Пианино труба флейта это

Волшебная флейта: истинное дыхание музыки

Волшебная флейта: истинное дыхание музыки

Для начала разберёмся с понятиями.

Что же такое флейта? Википедия может вам рассказать, что это «общее название для ряда инструментов из группы деревянных духовых». А по латыни Flatus означает «ветер, дуновение».

Оттолкнувшись от этих определений, шагнём дальше — и для начала чуть-чуть окунёмся в историю.

История флейты

Этот инструмент известен очень давно, ведь флейтам уже более пяти тысяч лет (как минимум), причём поперечная стала известна позже продольной. Конечно, тогда они не выглядели так, как сейчас, — скорее напоминали удлинённые свистки. Постепенно, под влиянием времени и рук многих мастеров, в свистках прорезали отверстия для пальцев. В конце XVII века Ж. М. Оттетер разделил флейту на три части (до этого она состояла из двух). Затем добавились клапаны на отверстиях — от четырёх до шести, как правило, но могло быть и до четырнадцати. Но самые основательные изменения в конструкцию внёс Т. Бём, который в 1851 году запатентовал такие вид и строение флейты, в каких она существует и поныне.

До него систем флейт было множество, и различались они вообще всем, чем только можно: и длиной, и толщиной, и строем, и расположением отверстий для пальцев. Бём придумал следующее: расположил отверстия для пальцев так, как того требовала акустика инструмента, а не как было удобно музыканту, придал головке флейты параболическую форму, снабдил отверстия клапанами и кольцами и, наконец, впервые сделал инструмент из металла. Ранее флейты были только деревянные и реже — из стекла либо слоновой кости.

Продав права на изготовление фирмам из разных стран, Бём таким образом «продвинул» флейту «в массы». Инструмент его системы настолько был удобен анатомически, выигрывал у предшественников в подвижности, стройности звучания, диапазоне, громкости и звонкости, что быстро вытеснил из оркестра и профессиональной практики как блокфлейту, так и поперечные флейты других систем. Конечно, это случилось не сразу, ведь для того, чтобы перейти на новую систему, от музыкантов требовалось полностью переучить аппликатуру.

Немного позже, кстати, система Бёма была применена на гобое, кларнете и фаготе.

Какие бывают флейты

Флейты делятся на продольные и поперечные. Грубо говоря, продольную флейту музыкант держит перед своим лицом, а поперечную — сбоку.

Примеры поперечной (слева) и продольной флейт

При этом когда мы слышим слово «флейта», то представляем себе человека именно с поперечной флейтой: один конец инструмента прижат к губам, само «тело» флейты находится справа от лица, руки там же, пальцы «бегают» по клапанам, извлекая звук.

И в основном под именем «флейта» подразумевают именно инструмент системы Бёма. На таком учат в музыкальных школах и консерваториях.

Продольная флейта имеет множество разновидностей, но основная и самая известная — это блокфлейта.

Поперечная флейта

Флейты системы Бёма в основном делятся на четыре вида: большая (или просто флейта), малая (иначе — флейта-пикколо), альт, бас. Конечно, есть и более экзотические виды, например октобасовая флейта. Но она не настолько распространена, чтобы её можно было поставить наравне, скажем, с флейтой-пикколо.

Образование звука в флейте происходит, когда воздух, направляемый человеком (то есть его направленное дыхание), рассекается о грань инструмента. Если музыкант ослабляет или, наоборот, усиливает скорость потока воздуха, меняет его направление, то тем самым он добивается изменения высоты звука.

Инструмент состоит из трёх частей: головка, тело и колено.

Составные части флейты, сверху вниз: головка, тело, колено

Головка имеет коническо-параболическую форму (согласно усовершенствованиям Бёма), а также может быть:

• как прямая, так и загнутая — в том числе на детских флейтах, чтобы удобнее было держать;
• из никеля, серебра, золота, дерева, а также их сплавов (сочетаний).

Тело флейты представляет собой цилиндр, по которому просверлены отверстия. Одна из характеристик инструмента — это то, как расположены на нём клапаны: в линию или же offset, когда один из клапанов (нота соль) выступает немного в сторону от остальных.

