Отличие цифрового фортепиано от обычного

Разница между цифровым пианино и обычным

Создание электронных клавишных инструментов открыло новые возможности эстрадного исполнения музыки разных жанров. У музыкантов, кроме синтезатора, появилось цифровое пианино, которое стало незаменимым в концертных программах для больших залов и открытых павильонов.

Определение

Пианино является разновидностью фортепиано и представляет собой струнно-клавишный музыкальный инструмент, имеющий вертикальное расположение звукового механизма. Звук, который производит пианино, рождается от удара молоточков с мягкими войлочными головками по перекрестным струнам. Интенсивность звучания зависит от силы нажатия клавиш, а также использования правой и левой педалей, ослабляющих звук или дополняющий его обертонами.

Акустическое пианино

Цифровое пианино – музыкальный инструмент, в котором звуковой механизм заменен электронным устройством, воспроизводящим ранее записанные звуки или отдельные звуковые фрагменты и сочетания. Как большинство электронных инструментов, цифровое пианино имитирует акустический эффект, заменяющий живое звучание музыки.

Цифровое пианино к содержанию ↑

Сравнение

Пианино обладает уникальными акустическими возможностями, сочетающими богатство и красоту звука с его тембральной окраской и динамикой. Используя эти возможности, профессиональный исполнитель может добиться особой выразительности музыкального произведения. Цифровое пианино не дает такого богатого звучания. Его достоинство в другом: оно может эпизодически заменять инструмент с живой акустикой и хорошо подходит для концертного исполнения рок-музыки и произведений в жанре фьюжн.

Цифровое пианино имеет клавиатуру, которая имитирует фортепианный молоточковый механизм. Это позволяет отрабатывать на нем технику игры так же, как на акустическом инструменте. Количество клавиш тоже совпадает: их в цифровом пианино 88, что соответствует семи с половиной октавам.

Кроме основного фортепианного звука, цифровое пианино, как правило, обладает некоторыми дополнительными видами тембров: например, оно может звучать, как орган или клавесин. Некоторые модели имеют обучающие программы. У акустического пианино этих функций нет: учиться играть на нем приходится без электронных подсказок.

По внешнему виду кабинетные цифровые и акустические пианино могут практически не отличаться друг от друга. Компактные сценические модели гораздо меньше по размерам. Они легкие, удобные для перемещения по сцене и транспортировки, чего не скажешь о классических инструментах: в них основой музыкального механизма по-прежнему остается тяжелая чугунная литая рама.

Профессионалы, работающие в эстрадных концертных программах, лучшими моделями компактных пианино считают Casio CDP-220, Casio PX-330, Yamaha P-95B.

Качество акустических инструментов зависит от того, кто их производит. Для профессионального исполнения чаще всего выбирают пианино германского или чешского производства: Rosler, Petrof, Weinbach, Zimmerman.

Источник

Выбор пианино: цифровое или акустическое?

Введение

Пожалуй первое, с чем сталкивается человек, решивший научиться играть (научить свое чадо) на пианино – это выбор инструмента. Причем это не только марка и цвет, это прежде всего вид инструмента: акустическое либо цифровое пианино.

1. Цифра или акустика

Теперь нужно понять, какой инструмент вам нужен, цифровой или акустический.

2. Муки выбора цифрового пианино

Самое главное — никогда не выбирайте инструмент по техническим характеристикам! И по чужим отзывам — тоже (включая этот). На вкус и цвет, сами понимаете… Рассмотрение различных моделей и сбор в конференциях мнений о них — совершенно необходимо, но абсолютно недостаточно. Это только первый, подготовительный этап. И не обращайте внимания на громкие заявления производителей о «клавиатуре, абсолютно аутентичной акустическим инструментам” и «великолепных рояльных тембрах” — все это обычный рекламный треп. Для начала определитесь, сколько вы можете потратить на покупку. К сожалению, приличное цифровое пианино — это недешевое удовольствие. Здесь самое главное — уметь вовремя остановиться. Затем решите, какие из многочисленных «функций” вам действительно необходимы, поскольку очень часто в рамках одного ценового диапазона они вступают в непримиримый конфликт с качеством звучания. Ничего бесплатного в этой жизни не бывает, и потом, маркетологам тоже нужно оправдывать свое существование. Так что, покупатель, будь бдителен! Голосуй (рублем) или проиграешь!

