Шопен ноктюрн посмертное сочинение ноты

Скачать бесплатно ноты и партитуры по запросу:
Шопен Ноктюрн Посмертный

Перевод: Шопен , Фредерик. Ноктюрн до минор. Посмертный . Шопен , Фредерик. Фортепиано соло. Главная ноты.

Перевод: Фредерик Шопен . Ноктюрн до-диез минор. Посмертный . Фредерик Шопен . Ноты. План.

Перевод: Ноктюрн до-диез минор. Опус посмертно . Фредерик Шопен . Ноктюрн до-диез минор. Опус посмертно . 1810-1849.

Перевод: Фредерик Шопен . Ноктюрн ми минор op.72 № 1. Фредерик Шопен . посмертный . Piano Solo ноты. План. Романтический.

Перевод: Ноктюрн C. Ноктюрн C. Фредерик Франсуа Шопен . Соч. посмертный . — Нот. Сольные инструментальные. План. MN0067322.

Перевод: Ноктюрн C. Ноктюрн C. Фредерик Франсуа Шопен . Соч. посмертный . — Нот. Сольные инструментальные. План.

Перевод: Шопен для гитары. Фредерик Шопен . Шопен для гитары. Посмертный . Ноктюрн , соч. 9,. Шопен .

Перевод: Шопен для легкого фортепиано. Фредерик Шопен . Шопен для легкого фортепиано, состоящей Фредерика Шопена.

Перевод: Шопен — 19 самых популярных произведений. Фредерик Шопен . Шопен — 19 самых популярных произведений. Посмертный .

Перевод: Музыка Показанный в кинематографических Пианист. Фредерик Шопен . Ноктюрн до минор, соч. 48, № 1. Piano Solo ноты. Продвинутый.

Перевод: Suzuki Фортепиано Школа, том 7. Ноктюрн до-диез минор, соч. посмертный . Шопен . Метод фортепиано ноты. Piano Solo ноты.

Перевод: Великие Encores концерт для флейты. Шопен . Ноктюрн , соч. Посмертная . Различный. Флейты соло ноты. Флейты и фортепиано.

Перевод: Фредерик Шопен . Ноктюрн Op 37 No 1. Шопен . Ноктюрн Op 48 No 1. Шопен . Ноктюрн Op 55 No 1.

Перевод: Шопен — Шопен . Фредерик Шопен . Шопен — Шопен . Посмертный , соч. 66. Ноктюрн ре-бемоль мажор.

Перевод: Шопен — Vol. 1 Его Greatest. Фредерик Шопен . Шопен — Vol. 1 Его самая большая в составе Фредерика Шопена. Шопен .

Перевод: Романтической эпохи. Шопен — Вальс си минор, соч. 69, № 2. Шопен . Шопен — Прелюдия ми минор, соч. 28, № 4.

Перевод: Альбом. Фредерик Шопен . Ноктюрн , соч. 9, № 2. Ноктюрн , соч. 15, № 2. Ноктюрн , соч. 15, № 3.

Источник

Ноктюрн (до–диез минор)

Польский композитор и пианист. Уже и 1817 г.выходит в свет его первое сочинение-полонез, в том же году он впервые выступил публично как пианист. В юности Шопен писал стихи и пьесы, рисовал, проявляя артистическое дарование. Окончил Варшавскую Высшую музыкальную школу. Во время гастролей в Вену и Германию он узнает о поражении польского восстания. Это лишило его возможности вернуться на родину. Будучи другом многих участников освободительного движения, Шопен, по словам Антона Рубинштейна, являлся «эоловой арфой польского восстания». Всю дальнейшую жизнь композитор провел в Париже. Здесь он встречается с людьми искусства из разных стран Европы. Берлиозом, Листом, Беллини, Паганини, Мицкевичем, Гейне, Делакруа, Жорж Санд.

Каждый взрослый или малыш, только знакомящийся с игрой на фортепиано, «подбирает» мелодию, вызывающую добрую улыбку и умиление. Этот знаменитый «Собачий вальс» Шопен сочинил для любимой собачки Жорж Санд. «Другу моей подруги» — такое посвящение стоит перед нотами для фортепиано. С Жорж Санд Шопена связывала нежная дружба. Он много лет жил в доме знаменитой писательницы, которая была вдохновителем, первым слушателем и суровым критиком многих его произведений.