Клапаны могут быть открытыми или закрытыми (иначе говоря — с резонаторами или без). Первая разновидность больше распространена, поскольку открытые клапаны позволяют ощущать пальцами резонанс звука, корректировать интонацию исполнения.

Колено флейты бывает двух типов: до (с нижним звуком извлечения — до первой октавы) или си (соответственно, си малой октавы). Вторая разновидность немного тяжелее.

Особенность многих флейт — ми-механика. Создана она для того, чтобы облегчить взятие ноты ми третьей октавы. По большей части нужна начинающим музыкантам, поскольку профи легко справятся со звукоизвлечением и без подобного приспособления.

Хорошие флейты стоят совсем не дёшево. Наиболее бюджетные варианты, предлагаемые в магазинах, — это Yamaha 200-й и 300-й серий, James Trevor (Prelude), Jupiter, F.Stepanov. Многое зависит от предпочтений вашего педагога, но в основном ученикам рекомендуют именно эти поперечки. И совсем не советуют китайские Maxtone, Brahner из-за проблем с механикой и качеством звука.

Если собираетесь следовать советам учителей, то приготовьтесь выложить за инструмент не меньше 15 000 рублей. В принципе это и есть бюджетная цена, поскольку профессиональные модели тех же Yamaha или Muramatzu могут стоить около 300 000 рублей — и это ещё не предел!

Yamaha YFL 211 (сверху) и Trevor James 3031-CDE с загнутой головкой

Продольная флейта

Блокфлейта — это самая распространённая флейта из продольных. Есть, конечно, и свирель, и вистл, и другие, но поскольку мы сейчас говорим о массовом инструменте, то остановимся подробно именно на блокфлейте.

От своих сородичей блокфлейта отличается тем, что у неё есть отверстия для семи пальцев и ещё одно — для большого пальца, заменяющего октавный клапан.

Звук рождается в мундштуке блокфлейты, в который вставлена пробка, оставляющая для дыхания музыканта только узкую щель.

Стоит заметить, что до изменений Бёма блокфлейта была более широко распространена, чем флейта поперечная. Только в середине XIX века блокфлейта сильно потеряла свои позиции в музыкальном мире — ведь инструмент системы Бёма отличался большей выразительностью, звонкостью и широтой нотного диапазона.

По высоте звучания различают пять основных видов инструмента (по нисходящей): сопранино, сопрано, альт, тенор и бас.

Кроме того, инструменты делятся ещё и по аппликатурной системе (способу пальцевого перебора, необходимого для правильного извлечения нужных нот) на барочные и германские. Германская система считается более простой для освоения. Видимо, поэтому профессиональные блокфлейты чаще встречаются барочного типа.

Материалом изготовления может быть как дерево, так и пластик. Причём совершенно необязательно пластиковые изделия будут хуже деревянных. Зачастую из двух одинаковых по цене блокфлейт качественная пластиковая звучит гораздо приятнее и ярче, чем изготовленная из природных материалов. Такие инструменты проще в уходе, не настолько капризны к погодным условиям, вполне годятся для походов, когда можно бросить их в рюкзак и не думать постоянно об их сохранности. Пластик к тому же совершенно равнодушен к неожиданным «водным процедурам» типа дождя или случайного падения в реку. Из-за простоты изготовления и стоят они дешевле.

Совсем другое дело — инструмент деревянный, который всё-таки по умолчанию считается на порядок выше по качеству. Чаще всего материалом для них служат груша, красное дерево, самшит. Для моделей попроще — клён.

Качество качеством, а в эксплуатации деревянная блокфлейта гораздо требовательнее своего пластикового собрата. Достаточно даже того, что на новенькой флейте на первых порах можно играть не больше 15 минут в день, иначе можно повредить инструмент и он никогда не будет звучать так, как должен. Что уж говорить о дожде, снеге или просто повышенной влажности из-за банальной жары, которая нередка последнее время. Поскольку это всё-таки дерево, то блокфлейта может и треснуть — от падения, неосторожного обращения и прочих неприятностей. Дерево прекрасно впитывает влагу, что для качества звука просто убийственно. Поэтому после каждой репетиции надо протирать внутренности специальным ёршиком (как правило, идёт в комплекте).

