Маленькая гитара название инструмента

Все о гиталеле

Сегодня музыкальные магазины предлагают большой ассортимент товаров на самый взыскательный вкус, а в интернете и вовсе можно достать любой экзотический инструмент. При этом особым спросом традиционно пользуются гитары, но помимо всем известных моделей, в продаже появляются необычные новинки, которые пока мало кому известны. Одна из них – гиталеле, очень похожая на гавайскую гитару укулеле, только не с четырьмя, а 6-ю струнами. Давайте разберемся, чем она интересна, и как на ней играть.

Что это такое?

Гиталеле – это что-то среднее между обычной гитарой и миниатюрной укулеле, которая пришла к нам с Гавайских островов. Необычный инструмент обладает аккуратными габаритами гавайской сестры. Он повторяет ее размеры тенора или баритона, но при этом гиталеле имеет 6 струн. Соответственно, играют на гиталеле так же, как и на стандартной 6-струнной гитаре. Иногда можно услышать другой, менее распространенный вариант названия инструмента – гитарлеле, но в этой статье мы остановимся на более привычном.

Три первые струны гиталеле выполнены из нейлона, а оставшиеся басовые покрыты металлической оплёткой. Размеры первых 3-х струн особые, они выверены в соответствии с величиной инструмента, а значит, имеют длину меньше стандартной. Гриф этой мини-гитары более широкий, чем у обычной. На нем расположены всего 18 ладов, в то время как обычно на гитарах их от 19 до 27.

К слову, на акустике их обычно 20-21, только гриф ее гораздо длиннее.

Некоторые вариации инструмента оснащены встроенным микрофоном, его можно подключать к усилителю, и тогда звук будет громче. Тем, кто умеет играть на гитаре, совсем несложно освоить гиталеле – привычные аккорды и техники можно применить и к ней. За миниатюрные размеры ее иногда называют детской гитарой, хотя ее возможности ненамного уступают возможностям обычной, а также гитарой путешественников. Интересен факт, что, помимо гиталеле, есть и другие гибридные инструменты – банджолеле, бакулеле (гибрид с балалайкой). Несложно понять, что они тоже произошли от гавайской укулеле.

Трудно сказать, откуда родом эта экзотическая новинка, она чем-то напоминает струнные инструменты, найденные при исследованиях традиционной англосаксонской музыки. Маленькие гитары с подобным строем в давние времена использовались жителями Испании, а также Колумбии и других стран. Точно можно сказать лишь то, что в своем современном виде гиталеле появилась благодаря компании Yamaha. Этот мировой бренд наладил массовое производство гиталеле в 1995 году, и они выпускаются по сей день, как многим известная модель Yamaha GL-1. Пожалуй, эту модель гиталеле можно назвать самым известным в своем роде инструментов.

Инструмент от японской фирмы имеет стандартный строй, 3 нейлоновые и 3 металлические струны. Ее верхняя дека изготовлена из благородной ели, а обечайка и нижняя дека из сапеле – вида деревьев семейства мелиевых. Стоит он ориентировочно 9 тысяч рублей, и, по мнению любителей игры на гиталеле, эта цена оправдана. Благодаря хорошим материалам и качественному исполнению эту маленькую модель Yamaha приятно держать в руках. Она не нуждается в доработке или замене деталей, прекрасно звучит, как и другие детища известного бренда.

Помимо гиганта музыкального рынка Yamaha, существуют и другие производители гиталеле, бренды которых не так популярны, но тоже заслуживают внимания. В их числе Cordoba Guilele, Koaloha’s D-VI, Mele’s, Luna.

Кстати, у бренда Luna название этого музыкального инструмента звучит как 6-струнная укулеле.

Звучание

Длина гиталеле соответствует размеру 1/8 от классического. К примеру, популярная модель Yamaha GL1 имеет длину 433 мм. Это немного меньше, чем величина укулеле, который достигает 55-67 см. Необычный музыкальный инструмент наверняка понравится тем, кто хотел освоить укулеле, но не смог перейти на 4 струны. А также он может прийтись по душе укулелистам, которые мечтали добавить к ней басов.

Примечателен и необычен гитарный строй гиталеле. К четырем струнам, звучащим как укулеле, добавлены две басовые, благодаря чему инструмент дает широкое поле для музыкальных экспериментов. Аккорды обычной гитары в целом применимы и для гиталеле, но есть свои отличительные моменты, обусловленные ее конструкцией. Подробнее об этом мы поговорим в пункте, посвященном настройке гиталеле.