Лист говорил о композиторе, что, будучи в творчестве романтиком, Шопен нес знамя свободолюбия Моцарта. Именно с фортепиано связано самое неповторимое в его музыке: утонченность, трепетность, певучесть. В фортепианном творчество Шопена прослеживаются важнейшие тенденции такого направления как музыкальный романтизм. Он занимается не только произведениями крупной формы, но и миниатюрами. Жанр прелюдии возрождается композитором на романтической основе. Шопен опоэтизировал танцевальные направления — вальс, полонез, мазурку. Совершенной классической формой обладают в воплощении творчества композитора ноктюрн и экспромт, а также концертные этюды.

Он явился создателем инструментальной баллады, превратив ее в самостоятельный жанр как и скерцо, создал замечательные образцы романтической фантазии и сонаты. Антон Рубинштейн характеризовал Шопена, как душу фортепиано, рапсода и барда. Звуки музыки Шопена сопровождают в те минуты, когда с человеком прощаются навсегда. «Похоронный марш», являющийся третьей частью Второй сонаты си-бемоль-минор, написан в 1840г. Шопен особенно остро в последние годы ощущал одиночество и ностальгию; он завещал перевести после смерти свое сердце на родину.

«Чистый, великодушный, добрый, соболезнующий, он исполнен был одним чувством, самым благородным из земных чувств — любовью к родине.» (Лист).

Источник

Фридерик Шопен. Ноктюрн № 20 до диез минор

Народный рейтинг популярности: 162111

Фридерик Шопен. Ноктюрн № 20 до диез минор (посмертный) | Nocturne No.20 In C Sharp Minor, Op.Posth

Ноктюрн № 20 до-диез минор был написан Шопеном в 1830 году. Иначе этот ноктюрн называется посмертным, поскольку он был издан уже после смерти композитора.

Одним из лучших исполнителей шопеновских ноктюрнов считается Януш Оленижек. Именно его исполнение ноктюрна № 20 звучит в историческом фильме «Пианист» (The Pianist, 2002 г.) режиссера Романа Полански. В основе фильма лежат реальные события жизни гениального польского пианиста Владислава Шпильмана, в числе которых и то, что музыка Шопена спасла пианисту жизнь в немецком плену.

Ноктюрн № 20 также использовался в фильмах «Терминатор: Хроники Сары Коннор», «Карате-пацан», «Миротворец», «Трактирщики», сериале «Война Фойла», видеоигре «Умирающий свет». Тему этого ноктюрна в качестве основы для интродукции к своему альбому «As I am» взяла певица Алисия Киз.

Пианист (2002)

«Пианист» (англ. The Pianist) — исторический фильм Романа Полански, удостоенный «Золотой пальмовой ветви» на Каннском кинофестивале 2002 года, а также трёх премий «Оскар», в том числе за лучшую режиссуру и лучшему актёру — Эдриену Броуди (для съёмок в фильме он выучил сочинения Фридерика Шопена и похудел на 13 кг). Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века.

Музыкальные партии на рояле за Эдриена Броуди исполняет Януш Олейничак, а также крупные планы его рук сняты во время исполнения музыкальных произведений на рояле.

В ключевой сцене фильма Шпильман исполняет шопеновскую «Балладу №1 соль минор».

Классику (как любой драгоценный антиквариат) значительно усиливает связанная с ней история. Вы очень поможете проекту, дополнив приведённое выше описание, предложив для иллюстрации картинку, или видео, или интересный факт.

Комментарии (12)

Возможно, точно такое предложение уже есть в Копилке идей, проверьте, пожалуйста. Тогда обязательно поддержите идею дополнительным комментарием в её поддержку, и это непременно ускорит добавление.

Также Вы можете добавить мелодию на сайт самостоятельно. 🔎 Не получается найти музыку ?

Список использованных произведений находится в разделе «Музыка». Там же есть поиск по названию и композитору. 🤔 Указано неправильное название ?

Не стесняйтесь оставлять замечания, если, по Вашему мнению, произведение озаглавлено неправильно либо некорректно.

Мы обсудим замечания с Клубом защиты музыки от неверных названий и внесём поправки, либо объясним, почему именно такое название использовано.