Блокфлейты фирмы Hohner — сверху вниз модели 9555, 9517 и 9532

В музыкальном магазине проще всего найти два самых распространённых типа блокфлейт — сопрано и альт, причём сопрано стоит всё-таки на первом месте по продажам. В среднем можно найти инструмент уже начиная где-то с 250-300 рублей. Самые разные — демократичные немецкие Hohner, японские Yamaha, из пластика и из дерева, с барочной аппликатурой либо германской. Цена может прыгать весьма существенно, зависеть как от типа флейты, так и от материала и фирмы-изготовителя. Поскольку сопрано берут охотнее всего, цена на неё не заоблачна, и хороший пластиковый инструмент можно найти уже за 1000-1500 руб. Особым образом подготовленное дерево и ручная работа, конечно, оцениваются соответственно, и подобный инструмент за 6000 руб. — совсем не предел.

А уж если речь пойдёт о более редких вещах, таких как сопранино, тенор или бас (самый, пожалуй, дорогой), то здесь стоимость от 6000 руб. только-только начинается, а в большинстве случаев явно выходит за пределы 10 000 руб. Например, деревянный инструмент от Mollenhauer — басовая блокфлейта Canta 2546k — продаётся примерно за 44 000 рублей.

Mollenhauer Canta 2546K

Вместо заключения

Если вы надумали покупать флейту, то стоит отметить для себя ряд основных моментов.

Всё зависит от того, собираетесь вы учиться играть на поперечной флейте или продольной (а именно — на блокфлейте).

В случае с поперечной флейтой в первую очередь ориентируйтесь на советы педагога, у которого будете учиться. Ну и, конечно, на свой бюджет. Тем не менее, если хотите приобрести более-менее приличный инструмент, рассчитывайте минимум на 15 000 рублей.

Очень важный момент — выбор в магазине. Неопытному человеку (то есть начинающему музыканту) не стоит самостоятельно приобретать инструмент, ведь только профессионал сможет услышать какие-то недостатки звучания или найти брак в изготовлении. Вы же не знаете, как оно там должно быть, правильно? Тогда лучше довериться тому, кто в этом понимает.

Если же ваш выбор пал на блокфлейту и учиться при этом хотите без помощи педагога, то продольную флейту среднего уровня можете выбрать и сами. Главное — решите заранее, деревянный вам нужен инструмент или пластиковый, с барочной аппликатурой или германской, сопрано или, допустим, альт. Особенности и тех и других описаны выше.

От удачно выбранного инструмента зависит многое, но далеко не всё. И главное — терпение, настойчивость и стремление научиться играть так, чтоб захватывало дух не только у слушателей, но и у самого музыканта.

Источник

Флейта и ее разновидности

Флейты считаются одним из самых древних инструментов. Правда, часто так называют инструменты, далекие от современного понятия «флейта» — всевозможные дудочки, свистульки, свирели – все они назывались флейтами. Именно поэтому инструмент считается древним – при раскопках находят какие-то дудочки и свистки, прародители современной флейты, возрастом около 40 тысяч лет. То, что сейчас мы знаем как музыкальный инструмент флейта, было создано в 30-х годах 19-го века музыкантом Теобальдом Бёмом. Давайте рассмотрим, сколько разновидностей флейт существует сегодня, и как виды флейт отличаются друг от друга строением и звучанием.

Виды флейт

Различные виды флейт встречаются практически на всех континентах и во всех странах – в Китае, Германии, России, странах Ближнего Востока. Изначально существовали две разновидности флейты — продольная и поперечная. Все инструменты типа флейт можно поделить именно по способу вдувания воздуха.

Поперечную флейту располагают перпендикулярно ко рту музыканта, поскольку отверстие для вдувания воздуха или мундштук расположены сбоку, а продольную, соответственно, держат параллельно.

Чем отличается поперечная и продольная флейта

Основное отличие в способе игры – в продольную флейту воздух вдувают сзади, а в поперечную – сбоку.

Поперечные флейты чаще всего изготавливаются из металла – серебра, нейзильбера, либо никеля, а продольные флейты – из дерева, пластика, либо стекла.

