Ференц Лист / Ferenc Liszt — La Campanella («Grand Paganini Etudes»)
Ференц (Франц) Лист (венг. Liszt Ferenc, нем. Franz Liszt; 22 октября 1811, Доборьян (Райдинг), Австрийская империя — 31 июля 1886, Байройт, Германия) — композитор, пианист, педагог, дирижёр, публицист, один из крупнейших представителей музыкального романтизма.
Лист стал величайшим пианистом XIX века. Его эпоха была расцветом концертного пианизма, Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остается ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности. Активная концертная деятельность в целом завершилась в 1848 г., после этого Лист выступал редко.
Как композитор Лист сделал массу открытий в области гармонии, мелодики, формы. Создал новые инструментальные жанры (рапсодия, симфоническая поэма). Сформировал структуру одночастно-циклической формы, которая намечалась у Шумана и Шопена, но не была развита так смело.
Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось (этот тезис выдвигается к 1850-м гг.). Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Микеланджело) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение, вплоть до наших дней.
Лист верил в силу искусства, которое может влиять на огромные массы людей, бороться со злом. С этим связана его просветительская деятельность.
Вёл педагогическую деятельность. К нему в Веймар приезжали пианисты со всей Европы. В своём доме, где был зал, давал им открытые уроки, причём никогда не брал за это денег. Среди других его посетили Бородин и Зилоти.
Дирижёрской деятельностью Лист занялся в Веймаре. Там он ставил оперы (в том числе Вагнера), исполнял симфонии.
Произведения:
Всех сочинений Листа 647: из них 63 для оркестра, около 300 переложений для фортепиано. Во всём, что писал Лист, видна самобытность, стремление к новым путям, богатство фантазии, смелость и новизна приёмов, своеобразный взгляд на искусство. Его инструментальные сочинения представляют замечательный шаг вперед в музыкальной архитектонике. 14 симфонических поэм, симфонии «Фауст» и «Divina comedia», фортепианные концерты представляют богатейший новый материал для исследователя музыкальной формы. Из музыкально-литературных произведений Листа выдаются брошюры о Шопене (переведена на русский язык П. А. Зиновьевым, в 1887 г.), о «Бенвенуто Челлини» Берлиоза, Шуберте, статьи в «Neue Zeitschrift für Musik» и большое сочинение о венгерской музыке («Des Bohémiens et de leur musique en Hongrie»).
Источник
Кампанелла PDF
- Возрастное ограничение: 12+
- Дата выхода на ЛитРес: 23 апреля 2017
- Дата написания: 1933
- Объем: 13 стр.
- Общий размер: 2 MB
- Общее кол-во страниц: 13
- Размер страницы:
- Издатель:
- Правообладатель: Public Domain, Центральная городская публичная библиотека имени В.В. Маяковского
Оставьте отзыв
Напишите отзыв и получите 100 бонусных рублей на ваш счёт ЛитРес
На что хотите пожаловаться?
-
- О компании
- Контакты
- Служба поддержки
- Возврат
- © ООО «ЛитРес»
-
- Активировать купон
- Публичная оферта
- Политика обработки
персональных данных - Согласие на получение рассылки
- Сотрудничество
- Издательствам
- Авторам
- Библиотекам
- Партнёрам
- Вебмастерам
- Что почитать?
- Бестселлеры
- Скоро в продаже
- Популярные авторы
- Интервью с авторами
-
- ЛитРес в соц.сетях
-
Чтобы воспользоваться акцией, добавьте нужные книги в корзину. Сделать это можно на странице каждой книги, либо в общем списке:
- Нажмите на многоточие
рядом с книгой - Выберите пункт
«Добавить в корзину»
Источник
Кампанелла — La campanella
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ . « Кампанелла » (по-итальянски «Колокольчик») — прозвище, данное третьему из шести Grandes études de Paganini , S. 141 (1851) Ференца Листа . В тональности соль-диез минор . Эта часть является пересмотр более ранней версии от 1838 Études d’Execution transcendente d’après Паганини , S. 140. Его мелодия исходит от окончательного движения Никколо Паганини «s для скрипки с оркестром № 2 си минор , где мелодия была метафорически усилена «колокольчиком». Это иллюстрируется большими интервалами шестнадцатых нот в правой руке.
Étude известен тем , что одна из самых сложных частей когда — либо написанных для фортепиано. Он исполняется в быстром темпе аллегретто и имеет прыжки правой рукой между интервалами, превышающими одну октаву , иногда даже растягиваясь на две целые октавы в течение шестнадцатой ноты. В целом, этюд можно практиковать для повышения ловкости и точности больших прыжков на фортепиано, а также ловкости более слабых пальцев руки. Наибольшие интервалы, достигаемые правой рукой, — это пятнадцатые (две октавы) и шестнадцатые (две октавы и одна секунда). Шестнадцатые ноты играются между двумя нотами, и одна и та же нота воспроизводится на две октавы или две октавы и на секунду выше без перерыва. У пианиста мало времени, чтобы двигать рукой, что заставляет пианиста избегать напряжения в мышцах. Пятнадцатые интервалы довольно часто встречаются в начале этюда, в то время как шестнадцатые интервалы появляются дважды, в тридцатом и тридцать секундном тактах.
46 см на фортепиано).
Однако левая рука изучает четыре чрезвычайно больших интервала, больше, чем в правой руке. Например, в такте 101 левая рука делает скачок шестнадцатой ноты всего на полтона ниже трех октав. Этюд также связан с другими техническими трудностями, например трели с четвертым и пятым пальцами, начинающиеся с такта 80 и длящиеся 4 такта, и быстрые хроматические гаммы, начинающиеся с такта 73.
Работа была аранжирована другими композиторами и пианистами, в первую очередь Ферруччо Бузони и Марком-Андре Амленом .
Источник
- Нажмите на многоточие