📝 24.04.2020 22:12 Бездельники-одиночки | Ноктюрн № 20 до диез минор

Над Шопеном поиздевались ((
У вас соревнование, кто выложит на сайт муз.фрагмент наиболее некачественную звукозапись с наиболее искажённым звучанием?

Вот как по-настоящему звучит этот ноктюрн:
https://youtu.be/Xuyd8p2S6KA

Я понимаю, что в пику лично мне админы сайта не заменят плохую запись на хорошую (100%), но, может быть, хоть другие люди послушают, что такое в действительности музыка Шопена (а не то, что выложили тут на сайте)

Я думаю, что эта музыка звучит в фильме Пять вечеров Никиты Михалкова , очень люблю и этот фильм, и эту музыку.

Учите матчасть господа меломаны! Шпильман в сцене с немецким офицером исполняет немного другое произведение Шопена. Даю ссылку: https://youtu.be/jHfQCfUTlXE

Артур, спасибо! Добавили видео к страничке про Балладу № 1

Кстати, да. Там как раз таки Шпильман исполнял Балладу №1 соль минор. Просто в видео заменили фрагмент не понятно, зачем.

Владимир, мы проверили, в фильме действительно звучит «Баллада № 1 соль минор».

Может быть авторы ролика просто сделали «видеоклип» таким образом ?

Что значит НЕМНОГО другое.

политкорректность + тонкий сарказм

Она ещё звучит в телесериале «Карпов»

Ошиблись на 100 лет! Ноктюрн до# минор (20) Шопен написал в 1830 году.

Натали, спасибо за внимательность!

Добрый день! Подскажите, пожалуйста, в чьем исполнении этот фрагмент?
Спасибо!

Похоже на исполнение Марии Жуан Пиреш

Nocturne No.20 In C Sharp Minor, Op.Posth.From «The Pianist» — Maria-João Pires, Фредерик Шопен

Ноктюрн фа минор, но не до диез минор у Шопена

Аня, добрый день!

Спасибо за отзыв. В интернете очень много мелодий размещены под неправильными названиями (часто даже композитора указывают неверно). Поэтому мы тщательно проверяем каждый фрагмент, стараясь найти подтверждение в наиболее авторитетных источниках.

Мы перепроверили информацию. По запросу в поисковиках «шопен ноктюрн до-диез минор» находится именно эта композиция:

ФРЕДЕРИК ШОПЕН (1810–1849)
НОКТЮРН №20 ДО-ДИЕЗ МИНОР OP. POSTH

А Ваша информация из каких источников?

* Отрывки «Фридерик Шопен. Ноктюрн № 20 до диез минор» использованы в качестве цитаты в информационных целях, а также в целях раскрытия творческого замысла автора.

Источник

Ноктюрн 13 Op. 48 Nr. 1

О произведении

Другие ноты автора

Прелюдия 3 G-dur Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 21 Ор. 25 № 9 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Прелюдия 2 a-moll Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Ноктюрн 16 Op. 55 Nr. 2 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 4 Op. 10 № 4 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 7 Op. 10 № 7 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Вальс ми мажор Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 11 Op. 10 № 11 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 12 Op. 10 № 12 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Этюд 5 Op. 10 № 5 Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова

Портал НЭБ предлагает вам читать онлайн или скачать бесплатно ноты «Ноктюрн 13 Op. 48 Nr. 1», автора Шопен Фредерик. .

Выражаем благодарность библиотеке «Центральная универсальная научная библиотека им. Н.А. Некрасова» за предоставленный материал.

Пожалуйста, авторизуйтесь

Ссылка скопирована в буфер обмена

Вы запросили доступ к охраняемому произведению.

Это издание охраняется авторским правом. Доступ к нему может быть предоставлен в помещении библиотек — участников НЭБ, имеющих электронный читальный зал НЭБ (ЭЧЗ).

В связи с тем что сейчас посещение читальных залов библиотек ограничено, документ доступен онлайн. Для чтения необходима авторизация через «Госуслуги».

Для получения доступа нажмите кнопку «Читать (ЕСИА)».

Если вы являетесь правообладателем этого документа, сообщите нам об этом. Заполните форму.

