Серенады для девушек под гитару

Серенады для девушек под гитару

Серенада — песня о любви, над которой не властно время

Как растопить сердце неприступной красавицы? Исполнить для нее серенаду, наполненную любовью и романтикой. В настоящее время мало кто готов отважиться на такой поступок. Времена и нравы не те. Но сцены из фильмов, где обаятельный мужчина исполняет томную песню под звуки гитары для своей возлюбленной, не оставляют равнодушными прекрасных особ. Серенада – это эталон признания в любви.

Историю серенады и множество интересных фактов читайте на нашей странице.

Что такое серенада?

В итальянском языке есть слово serenata, которое переводится как «ясный, открытый». Считается, что от него и произошло название жанра. Слышится в серенаде и отголоски латинского языка: слово sera или «поздний» еще раз подчеркивает вечерний характер исполнения песен. Получается, серенада – это буквально пение под открытым небом в вечерний час.

Что делает серенаду такой особенной?

В первую очередь это приватность ситуации, в которой она исполняется. Все действие напоминает театрализованное представление, когда молодой человек берет в руки гитару и поет для своей женщины. Серенада – это история двух людей, рассказанная на языке музыки.

Мелодия наполнена чувствами. Грусть, печаль, нежность, пылкость, теплота – эмоции слышны в каждой ноте.

Музыкальный мотив отличается гибкостью. В нем улавливается вступление, смена интонаций и кульминационный момент.

Все это и заставляет заслушиваться серенадами.

Популярные серенады

• «Вечерняя серенада» Франца Шуберта. На немецком она звучит как Standchen. Песня вошла в сборник «Лебединая песня», который увидел свет в 1828 году. Это произведение было опубликовано после смерти гениального композитора. Текст песни написал Людвиг Рельштаб, а перевод на русский язык сделал поэт Н.П. Огарев. «Песнь моя летит с мольбой. » – с таких слов начинается эта серенада.

«Маленькая ночная серенада» Вольфганга Амадея Моцарта. Это классика, созданная в 1787 году, и подлинный образец настоящей серенады ушедшей эпохи.

Серенада для струнного оркестра была написана Петром Ильичом Чайковским . Вдохновением для композитора служило творчество Моцарта. Впервые произведение было исполнено в Санкт-Петербурге в 1881 году.

«Испанская серенада», созданная Исааком Альбенисом. Этот испанский композитор не лишал себя удовольствия писать музыку в народном духе. Благодаря этому в его серенаде чувствуется атмосфера Испании, когда было принято признаваться в любви с помощью песни.

«Серенада Трубадура» в исполнении Муслима Магомаева. Большинству эта песня известна как «Луч солнца золотого», без которой сложно представить советский мультфильм «Бременские музыканты». И пусть М. Магомаев всего лишь спел партию главного героя, но серенада стала настоящим хитом. Ночь, луна, гитара, спокойная мелодия полностью воссоздают специфику настоящей любовной песни. Но самое главное – личность трубадура. Именно они бродили по Европе, сочиняя лиричные серенады о прелестных дамах.

История серенады

Зарождение этого жанра восходит к эпохе Средневековья и неизменно ассоциируется с рыцарями. Доблестный воин, вставший на одно колено, признается в своих чувствах даме сердце – буквально такие картинки рисует воображение при слове «серенада». На самом деле первые серенады исполняли трубадуры или поэты-музыканты, которые стали появляться в Европе в XII-XIII веках.

Культ «прекрасной дамы» был главным в творчестве трубадуров. Не обходилось при этом и без темы куртуазной любви, под которой понимают галантное отношение к представительницам прекрасного пола. А это, в свою очередь, привносило в лирику большое количество любовно-рыцарских сюжетов.

Где искать истоки серенады? В Италии и Испании. Именно здесь под жаркими лучами солнца и были исполнены первые песни, восхвалявшие женскую красоту. Первоначально песнями трубадуров наслаждались простые горожане. В эпоху позднего Средневековья серенады становятся достоянием элитарного общества: ими начинают заслушиваться в домах именитых особ. Одним из городских наслаждений были «музыкальные ухаживания» под звуки барабанов, скрипок и гитар, когда красивые мелодии наполняли улицы и волновали сердца всех влюбленных.

С XVII века начинается новый виток в развитии жанра. Он буквально проник во все слои общества: от мелких ремесленников до королевского двора. Но главные изменения связаны с расцветом театра. Оказалось, что серенада с ее театральностью лаконично вплеталась в драматические оперные сцены. Песни поэтов-музыкантов становятся основой многих арий.

Одновременно с этим происходит развитие оркестрового искусства. Появляются серенадные ансамбли. В те века они преимущественно состояли из духовых инструментов. Чуть позже к ним добавили звучание струнных. При этом исполняли серенады под открытым небом в вечернее время, когда пространство вокруг наполнялось светом звезд и шуршанием пышных платьев.

Л. Боккерини, И. Гайдн и Й. Тоэши, В.А. Моцарт , Ф. Шуберт – композиторы, чьи имена неизменно связывают с жанром серенады. Благодаря им лирическая песня продолжала жить в сердцах европейцев.

В XIX интерес к оркестровым серенадам начинает угасать. Жанр вновь видоизменяется, чтобы удовлетворить интересы публики. Так появляется вокальная серенада, напоминающая романс. Она начинает проникать в мюзиклы, кинофильмы и спектакли.

Как будет развиваться направление дальше, затрудняются сказать даже специалисты. Кто-то видит его угасание, кто-то – слияние с другими жанрами. В одном музыковеды едины: пока в сердцах людей есть место для любви, серенада не исчезнет.

Как серенада появилась в России?

Санкт-Петербург, начало XVIII века. В это время Российская Империя находилась в руках Петра I, не безразличного к европейской культуре. Именно ему мы и обязаны появлением серенады. Пока Европа испытывала бурный расцвет этого жанра, Россия только приобщалась к западным традициям и перенимала «диковинный» опыт.

Серенада в Петровскую эпоху представляла собой развлечение для высших персон. Романтичные песни были типичным придворным досугом. Приятные и легкие мелодии в исполнении оркестра сопровождали императорскую семью во время отдыха на природе, также без них не обходились светские мероприятия.

А как же любовь и выражение чувств? В этом отношении ничего не изменилось даже на русской земле. Примером служит история графа П.А. Зубова и великой княгини Елизаветы Алексеевны. По воспоминаниям очевидцев граф с помощью серенад пытался привлечь внимание к своей персоне, чем смущал и волновал княгиню.

В России также появился свой жанр серенады – музыка на воде. Знатные особы не пренебрегали прослушиванием утонченных мелодий даже во время речных прогулок. В те времена суда вмещали большое количество музыкантов, что и позволяло привносить в обычный досуг нотку помпезности и роскоши.

В конце XVIII века серенады проникают в музыкальные салоны Санкт-Петербурга, где витала театрально-игровая атмосфера. Одновременно развивается любовная поэзия, буквально созданная для этого жанра песни. Все условия благоволят развитию вокальной серенады. Но русские поэты не спешили менять типичный европейский сюжет на русский. Поэтому в песнях все так же имели место балкон и звезды, розы и гитара , и, конечно, прекрасная молодая испанка/итальянка.

Интересные факты

В Средние века, когда зародился жанр, мало кто называл песни под балконом серенадами. Обычно под этим направлением скрывался кансон, баллада и т. д.

Ежегодно в Теоро на юге Италии проходит Фестиваль серенад. Его суть сводится к следующему. Пять девушек на балконах слушают песни в исполнении своих возлюбленных. Но спеть серенаду недостаточно. После театрализованного выступления юноши взбираются на балконы и преподносят своим дамам красные розы. Заключительное действие – поцелуй.

Серенада или серената? Специалисты разграничивают эти понятия. Так, под серенадой понимается лирическая песня, а серената обозначает драматическую композицию.

На юге Италии нередко можно увидеть сцены предложения руки и сердца в лучших традициях серенады. Все начинается вечером в канун свадьбы. Жених подходит к балкону своей возлюбленной в окружении музыкантов и начинает исполнять для нее романтические песни. Он ждет, пока в окнах ее комнаты зажжется свет, а сама она выйдет на балкон. Этими действиями невеста дает свое официальное согласие на брак. Теперь можно начинать свадебные гулянья и наслаждаться итальянскими блюдами, о которых уже позаботились родители девушки.

На острове Формоза в Тихом океане также существует традиция предлагать руку и сердце с помощью своеобразной серенады. Почему своеобразной? Потому что гитару здесь заменяет самодельная арфа из бамбуковой ветви и бечевки, а балкон – обычное окно хижины. Да и на галантного мужчину формозец мало похож: одежда выдает в нем представителя местного племени. Но суть обычая остается прежней. Если девушка выходит из хижины и берет потенциального жениха за край одежды, то молодые начинают жить вместе. Если она удаляется в глубь хижины, то формозец остается один.

Особую страсть к серенадам испытывают мексиканцы. Широкополые сомбреро, расшитые болеро и гитара – неизменные атрибуты местных музыкантов, которых называют марьячи. Они исполняют серенады… по утрам. Так влюбленный желает своей невесте доброго утра. Услышать музыку в 5 утра – вполне нормальное явление для мексиканцев. Песни звучат до тех пор, пока девушка не покажется из окна или не выйдет на балкон. Кстати, серенада в Мексике называется маньянитой.

«Девушка с гитарой», «Приходите завтра», «Собака на сене», «Серенада солнечной долины», «Безумно влюбленный» – малая часть фильмов, где герои исполняют серенаду.

Серенада неизменно будет ассоциироваться с любовью и романтикой. И это неудивительно, ведь жанр был создан для признания в чувствах к той самой, которая смогла заставить биться сердце чаще.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Серенада

Источник

Песни под гитару, из-за которых в вас влюбится ЛЮБАЯ ДЕВУШКА!

Здравствуйте дорогие читатели. Бытует такое мнение, что все девушки просто «текут» от гитаристов. Когда я только начинал учиться играть на гитаре я тоже так думал. Но понял, что примерно 90% девушкам, абсолютно всё равно на гитару.

Но всё же, остались те 10% процентов девушек ради которых можно по стараться.

Девушек можно разделить на 4 группы: 1) это те которые разбираются в том что вы им поёте. 2) это те которым практически без разницы, что вы сыграете. 3) Те которым абсолютно по барабану на гитару. 4) те которым стоит лучше отдать гитару в руки, так как они играют лучше вас.

Ну что же, приступим к песням!

1) 7Б — Моя любовь

Песня которой вы зацепите девушек группы: 1;2 и малую часть группы 4, так как песня немного сложновата для начинающих.

2) Луч Солнца золотого

Красивая песня, которая подойдет для девушек под номером 1 и 2. Эту песню спел своей девушке, которая была в полном восторге.

3) Агата Кристи — Секрет

Можно тоже попробовать сыграть девушке, но клюнут на это скорее всего девушки под номером 2

4) Сплин — выхода нет

Очень простая песня, которая подойдет всё тем же 1 и 2 группам.

5) Танцы минус — половинка

Песня которая понравится практически всем девушкам, если конечно сыграть её правильно.

6) Би 2 — Мой рок-н-ролл

Романтическая песня, под которую в вас влюбятся не только и девушки.

7) Твои карие глаза

Песня которую слышал практически каждый человек, эта песня понравится девушкам под группой 1 и 2

8) Гарик Погорелов — Под твоим окном

Относительно новая песня, которая просит от гитариста особого навыка чтобы сыграть её правильно. Но если сыграете её правильно, будьте уверены, все девушки будут ваши.

Таких песен, под которые вам «дадут» девушки просто море! если хотите продолжения, то ставьте лайки и я сделаю новую статью на эту тему.

Источник

Аккорды для песен на гитаре под женский вокал

В этом материале вы найдете подборку популярных песен с аккордами, лучше всего подходящих для женского вокала. Многие из вас слышали данные композиции. Они получили признание у массовой аудитории. Эти песни можно исполнять в компании друзей, они будут позитивно восприняты окружающими. Берите в руки гитару и наслаждайтесь творчеством известных авторов!

IOWA – «Улыбайся»

В оригинале песня играется в тональности ми-минор (Em). Здесь можно встретить аккорд Hm. Да, это баррэ, но если вы уже имеете опыт игры на гитаре, взять его будет совсем не сложно.

Бой в куплете такой:

А в припеве лучше всего использовать:

Земфира – «До свидания!»

В этой песне вы встретите три аккорда баррэ (Hm, Gm, F). Совсем для новичков это будет сложно, но для более или менее опытных гитаристов проблем не будет.

Бой в первом куплете имеет такую схему:

А в припеве и до завершения трека:

Ночные снайперы – «Ты дарила мне розы»

В оригинале эта песня звучит в тональности фа-диез минор. Но чтобы избавиться от баррэ, приведу ее в тональности ми минор. Бой здесь очень простой:

Его нужно обыгрывать по четыре раза на каждом аккорде. На последних трех – по два раза. А на самом последнем Em нужно сделать только одно движение вниз. Во вступлении также звучит данный аккорд.

Би-2 – «Мой рок-н-ролл»

Куплеты играются ломаным восьмизвучным арпеджио (перебор «восьмерка»):

Мираж – «Музыка нас связала»

Это популярный хит восьмидесятых годов. Да, в оригинале у него электронное звучание, но эту песню без труда можно исполнить на обычной акустической гитаре. Тональность – Em, баррэ нет. Кроме того, петь ее очень просто. Схема боя:

«Я могу тебя очень ждать»

Данная песня – замечательные стихи Эдуарда Асадова – поэта, который умеет мастерски передавать самые трепетные человеческие чувства. Она играется перебором «восьмерка» (как в песне «Мой рок-н-ролл»). Аккорды простые и не вызовут у вас затруднений.

Юлианна Караулова – «Ты не такой»

Представляет собой отличный хит начала 2017 года. Его хорошо исполнять под гитару. Впрочем, в оригинале в начале композиции особенно отчетливо слышен звук «шестиструнки». Родная тональность – ре-диез минор, но мы с вами исполним ее в Dm.

А что касается боя, то тут такая картина:

Послушайте композицию внимательно и постарайтесь запомнить очередность движения правой руки во время боя. Если этот рисунок кажется вам сложным, отрабатывайте его сначала в медленном темпе.

Елена Ваенга – «Шопен»

Широкая известность к Елене пришла в 2005 году, когда был выпущен альбом «Белая птица». Особенно яркой песней в нем без сомнения можно назвать композицию «Шопен». Она станет прекрасным пополнением репертуара девушек-гитаристок.

Песня исполняется в тональности Am перебором «восьмерка» — вы уже знаете, как его играть. В каждом куплете арпеджио следует проигрывать по одному разу на каждом аккорде, а в припевах ситуация аналогичная, только в парах С – А7 и Am – A7 перебор делится пополам.

Надеюсь, предоставленная подборка популярных песен заинтересовала вас. Я ознакомил вас с восемью известными композициями, которые как нельзя лучше подойдут для исполнения под гитару именно девушками. Желаю вам успехов в усовершенствовании исполнительского мастерства, и слушайте хорошую музыку!

Источник