Пианино карандашом для скетчбука

Срисовки для скетчбука

Рисунки и картинки для срисовки скетчбук – самые лучшие, красивые, интересные и легкие иллюстрации мы собрали на этой странице. Скетчбук можно заполнить самыми разными изображениями, все зависит от того, какой стиль вам больше нравится.

Очень здорово выглядят скетчбуки, заполненные картинками девушек и парней в самых разных стилях. Если вам на данном этапе рисовать людей сложно, можно попробовать набросать стилизованные портреты, эскизы для татуировок, силуэты. Очень здорово выглядят страницы скетчбука с легкими картинками растений, к примеру, кактусов, грибочков или тропических листьев. Разные рисунки животных в скетчбуке тоже смотрятся очень стильно и свежо – мне нравятся киты, собаки, котики и прочая живность.

Выбирайте из нашей подборки, какой рисунок или картинка для срисовки в скетчбук вам нравятся, и приступайте к рисованию. Не забудьте сфотографировать результат и оставить его в комментариях – ваш пример вдохновит и других начинающих и опытных художников на творчество.

Другие рисунки для срисовки в скетчбук вы найдете здесь:

1. Красивые рисунки для срисовки
2. Маленькие рисунки для срисовки
3. Девушки для срисовки
4. Животные для срисовки
5. Легкие срисовки

Источник

Рисунки для срисовки в скетчбук легкие для начинающих

Несколько слов о скетчинге

Скетчинг появился появился относительно недавно. Его отличительная черта – это скорость рисования. У художников этого направления она очень высокая. Это позволяет за короткий промежуток времени изобразить объект или идею.

Техникой скетчинга дизайнеры пользуются уже на протяжении долгого времени. Благодаря ей, они имеют возможность быстро донести свою задумку клиенту в виде рисунка-зарисовки.

В мире профессиональных художников скетчем называют эскиз будущей работы, в него также входит подбор цветовой палитры.

Сейчас скетчинг стал считаться отдельно взятым направлением. Передача первого впечатления за короткое время – это главный принцип скетчинга. Художники используют для рисования акварель, маркеры, цветные карандаши, черные ручки, гуашь и другие материалы. А рисовать можно свои эскизы в специальном альбоме – скетчбуке. Он, как правило, небольшого размера, легкий и его всегда можно носить с собой в сумке.

Легко освоить скетчинг смогут начинающие. Техника этого вида рисования является довольно простой и не требует профессиональных художественных навыков. Это направление учит ловить определенный момент, композицию, настроение.Чтобы «набить руку» не лишним будет начать с простой срисовки работ более опытных художников.

Рисунки для начинающих скетчеров

Милые и прикольные скетчи с людьми

Животные

С большим количеством персонажей

Растения

Прикольные food-скетчи

Еще немного

Виды скетч-иллюстраций

После освоения азов, разноплановых срисовок, можно будет переходить к более сложным работам.

Обычно на скетч уходит совсем немного времени, если на рисунок уходит больше часа, то его уже называют скетч-иллюстрацией.

Это уже не просто зарисовка момента, а полноценная работа с предварительным планом. В зависимости от цели подбираются данные, разрабатывается концепция, выбираются расходники. В результате у художника может получиться полноценная картина, открытка, постер, иллюстрация в журнал или блог.

Существуют следующие виды иллюстраций в скетчинге:

— food-иллюстрация. Этот тип является самым востребованным. Широко используется в ресторанном бизнесе, рекламе и кулинарных книгах;

— флористический скетчинг. В этом виде рисуют различные композиции из цветов, а также декорации для мероприятий. Широко используется в рекламе;

— интерьерный скетчинг. Под этим понимают создание эскизов интерьеров. Этот вид популярен среди дизайнеров и декораторов. Художнику важно понимать пропорции, владеть навыком передачи объема и уметь передать качество материалов в интерьере;

— городской скетчинг или архитектурный. Это иллюстрации зданий и улиц города. Этот вид называют еще городскими зарисовками, может перекликаться с travel-скетчингом. Он востребован архитекторами и любителями путешествий;

— fashion-иллюстрация. Это эскизы с моделями обуви, одежды, костюмами и аксессуарами. Широко используется в мире моды. Этот вид востребован профессиональными модельерами и стилистами. Такие рисунки часто можно встретить в журналах мод;

-travel-скетчинг. Этот вид во многом пересекается с архитектурными и food-скетчами, но не требует соблюдения строгих правил, формы и пропорции могут нарушаться. Этот вид иллюстраций часто встречается у блогеров;

— индустриальный скетчинг. Он используется в работе декораторов и инженеров, работающих в промышленной сфере. В основном художники рисуют в скетчбуке дизайн различных бытовых предметов;

— ландшафтный скетчинг. Этот вид тесно пересекается с архитектурными скетчами. Основными объектами художников являются скверы, парки и приусадебные участки;

— lifestyle-скетчинг. Это вид иллюстраций можно назвать любительским, как и travel-скетчинг. В основном художники рисуют предметы стиля. Это может быть одежда, аксессуары и многое другое.

