чтобы подстроить гриф. Точнее он уже был сломанный до меня.

Потом была эпопея с поиском подходящего wraparound бриджа. Пришлось сделать одну замену, потом вторую, прежде чем мензура стала строить. Колки я заменил на локовые от Sperzel. Они просто валялись у меня на балконе много лет и ждали своего часа. А тут подвернулся случай, тем более старые не очень хорошо держали строй.

Переключатель датчиков работал через раз и вместо него был поставлен свитч от DiMarzio. Практически финальной точкой стала замена датчиков. Вместо 57 Classic, которые не давали достаточно гейна были поставлены мои любимые Lollar Imperial.

Осталась самая мелочь. Очень сильно бесили дырки от винтов предыдущих колков и потертости на задней стороне грифа. Пришлось освоить немного новую для себя профессию гитарного ретушера. Посоветовавшись с умными людьми я купил в магазине стройматериалов шпаклевку по дереву (цвет «махогони»), специальный маркер (цвет «огненно-красный») и лак. Все это специальное типа для ремонта дерева похожего на мебель.

Ну и дальше наносим шпаклевку. Закрашиваем маркером.

Осталось покрыть лаком. Я даже задумался не позвать ли жену, у которой практика работы с подобными вещами несколько больше.

В общем, у гитары исчезли все недостатки, что так меня нервировали. Я тщательно ее отстроил. И она стала звучать невероятно круто. Более того, с каждым днем мне казалось она играет все лучше и лучше. Теперь так сложилось, что я на ней 90% пилю своего «игрального» времени. А теперь про имя.

Есть у Стивена Кинга книга про красный автомобиль Plymouth Fury 1958. Его купил какой-то парень. Все его отговаривали от этой старой развалюхи, которую никто не любил. А парня что-то зацепило, он с ней возился и машина превратилась постепенно в отличный аппарат сказочных кондиций. ну и разумеется, потом она стала убивать разных людей — по другому Стивен Кинг не мог написать. Мне нравится и этот автор, и эта книга. Она называется «Кристина». Мог ли я назвать свою гитару по-другому?

Источник

Легендарные виртуозы: 12 лучших гитаристов в мире

Гитара — один из самых популярных музыкальных инструментов в мире. В руках талантливого исполнителя, она позволяет воспроизвести уникальную мелодию, создавая колебания струн посредством движений пальцев. Не удивительно, что известные гитаристы получают баснословные доходы и будоражат сердца многомиллионной армии поклонников.

Фото: Pixabay.com

Ключевыми навыками профессионала в данной сфере, принято считать технику игры. Она, в свою очередь, подразделяется на следующие виды:

• Флажолеты.
• Легато-хаммер.
• Пулл-офф.
• Подтяжка.
• Вибрато на гитаре.
• Глиссандо.

При этом, не менее важно “поймать ритм”. Без этого, “тяжелая” музыка потеряет свой уникальный колорит. И, конечно же, оригинальный стиль подачи, способен поднять музыканта на “вершину чартов”, подогревая интерес аудитории.

Представляем рейтинг из 12 лучших гитаристов за всю историю по версии портала guitarworld.com. Стоит отметить, что авторитетный журнал с одноименным названием существует с 1980 года и выпускается 13 раз в год. Здесь содержатся не только информация об именитых музыкантах, но и обзоры профессионального оборудования, а также — басовые и гитарные табулатуры.

12 Марк Нопфлер

Открывает рейтинг британский рок-музыкант, гитарист и автор песен — Марк Нопфлер. Он смог зарекомендовать себя не только как лидера группы “Dire Straits”, но и в качестве сольного исполнителя. Все благодаря уникальному пению, близкому к разговорной речи (немцы называют оригинальный стиль “Sprechgesang”).

Рожденный 12 августа 1949 года в семье архитектора и учительницы, он с детства любил музыку «кантри», что наложило отпечаток на всю творческую биографию Нопфлера. После окончания технического колледжа, состоялась судьбоносная встреча Марка со Стивом Филлипсом — знаменитым игроком на гитаре. Результатом стало создание совместной группы «Duolian String Pickers». Стоит отметить, что именно старший «наставник» обучил юное дарование тонкостям игры на музыкальном инструменте.

Тем не менее, всеобщую популярность молодой исполнитель обрел уже в составе группы “Dire Straits”.

Марк — одаренный композитор. К примеру, в 1982 году он выпустил потрясающий саундтрек к картине “Local Hero”. Стоит отметить, что после принятия решения о продолжении сольной карьеры (1995 год), вокалист выпустил десяток собственных альбомов.