Источник

Шопен ноктюрн посмертное сочинение ноты

Ф. Шопен Ноктюрны

Фредерика Шопена называют поэтом и душой фортепиано. И не удивительно, ведь все свое творчество, за исключением нескольких произведений для других инструментов, голоса и оркестра, он посвятил именно ему. Весомое место в наследии Шопена занимают ноктюрны – мечтательные, лиричные, бурные, страстные, скорбные и строгие — все они очень любимы в музыкальном мире. Мы привыкли слышать эти пьесы в фортепианном звучании, но в последнее время большую популярность набирает их исполнение в переложении для других инструментов. Интересно? Еще бы, ведь сразу произведение раскрывается с другой, дотоле невиданной стороны.

Историю создания Ноктюрнов Шопена, содержание и множество интересных фактов читайте на нашей странице.

История создания

В XIX столетии ноктюрны считались самыми популярными произведениями Фредерика Шопена . Почему современники отдавали предпочтение именно им, догадаться совсем не сложно. В них сконцентрировалось то главное, что было свойственно романтической эстетике — глубоко личное, субъективно-лирическое, интимное переживание, которое целиком и полностью захватило сознание художника новой эпохи. В них проявился и новейший камерный пианизм и салонное изящество, ставшие своеобразным противовесом виртуозной фортепианной музыке того времени.

Всего в творческом наследии польского гения насчитывается 21 ноктюрн. Любопытно, но их нумерация совершенно не соответствует порядку их появления на свет, поскольку ведется она по датам издания. Так, пьесы с №1 — №18 были созданы в 1830-1846 годах, а вот оставшиеся три являются юношескими. Они были опубликованы только после смерти композитора и поэтому называются посмертными.

Жанр ноктюрна был очень близок Шопену. Работать над ним он начал еще в юном возрасте до отъезда из Варшавы. Первые его ноктюрны (посмертные, e-moll, c-moll) появились в 1827 году, на тот момент он второй год обучался в Варшавской консерватории под руководством Ю. Эльснера. Эти первые композиторские опыты еще сложно назвать полностью самостоятельными, самобытными творениями, поскольку они очень близки по стилю композициям родоначальника этого жанра Дж. Филда.

Три ноктюрна op.9 были написаны в 1829-1830 гг. и посвящены блестящей пианистке Мари Фелисите Плейель, более известной как Камилла Мок. Игра этой артистки восхищала Р. Шумана , Ф. Листа, Ф. Мендельсона . В эту талантливую женщину был безумно влюблен Г. Берлиоз , который на почве ревности даже спланировал ее убийство, однако в последний момент решил отказаться от этой затеи. С Шопеном Камиллу связывала тесная дружба, он также преклонялся перед ее талантом, как и многие другие, и поэтому решил выразить свое почтение через такое музыкальное посвящение.

Ноктюрны op.15 (F-dur, Fis-dur, g-moll) увидели свет в 1830-1833 годах. Посвящены они еще одному музыкальному гению, который будоражил сознание современников своей гениальной игрой на фортепиано. Это немецкий пианист-виртуоз, композитор и дирижер Фердинанд Гиллер. С ним Фридерик познакомился в 1831 году в Париже, и в итоге этот основатель Кельнской консерватории стал одним из лучших друзей Шопена. Символом горячей дружбы этих двух легендарных пианистов стала бронзовая медаль, которая была выбита в их честь.

Композиции op.27 (cis-moll, Des-dur) были созданы в 1834-1835 годах. Биографы композитора считают это время самым счастливым в его жизни. В Париже его имя не сходило с уст и кружило головы всем француженкам, у него не было никаких проблем в личной жизни и достатке, здоровье заметно улучшилось.

Ноктюрны op.32 H-dur и As-dur были написаны в 1836-1837 годах. Многие исследователи считают, что эти сочинения во многом уступают другим в этом жанре, поскольку отличаются бедностью в интонационном и эмоциональном плане. В этих сочинениях нашли отражение тяжелые времена в жизни Шопена, которые были связаны с расстроившейся свадьбой – композитор планировал связать себя брачными узами с Марией Водзиньской, однако этому не суждено было случиться.

Следующий, 37-й опус ноктюрнов (g-moll и G-dur) был сочинен в 1839 году, когда композитор уже был знаком с французской писательницей Жорж Санд. В этот период у него сильно обострилась болезнь, и он вместе с Санд отправился зимовать на остров Майорка. Облегчение было временным, и с сезоном дождей недуг стал наступать с новой силой. Возвратившись в Ноган, в скромную усадьбу своей спутницы, Шопен и создал эти произведения.