Источник

Противоположности в родственном: синтезатор против цифрового пианино

В ходе развития технологий эволюция музыкальных инструментов не обошла стороной и клавишные. Механические (акустические) пианино изменениями и новыми свойствами особо не обросли, но обрели своих младших братишек от электроники. Братишки оказались умные и разные. И немало их выросло. Настолько, что стало трудно понимать — что же предпочтительнее для музыканта. Сегодня мы обсудим двоих, пожалуй, самых выдающихся – синтезатор и цифровое пианино . Сложность выбора между цифровым пианино и синтезатором — тема, неоднократно поднимающаяся в обществе музыкантов, и, к сожалению, не имеющая выверенного постулата. Множество преимуществ и недостатков одного перед другим, изобилие фирм, форм, цветов, размеров… И как вообще разобраться во всём этом? Но поэтому вы здесь, и мы не оставим вас на растерзания мукам выбора в полной информационной темноте. Чтобы решить этот вопрос, рассмотрим преследуемые цели, т.е. что нам конкретно нужно от клавишных инструментов, а также разберёмся, каким задачам отвечает тот и другой музыкальный инструмент.

Итак, синтезатор и цифровое пианино — клавишные инструменты, однако, создавались они с целями разными. Рассмотрим же наших героев поближе, дабы увидеть эти самые цели.

Синтезатор

Электронная музыка, если не сочиняется сугубо на компьютере, совершенно невозможна без синтезатора. В большинстве случаев синтезаторы оснащены клавиатурой, схожей с клавиатурой фортепиано, в достаточно компактном корпусе. Ключевая роль синтезатора, как очевидно из самого названия – это синтез звука, т.е. его создание. Звука самого разнообразного, от обычного фортепиано, до криков динозавров, как это делалось в кинофильме «Парк Юрского Периода». В общем, задача – создание обширного поля для деятельности музыканта с крайне широкими возможностями, обилием эффектов, записью, воспроизведением и редактированием собственных композиций.

Следует добавить, что в данном случае под словом “синтезатор” понимается именно инструмент, синтезирующий звук, как оно есть в английском языке (synthesizer). А вот инструменты для обучения (хоть мы и привыкли называть синтезаторами абсолютно все) правильнее называть просто клавиатурами (keyboards).

Приятная функция большинства моделей синтезаторов – разделение клавиатуры на несколько частей, каждая из которых будет отвечать отдельному инструменту. Практически незаменимое свойство для музыкантов, играющих вживую. Многие синтезаторы оснащены дисплеем, отображающем полезную информацию об используемых инструментах и эффектах, объём которых может исчисляться сотнями в моделях для начинающих, и даже тысячами – в моделях профессионального уровня . Некоторые продвинутые модели обладают сенсорными дисплеями, но многие музыканты (профессионалы в том числе) отдают предпочтение кнопкам. Но это вопрос, скорее, привычки.

Выше было упомянуто о воспроизведении синтезатором тембров фортепиано. Однако синтезатор, всё-таки, очень далёк от него. По большому счёту, общая черта у них одна – метод извлечения звука путём нажатия клавиш. Но даже сами клавиши могут разительно отличаться от фортепиано как размером (в некоторых моделях они уменьшенные), так и количеством (от 25 до 88). Кроме того, клавиатура ряда бюджетных или детских моделей нечувствительна к силе касания. Ко всему прочему, отличается сама механика движения клавиши при нажатии. Дело в том, что многие синтезаторы оснащены невзвешенной или полувзвешенной клавиатурой, что, конечно, делает занятия на них более легкими, однако совершенно не похожими на занятия на фортепиано. Сопротивление клавиш такого типа ощутимо далеко от сопротивления клавиш пианино. Музыкальная индустрия предлагает также модели со взвешенной клавиатурой, очень приближенной к акустическому аналогу, однако значительно увеличивает стоимость такого инструмента.

Основные преимущества синтезатора:

• компактный размер;
• универсальность;
• огромное количество функций и возможностей;
• невысокая стоимость (в сравнении с пианино).

• звучание далеко не всегда соответствует акустическому фортепиано;
• иные ощущения при игре.

Цифровое пианино

Вот этот инструмент был изобретён изначально как качественная альтернатива именно акустическому фортепиано. Устройство классических пианино и роялей – чрезвычайно сложно. Взаимодействие множества деталей механизма обеспечивает чуткость клавиши к нажатию. Нажимая клавишу фортепиано или рояля можно ощутить насколько по-разному она ведёт себя в начале и в конце нажатия. За последние лет десять цифровые пианино вплотную приблизились к акустике и механике акустического пианино. Внимание инженеров было направлено в первую очередь на воссоздание механических характеристик классического инструмента – клавиши всегда соответствуют классическим размерам, во многих моделях учтена и возможность подключения трёх педалей. Имитация вариантов положения крышки рояля при моделировании звучания – даже это зачастую продумано! Клавиши чувствительны не только к прикосновению и интенсивности атаки, но даже к расположению удара по поверхности клавиши. Также прослеживается градация клавиатурного ряда от «тяжести» низких до «легкости» высоких нот.