В творческой деятельности, британский гитарист отдает предпочтение «пальцевой» технике извлечения звуков. Поклонники восторгаются способностью своего кумира-левши, умело играть на «праворучной» гитаре.

11 Карлос Сантана

Одиннадцатое место занимает «виртуоз игры на гитаре» мексиканского происхождения — Карлос Сантана. Его мастерство проявилось в создании уникальных произведений, где латиноамериканский джаз гармонирует с роком.

Исполнитель родился 20 июля 1947 года в семье музыканта и хранительницы домашнего очага. Не удивительно, что с 5 лет мальчик начал играть на скрипке. Спустя 3 года, он научился играть на гитаре.

Восхождение молодой звезды началось в 60-70-х годах прошлого века. Приобщившись к модному в те времена направлению «хиппи», юноша решил всерьез заняться творчеством. Тогда, Сантана создал группу из уличных музыкантов и дал ей название «Santana Blues Band». В альбомах исполнителей можно услышать как африканские напевы, так и блюз, джаз, а также — латиноамериканский рок.

Одними из самых популярных треков Карлоса считаются «Smooth» и «Maria Matia». Композиции долгое время располагались на вершинах престижных чартов.

Стоит отметить, что критики признали лучшей работой музыканта сборник «Supernatural». Альбом одержал победу в девяти номинациях «Грэмми».

10 Слэш

Десятым в списке лучших гитаристов мира становится смуглый красавчик с длинной шевелюрой — Сол Хадсон, или просто — Слэш. Образ брутального исполнителя подразумевает обязательное присутствие стильной шляпы цилиндрической формы, темных очков, узких штанов, банданы и дымящейся сигареты в зубах!

Будущий кумир поклонников появился на свет 23 июля 1965 года в Британии, в творческой семье. Возможно, именно это предопределило направление его развития.

Пик славы Сола пришелся на 80-е и 90-е годы прошлого века. Хадсон заслужил всеобщую популярность, присоединившись к составу американской группы “Guns N` Roses”. Команда работала в направлении хард-рок. Позже, Слэш появился на сцене уже в составе коллектива «Velvet Revolver». В те годы он выпустил альбом «Contraband», молниеносно взлетевший на вершину хит-парада.

В 2010 году гитарист порадовал поклонников сольной «пластинкой», в которую вошли треки с именитыми певцами.

Сейчас музыкант ведет здоровый образ жизни и отлично выглядит, хотя признается, что ранее имел вредные привычки. Хадсон гордится своей коллекцией, состоящей из более чем ста гитар!

9 Джефф Бек

Знаменитый гитарист британского происхождения — Джефф Бек, удостоился девятой строчки. В “копилке достижений” рок-звезды числится семикратное получение престижной премии “Грэмми”. Многие называют исполнителя наиболее техничным, рискованным и искусным профессионалом игры на гитаре, среди прочих музыкантов.

Харизматичный брюнет появился на свет 24 июня 1944 года в Лондоне. Будучи шестилетним ребенком, он уже стал активно интересоваться искусством и грезил о сцене. Подросток даже пытался самостоятельно смастерить музыкальный инструмент. Карьеру исполнителя предопределило знакомство с Джимми Пейджем. Именно он помог Беку сделать первые шаги к славе.

Джефф участвовал в коллективах “Nightshift” и “Rumbles”, где совершенствовал свое мастерство, позже — присоединился к группе “Tridents”. Не желая останавливаться на достигнутом, музыкант создал собственный ансамбль — “Jeff Beck Group”, выпустив два мега-популярных альбома.

Среди сольных альбомов гитариста стоит выделить:

На данный момент, число студийных дисков звезды, достигло одиннадцати.

8 Алекс Лайфсон

Восьмое место занимает Алекс Лайфсон, он же — Александар Живоинович. Это — талантливый музыкант, родом из Канады. К числу его достижений приписывают создание легендарной рок-группы под названием “Rush”. Коллектив появился на свет благодаря совместным усилиям Алекса и блестящего ударника Джона Ратси.

Будущий “король прогрессивного рока” явился миру 27 августа 1953 года. Его карьера в качестве бессменного игрока легендарной группы насчитывает вот уже более 50 лет! Преобладающее число студийных записей канадец создал на “стратокастере”, однако часто использует гитары фирмы PRS. Старейший инструмент в коллекции исполнителя был выпущен в 1968 году.

