Певец с хриплым голосом с гитарой

Джо Кокер: душевная мощь хриплого баритона.

20 мая день рождения легендарного британского и американского певца Джо Кокера, человека с интересной судьбой, которому суждено было стать одним из известнейших певцов мира. В этом году дата не круглая. Будь артист жив сегодня, ему бы исполнилось 76 лет. Тем не менее, это формальный повод, чтобы поговорить об артисте, к творчеству которого я хотел подобраться уже очень давно.

Кокер по многим показателям — уникальный певец. Его уникальность проявляется в том числе и в жанровом, и в эстетическом плане. Его называют «человек-блюз» и считают одним из лучших рок исполнителей. Он вел «рок-н-рольный образ жизни», а по «формату творчества» относился к эстрадным артистам. Его имя значимо для мировой рок и поп-музыки. «Хриплый баритон» — так характеризуют его с первых нот узнаваемый, необычный голос. Не менее узнаваемым была и манера его поведения на сцене.

Бытует мнение, что «хрипотца» и другие особенности творческого облика Джо Коккера стали следствием его образа жизни и увлечения алкоголем и запрещенными препаратами. Этот нелицеприятный факт часто упоминается в различных биографиях исполнителя. Под влиянием вредных привычек голос охрип, но певец не бросил сцену, а сумел сделать эту приобретенную особенность своей фишкой.

В голосе и манере исполнения Джо Кокера удивительным образом сочетались безудержная энергетика, драв и глубинная душевность. В общественном сознании он запоминался как исполнитель, способный петь громко, на разрыв, но в то же время певец умел быть лиричен и по особенному тонок. У него отлично получались баллады, в его исполнении медленные композиции обретали особый шарм.

Музыкальный критик Артемий Троицкий отмечает, что его голос в «высшей степени экспрессивный», но в нём присутствует «запредельная душевность».

Советский и российский музыковед рассматривает Кокера как «рок-исполнителя». Для большинства музыкантов этой ниши характерной чертой является исполнение песен собственного сочинения. Кокер энергетически и жанрово близкий к року сам умел писать песни, но прославился в первую очередь благодаря «каверам».

«You Can Live You Hat On» – мировой хит, прозвучавший в фильме «9, 5 недель». Именно с этой композицией ассоциируется творчество Джо Кокера и воспринимается многими как «его песня». Однако, между рождением композиции и появлением версии, прославившей её на весь мир, прошло 14 лет. Эта песня принадлежит американскому музыканту, автору-исполнителю Рэнди Ньюману, произведение вышло из под его пера в 1972 году. Он сам же первым исполнил и записал будущий хит. Версия Джо Кокера увидела свет на пластинке, названной его же именем. Альбом «Cocker» был издан в 1986, тогда же вышел и кинофильм, в котором главная героиня Элизабет (роль актрисы Ким Бейнсингер) танцует стриптиз под песню «You Hat Live Your Hat On» в исполнении Джо Кокера. Содержание песни частично соответствовало визуализации. В дальнейшем эта песня снискала славу «идеального музыкального сопровождения для стриптиза» и до сих пор используется с этой целью по всему миру. Когда слушаешь эту песню, невольно задумываешься о том, что произведение «эротического содержания» стало всенародным хитом во многом благодаря непревзойденному вокалу и манере певца Джо Кокера. Он сделал её «константой мировой культуры». Исполнитель и песня удачно нашли друг друга.

Великая сила хита, порожденная удивительной магией союза музыкального произведения и исполнителя способна преодолеть время и пространство. Скажу только за себя. Фильм «9, 5 недель» я не смотрел (не очень люблю американское кино), и Джо Кокера до определенного момента специально не слушал, но именно эта песня стала единственным хитом в его исполнении, который давным-давно находился у меня в плеере. Было это задолго до того, как я увлекся музыкальной журналистикой и стал активно «самообразовываться» в этом направлении. Смею предположить, что таких, как я, по миру очень много. Вот именно такие песни я и имею в виду, говоря о «главных хитах» тех или иных исполнителей.