Комплектующие и аксессуары

Инструмент удобно переносить благодаря качественному плотному чехлу с регулируемыми лямками. Они расположены как у рюкзака, то есть надеваются на плечи, поэтому гиталеле удобно брать с собой в путешествия, в гости или просто на природу. Чехол может быть утепленным, чтобы брать инструмент в зимние прогулки.

Струны для гиталеле короче за счет меньшей длины корпуса музыкального инструмента. Например, от фирмы Aquila 96C – 17 дюймов или 42,3 см. А у струн для обычной гитары этот показатель равен обычно 105 см.

Деревянный инструмент любит бережный уход. Хранить его нужно в чехле, использовать увлажнители, протирать тканью. Есть модель из HPL – относительно недорого пластика, который считается экологически чистым материалом. Он не так давно стал использоваться в промышленности, поэтому о его характеристиках говорить трудно. Считается, что инструменты из него менее нуждаются в уходе.

Как настроить?

После покупки гиталеле в магазине или получения его у курьера инструмент, конечно, придется подстроить. Каким бы хорошим производителем он ни выпускался, но после завода с ним необходимо проделать эту важную манипуляцию.

Только после этого игра на инструменте будет приносить вам максимальное удовольствие.

Для настройки струн гиталеле используется строй ADGCEA. Это несколько непривычно для гитариста, ведь все стандартные аккорды этого инструмента звучат на 4 ступени выше. Первая струна у нее выдает не «Ми», а «Ля». То же самое бы получилось, если на гитаре поставить каподастр на 5-м ладу. Например, привычный C-аккорд на гиталеле будет звучать, как аккорд F на гитаре.

Для настройки музыкальных инструментов сегодня широко используются мобильные приложения. Например, можно скачать на смартфон программу Guitartuna с пресетом «Укулеле soprano in C». Не удивляйтесь, что выбрать придется режим для укулеле, так как первые струны двух инструментов идентичны. Для начала настройте по нему 3 первые струны в соответствии с приведенным строем. Остальные можно подстроить на слух на 5-м ладу, сравнивая с предыдущей струной.

Источник

Укулеле – народный гавайский инструмент

Эти миниатюрные четырехструнные гитарки возникли относительно недавно, но быстро покорили мир своим звучанием. Традиционная гавайская музыка, джаз, кантри, рэгги и фолк – инструмент прекрасно прижился во всех этих жанрах. А еще он очень прост в освоении. Если вы хоть немного умеете играть на гитаре – сможете подружиться с укулеле за считаные часы.

Изготавливается из дерева, как и любая гитара, и очень напоминает ее внешне. Единственные отличия – всего 4 струны и гораздо меньший размер.

История укулеле

Укулеле появился вследствие развития португальского щипкового инструмента – кавакиньо. К концу XIX века на нем повсеместно играли обитатели тихоокеанских островов. После нескольких выставок и концертов компактная гитара начала привлекать внимание жителей США. Особенно ей заинтересовались джазмены.

Вторая волна популярности к инструменту пришла лишь в девяностых. Музыканты искали новое интересное звучание, и нашли его. Сейчас укулеле – один из самых популярных туристических музыкальных инструментов.

Разновидности укулеле

У гавайской гитары всего 4 струны. Различаются они только по размерам. Чем больше мензура – тем в более низком строе играют на инструменте.

• Сопрано – самый распространенный вид. Длина инструмента – 53см. Настраивается в GCEA (подробнее о строях чуть ниже).
• Концертная – немного более крупная и звучит погромче. Длина – 58см, строй GCEA.
• Тенор – эта модель появилась в 20-х годах. Длина – 66см, строй – стандартный либо пониженный DGBE.
• Баритон – самая большая и молодая модель. Длина – 76см, строй – DGBE.

Иногда можно встретить нестандартные укулеле со спаренными струнами. 8 струн разбиваются по парам и настраиваются в унисон. Это позволяет добиться более объемного звучания. Такую, например, использует Ян Лоренс на видео:

В качестве первого инструмента лучше покупать сопрано. Они наиболее универсальны и их проще всего найти в продаже. Если миниатюрные гитары вас заинтересуют – можно присматриваться и к остальным разновидностям.