— скетч-портрет. Это один из самых популярных видов иллюстрации. Материалами для работ могут быть акварель, карандаши, маркеры и др. Герои иллюстраций изображаются в стиле поп-арт (особенность – большие глаза).

Скетчбук

Как уже говорилось выше, свои работы художники могут рисовать в специальном альбоме для эскизов. Его называют скетчбуком. На данный момент принято считать, что этот блокнот помогает удовлетворить свою тягу к самовыражению. Этому способствует несколько факторов:

— небольшой размер. Скетчбук не занимает много места в сумке, легкий, а это значит, что его можно всегда носить с собой. Таким образом, в минуту творческого порыва у вас все необходимое будет под рукой;

— на данный момент скетчбук является не просто альбомом для набросков и срисовок, он может выполнять роли портфолио, планера или дневника. Сейчас с собой его на постоянной основе носят ремесленники, мультипликаторы, дизайнеры, журналисты и многие другие.

— в скетчбуке можно не только рисовать, но и писать, вклеивать статьи, иллюстрации. К тому же внешний вид альбома можно создать своими собственными руками.

Советы по ведению скетчбука

Все великие художники с чего-то начинали и, скорее всего, тоже сомневались в себе. Поэтому надо просто с чего-то начать свой творческий путь.

• Первое, что стоит сделать – это купить альбом для эскизов. Не стоит уделять много внимания внешнему виду скетчбука. Сегодня в магазинах представлено огромное множество альбомов на любой вкус и цвет: бумага, переплеты, обложки любого качества. В этом огромном разнообразии можно легко растеряться. Поэтому берите тот, что приглянулся первым. Помните, что скетчбук – это инструмент для реализации творческого потенциала. Как он выглядит не так уж важно.

• После покупки альбома необходимо определиться с материалами для творчества. Обратите внимание на качество бумаги: есть бумага настолько тонкая, что точно не выдержит контакта с водой. На таком материале вы не сможете работать акварелью. Для того чтобы определиться, необходимо сделать небольшой тест-драйв, а потом только покупать расходники.

• Первое время у вас не все будет получаться, но не стоит расстраиваться. Помните, что с первого раза шедевр никому не удавалось нарисовать. Начинающему художнику лучше работать с простыми и легкими рисунками. Не ориентируйтесь на идеальные альбомы из сети. Как правило, на обозрение выставляют лучшие работы. Поэтому стоит больше практиковаться и результат не заставит себя долго ждать.

• У художников (и не только) существует такое явление, как страх чистого листа. Он основан на боязни неудачи в будущем. Никто не хочет первую страницу сделать непригодной. Но переступить через себя надо. Существует два способа это сделать:

— каракулями разрисовать первый лист;

— начать рисовать с пятого листа либо любого другого (кроме первого).

• Не бойтесь срисовок, заимствуйте идеи у других людей. Альбом – это ваша частная территория и на ней вы можете делать все что угодно. Никто не сможет поставить вам плохую оценку и осудить за то, что вы скопировали чью-то задумку.

• Стоит воздержаться от сравнения своих работ с творениями других художников. Вы можете копировать стиль и срисовывать, но давать критическую оценку этим двум иллюстрациям нельзя. Работайте над собой, развивайтесь и сравнивайте свои работы теперешние с более ранними, так вы будете видеть прогресс. Пытайтесь создать свой индивидуальный стиль.

• Цените свое желание творить. Даже если у вас не очень получается. Скетчинг – это направление в рисовании, которое не требует больших затрат, места и времени. В условиях современного ритма жизни – это очень важно. Именно это делает его востребованным среди любителей и профессионалов.

• В настоящее время существуют не только оффлайн школы скетчинга, но и онлайн. Они позволяют научиться азам техники, сидя дома возле компьютера. Такие школы становятся все популярнее с каждым днем. Они подходят для взрослых и детей, есть онлайн-уроки. Их смотреть можно в любое время.

Источник