Уроженец Шетфилда, выходец из небогатой семьи мелкого английского чиновника прошел непростой путь к сцене. С ранних лет он выл вынужден работать и начал свою трудовую деятельность газосварщиком, пока его всецело не охватила музыка. Он начинает выступать в барах. На первом этапе создает несколько групп. Вместе «The Avengers», выступает на разогреве у легендарных «Rolling Stones». Изначально взял себе псевдоним, но после успеха на том самом концерте раскрыл слушателям своё настоящее имя. Группа перепевала песни многих известных исполнителей, в их числе были легенды «ритм энд блюза» Рей Чарльза и Чака Берри. А первую славу Коккеру принесло исполнение песен легендарной «ливерпульской четверки». Песня группы «The Beatles» стала первым записанным синглом.

С репертуаром этой группы связана и «минута славы» Джо Коккера, предвосхитившая становление артиста, названного одним из лучших вокалистов XX столетия. Дело было на фестивале Вудсток в 1969 году, где Джо исполнил «With A Little Help From My Friends». Новая трактовка знаменитой песни, как сегодня говорят, «зашла» аудитории. Коккер вызвал восторг и запомнился как один из самых ярких исполнителей концертной программы. В последствии песни стала ярким хитом в его репертуаре.

«Я и представить себе не мог такую толпу — и вот я лечу над всем этим и спрашиваю: что это? Это концерт, приятель!» — вспоминал музыкант о выступлении на фестивале. До этого «битловский» хит уже был им записан.

На рубеже 1960-70-х годов Джо Кокер становится «белой звездой» блюз рока, чье имя известно англоязычному миру по обе стороны Атлантики. Его дальнейшая судьба будет тесно связана с Соединенными Штатами.

Наступает непростой, но в то же время принципиально значимый этап творческой жизни Джо Коккера. Семидесятые – время «рокерского образа жизни», пагубных пристрастий, певец обретает свою знаменитую хрипотцу, впускает несколько значимых альбомов, но в то же время испытывает проблемы с концертной деятельностью и репертуаром. Он вновь обращается к чужим произведениям. Одним из самых ярких хитов десятилетия в творчестве Джо Коккера стала «You Are So Beautiful», написанная Билли Престоном. Коккер записывает её в 1975 году, являя миру лирику, исполненную с надрывом и переполненную драматизмом. Песня прозвучала невероятно чувственно и мощно.

В кинематографе голос Кокера звучал ещё за 4 года до «Девяти с половиной неделях»,. Чувственный дуэт с Дженифер Уорнс, ставший саунд-треком к фильму «Офицер и Джетельмен» принесет ему целую россыпь самых престижных американских наград, как музыкальных, так и кинематографических. За исполнение этой песни он удостоился «Оскара» и «Грэмми».

С 80-х артист по-настоящему обретает всенародную, всемирную популярность, становится «голосом нескольких поколений». В 1994 году он уже в статусе ветерана вернется на сцену «Вудстока», с которой когда-то начинался его звездный путь. Певец и композитор оставил после себя огромное творческое наследие, записал множество альбомов, как с авторскими песнями, так с и «чужими». Кокер мог сделать «своей» абсолютно любую песню.

Творчество признанного мастера кавер-версий также подвергалась переработке. Его песня “Women to Women” легла в основу знаменитой композиции рэпера Тупака Шакура.

Жизнь музыканта оборвалась в 2014 году, в возрасте 70 лет. Он умер в США. Кокер останется в памяти поколений, как голос целой эпохи, объединивший Европу и Америку, города и континенты. Ещё при жизни исполнителя музыкальные издания включали его в списки «величайших вокалистов всех времен и народов».

Фигура Джо Кокера стоит особняком в мире англо-американской музыки. В его случае совсем не важно, к какому жанру относится артист. Это феномен, природа которого таинственна, уникальная музыкальная вселенная.
Данный текст ни в коем случае не является полноценным обзором. Важно было выразить своё отношение к певцу, вспомнить его творчество и самому кое в чем разобраться. Материал не претендует на истину высшей инстанции.

Спасибо, что дочитали до конца. Буду рад Вашим лайкам и подпискам на канал. Слушайте хорошую музыку и помните, что нет более субъективной сферы знаний, чем музыковедение.

