Музыкальная лошадь с гитарой

Помогите найти классическую музыку со стуком лошадей и их гонками

Помогите найти классическую музыку (вот эту https://youtu.be/YlaWGd1cUms?t=14m4s ) со стуком лошадей и их гонками. Зарание спасибо.

Дубликаты не найдены

Это ж классика ее все знают

боже, спасибо, добрый человек, я раньше знал но забыл, большое спасибо

Наверное, тебе нужно найти классическую музыку со стуком лошадей и их гонками?

мда, какой ты догадливый.

https://youtu.be/YlaWGd1cUms?t=14m4s вот такую надо

Ну так гугли, пикабу — не поисковая система.

Шта? Какой еще «стук лошадей»?

Смысл вашего тролинга, я же нормально спросил -_-

Нихуя не понятно, что тебе надо.

название вот этой музыки

Вот увертюра целиком, нужный тебе отрывок с 8-й минуты

Так бы и сказал. Это 4-я часть, финал из увертюры к опере «Вильгельм Тель» Россини

Хип-хоп под барочную музыку

В 2019 году Парижская опера поставила довольно редкую оперу — «Галантные Индии» Жана Филиппа Рамо. Она имела большой успех и была признана лучшей постановкой сезона.

Но самое сильное впечатление на публику произвела последняя её часть, когда на сцену вышла команда из 29 хип-хоперов и устроила баттл под музыку «Танца дикарей» Рамо (ролик в самом конце).

Но хип-хоперские пляски под старинную музыку были придуманы не ради хайпа. Чтобы понять идею, нужно кое-что объяснить.

Что же такое «Танец дикарей»?

Это один из хитов французской барочной музыки. Написал его Жан Филипп Рамо, современник Баха.

«Танец дикарей» существует в двух авторских вариантах: в виде пьесы для клавесина и как часть оперы-балета «Галантные Индии».

Вот так он звучит в первоначальной версии в исполнении хоть и необутого, но очень известного французского клавесиниста Жана Рондо:

А вот так эти «Дикари» выглядят в оркестровом варианте. Ролик очень забавный благодаря комическому таланту колоритной дамы из оркестра, играющей на тамбурине:

Еще вопрос — какие дикари?

Имеются в виду американские индейцы. Как известно, французы ещё с 16 века начали колонизацию Северной Америки и увидели там много удивительного. Прежде всего, людей, не затронутых цивилизацией.

И последний вопрос: какие «Индии» и почему они «галантные»?

«Индиями» во Франции называли все неевропейские страны, в глазах французов они были окружены ореолом экзотики.

А галантные потому, что дикари в сюжете этой оперы проявляют чудеса благородства в амурных ситуациях.

В первой части турецкий паша отпускает свою наложницу со своим возлюбленным, во второй — юная перуанка хранит верность любимому конкистадору даже под угрозой землетрясения, в третьей показана верная любовь в персидском гареме.

А в четвертой дело происходит в американских прериях. Там стойкая дочь вождя индейского племени выдерживает натиск сразу двух влюблённых в неё европейцев и остаётся со своим любимым — вождём соседнего индейского племени.

Мораль всех этих историй примерно такая:

турки/инки/персы/индейцы — тоже люди.

Для эпохи Просвещения, принимавшей рабство как норму, это было очень важное достижение. Но сейчас, в наше время оголтелой толерантности, да ещё в Париже, где французы уже мало похожи сами на себя, такой оперный месседж как-то не очень свеж, мягко говоря.

Поэтому в Париже переориентировали смыслы этой оперы на ситуацию с европейскими мигрантами. Режиссёр-постановщик оперы Клеман Когиторе высказался по этому поводу примерно в так: «Индии теперь не за дальними морями, а через квартал от вас».

И ему пришло в голову ввести в оперу танцы новых американских «дикарей» — смесь стилей хип-хопа — крамп, поппинг, электро, вог.