Поперечные флейты имеют систему клапанов для регулировки высоты звука. Продольные флейты чаще всего имеют обычные отверстия.

По сути, продольная и поперечная флейты – разные музыкальные инструменты и обучение на каждом из них имеет свои особенности. Однако, детей чаще всего начинают обучать на продольной блокфлейте, и только потом переходят к поперечной.

Поперечная флейта – это профессиональный инструмент, более сложный в освоении, чем инструменты народной музыки.

Ещё есть так называемые этнические флейты. В музыкальной культуре почти любого народа обязательно есть инструмент, который называют флейтой. Свирель, пыжатка, вистл, окарина, бансури и многие другие инструменты, просто схожие по извлечению звука – струей воздуха.

Ещё можно выделить такие виды флейт: одноствольные, двуствольные и многоствольные.

Первыми появились продольные флейты — свистки и дудочки. Постепенно они стали вытесняться поперечными флейтами, которые имели более громкий и богатый звук. Хотите узнать подробную историю флейты?

Разновидности флейт

Сегодня флейта имеет много обликов и названий, рассмотрим наиболее популярные разновидности флейт в картинках.

Поперечные флейты

Начнем с поперечной флейты как с наиболее сложного инструмента профессиональных флейтистов. Именно она солирует на концертах и звучит в оркестре.

Исторически к поперечным флейтам относятся и многие азиатские инструменты.

Флейта Ди – китайская бамбуковая флейта

Китайская флейта Ди имеет шесть игровых отверстий и выполнена из бамбука. Закрытый конец имеет отверстие для вдувания воздуха, а следом за ним расположено отверстие прикрытое тонкой тростниковой или камышовой пленкой. Китайская поперечная флейта Ди издает очень тонкий звон благодаря вибрациям этой пленки. Бамбуковая флейта Ди является очень популярной в Китае и имеет две разновидности: цюйди и банди, отличающихся высотой строя.

Ирландская флейта

Ирландская поперечная флейта имеет шесть открытых отверстий и встречается в двух разновидностях: с клапанами и без. Она унаследовала традиции английской флейтовой школы, а именно — ирландская флейта отличается более широкими игровыми отверстиями, дающими более громкий и напористый звук. Ирландская флейта может издавать насыщенный веселый звонкий звук или бархатистый и нежный. Используют инструмент на шумных вечеринках и в фолк-ансамблях для исполнения не только ирландской, но и шотландской, бретонской, кельтской народной музыки.

Индийский бансури

Поперечная флейта бансури применяется в классической индийской музыке. Это концертный вариант флейты из стеблей бамбука.

Оркестровая флейта

Современная поперечная флейта является распространенным инструментом в симфоническом оркестре. Несмотря на то, что по своей механике флейта относится к семейству деревянных духовых инструментов, её изготавливают из серебра, никеля, томпака, золота и даже платины. Современная флейта имеет клапанный механизм, при помощи которого музыканту проще извлекать все звуки хроматического ряда. Оркестровые флейты делят на такие разновидности как профессиональные и ученические.

Для удобства обучения, ученические модели современных флейт имеют закрытые клапаны. Такая конструкция позволяет сконцентрироваться на изучении аппликатуры. Профессиональные модели флейт оснащены открытыми клапанами, увеличивающими резонанс звучания и помогающими лучше выполнять нюансировку.

Также современные флейты отличаются типом колена – позволяющее играть с нижним звуком «до» первой октавы, либо «си» малой октавы.

Ми-механика. Этот механизм не является обязательным и присутствует не на всех современных поперечных флейтах. Он необходим для более легкого извлечения ноты «ми» третьей октавы. Этот дополнительный элемент в основном предназначен для учеников, однако многие профессиональные музыканты тоже его используют.

Различают 4 разновидности поперечных флейт для оркестра:

Большая флейта или просто флейта. Инструмент сопранового регистра, высокого, но мягкого тембра, подвижный, приятный на слух. Это основной инструмент флейтиста, именно он постоянно участвует в концертах. Остальные три вида играют вспомогательную роль в оркестровой партии.