Строй укулеле

Как видно из списка, наиболее популярным строем является GCEA (Соль-До-Ми-Ля). Он имеет одну интересную особенность. Первые струны настраиваются как на обычных гитарах – от самого высокого звука к низкому. Но четвертая струна – Соль относится к той же октаве, что и остальные 3. Это значит, что звучать она будет выше, чем 2-я и 3-я струны.

Такой строй делает игру на укулеле немного непривычной для гитаристов. Но, он довольно удобный, и привыкнуть к нему просто. Баритон и, иногда, тенор настраиваются в DGBE (Ре-Соль-Си-Ми). Аналогичный строй имеют и первые 4 гитарные струны. Как и в случае с GCEA, струна Ре (D) принадлежит к той же октаве, что и остальные.

Некоторые музыканты используют и повышенный строй – ADF#B (Ля-Ре-Фа бемоль-Си). Он находит свое применение именно в гавайской фолк-музыке. Аналогичный строй, но с опущенной на октаву 4-й струной (Ля), преподают в канадских музыкальных школах.

Настройка инструмента

Перед тем как приступать к освоению укулеле, его необходимо настроить. Если вы имеете опыт обращения с гитарами – проблем возникнуть не должно. В противном случае рекомендуется воспользоваться тюнером или попытаться настроить на слух.

С тюнером все просто – находите специальную программу, подключаете к компьютеру микрофон, дергаете первую струну. Программа покажет высоту звука. Подкручивайте колок до тех пор, пока не получите Ля первой октавы (обозначается как A4). Аналогичным образом подстройте остальные струны. Все они лежат в пределах одной октавы, так что ищите ноты Ми, До и Соль с цифрой 4.

Настройка без тюнера предполагает наличие музыкального слуха. Вам нужно сыграть на каком-нибудь инструменте (можно даже на компьютерном midi-синтезаторе) нужные ноты. А затем подстроить струны, чтобы они звучали с выбранными нотами в унисон.

Основы игры на укулеле

Данная часть статьи рассчитана на людей, которые никогда раньше не прикасались к щипковым инструментам, например, к гитаре. Если вы знаете хотя бы азы гитарного мастерства, можете смело переходить к следующей части.

Описание основ музыкальной грамоты потребует отдельной статьи. Поэтому перейдем сразу к практике. Чтобы сыграть любую мелодию нужно знать, где какая нота находится. Если вы используете стандартный для укулеле строй – GCEA – все ноты, которые вы можете извлечь, собраны на этой картинке.

На открытых (не зажатых) струнах можно сыграть 4 ноты – Ля, Ми, До и Соль. Для остальных звуком необходимо зажимать струны на определенных ладах. Возьмите инструмент в руки, струнами от себя. Левой рукой вы будете прижимать струны, а правой – играть.

Попробуйте зажать первую (она будет самой нижней) струну на третьем ладу. Прижимать нужно кончиком пальца прямо перед металлическим порожком. Пальцем правой руки щипните эту же струну – и прозвучит нота До.

Дальше нужны упорные тренировки. Техника звукоизвлечения здесь точно такая же, как и на гитаре. Читайте самоучители, смотрите видео, тренируйтесь – и уже через пару недель ваши пальцы будут резво «бегать» по грифу.

Аккорды для укулеле

Когда вы сможете уверенно зажимать струны и извлекать из них звуки, можно приступать к изучению аккордов. Так как струн здесь меньше, чем на гитаре – то и аккорды зажимать гораздо проще.

На картинке представлен список основных аккордов, которые вы будете использовать во время игры. Точками отмечены лады, на которых нужно зажимать струны. Если точки на какой-то струне нет, значит, она должна звучать в открытом виде.

Поначалу вам потребуются только первые 2 ряда. Это мажорные и минорные аккорды от каждой ноты. С их помощью можно сыграть аккомпанемент к любой песне. Когда справитесь с ними – можно осваивать и остальные. Они помогут вам украсить вашу игру, сделать ее более яркой и живой.

Если вы не знаете, что можно поиграть на укулеле, посетите сайт http://www.ukulele-tabs.com/. На нем собрано огромное множество песен для этого замечательного инструмента.

Автор статьи – Павел Молянов

Источник

Струнные инструменты: виды, названия

Родителям, собирающимся отдать ребенка в музыкальную школу, а также всем любителям искусства нужно знать, что инструменты, на которых играют, делятся на несколько видов. Особняком стоят электрические приборы, например синтезатор. Духовые инструменты звучат с помощью колебания воздуха в полой трубке. При игре на клавишных необходимо активировать молоточек, ударяющий по струне. Обычно это делается с помощью нажатия пальца.