Несколько танцевальных команд собрались для этой постановки. Руководила ими Бинту Дембеле — мэтр французского хип-хопа. И получилась такая ядерная смесь Рамо и хип-хопа:

Никогда не догадаетесь, о чём поют здесь солисты и хор: они прославляют мирные леса и мирные сердца, в которых нет места разрушительным желаниям. Но сила и агрессия этих танцев выворачивает наизнанку все смыслы оперы про добрых и чистых сердцем туземцев.

Это Глюк

То, как мы видим общую картину классической музыки сегодня, довольно сильно отличается от того, как всё выглядело на самом деле в далёкой исторической реальности. Статус великих и гениальных композиторов имели совсем не те, кого мы сегодня так называем.

К примеру, в 18 веке «великим Бахом» был не Иоганн Себастьян, а его сын Карл Филипп Эммануил.

Имя Моцарта тоже не сияло так ослепительно, как сейчас. В его эпоху главным оперным гением европейского масштаба считался

Кристоф Виллибальд Глюк.

И не только считался, он им и был!

До Глюка опера была всего лишь костюмированным шоу кастратов и примадонн-сопрано. А балет представлял собой что-то вроде маскарадного бала на театральной сцене — просто декоративная последовательность изящных танцев под оркестровый аккомпанемент.

И именно благодаря Глюку в балете сейчас есть сюжет, а в опере музыка прямо выражает человеческие эмоции, и певцы там не только поют, но и играют свои сценические роли.

Глюк был сыном лесника, но продолжать семейное дело не хотел, и в 15 лет, поссорившись с отцом, ушёл из дома. Он хотел быть музыкантом.

Пройдя суровую жизненную школу и закалив в разнообразных испытаниях свой на редкость твёрдый характер, к сорока годам Глюк уже был в статусе прославленного оперного композитора, работы которого имели грандиозный успех.

Имя Глюка было у всех на устах, и к концу жизни Глюк был уже очень богат и знаменит на всю Европу не только как музыкант, но и как идеолог нового искусства.

Он занимал номинальный капельмейстерский пост при дворе, получал большие гонорары и пожизненные пенсии сразу из двух источников (от королевы Франции Марии Антуанетты, и от её матери — австрийской императрицы Марии Терезии).

У него был собственный дом (и не один) и выезд. И статус его был таков, что даже особы царских кровей (например, великий князь Павел Петрович — будущий российский) не гнушались навестить его дома, чтобы справиться о здоровье и поговорить с выдающейся личностью.

Неплохой жизненный финал для сына лесника!

Но как же преходяща человеческая слава. Нет, Глюк с годами не был забыт, но столетия спустя он стал кем-то вроде «свадебного генерала» на празднике классической музыки. Все вроде бы в курсе, что человек заслуженный, но в топе самых исполняемых композиторов его нет.

Почему так получилось — вопрос сложный. Возможно, его музыка просто не вписалась в ритм нового времени. Не исключено также, что он был заслонён более ярким гением его младших современников — Моцарта и Бетховена. Или сыграло роль то, что весь его рукописный архив сгорел в пожаре ещё в начале 19 века.

Во всяком случае из почти полсотни его опер в репертуаре закрепилась лишь одна — «Орфей и Эвридика», с которой этот композитор и ассоциируется уже двести лет, как Огинский со своим Полонезом.

Вот пара известных фрагментов из Глюка, которые непременно стоит послушать, чтобы получить о нём хотя бы самое общее представление.

Танец фурий из балета «Дон Жуан» — злобные фурии тащат Дон Жуана в тартарары под эту яркую музыку.

И невероятно нежная и красивая Мелодия из оперы «Орфей и Эвридика».