Несравненным преимуществом перед механическим пианино является относительная компактность, а также отсутствие струн, что избавляет вас от потребности в настройке инструмента. Также следует отметить, что цифровое пианино не обходится тембром одного лишь фортепиано. Существуют модели, где их количество достигает 16-ти. Более того, помимо тембров клавишных (клавесина, органа и т.д.), имеются и тембры смычковых и духовых инструментов, количество которых может доходить до 250-ти. Ко всему прочему, как и в синтезаторах, есть функция записи и воспроизведения вашей игры.

Основные преимущества цифрового пианино:

• ощущения при игре приближены к акустическому фортепиано;
• реалистичное звучание воспроизводимых тембров.

• высокая стоимость (по сравнению с синтезатором);
• большие размеры (особенно у корпусных моделей).

Что кому и для чего?

Поскольку общие характеристики цифрового пианино и синтезатора выведены на поверхность, нам осталось разобраться с тем, для чего же более подходит тот или иной инструмент.

Итак, если вектор вашего музыкального развития связан непосредственно с творчеством, работой в группе или же с написанием электронной музыки, наполненной экспериментами со звучанием, то ваш выбор – однозначно, синтезатор. Если вы – новичок, то вам подойдёт, например, Casio CTK-3500 . Если же вы более опытный и искушённый музыкант, то Korg Pa1000 — то, что вам нужно, он обеспечит вас всем необходимыми возможностями для вашего творчества. Ввиду же его острой непохожести с акустическим пианино, синтезатор не очень подходит для классического обучения игре на фортепиано, в лучшем случае вы научитесь играть на синтезаторе. Занятия же только на синтезаторе могут даже несколько навредить вашей существующей технике игры на пианино.

Если же вы стремитесь обучаться, совершенствоваться в ключе классического фортепианного образования, то ваш выбор — цифровое пианино. Такой инструмент как нельзя лучше отвечает этой задаче, а также хорошо подходит для дома в качестве репетиционного инструмента для постоянных занятий. Учитывая компактность в сравнении с механическим пианино, а также контроль уровня звука и возможность заниматься в наушниках – этот инструмент отлично впишется даже в самые небольшие квартиры. Вариант такого инструмента для новичка – Orla Stage Starter . Но если вы — профессионал, то вам потребуется вещь посерьёзнее! Например Yamaha CVP-601B .

Что же добавить? Мир развивается, меняется, меняются жанры, вкусы, течения, но и классика остаётся незыблемой. А вам остаётся ответить себе на вопрос: «Кем я вижу себя в музыкальном мире – композитором электронной музыки, рок-звездой, аранжировщиком или же классическим пианистом-виртуозом в элегантном фраке, срывающим аплодисменты в залах филармоний?», и занять своё место за соответствующим тому музыкальным инструментом.

Источник

Электронное пианино: плюсы и минусы

Многим людям достаточно сложно найти в квартире место под такой объемный инструмент, и часто это не даёт им заниматься музыкой. Но, благо, мы живём в XXI веке, а с ним приходят и новшества, которые делают проблемы такого рода устаревшими.

Однако, опять же, у массового превращения классических инструментов в электронные нашлось немало противников: их самым основным аргументом является то, что «живой» звук невозможно заменить аналоговым. Электронное пианино (оно же цифровое пианино), в первую очередь – это отнюдь не синтезатор. Оно создано с максимальной приближенностью к оригиналу, по образу и подобию, с целью именно заменить классический инструмент, а не разнообразить звучание, как синтезаторы.

Что же собой представляет электронное пианино, и почему оно является столь актуальным на сегодняшний день для многих музыкантов, особенно для тех, кто только начинает своё обучение?

Чем отличается цифровое пианино от инструмента старой школы?

Самое важное из того, что нужно знать – цифровое пианино создаёт звук способом, аналогичным своему деревянному предку – механически (в дорогих моделях используется даже уже известная нам молоточковая структура). Так что, фактически, цифровое пианино неправильно было бы называть электронным инструментом: это – электронно-механический инструмент, в отличие, например, от того же синтезатора.

При игре на электронном пианино вы не заметите никакой разницы с игрой на обычном – клавиши являются полновесными и, как следствие, куда более подходят для обучения, в отличие от синтезаторов, которые имеют меньший размер клавиатуры, меньше октав, и нажатие происходит практически без усилий. Когда вы решите показать мастер-класс, имея только опыт игры на синтезаторе, то вы переоцените понятия «фортепиано» и «клавишные инструменты».

Один из главных мифов заключается в том, что звук электронного пианино значительно уступает звуку классического. В большой степени это утверждение является ложным, хотя, конечно, электроника не может передать какие-то обертона, которые будут восприниматься только людьми с абсолютным слухом. Но дорогие модели цифровых инструментов практически идентичны по звуку с настоящим пианино, а некоторые деревянные инструменты могут и уступать им, если они недостаточно хорошо сделаны.