Флейта-пикколо или малая флейта. Инструмент с очень высоким пронзительным звуком. Звучание пикколо можно охарактеризовать как чистое, громкое и яркое. Используется для усиления верхних регистров в оркестре, для изображения неких существ с тонким голосом, например – птиц. Пикколо часто используют в сочетании с другими звенящими инструментами (перкуссией, барабанами и гобоем), что придает произведению большую выразительность и изобразительность. Можно сказать, что это уменьшенная версия современной флейты, звучащая на октаву выше. Флейта-пикколо деревянный духовой музыкальный инструмент является самым высоким по звучанию среди духовых в целом. Устройство флейты аналогично современной оркестровой, за исключением её уменьшенных размеров, а также диапазона звучания – малая флейта не может воспроизводить «ре бемоль» и «до» первой октавы.

Альтовая флейта. Инструмент с несколько другой системой клапанов. Воздух расходуется интенсивнее, диапазон ниже, чем у обычной флейты. Тембр густой и насыщенный, но вот яркой динамики на «альтушке» не достигнуть – очень спокойный инструмент.

Басовая флейта требует колоссальных затрат дыхания и четких отработанных навыков исполнения. Голос у нее низкий и глубокий. Используется для изобразительных моментов в симфонических произведениях, придания глубины и насыщенности общему звучанию.

Строение флейты

Оркестровая флейта состоит из трех основных частей – головки, тела и колена.

Головка флейты еще называется мундштуком. Сбоку он оснащен отверстием, называемым дульцем, через которое музыкант вдувает в инструмент воздух. Дульце флейты снабжено специальной накладкой, именуемой губками. Это приспособление улучшает контакт губ музыканта и корпуса флейты, не давая воздуху просачиваться наружу. Кроме того, на головке расположено настроечное отверстие со специальным винтом, который крайне нежелательно трогать. Затягивая винт, можно регулировать объем воздуха, находящийся во флейте, осуществляя тонкую подстройку строя инструмента.

Тело флейты имеет сложную систему клапанов, с помощью которых музыкант закрывает и открывает отверстия на корпусе инструмента, регулируя высоту издаваемого звука. Существует линейная система клапанов, где механизм и отверстия выстроены строго в ряд, и слегка изогнутая система, более удобная для игры музыканта. На звучание система клапанов не влияет, и выбор между ними осуществляется только чисто с эстетической точки зрения.

Колено флейты также представляет собой трубку с клапанами, и от его типа зависит диапазон играемых нот. Существует два вида колена флейты: «Си» и «До». У флейт с коленом типа «До», самым нижним звуком будет «До» первой октавы. Флейты с коленом «Си» имеют колено, снабженное специальным дополнительным клапаном – рычажком «гизмо», который позволяет использовать аппликатуру до четвертой октавы.

Продольные флейты

В основном, к продольным флейтам относят народные инструменты, самые древние флейты и свистки. Кроме того, к продольным флейтам относят блокфлейты. Такие инструменты имеют специальную вставку – блок в мундштуке, для того чтобы воздух, вдуваемый музыкантом, проходил к свистку с большим давлением. К блокфлейтам относят свирель, сопилку, вистл, а также рекордер – английское название блокфлейты, произошедшее от слова «record», в значении «заучивать наизусть».

Блокфлейта

Блокфлейты очень популярны, именно на этом инструменте начинают свое обучение дети в музыкальных школах. Изготавливают блокфлейты из пластика, дерева и даже металла. Подробнее о разновидностях блокфлейт.

Свирель

Музыкальный инструмент свирель является древнерусским, но дошедшим до наших дней. Сведения о свирели находят в старинных летописях. Это свистковое устройство представляет собой деревянную дудочку со свистком для вдувания воздуха на одном конце и игровыми отверстиями на другом. Иногда свирель изготавливалась двойной – разной длины дудочки соединялись вместе, чтобы музыкант мог исполнять двухголосные мелодии. Изготавливают свирель из клена, ясеня, ивы, крушины. Звуки её чарующие и мелодичные.