Один неверный звук, или как это по-русски

Оперу в наше время чаще всего исполняют на языке оригинала: Верди — на итальянском, Вагнера — на немецком, Бизе — на французском, а Мусоргского, соответственно, — на русском. Певцу необязательно говорить на всех этих языках, хотя, конечно, учить роль на том языке, который более-менее знаешь, проще. В нашем оперном театре, как и во многих других, над каждой премьерой работает, в числе прочих, специалист по певческой фонетике: он занимается с певцами индивидуально и сидит на сценических репетициях, обращая внимание исполнителей на все ошибки в произношении. Обычно это не просто человек, в совершенстве владеющий языком, но и знающий особенности именно певческого произношения. При пении ведь не всегда слова произносятся так же, как в современной разговорной речи: классический пример — конечное «е» во французском, которое может не произноситься («belle nuit»), но зато пропевается. И такие тонкости есть практически в любом языке, не исключая и русский.

Обычно к премьере практически все певцы произносят слова уже очень прилично. Да, и на русском тоже: никаких «убйивать» или «лйюбов». Но есть, есть еще представители школы «И так сойдет». Однажды участвовала я в постановке одной русской оперы в северной европейской стране. Среди солистов русскоязычных не было, но текст звучал почти идеально у всех, кроме местной звезды, исполнителя главной роли. Он эту роль выучил когда-то давно, исполнял ее неоднократно на самых разных сценах и не привык прислушиваться к замечаниям языковых коучей. Два перла заставили некоторых певцов хора (а вот там русскоязычные были) с хрюканьем отползать за кулисы: «Мужайся, сыр мой!», и особенно: «О праведник! О мой отец державный! Воссри с небес…»

Источник

5 известных песен про коней. Урок с караоке

Проводит Михаил Акимов (классный руководитель 11 «Б» школы «По волнам нашей памяти»).

— Поручик, а кого вы всё-таки больше любите, женщин или лошадей?

— Трудный вопрос… С одной стороны, если б у меня не было коня, я просто не поспевал бы ко всем женщинам, у которых пользуюсь успехом. Но, с другой стороны, если б не было женщин, то и ехать-то вроде как некуда…

Из интернетных сведений следует, что среди песен про животных на первом месте по количеству песни про коней (лошадей), и я, пожалуй, чисто навскидку с этим соглашусь. Факт этот понятен: конь ассоциируется со свободой, удалью, отвагой. Ну, вот кто ты без коня? Так, обычный пешеход, каких в большом городе миллионы. А вскочил на коня да вылетел на нём во широко поле и – опа! – вот ты уже удалой атаман либо просто лихой наездник, спешащий на свидание с любимой. Романтика! Ну, и конечно, большое значение имеет, что конь — очень красивое животное, которому свойственны чувства верности и дружбы.

А песен про коней действительно много. И особенно часто про них поётся в песнях цыганской тематики: тут-то уж куда без коня! В этой же стилистике и песня «Кони-звери» в исполнении Радмилы Караклаич.

Радмилу я впервые услышал в конце 60-х на магнитофонной записи, как и все мы в то время. Её концерт я переписал у друга, и тут произошёл забавный курьёз: в результате такой переписи запись ускорилась, причём, солидно, процентов на 5. Голос Радмилы звучал очень молодо, высоко и даже как-то наивно. Это-то больше всего мне и понравилось! Я был уверен, что всё так должно быть и на самом деле. И когда через несколько лет я услышал те же записи с нормальной скоростью, был по-настоящему разочарован: то звучание нравилось мне больше!

Радмила Караклаич — «Кони-звери»

Песня «Ходят кони над рекою» была написана для фильма «Бумбараш», и мы, конечно же, помним сцену её исполнения: Золотухин, скрывающийся на сеновале, весь день смотрит на висящее яблоко, мечтая его съесть, вечером-таки до него добирается, откусывает и с отвращением выплёвывает: кислое, должно быть, или червивое. Фильм давно прошёл пик своей популярности, а песня звучать продолжает. В основном, её любят исполнять а капелла на три-четыре голоса, как это делают, скажем, квартет «Кватро» или «Калина фолк», и это по-настоящему хорошо и красиво. Есть даже и рок-версия. Я для статьи выбрал одноголосое исполнение в сопровождении музыкальных инструментов: так мне больше понравилось.