Источник

У исполнителей с «хрипотцой» в голосе больше шансов на успех

Музыкальный маркетинг – дело серьезное. Рынок звуковых предпочтений о-о-ч-ч-ень непредсказуем и вариативен, поэтому следует учитывать все мелочи.

Звукозаписывающей отрасли уже более 120 лет – за это время было проведено множество исследований рынка. Так вот, одной из составляющих успеха маркетологи считают «голос с хрипотцой». Если певица или певец обладают уникальной возможностью добавить в вокале «хрипа» — публика воспринимает их лучше и записи покупает активнее. Почему?

Здесь нам на помощь приходят исследователи первобытных культур Полинезии. В 60-х годах в джунглях ещё удавалась находить группы людей, сохранивших уклад предков. Среди прочего, ученые отметили тот факт, что вожди и старейшины этих племен разговаривали с соплеменниками исключительно… хриплым голосом.

Т.е. «хрип в голосе» считался признаком человека, стоящего на более высокой ступени социальной лестницы, — он должен был вызывать чувство страха, подчинения и уважения. Специально для создания подобного вокально-повелительного эффекта – полинезийские вожди и старейшины употребляли корни растения, наподобие маниоки… Так может магнетизм рок-исполнителей с хриплым голосом кроется в далеких архаических, пещерных временах? И публика (ну, чисто на подсознании) тянется к таким певцам и певицам?

Факт остается фактом: если просто умеешь хрипеть – поклонники обеспечены, а если ещё и талантом не обделен – будешь рок-звездой! В этом посте я собрал всех тех, кто (по моему личному мнению) является представителями этой славной когорты.

Итак:

Брайан Джонсон – вокалист группы AC/DC. Хит — «Hells Bells».

Род Стюарт – хит «Da Ya Think I’m Sexy». Очень и очень забойная вещичка в исполнении шалуна Рода.

Дэн Маккаферти — фронтмен легендарной шотландской группы «Nazareth». Его уникальный скрипящий голос великолепно передаёт настроение баллады 60-х годов «Love Hurts».

Дженис Джоплин – эх, чтобы женщина так пела блюз… уникальный вокал – слушаем «One Good Man».

Нодди Холдер вокалист популярной в 70-х глэм-групы «Slade». Хит – «Come on feel the Noize».

Конечно же, Джимми Мориссон – лидер группы «The Doors». Его голос никогда не спутаешь ни с кем. В нем не только хрипота, но и какой-то надрыв. Слушаем – «Roadhouse Blues».

Из поп-рока хотел бы отметить Криса Норманна из «Smokie» с его хитом «Lay Back in the Arms of Someones».

Бонни Тайлер – певица узнаваема по хиту «It’s A Heartache», который, кстати, перепел и другой известный «хрипун» — Род Стюарт.

Лита Форд – малоизвестная среди наших меломанов певица, что, впрочем, не умаляет её вокальных данных. Представляем песню «Gotta Let Go».

Тина Тернер – мега-звездище мировой рок-сцены. Зажигай! Врубаем Tina Turner — «Addicited To Love»!

Источник

Топ-10 рок-музыкантов с хрипотцой в голосе

Фредди Меркури (родился Фаррох Булсара, 5 сентября 1946 года — 24 ноября 1991 года) был рожден на Занзибари британским певцом индийского происхождения, композитором и продюсером, известным как ведущий вокалист и автор песен британской рок-группы Queen.

Ян Гиллан — английский певец и автор песен. Он первоначально нашел успех в качестве ведущего певца и лирика для Deep Purple, а также оригинального певца на концептуальном альбоме рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» Эндрю Ллойда Уэббера, где Гиллан занимал ведущую роль (Иисус Христос).

Ронни Джеймс Дио (Рональд Джеймс Падавона, 10 июля 1942 года — 16 мая 2010 года) был американским певцом, поэтом-песенником и музыкантом. Он выступал и основал множество групп, включая Эльф, Радугу, Черную Субботу, Дио и Небеса и Ад.

Ханси Кюрш, урожденный Ханс Юрген Кюрш, является ведущим певцом, лириком, со-композитором и басистом немецкой силовой металлической группы Blind Guardian. Под влиянием Фредди Меркьюри он создает огромный эффект хора, многократно накладывая собственный голос на сложные, совпадающие вокальные гармонии.