Калюка

В русской народной культуре известна продольная флейта Калюка (также её называют травяной флейтой, колюкой и выгонкой). Изготавливалась она из колючего кустарника татарника или дудника. Примитивная и простая, калюка представляет собою полую трубку. Обертоновая флейта калюка издает свистящие звуки, напоминающие порывистый ветер. В Латинской Америке подобный инструмент называется Кена.

Окарина

Окарина – сосудообразная флейта. Это название применимо к целому семейству инструментов. Существует несколько разновидностей флейты окарина. Классический вариант инструмента был изобретен в Италии Джузеппе Донати в форме гусенка с отверстием для вдувания воздуха с узкой стороны и отверстием по-середине на широкой стороне для выхода звука. Русский вариант – свистулька, имеет такую же форму и принцип работы, и сегодня популярна в качестве сувенира. Подобные инструменты распространены по всему миру, имеют различные формы и разное количество отверстий для закрывания пальцами. Звук окарины мелодичный, льющийся, зависит от размеров отверстий, а изготавливают её обычно из глины и керамики.

Армянский дудук

Армянский дудук является известной народной продольной свистковой флейтой. Представляет собой трубку с 9-ю игровыми отверстиями и съемного двойного язычка из тростника. Изготавливается из абрикосового, сливового или орехового дерева. Завораживающие мелодичные звуки армянского дудука получили мировую известность — они использованы в саундтреках Голливудских фильмов.

Вистл

Дословно вистл переводится как жестяной — флейта вистл изготавливается из металла (латуни, алюминия), имеет простую форму дудочки со свистком и шестью отверстиями. Считается ирландским народным инструментом, хотя мастер, который её придумал, Robert Clarke, был англичанин. Инструмент полюбился и прижился в Ирландии, и сегодня вистл является основой национальной музыки. Красивая эпичная музыка и зажигательные мелодии для традиционного ирландского танца джиги — флейта вистл присутствует на больших концертах и является неизменной спутницей фолк-музыкантов.

Индийский бансури

Индийский вариант продольной флейты именуется бансури и используется в народной музыке. Тогда как поперечный вариант с таким же названием предназначен для концертной деятельности исполнителей традиционной индийской музыки. Индийский бансури – это инструмент пастухов, изготавливают его из бамбука особым образом. От длины и толщины бансури зависит и её настрой — чем она длиннее, тем более низкие звуки можно из неё извлечь. Как и все флейты, бансури мелодичный и звонкий.

Китайская флейта Сяо

В Китае существовала продольная бамбуковая флейта Сяо, имеющая теплое, глуховатое звучание. Как и бансури, это довольно крупный инструмент.

Сиринга

В древней Греции существовала продольная флейта Сиринга. Это звукоподражательное название сравнивало звучание флейты с пением птиц.

Двойные флейты

Как можно догадаться из названия, эти флейты состоят из сдвоенного корпуса. Двойные флейты могут воспроизводить звуки как по отдельности каждым корпусом, так и аккордами.

Двойные флейты распространены по всему миру. Они известны на Украине, у хорватов, поляков, словаков и так далее. Существуют аккордовые флейты – разновидность двойной блокфлейты. На таком инструменте возможно играть аккордами.

Двойной рекордер – двойная блокфлейта, появившаяся в средневековой Европе. Имела по четыре отверстия на каждом корпусе.

Примерами двойных флейт служат: свирель, индийская алгоза − сдвоенная флейта, позволяет исполнять одновременно мелодичную мелодию на одной дудочке и нижний аккомпанирующий тон (бурдон) на второй.

Многоствольные флейты

Многоствольные флейты являются целым классом деревянных духовых инструментов. Самая известная многоствольная флейта называется флейтой Пана, также называемая панфлейтой. Её название связано с легендой, в которой говорится о причастности античного бога Пана к созданию этого инструмента. Познакомиться с её историей можно тут.

Многоствольная флейта представляет собой связанные друг с другом трубки разного диаметра. Вдувая воздух под углом к этим трубкам музыкант может извлекать звуки различной высоты.

Также к многоствольным флейтам относят китайский инструмент Пайсяо, молдавская и румынская флейта Най, испанская Сампонья, а также западно-грузинская Ларчеми.

Источник