Ансамбль «Туесок» — «Ходят кони над рекою»

Песня Червоных Гитар «Кони на заре» очень красива, наверное, она – одна из лучших в их репертуаре. И ещё я сказал бы, что это очень «червоногитарная» песня: стиль и манера Северина Краевского звучат буквально из каждой нотки и мелодического хода.

Источник

Поющая Игрушка Конь Вороной И Лошадка — Скачать mp3 бесплатно

Поющая игрушка Конь Вороной и Лошадка

Поющая игрушка Конь Вороной и Лошадка ЖуЖу

Интерактивная музыкальная игрушка Конь Вороной и Лошадка Жужу

Анимированная игрушка Конь Вороной и Лошадка Жужу

Игрушка Конь Вороной и Лошадка ЖуЖу

Конь Вороной и Лошадка ЖуЖу

Поющая игрушка Белая лошадка

Игрушка Конь Вороной

Поющая игрушка Конь Шалун Гармонист

Конь Воронои и Лошадка ЖуЖу

Поющая игрушка Медвежонок Гуляка

Поющая игрушка Конь Есаул

Лошадка поющая повторюшка Www Device22 Ru

Поющая игрушка Вороной конь

Анимированная игрушка Конь Шалун гармонист

Поющая игрушка Вороной Конь

Конь Есаул поющая игрушка

Поющая игрушка Влюблённый питончик

Поющая игрушка Конь Ковбой

Поющая игрушка Конь Атаман

Поющая игрушка Овечка Красавица

Игрушка Тенор Запевалкин

Поющая игрушка Конь Пржевальского

Поющая игрушка Мишка Марфуша

Поющая игрушка Конь Атаман

Поющая игрушка Конь Музыкант

Конь мой вороной

Мягкая игрушка Влюбленная Лошадка

Поющая игрушка Конь Ковбой Гитарист

Танцующая и поющая игрушка 2038

Поющая игрушка собачка

Мой фильм Лошадка

Поющая игрушка Конь Музыкант

Поющая игрушка Обезьянка Спортсмен

Поющая Игрушка Влюбленный Жираф

Поющая игрушка с фоторамкой ПЁС ПРИВЕТ

Поющий кот Прикольная поющая игрушка

ПОЮЩАЯ ИГРУШКА ДЯДЬКА ОХРИМ

Анимированная игрушка Конь боцман

Поющая игрушка ПЁС РОМАНТИК

Поющая игрушка Жеребец Галопкин

Музыкальная игрушка Конь Пржевальского

Танцующая лошадка Woodyotime

Интерактивная игрушка с маракасами поющая песню Despacito

Электромеханическая игрушка Танцующая девушка Япония Редкость

Здесь Вы можете прослушать и скачать песни по запросу Поющая Игрушка Конь Вороной И Лошадка в высоком качестве. Для того чтобы прослушать песню нажмите на кнопку «Слушать», если Вы хотите скачать песню или посмотреть клип нажмите на кнопку «Скачать» и Вы попадете на страницу с возможностью скачать песню, прослушать ее и посмотреть клип. Рекомендуем прослушать первую композицию Поющая игрушка Конь Вороной и Лошадка длительностью 1 мин и 42 сек, размер файла 2.24 MB.

Поющая Игрушка Конь Вороной И Лошадка

Лирические Биты Без Авторских Прав

Jaga Nocturnal Toyota Remix

Gabriela Montero Baroque And Me

Blue Fable Jackie Mclean

Fnf Skid And Pump

Deepface I Want To Live Original Mix

Bam Beezy Bayb Night Cap Blunt

Corona Baby Baby Simon Downtown Extended Mix

Oro Solido Ice Cream And Cake

Ну Погоди Задом Наперёд

Just One Dream Paul Reeves

Tayara Andreza Nunca Foi Amor

Jay Blk Ihateyourboyfriend

Chakras Meditation Zone De La Musique Relaxante

Зарубежная Музыка 2021

Dj Npcsize Bota Na Ninfeta

Japaroll My Body

Timeless Moment Eugene Mako Alex Ll Martinenko

Трогательное Поздравление Бабушке От Внучки

Источник