Особенность цифрового пианино заключается в том, что его звук не искусственно синтезирован, а записан с реальных инструментов профессионального уровня.

Между тем учителя музыкальных школ все равно негодуют – они уверены в том, что нововведения являются злом: ученики не способны, перейдя с цифрового на живое пианино, правильно извлекать звуки. Цифра «сглаживает» огрехи, в то время как традиционное пианино является очень чувствительным к силе нажатия, при этом теряется само понятие «индивидуальное звукоизвлечение», ибо занятия на живом инструменте корректируют слух с мышечным ощущением.

Конечно, сложно спорить с профессионалами, да и их перфекционизм понятен – они являются фанатами своего дела и трепетно относятся к тем вещам, на которых воспитывались сами. Однако большинство людей вряд ли вообще смогут отличить звук электронного пианино от живого. Да и, опять же, в цифровых пианино, помимо прочего, бывают встроены молоточки, которые специально сделаны для того, чтобы приходилось прикладывать усилия для нажатия, вкладывать больше эмоций. Кроме того, они влияют на звучание инструмента – всё сделано для максимальной имитации игры на традиционном пианино.

Давайте перечислим плюсы, которых на самом деле довольно много, и которые являются весомыми для того, чтобы остановить свой выбор на цифровом варианте:

1. Электронное пианино занимает значительно меньше места, чем классическое.
2. Инструмент не требует настройки, вы можете спокойно переставлять его с места на место, он лёгок по сравнению с деревянным пианино, вы справитесь с его транспортировкой собственными силами, не рискуя при этом тем, что он расстроится.
3. Вам не понадобится вызывать настройщика (хотя даже электронные инструменты имеют свойство расстраиваться со временем, но это происходит крайне редко и уже не из-за натяжения струн – тут вам уже понадобится помощь специалиста).
4. Помимо звука пианино, зачастую поддерживаются и другие электронные звуки или даже звуки живых инструментов. В отдельных моделях возможны даже более интересные функции: микширование нескольких звуков (к примеру, при нажатии на клавишу вы услышите не только звук пианино, но и добавленный к нему хор струнных) или разделение клавиатуры на две части, каждая из которых будет отвечать за разные звуки (даже встречается имитация ударных инструментов). Однако помните, что, помимо фортепианных, остальные звуки являются дополнительными, и со звучанием настоящей скрипки встроенный цифровой звук не сравнить.
5. Рекордер – с помощью него вы можете записывать свою игру и впоследствии прослушивать её, не прибегая к подручным средствам.
6. Синхронизация с компьютером и синтезаторами. Электронное пианино имеет MIDI-вход, а это значит, что оно может стать незаменимым для тех, кто увлекается звукозаписью, причем возможно это даже в домашних условиях при наличии хорошей звуковой карты – всё, что вы играете, можно записать на отдельную дорожку, используя секвенсоры, отредактировать, добавить аранжировку, но это уже совсем другая история… Даже если подключить в MIDI-in синтезатор, то с помощью его клавиатуры можно будет воспроизводить звуки, встроенные в другой инструмент. Также существуют модули от синтезаторов, которые представляют собой банк звуков, но без клавиатуры – в данном случае вы не могли бы вовсе на нём играть, не имея пианино или синтезатора. Как видите, ваши музыкальные возможности будут практически безграничны.
7. Помимо MIDI, в электронном пианино есть и USB выходы – вы сможете подключаться к компьютеру с целью звукозаписи с помощью специальных переходников или, вставив внешний накопитель, flash-карту или жесткий диск, воспроизводить звуковые файлы, используя пианино как колонки. Конечно, польза в этом сомнительная, но почему бы и нет?
8. Встроенный метроном поможет вам развить чувство ритма.
9. Крайне полезная функция – возможность подключить к пианино наушники и никого более не отвлекать. Больше вы не услышите от соседей среди ночи стук по батарее и крики «Ещё! На бис!». Впрочем, для любителей острых ощущений – использование наушников является дополнительной функцией.
10. Можно подключать его и к внешним усилителям звука – к колонкам, стереосистема, профессиональным звуковым мониторам. Специально для тех, кто любит играть не только для себя и планирует выступать.

Если вы не ретроград, то для дома, а особенно для обучения, цифровое пианино является просто решением всех проблем. Да и не только для обучения, кстати говоря: такие музыканты как Элтон Джон, Стиви Вандер, Рэй Чарльз, группы Genesis, The Doors, Led Zeppelin не стеснялись использовать электронное пианино даже на концертах, а мнение таких монстров музыкальной индустрии, согласитесь, стоит многого.

Источник