Скрипка и ее варианты

Струнные инструменты бывают двух видов:

Они очень популярны у любителей музыки. Смычковые инструменты часто исполняют главные мелодии в оркестровых пьесах и симфониях. Свой современный вид они обрели довольно поздно. Скрипка сменила старинную виолу только в XVII веке. Остальные смычковые сформировались еще позже. Помимо классической скрипки, существуют другие разновидности этого инструмента. Например, барочная. На ней часто исполняют произведения Баха. Есть также национальная индийская скрипка. На ней играют народную музыку. В фольклоре многих этносов есть звучащий предмет, похожий на скрипку.

Главная группа симфонического оркестра

Во всем мире очень популярны струнные инструменты. Названия их такие:

Эти инструменты составляют струнную группу симфонического оркестра. Самый популярный из них – скрипка. Именно она привлекает множество детей, желающих обучаться музыке. Это логично, потому что скрипок в оркестре больше, чем других инструментов. Поэтому искусство нуждается в специалистах соответствующего профиля.

Струнные инструменты, названия которых здесь перечислены, формировались параллельно. Они развивались в двух направлениях.

1. Внешний вид и физико-акустические свойства.
2. Музыкальные возможности: исполнение мелодии или баса, техническая подвижность.

Антонио Страдивари

В обоих случаях скрипка опережала своих «коллег». Периодом расцвета этого инструмента стали XVII и XVIII века. Именно в это время работал великий мастер Антонио Страдивари. Он был учеником Николо Амати. Когда Страдивари начал учиться профессии, форма и составные части скрипки были уже сформированы. Установился также размер инструмента, удобный для музыканта. Страдивари внес свой вклад в развитие искусства. Он сделал акцент на материале, из которого изготовлен корпус, и покрывающем его составе. Мастер вручную делал музыкальные инструменты. Скрипка в то время была эксклюзивной вещью. На ней играли только придворные музыканты. Часто они делали индивидуальные заказы. Страдивари знал требования и предпочтения всех ведущих скрипачей. Много внимания мастер уделял материалу, из которого изготавливал инструмент. Часто он применял древесину, бывшую в употреблении. Существует легенда, что Страдивари во время прогулки простукивал тростью заборы. Если ему нравился звук, то ученики по команде синьора Антонио выламывали подходящие доски.

Секреты мастера

Струнные инструменты покрываются специальным лаком. Страдивари разработал особый состав, который хранил в секрете. Он опасался конкурентов. Исследователи установили, что мастер покрывал корпус маслом для грунтовки деревянных досок, которым пользовались живописцы того времени. Страдивари добавлял в состав также различные природные красители. Они давали инструменту не только оригинальный цвет, но и красивое звучание. Сегодня скрипки покрывают спиртовыми лаками.

Струнные инструменты развивались очень интенсивно. В XVII и XVIII веках при аристократических дворах работали скрипачи-виртуозы. Они сочиняли музыку для своего инструмента. Таким виртуозом был Антонио Вивальди. Скрипка развивалась как сольный инструмент. Она приобрела небывалые технические возможности. На скрипке можно было исполнять красивые мелодии, блестящие пассажи и даже многоголосные аккорды.

Особенности звучания

Струнные инструменты часто использовались и в оркестровых произведениях. Композиторы применяли такое свойство скрипок, как непрерывность звучания. Плавный переход между нотами возможен благодаря ведению смычка по струнам. Скрипичный звук, в отличие от фортепианного, не затухает. Его можно усилить или ослабить с помощью регулирования давления смычка. Поэтому струнным поручали играть длительно звучащие мелодии с различным уровнем громкости.

Музыкальные инструменты этой группы имеют примерно одинаковые свойства. Альт, виолончель и контрабас очень похожи на скрипку. Они различаются размерами, тембром и регистром.

Альт крупнее скрипки. Играют на нем смычком, прижимая инструмент подбородком к плечу. Из-за того, что струны альта толще, чем у скрипки, он имеет другой диапазон. Инструменту подвластны низкие звуки. Он часто играет сопровождающие мелодии, подголоски. Крупный размер мешает подвижности альта. Ему неподвластны стремительные виртуозные пассажи.

