Расщепление ноты что это

Расщепление голоса! Что такое штробас в вокале и как его использовать для хрипа 😈

Сегодня я расскажу о приеме, который неплохо разогревает связки, а также расслабляет их. Речь пойдет о штробасе. А еще — с его помощью можно научиться петь с расщеплением и хрипом, как Григорий Лепс или Курт Кобейн.

Смотрите на видео 👇👇👇

Что такое штробас?

Этот прием еще в XIX веке применяли вокалисты, исполняя классические произведения. В XX веке его успешно позаимствовал рок. Сегодня любой уважающий себя рок-вокалист умеет петь с хрипом.

Впрочем, штробас также идеально подходит для разогревания связок перед выступлением или занятием.

Его можно использовать для расслабления связок после длительного пения.

Штробас — это колебание максимально расслабленных связок. Потом, при развитии пения на штробасе задействуются и ложные складки . Они находятся Перед и За голосовыми связками.

Как научиться делать штробас?

Если хотите научиться хрипеть, вспомните, как звучит ваш голос сразу же после пробуждения. Он немного хриплый — это и есть штробас. Утром голосовые связки максимально расслаблены, поэтому получается задействовать ложные связки.

Чтобы увеличить эффект штробаса, нужно чуть-чуть поднять нос и немного улыбнуться. Далее произнесите букву «А». Если в области связок возникло ощущение вибрации (но без напряжения!) — у вас получилось!

Повторите упражнение несколько раз.

Когда вам удастся создать непрерывный хрип на штробасе, можете начать интонировать с хрипом. Меняйте высоту, ослабляйте и усиливайте громкость. Так вы научитесь петь с хрипом.

Источник

gela_guralia

ГЕЛАКТИКА

Клуб поклонников творчества Гелы Гуралиа

Что же такое расщепление? Это прием пения, при котором к чистому звуку примешивается известная доля другого звука, нередко представляющего из себя немузыкальный звук, то есть шум.

Над голосовыми связками расположены складки, как бы свисающие вниз. Они скрывают железы, которые увлажняют голосовые связки. Эти складки еще называют ложными связками. Именно они участвуют в образовании посторонних шумов. Певец заставляет их колебаться и примешивает таким образом к голосу шум от колебания ложных связок.

Существует много видов вокала с использованием техники расщепления, большинство из них используются рок-вокалистами. Наиболее популярные: Гроул, Скрим(Грайнд Вокал), Кроук, Гримм, Фрип и так далее.

Немного о гроулинге.
Слово гроул (гроулинг) произошли от английского growling — «рычание».

Научно гроулинг можно назвать диафрагмальным басом. Данный вокальный приём основывается на пении на опоре от диафрагмы при сильном выдохе воздуха из низа живота с дальнейшим расщеплением ложных связок — так достигается эффект рычания. В силу физических особенностей гроулинга звук получается весьма низким по тону.

Очень многие современные эстрадные певцы используют блюзово-джазовый гроул, как яркое вокальное украшение, как прием, благодаря которому можно выплеснуть самые сильные чувства и эмоции, придать исполнению еще больше убедительности.

Коллекция гроулингов в исполнении Марайи Кери

Наши юные звезды тоже неплохо владеют этим приемом

Источник

Мелодическое расщепление

Мелодическое расщепление или скрытое двухголосие — технический прием композиции. Главная особенность его состоит в том, что в одноголосной мелодической линии создает ощущение звучания двух или трех голосов, что связано с эффектом слуховой инерции. Расщепление одноголосия на скрытое двухголосие происходит при использовании широких интервалов и контраста регистров.

Регистровое сопоставление является простейшим способом создать ощущение двухголосия. Как показывают опыты, большинство слушателей воспринимает быстрые мелодические движения в разных регистрах как независимые мелодические линии. Чем ближе мелодии, тем сложнее слушателю их идентифицировать и наоборот. Например, движение мелодий на расстоянии терции или кварты может восприниматься как одноголосие, но если расстояние между линиями превышает октаву, то разделение будет достаточно ярким.

Также важное значение имеет темп и тембр. Чем медленнее, тем слитнее звучат линии, даже если между ними есть большие скачки, так как слуховая инерция в таком случае сглаживается. Использование разных тембров для контраста может улучшать разделенность голосов, но в быстром темпе она будет в любом случае более очевидной.

Техника скрытого двухголосия наиболее активно используется при солировании инструментов. Непревзойденным мастером скрытого двухголосия был Бах. Например в Концерте для двух скрипок можем найти такой момент:

Так записана линия для исполнения скрипачем. Что мы слышим в реальности? При правильном исполнении линии будет похожа скорее на такое двухголосие:

Таким образом, то что записано в нотах не совпадает с тем, что мы слышим на самом деле.

Прием мелодического расщепления характерен для музыки многих стилей и народов. Например, такой паттерн исполненный без акцентуации используется в Африканской музыке:

По факту дает звучание 2х линий. Послушайте пример еще раз и сравните с такой нотной записью:

В басовом голосе слышим такую линию:

Расщепление мелодии используют и современные гитаристы, например в соло Vinnie Moore можно найти такой пример:

Частным случаем расщепления мелодии является техника риффов с выдержанным тоном, в этом случае слух воспринимает 2 линии — одну мелодическую, вторую как линию органного пункта. Такой подход является чрезвычайно популярным не только при создании риффов, но и при аранжировке современной музыки, в том числе электронной.

Пример риффа с педальным тоном из песни Paschendale Iron Maiden:

Источник

Упражнения и приемы вокала

Что же такое расщепление? Это прием пения, при котором к чистому звуку примешивается известная доля другого звука, нередко представляющего из себя немузыкальный звук, то есть шум. Один дыхательный поток как бы расщепляется на два. К расщеплению можно отнести некоторые приемы народного пения (например, «горловое пение» народов Азии), а также широко известные субтон и драйв.

Прием расщепления – «драйв» (его подвиды: гроулинг, рев, хриплый голос, дэт-вокал и т.д.) – возможно важнейший в арсенале рок-вокалиста. Еще каких-нибудь десять лет назад считалось, что после использования этого приема «связки можно просто выплюнуть – они уже больше не понадобятся». Классические вокалисты считают его чуть ли не восьмым смертным грехом, а педагоги старой школы уверены, что научить так петь нельзя – это или есть от природы или нет.
А вот и хорошая новость! С помощью специальных упражнений вы сможете быстро освоить данный прием и утереть нос многим своим коллегам-вокалистам.
Помните, что при хорошем развитии вашего вокального аппарата и правильном исполнении упражнения не должны вызывать никаких болезненных ощущений, першения или усталости голоса. Нормальным является лишь легкое ощущение в области мягкого неба, ближе к носоглотке: как будто кошки драли. Но не в коем случае не в области голосовых складок (внизу, в глубине горла). Это неудобство проходит уже через два-три дня, поскольку стенки носоглотки подстраиваются по данный звук и перестают перенапрягаться. При возникновении кашля или сильного першения упражнение необходимо прекратить и вернуться к занятиям на чистом звуке до достижения большей выносливости голосового аппарата.
Правильно выполненный прием оставляет приятное ощущение прочищенного горла. Голос начинает звучать лучше и верхние ноты пропеваются значительно легче. Кстати, поскольку прием в свое время возник самопроизвольно из знакомого всем фанатам вокала желания — спеть ноты выше собственных возможностей, он весьма полезен для облегчения пения крайнего верхнего участка диапазона, так как создает дополнительное давление от диафрагмы и поднимает мягкое небо. Демонстрация Екатериной Юрьевной некоторых способов употребления приема «драйв»: