- Рок-группы, не ипользовавшие бас-гитару. Ч.1.
- Гитарист не нужен. Рок-группы не использовавшие гитары
- ПЯТЬ КРУТЫХ РОК-ПЕСЕН, В КОТОРЫХ НЕТ ГИТАРЫ
- 12 самых запоминающихся памятников, установленных легендарным рок-музыкантам в разных уголках мира
- «The Beatles»
- Фредди Меркьюри
- Элвис Пресли
- Ронни Дио
- Бон Скотт
- Виктор Цой
Рок-группы, не ипользовавшие бас-гитару. Ч.1.
Ритм – основа музыки. А бас-гитара — неотъемлемая, казалось бы, часть ритм-секции. Ну и рок-н-ролл, как музыка весьма ритмичная, звук бас-гитары в себя как правило включает.
Но в каждом правиле есть исключения. Не обошлось без них и здесь. В этой статье мы кратко рассмотрим зарубежные, и немного отечественные, рок-коллективы бас-гитару не использующие.
Некоторые из них её применяют при студийных записях, у некоторых может мелькнуть на концертах. Но в основном обходятся без неё.
Если говорить о рок-музыке без бас-гитары, то эта группа первой приходит на ум. По крайней мере ко мне. Имея в составе хорошего клавишника, The Doors вполне могли себе это позволить. Рэй Манзарек, будучи самым сильным музыкантом Группы, без проблем играл одновременно басовые и соло-партии. За что ему почёт и уважение от уже многих поколений меломанов.
The Doors были для меня когда-то группой, которая сместила моё внимание с отечественной музыки на зарубежную. За что им отдельное спасибо.
Если The Doors не использовали бас-гитару потому, что с ритмом справлялись барабанщик и клавишник, то AnalCunt убрали её по другим причинам. Им хотелось сделать максимально деструктивную музыку и для этого они сломали ритмическую основу. Получилась шумная насмешка над музыкой.
Такой шаг был попыткой сделать, уже и без того неудобный для слушателя жанр, ещё неудобнее. Получилось. Грайндкорщики, что с них взятьJ
The White Stripes
У данного коллектива, мотив отказа от бас-гитары, скорее всего в том, чтобы сохранить формат дуэта. Эдакий семейный подряд из Джека Уайта и Мэг Уайт. Они, кстати, муж и жена, или брат и сестра? Кто знает, а? В интернете можно найти обе версии.
Ну а в связи с тем, что они барабанщица и гитарист – для бас-гитары места не нашлось.
Разбавлю статью и отечественным коллективом.
У Агаты Кристи ситуация примерно как и у The Doors. Александр Козлов, будучи грамотным клавишником, обеспечивал Группу синтетическим басом. Хотя и главный идейный вдохновитель, Вадим Самойлов, мог в руки бас взять.
Удобно и экономно всё же иметь в группе хорошего клавишника. Не мудрено, что некоторые из них заменяют собой целые группы.
Источник
Гитарист не нужен. Рок-группы не использовавшие гитары
Когда-то я здесь уже выпускал подборку рок-коллективов, которые обходятся без гитар. В моём списке тогда были: Morphine, Painkiller, The United States Of America, Author & Punisher.
Спасибо за ваши комментарии. Из комментов получилась ещё одна подборочка.
Немецкая метал-группа. Ну вот так, металисты и без гитар.
Van Canto исполняют свой метал а капелла. Ну, почти, барабанная установка всё же присутствует. Видимо, битбоксеры не вывозят.
Группа отметилась каверами на многие метал-хиты. Предлагаю послушать один из моих любимых.
Здорово поднимают настроение, кстати.
Эта группа всё-же начала использовать гитару со временем. Этим они хотели привлечь новых слушателей и сделать выступления более зрелищными. Но, не прокатило, многие старые слушатели отвернулись, а широкой популярности группа так и не обрела.
в первых же альбомах, из струнных была только бас-гитара. Соло партии вывозил электроорган.
Панк-рок без гитары — это, пожалуй, ещё более неожиданно, чем метал, с которого мы начали.
Из «классического» панковского состава Группа оставила только барабаны и вокал. Остальные функции были возложены на двух клавишников.
Что интересно, The Screamers , так и не записались. Стандартный альбом они записывать не хотели. Они хотели записывать свой материал в формате видео, что довольно оригнально, учитывая, что играли The Screamers задолго до появления Ютуба.
Ну этот коллектив в представлении, я думаю, не нуждается. Известные финские виолончелисты, которые прославились своими каверами на метал-группы.
Сейчас уже, вроде и собственный материал пишут.
Источник
ПЯТЬ КРУТЫХ РОК-ПЕСЕН, В КОТОРЫХ НЕТ ГИТАРЫ
Если вы введете в поиске запрос “рок-песни без гитары”, то результат вас очень удивит. На сайтах с вопросами и ответами вы найдете ссылки на видео с акустическими каверами на Guns N’ Roses, списки длинных фортепианных баллад, в которых едва ли можно услышать хоть какой-то рок-н-ролл, или же песни Билли Джоэла, где центральное место занимает то же фортепиано, но в миксе отчетливо слышен Les Paul, пропущенный через Marshall.
Так что же получается? Акустические гитары – не гитары? Джон Ледженд – рок-пианист? Некоторые из нас будут утверждать, что рок-песня немыслима без гитары, ведь гитара – это отличительная печать рок-н-ролла. Однако с этим можно поспорить.
Их немного, но они встречаются – прекрасные песни с рок-битом, энергетикой и структурой рок-песни. И исполнители – это вовсе не какие-то чудаки или радикалы, которые раз и навсегда в качестве эксперимента или манифеста решили отказаться от гитары. Нет, они просто написали материал, который не нуждался в шестиструнной. Вот некоторые из этих песен.
1. MORPHINE — “I’M FREE NOW”
Недолгая карьера бостонской группы Morphine была основана на композициях, в которых не было гитары, представляющих из себя смесь джаза, блюза. Проникновенный похмельный вокал и двухструнный фирменный бас Марка Сэндмена, стонущий саксофон Дэна Коули, четкие барабаны Жерома Дюпре – эти четыре инструмента и их владельцы создавали абсолютные рок-хиты, наполненные темнотой и силой. Попробуйте отыскать гитару в миксах их песен! К сожалению, Сэндмен прекратил карьеру группы, умерев от сердечного приступа в 1999 году на гастролях в Италии.
2. SUPERTRAMP – “THE LOGICAL SONG”
Supertramp – забавная группа. Это одни из тех классик-рок исполнителей с набором хитов, которые люди слушают и даже не догадываются, что они были исполнены одной и той же группой. Их сложно отнести к какому-то определенном жанру или под-жанру, однако узнаваемым с первого момента можно назвать слезливый вокал Роджера Ходжсона.
Большинство слушателей так же не знает, что группа эта – из Великобритании, и едва ли узнает лица участников среди всех тех волосатых музыкантов, которых в 70-е было очень много. Но песни! Едва ли кто осмеливался в то время делать центральным инструментом песни клавиши! Оригинал «The Logical Song» был записан без единой гитары.
3. KEANE – “SOMEWHERE ONLY WE KNOW”
Keane и их пронзительные песни – отличный пример того, как музыка может держаться на вокале, барабанах и клавишах. Клавиши здесь заменяют и бас – это то же самое, если бы в Coldplay Джонии Баклэнд и Гай Берриман вышли покурить. Это массивное, пробирающее до костей фортепиано –пример того, что мощный, эпичный трек может быть легко записан без соло на Стратокастере или пауэр-аккордов.
4. BEN FOLDS FIVE – “ARMY”
Бен Фолдс – американский сингер-сонграйтер и музыкальный продюсер. Сотрудничал с Уильямом Шетнером и Региной Спектор, а также делал музыкальные проекты с писателями Ником Хорнби и Нилом Гейманом.
Нет, Ben Folds Five не теряли пару гитаристов перед тем, как превратиться в трио. Фолдс просто подумал, что «название будет звучать гораздо лучше, чем Ben Folds Three». Так или иначе, если три умело и изобретательно пользуется басовым дисторшном, духовыми в стиле 70-х и вот такими клавишами, кто может обвинить их в отсутствии гитариста или недостатке рок-н-ролла в их песнях?
5. BJORK – “HUMAN BEHAVIOR”
Можно долго говорить, что на самом деле музыканта делает рок-звездой, и, мы уверены, что даже Пушкин и Есенин были теми самыми рок-звездами, неся в себе определенный заряд энергии. Про Бьорк едва ли кто-то станет спорить. В ходе ее карьеры она все дальше и дальше уходит от традиционных инструментов, уделяя все больше внимания электронике и технологиям. Зачастую при прослушивании ее песен вообще невозможно разобрать, какой именно звучит инструмент. Например, гитарные пауэр-аккорды ближе к концу в этой песне были сыграны на тех же клавишах, и на концертах такой режим сохраняется. Но кто осмелится заявить, что эта песня – это не рок-песня?
Источник
12 самых запоминающихся памятников, установленных легендарным рок-музыкантам в разных уголках мира
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
«The Beatles»
Хиты всемирно известной британской рок-группы из Ливерпуля, основанной еще более шестидесяти лет назад, до сих пор слушают миллионы людей. Эти песни стали классикой, наверное, они не потеряют своей актуальности никогда. Золотым составом группы являются: Джон Леннон, Пол Маккартни, Ринго Старр и Джордж Харрисон. За все время существования этой группы было выпущено тринадцать студийных альбомов, которые включает в себя более двухсот песен.
Любовь к этой рок-группе безгранична. Это доказывают многочисленные памятники по всему миру, причем есть такие, которые посвящены не целой группе, а отдельным ее лидерам. Скульптуры и монументы можно найти в Великобритании, Германии, Голландии, Шотландии, Испании, Франции, США и многих других странах.
Естественно, самое большое количество памятников, посвященных этой группе, находится в их родном Ливерпуле. Пожалуй, самой популярной является скульптура, где эта фантастическая четверка шагает по проспекту. Кстати, эту скульптуру открыли не так давно, шесть лет назад. Спонсором выступил клуб «Cavern», где группа «The Beatles» начинала свою ошеломительную карьеру. Теперь эта скульптурная композиция является одним из самых популярных мест для селфи в городе. Также привлекают внимание статуи, украшающие фасад одной ливерпульской гостиницы.
На территории бывшего СССР также существует достаточное количество памятников этой культовой группе. Первым из которых установили в 2006 году в украинском городе Донецк, около входа в студенческое кафе быстрого питания «Ливерпуль». Тела музыкантов выполнены из пластмассы, окрашенной под бронзу.
С 2007 года бронзовый памятник появился и в Казахстане, на горе Кок-Тобе. А в 2008 году в Беларуси работники автопредприятия Гомеля установили, пожалуй, самый необычный памятник этой группе, который вызывает улыбку у прохожих. В России памятники установлены в Екатеринбурге, Когалыме и других городах.
Фредди Меркьюри
Фредди Меркьюри (настоящее имя певца Фаррух Булсара) — вокалист культовой рок-группы «Queen». Его по праву можно считать легендой рок-музыки. Песни в исполнении Фредди до сих пор заслушивают до дыр. Некоторые смельчаки пытаются перепеть его песни, но это мало кому удается. Одного чего стоит его рок-баллада «Богемская рапсодия», которая была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как лучшая песня тысячелетия.
Первый памятник Меркьюри установили в Швейцарии, в городе Монтре. Здесь музыкант провел свои последние, так сказать, рабочие годы, записывая свой финальный альбом. Этот памятник установили через пять лет после смерти легенды рока. Скульптор постарался на славу, настолько точно отобразив характер и черты лица вокалиста. Памятник изготовили на деньги бывших членов группы и родителей певца.
Кстати, изначально этот памятник должны были установить в Лондоне, в городе, где он стал звездой, а также прожил последние годы жизни. Но власти Лондона не могли предложить достойного места для этого памятника, выделив только место на парковке заднего двора колледжа искусств. Разочаровавшись предложенным вариантом от властей Великобритании, музыканты из группы не захотели устанавливать в таком неприглядном месте память о своем легендарном вокалисте. Поэтому было решено установить его в Швейцарии.
В 2003 году все же установили скульптуру Меркьюри в Лондоне, около входа в «Dominion Theatre», где в то время постоянно показывали шоу «We Will Rock You». Но в 2014 году этот спектакль больше не ставили, поэтому статую решили убрать.
Позже стало известно, что Роджер Тейлор, барабанщик из группы «Queen», решил забрать ее к себе. Уже седьмой год эта огромная, почти восьмиметровая статуя украшает собой сад музыканта. Ему она абсолютно не надоедает, а наоборот радует глаз. Он считает, что Фредди был бы абсолютно не против такого места и нашел бы это довольно забавным.
Еще одну бронзовую статую, высотой около пяти метров, установили в 2011 году в центре Ливерпуля, приурочив это к премьере мюзикла «We Will Rock You». Россия также не обошла вниманием творчество Фредди Меркьюри, установив на Невском проспекте Санкт-Петербурга, около Rock Pub свою копию музыканта.
Элвис Пресли
Элвис Пресли — американский певец и актер. Невзирая на то, что он не был первым исполнителем в рок-н-ролл, Пресли сумел вывести этот жанр на новую волну популярности. Он стал поистине «королем рок-н-ролла». Памятников, установленных в его честь, достаточно много, но два из них являются наиболее оригинальными и известными во всем мире.
Первыми увековечили Пресли в 1980 году в США, в городе Мемфис на Бил стрит. Поклонники таланта Пресли были в восторге от этого памятника и пытались, в прямом смысле этого слова, буквально разобрать его на сувениры. То пуговицы оторвут, то струны с гитары, которые, кстати, были настоящими. Так что было решено сделать бронзовую копию и установить ее в Приветственном центре Теннесси.
Также занимательный памятник установлен в Израиле около кафе «Elvis», хозяином которого является горячий фанат творчества Пресли. Эту достопримечательность посещают практически все, кто держит путь в Иерусалим. Здесь весь декор посвящен Элвису: статуя, тарелки, фотографии, макеты и так далее. При входе в кафе установлены две скульптуры Пресли. Первая — металлическая, где певец изображен с гитарой на пьедестале из камня, а вторая — золотая, где Элвис дирижирует. Чтобы статуям не причинили вред, в кафе есть специальный человек, который их охраняет.
Ронни Дио
Ронни Дио (настоящее имя Рональд Джеймс Падавона) — американский рок-певец, музыкант, а также автор многих песен. Ронни известен больше как вокалист таких рок-групп: «Rainbow», «Black Sabbath» и, конечно же, «Dio». Прозвище «Dio», что в переводе означает «Бог», он получил за свой неимоверно красивый и сильный высокий голос.
Памятник легендарному рокеру Ронни Дио — один из наиболее знаменитых памятников рок-звездам. Находится он в Болгарии, в центральном парке города Каварны. Кстати, инициатором установки этого шедевра был мэр города — ярый поклонник тяжелой музыки. С его подачи этот город стал центром для любителей рок-концертов и фестивалей.
Этот двухметровый памятник установили меньше чем через полгода после смерти легенды. Дио на этом памятнике будто вырастает из камня, который подняли со дна морского. Авторы скульптуры потратили более двух месяцев кропотливой работы. Финансирование данного проекта происходило за счет пожертвований поклонников из Болгарии. Такая любовь болгаров еще и обоснована тем, что Ронни был одним из первых рок-легенд, которые посетили Каварну. Потом он неоднократно возвращался туда с новыми концертами.
Бон Скотт
Бон Скотт — австралийский рок-музыкант шотландского происхождения, фронтмен популярной рок-группы «AC/DC». В 2004 году по версии одного британского журнала, этот вокалист возглавил список «Ста величайших фронтменов всех времен». Наиболее известные памятники этого рок-исполнителя установлены в Австралии и Шотландии.
В Австралии на кладбище Фримантла, где захоронен Скотт, установили бронзовую статую, чуть менее двух метров. На этом монументе музыканта изобразили в характерной для Бона сценической позе. Средства для памятника собрали из пожертвований поклонников группы «AC/DC».
В 2016 году на родине Скотта, в Шотландии, установили памятник, средства на него также собирали поклонники таланта этой группы. Бронзовая статуя установлена в городе Кирримьюире, где музыкант провел первые годы жизни. Фронтмен изображен в натуральную величину, в любимой джинсовой жилетке, узких штанах и с волынкой подмышкой, как символ Шотландской музыки.
Виктор Цой
Конечно, нельзя обойти стороной культового рок-музыканта и кумира всего СССР — Виктора Робертовича Цоя, солиста культовой группы «Кино». Альбом «Группа крови» буквально сразу после выхода завоевал сердца слушателей. Его песни доносились из любого двора. Ни один квартирник не обходился без этих хитов. Молодежь подражала своему кумиру. Они вели себя в его манере, одевались как он, в общем пытались быть во всем похожими.
Последние пару лет его жизни были насыщены на гастроли как по СССР, так и за рубежом, например, во Франции, Дании, Италии и других странах. К великому сожалению в самый расцвет жизни и карьеры, певец попал в аварию. В двадцать восемь лет не стало кумира миллионов. Поклонники долго еще не могли поверить в эту ужасную новость. После гибели слава его все равно не утихла, а его песни знает и любит новое поколение. На эти песни многие артисты записывают каверы, а в караоке без хитов группы «Кино» не обходится практически ни одна вечеринка.
Неудивительно, что в дань памяти легенды советского рока и по сей день устанавливают памятники, называют улицы, рисуют граффити. В родном городе вокалиста, Санкт-Петербурге, установили памятник около кинотеатра Аврора. Но так как это был дипломный проект русского скульптора, не согласованный с властями культурной столицы, памятник пришлось убрать. Эту скульптуру установили через шесть лет в Новгородской области.
В Барнауле, возле Алтайской педагогической академии, одиннадцать лет назад был установлен интересный памятник Цою. Его инициатором стал один бизнесмен и по совместительству поклонник творчества Виктора Цоя. К огромному сожалению, из-за постоянных переносов открытия памятника, бизнесмен не дожил до этого долгожданного момента. Скульптура представляет собой стелу, где по пояс изображен Цой, который держит в руках любимую гитару, а рядом с ним половина солнца — символ, известный всем фанатам культовой рок-группы «Кино».
Пожалуй, самый оригинальный памятник установлен в 2017 году в Казахстане (город Караганда), в сквере имени Виктора Цоя. Архитектор взял за основу обложку популярного альбома «Звезда по имени Солнце». Памятник сделан из металла в виде трафарета, представляющего собой затмение солнца, внутри которого высечено лицо Виктора Цоя.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Источник