Гиганты смычка

Некоторые музыкальные инструменты струнной группы ставят на специальный шпиль. Это касается виолончели и контрабаса. Они – наиболее крупные инструменты струнной группы. На виолончели играют сидя. Инструмент ставят на пол, располагая его между колен. Виолончель имеет низкий диапазон. Мелодии, написанные для этого инструмента, звучат обычно в басовом регистре. Виолончель имеет очень красивый, нежный и бархатистый тембр (окраску звука).

Контрабас – самый крупный струнный инструмент. В оркестре он часто дублирует партию виолончели. Контрабас практически не развивался в качестве сольного инструмента. Массивность корпуса мешает его подвижности. Играют на контрабасе стоя.

Если звук извлекается щипком

У каждого народа есть свои струнные инструменты. Список их велик. В России скрипку называли гудком, а в Англии и Ирландии – фиддлом. Но чаще всего народные струнные инструменты были не смычковыми, а щипковыми. Звук извлекался с помощью касания пальцев. В культуре многих народов есть инструменты, похожие на арфу. Например, цимбалы или лира.

У каждого народа есть свои щипковые струнные инструменты. Список их выглядит так:

История щипковых инструментов

Играют на них сидя. Инструмент кладут на колени. Струны защипывают пальцами или специальной палочкой. Прообразом таких инструментов был охотничий лук. Первобытные люди, натягивая тетиву, слышали тихий, приятный звук. Его высота была связана с толщиной веревки.

Струнные щипковые инструменты – одни из самых давних. Они были известны еще в Древней Греции. Бог Аполлон на античных скульптурах держит в руках кифару. Позже в средиземноморском регионе получил распространение инструмент под названием бузуки. В Средней Азии его аналог называли зурной. А в США очень популярен инструмент банджо. Он является неизменным атрибутом музыки в стиле кантри.

Струнные щипковые инструменты очень популярны среди специалистов и дилетантов. Играть на них можно научиться самостоятельно. Пожалуй, самым любимым и востребованным инструментом является гитара. Она появилась в Испании. Существует мнение, что гитару в эту страну завезли мавры. Позже инструмент распространился и в других европейских регионах. В Россию гитару привезли итальянцы. Произошло это в XVIII веке.

Классика, джаз и рок

Гитара – музыкальный инструмент, на котором можно исполнить произведения практически всех стилей. Сочинения для нее писали величайшие виртуозы: Андреас Сеговия, Лео Брауэр, Хосе Мария Гальярдо Дель Рей, Пепе Ромеро и многие другие. Эти музыканты создавали произведения в классическом стиле.

Новый этап развития гитары связан с джазом и блюзом. «Король» этого инструмента – Би Би Кинг. Без гитары невозможно представить рок-музыку. В ней используются электрические инструменты.

Лучшие из лучших

Один из наиболее выдающихся гитаристов-виртуозов XX века проявил себя именно в роке. Его имя – Джимми Хендрикс. Как многие джазмены и рокеры, он был самоучкой. Негативную роль в жизни Хендрикса сыграли алкоголь и наркотики.

Выдающийся современный гитарист-виртуоз – Эрик Клэптон. Известными музыкантами являются также:

• Чак Берри;
• Джимми Пейдж (Led Zeppelin);
• Кит Ричардс (The Rolling Stones);
• Кирк Хэммет (Metallica);
• Курт Кобейн (Nirvana).

Один из самых популярных гитаристов ХХ века – Джордж Харрисон из «Битлз». Он играл не только на своем инструменте, но и на индийском ситаре. Его учителем был Рави Шанкар. Ситар – национальный индийский струнно-щипковый инструмент. Харрисон был не только гитаристом-виртуозом, но и талантливым композитором. Он является автором некоторых хитов «Битлз». Харрисон стал кавалером Ордена Британской империи. Его именем названа малая планета.

Музыка под током

Харрисон был виртуозом электрогитары. Этот инструмент не имеет полого корпуса-резонатора. Колебания металлических струн преобразовываются в электрический ток, который затем трансформируется в звуковые волны, воспринимаемые слухом. Исполнитель может менять тембр своего инструмента, используя специальные приспособления.

Существует еще одна разновидность электрогитары, которая имеет широкую популярность. Она звучит исключительно в низком диапазоне. Это бас-гитара. Она имеет четыре толстые струны. Функция инструмента в ансамбле – поддерживать мощную басовую опору.

Источник