Говоря о технике игры, стоит упомянуть, что Алекса считают мастером риффов. Он отлично зарекомендовал себя в коллективной работе.

Лайфсон заслуженно вошел в число “ста величайших гитаристов всех времён” по версии журнала Rolling Stone. Это произошло в 2011 году. Не удивительно, что гитариста считают одним из самых влиятельных музыкантов мира!

7 Ричи Блэкмор

Строчкой выше находится Ричи Блэкмор (Ричард Хью Блэкмор). Это — основатель популярных групп “Deep Purple” и “Rainbow”, а также — один из самых популярных гитаристов двадцатого века, открывший миру такое явление, как “хард-рок”.

Музыкант родился 14 апреля 1945 года в Великобритании. Родители, разглядев талант своего чада, не только купили ему гитару, но и оплатили годовое обучение игры на новом инструменте. Оттачивая свои навыки, он сменил много групп, пока не вошел в состав “The Savages”, где приобрел оглушительный успех.

“Пионером хард-рока” Ричи стали называть после участия в “Deep Purple”. Совместными усилиями, музыканты выпустили множество востребованных у публики треков. Самые популярные:

• “Smoke On The Water”.
• “Child in Time”.
• “Highway Star”.

После распада коллектива, Блэкмор организовал собственный ансамбль под названием “Rainbow”. Примечательно, что каждый из 8 альбомов группы был создан новым составом.

Встреча с будущей супругой, побудила Ричарда испробовать новый — лирический жанр, и организовать еще одну группу — “Blackmore’s Night”.

6 Дэвид Гилмор

Шестым становится Дэвид Гилмор. Полное имя звезды звучит как Дэвид Джон Гилмор. Это — талантливый рок-музыкант, участник известной группы “Pink Floyd”, а также — “Командор ордена Британской империи”.

Певец родился 6 марта 1946 года в Англии. Один из величайших гитаристов современности, вырос в семье преподавателей. Судьбоносная встреча с Роджером Уотерсом и Сидом Барреттом состоялась в период учебы. Тогда, юноша совмещал уроки игры на гитаре с подготовкой к университету.

Случайная встреча с ударником легендарного коллектива “Pink Floyd”, предопределила творческую карьеру Гилмора. Он занимался вокалом и игрой на гитаре. Самыми успешными в карьере группы считаются альбомы:

• “The Dark Side of the Moon”.
• “Animals”.
• “The Wall”.
• “Wish You Were Here”.

Сольный сборник Дэвида, названный в честь него самого, вышел в 1978 году. Немного позже, появился второй альбом “About Face”.

Талантливый музыкант создал собственную звукозаписывающую студию. За выдающиеся достижения на профессиональном поприще, Гилмор получил титул доктора искусств “Кембриджского университета Англия Раскин”.

5 Эрик Клэптон

Строчкой выше разместился Эрик Клэптон. Это — выдающийся британский вокалист, композитор, гитарист и рок-музыкант. Выпустив 22 сольных альбома, он трижды был удостоен награды “Зал славы рок-н-ролла”.

Мальчик появился на свет 30 марта 1945 года и воспитывался, в основном, бабушкой и дедушкой. Подаренная родственниками электрогитара, стала любимым “спутником” юноши.

В 1963 году Клэптон вступил в ряды “Yardbirds”, где возымел первую славу, работая в жанре “блюз”. Самой популярной композицией группы стал трек с нотками “попсовости” — “For Your Love”. Однако, нелюбовь востребованному публикой жанру, побудила Эрика к последующей смене коллективов.

“Свое место” вокалист нашел в рядах “Cream”. В эти годы, выпускается 4 альбома, которые критики называют “классикой рок-музыки”. Это:

Сольный сборник гитариста “Eric Clapton” вышел в 1970 году. Стоит отметить, что композиция “Change the World”, выпущенная спустя 27 лет, получила 2 награды “Грэмми”.

Примечательно, что за привычку менять струны под овации толпы, Клэптон получил прозвище “ленивая рука”.

4 Эдди Ван Хален

На четвертом месте в рейтинге находится Эдди Ван Хален — известный американский гитарист. Его называют одним из величайших музыкантов в истории.

Эдвард Ван Хален родился 26 января 1995 года в Голландии в интернациональной семье. Творческие родители назвали свое чадо в честь Людвига ван Бетховена. Семья всячески подогревала интерес сына к искусству. Родственники приобрели ему гитару “Teisco Del Ray”, с которой подросток был неразлучен.