Роберт Джон Артур «Роб» Хэлфорд — английский певец и автор песен, который известен как ведущий вокалист британской хеви-метал-группы Judas Priest и славится своим мощным широким оперным голосом.

Пол Брюс Дикинсон, известный профессионально как Брюс Дикинсон, — английский музыкант, пилот авиакомпании и телеведущий. Он известен как ведущий певец в хэви-металле Iron Maiden и его сольной карьере.

Майкл Кискэ — певец, известный как бывший ведущий вокалист немецкой силовой металлической группы Helloween.

Крис Корнелл был американским рок-музыкантом и певцом-поэтом-песенником, самым известным как ведущий вокалист, главный автор песен и ритмист-гитарист рок-группы Soundgarden в Сиэтле, а также бывший ведущий вокалист и автор песен для супергруппы Audioslave.

Джо Линн Тернер — американский певец, известный своими работами с хард-рок-метал-группами Rainbow, Yngwie Malmsteen и Deep Purple.

Клаус Майне — немецкий вокалист, известный как ведущий певец рок-группы Scorpions. Он и гитарист Рудольф Шенкер являются единственными членами группы, которые появлялись в каждом альбоме Scorpions.

Сэр Джеймс Пол Маккартни — английский певец-песенник, мультиинструменталист и композитор. С Джоном Ленноном, Джорджем Харрисоном и Ринго Старром он завоевал всемирную известность создав рок-группой Beatles, одной из самых популярных и влиятельных групп в истории поп-музыки и рок-музыки

Тимоти С. «Ripper» Оуэнс — американский хэви-металл певец, который впервые привлек внимание в качестве ведущего исполнителя Judas Priest, а затем Iced Earth. Он взял прозвище «Ripper» из песни Judas Priest «The Ripper» во время его пребывания в группе «British steel».

Чарльз «Чак» Билли — американский вокалист, который больше всего известен как вокалист трэш-метал-группы Testament.

Дэвид Ковердейл — английский рок-певец, наиболее известный своей работой с Whitesnake, коммерчески успешной хард-рок группой, основанной в 1978 году.

Ральф Шеперс — вокалист немецкой группы тяжелого металла Primal Fear. У него довольно высокий голос и иногда он использует гролл, напоминающий Роба Хэлфорда Иуды-Христа. Хоть его баритон имеет четырехоктавный диапазон.

Джефф Скотт Сото — американский рок-певец пуэрториканского происхождения.

Томас Энрике «Том» Арайя Диас — чилийский американский музыкант, известный как басист и вокалист американской трэш-металл-группы Slayer.

Джон Николас Олива, известный как Джон Олива, — американский композитор, мультиинструменталист и певец. Соучредитель металл-группы Savatage и рок-оперы Trans-Siberian Orchestra.

Тина Тернер, при рождении Анна Буллок, является певицей, танцовщицей, актрисой и автором, чья карьера охватывает более полувека, получив широкое признание и многочисленные награды

Джеймс Алан Хэтфилд родился 3 августа 1963 года. Он американский музыкант, певец и автор песен, известный как соучредитель, ведущий вокалист, ритм-гитарист и главный автор песен для американской хэви-металлической группы Metallica.

Бонни Тайлер — валлийская певица. Она известна своим характерным хриплым голосом,который получила в результате операции по удалению гланд в середине 1970-х годов.

Кори Тодд Тейлор родился 8 декабря 1973 года. Он американский музыкант, автор и актер, наиболее известный как ведущий певец и лирик в группе Slipknot и хард-рок-метал группе Stone Sour.

Честер Чарльз Беннингтон (20 марта 1976 года — 20 июля 2017 года) был американским музыкантом, певцом, поэтом — песенником и актером, самым известным за то, что он был солистом Linkin Park. Он также участвовал в таких побочных проектах, как Julien K и Dead By Sunrise. Он совершил самоубийство в 2017 году после периода депрессии.

Роберт Эллсуорт, в основном известный как Бобби «Блиц» Эллсуорт, является ведущим вокалистом трэш-метал группы Overkill из Нью-Джерси.

Источник

Оцените статью