Свою творческую карьеру Эдди начал с небольших выступлений в клубах и на вечеринках в составе команды “Van Halen”. Талант разглядели покровители, и вот, юноша переходит в “Starwood”, где выпускает дебютные демо-записи. Позже, с коллективом Эдварда подписывает контракт знаменитая компания “Warner Bros Record”. Композиция 1984 года — “Jump”, стала одной из самых популярных.

Гитарист запомнился особой техникой получения звуков. Мелодия создавалась посредством ударов пальцами по грифу.

Увы, талантливого исполнителя не стало в 2020 году. Причиной смерти стали осложнения после длительного онкологического заболевания.

3 Джимми Пейдж

Тройку лучших гитаристов мира, по версии портала guitarworld.com, открывает Джимми Пейдж. Он состоялся не только в качестве рок-исполнителя, но и как композитор, продюсер, а также — аранжировщик. Фанатам кумир навсегда запомнился членом мега-популярного коллектива “Led Zeppelin”.

Виртуоз игры на музыкальном инструменте родился 9 января 1944 года в окрестностях Лондона. Мальчик рос довольно замкнутым. С 12 лет проявился интерес к игре на гитаре. Поначалу, Пейдж внимал урокам от школьного товарища. Подаренная спустя 2 года электрогитара, не выпускалась мальчишкой из рук. Не удивительно, что Джимми бросил учебу ради карьеры на сцене.

Творческую биографию юноша начал со вступления в ряды “The Yardbirds”, где занял позицию бас-гитариста. После распада группы, предприимчивый парень создал новый коллектив “The Yardbirds”. Стартовый альбом с одноименным названием принес популярность группе. Поклонники начали величать Пейджа “гитаристом эпохи”.

Следующий альбом “Led Zeppelin II” позволил артисту явить миру “смычковую” технику игры. Мелодия соединяла в себе “нотки” блюза и рока. Все последующие треки также встречали положительную оценку преданной армии фанатов.

Из последних достижений “звезды рока” можно отметить выступление на закрытии Олимпиады 2008 года.

2 Джими Хендрикс

Второе место заслужила “легенда мирового хард-рока” — Джими Хендрикс. Темнокожий красавец останется в сердцах поклонников как блестящий певец, композитор и гитарист.

Джонни Аллен Хендрикс (настоящее имя) явился миру 27 ноября 1942 года в США. Рано потеряв родителей, он воспитывался бабушкой и дедушкой. Мальчик с детства любил игру на гитаре, однако, был склонен к хулиганству.

После переезда в Нью-Йорк, Хэндрикс основывает коллектив “The Blue Flames”, где будучи замеченным на одном из выступлений продюсером Чесом Чандлером, Джими подписывает договор на создание очередного ансамбля — “The Jimi Hendrix Experience”. Первый же дебютный альбом нового состава — “Are You Experienced”, был признан самым успешным в истории рок-музыки.

Композиция “Old As Love” позволила артисту раскрыться в романтическо-психоделическом амплуа. Фанаты называют мелодию идеалом гитарного соло музыканта.

Публика навсегда заполнила отточенный стиль кумира — форма “милитари”, яркие рубашки, бандана и красивые украшения.

Увы, Джими умер от передозировки снотворного в 1970 году. Однако, после себя гитарист оставил фанатам более 500 альбомов.

1 Брайан Мэй

Лучшим гитаристом в рейтинге становится Брайан Мэй. Легендарный солист группы “Queen”, по-праву считается одним из величайших исполнителей всех времен.

Звезда появилась на свет в Лондоне. Знаменательное событие произошло 19 июля 1947 года. Полное имя артиста — Брайан Гарольд Мэй.

Мальчик начал постигать искусство игры на музыкальном инструменте еще в семилетнем возрасте. Примечательно, что первую электрогитару “Red Special” отец и сын смастерили из подручных материалов. Инструмент позволил извлекать уникальные звуки, проводя по струнам монеткой.

Карьеру юноша начал в составе группы “Smile”, поначалу играя на “разогреве”. Позже, коллектив был переименован в “Queen”, просуществовавший более 20 лет. Одним из самых популярных альбомов ансамбля стал “The Miracle”. Здесь Мэй не только выступил автором текстов, но и продемонстрировал восхитительный вокал.

В 1992 году Брайан выпустил сольный сборник “Back to the Light”, с которым поехал в мировое турне. Спустя 6 лет, миру явился следующий альбом под названием “Another World”.

Из недавних работ, можно выделить сингл 2019 года — “New Horizons”, где соединяются интерес Мэя к астрономии и музыке.

Источник