Сочинения Op.48 (c-moll и fis-moll) появились в 1841 году. Это было относительно спокойное время, когда Шопен жил поочередно в Ногане и Париже, и активно занимался творчеством и педагогикой. Этот опус маэстро посвятил одной из своих одаренных учениц — «A Mademoiselle Laure Duperre». Имя этой девушки осталось для музыкальной истории безвестным, однако этому не стоит удивляться. Шопен очень трепетно относился к своим воспитанникам, и по информации польско-швейцарского музыковеда Л. Бронарского, им он адресовал около половины своих композиций.

Ноктюрны op.55 (f-moll, Es-dur), сочиненные в 1843 году, также имеют посвящение его ученице – Джейн Стирлинг. Эта девушка была очень близка к композитору, часто сопровождала его в поездках по разным городам и помогала деньгами. Историки в один голос твердят о том, что она была влюблена в своего учителя, и поэтому не покидала его вплоть до смерти.

62-й опус пьес (H-dur, E-dur) Шопен создал за несколько лет до своей смерти — в 1846 году. Это было необыкновенно сложное время, наполненное эмоциональными потрясениями – помимо обострившейся болезни, у него сильно испортились отношения с Жорж Санд.

Интересные факты:

• Родоначальником ноктюрна считается ирландский композитор XIX века Джон Филд, но с этим жанром музыкальное искусство знакомо еще со Средних веков. В те времена этим словом называли часть католической службы, исполняемой на рассвете. Из культовых рамок жанр вышел только в XVIII столетии и стал камерным произведением, звучащим ночами на улице. Ноктюрны писал даже Й. Гайдн , правда, все эти произведения были очень далеки от ноктюрна в нашем современном представлении.
• Принято считать, что в наследии польского пианиста всего лишь 21 ноктюрн. Но это не совсем так. Существует так называемый Ложный ноктюрн Шопена (cis-moll №22). Он был найден в одном из архивов, где хранились редкие произведения композиторов XVIII-XIX веков. Данная рукопись была обнаружена уже после смерти композитора, и многие сомневаются, действительно ли она принадлежит ему.

• Шопен неоднократно переделывал свои ноктюрны, и отдавал в печать только те, которые его полностью устраивали. А вот неудавшиеся произведения он считал недостойными украшать его коллекцию и просил их уничтожить.
• Первые опубликованные ноктюрны вызвали неоднозначную реакцию у критиков. Некоторые давали им негативную оценку и постоянно твердили, что их невозможно слушать, однако через несколько лет изменили свое мнение.
• Одним из лучших исполнителей шопеновских ноктюрнов (и не только) считается Януш Оленижек. Именно его игру видят и слышат зрители в фильме Р. Поланского «Пианист».

• В 1992 году был снят российско-американский фильм «Ноктюрн Шопена». В нем показана драма двух влюбленных – талантливого пианиста из еврейской семьи и простой деревенской девушки, которые столкнулись с войной и преследованием фашистов.
• Ноктюрны Шопена часто появляются в фильмах, сериалах, компьютерных играх и песнях. Так, ноктюрн опус 9 № 2 звучит в американских телесериалах «Декстер», «Кости», «Безумцы», в боевике «Ворон» и художественном фильме «127 часов». Его музыку использовали британская рок-группа Muse в своей песне «United States of Eurasia», а также разработчики компьютерной игры BioShock Infinite. А вот ноктюрн опус 9 № 1 заучит можно услышать в песне Е. Ваенги под названием «Шопен».
• Ноктюрн № 20 используется в фильме «Пианист», «Терминатор: Хроники Сары Коннор», «Карате-пацан», «Миротворец», «Трактирщики», сериале «Война Фойла», видеоигре «Умирающий свет». Тему этого ноктюрна в качестве основы для интродукции к своему альбому «As I am» взяла певица Алисия Киз.
• Ноктюрн f-moll op.55 звучит в боевике «Миротворец», фильме «Руси Орлака», в сериалах «Подпольная империя», «Дживс и Вустер», в трейлере ролевого экшена «Ведьмак-2: Убийцы королей».
• Ноктюрн Des-dur op.27 № 2 использовался в фильме «Шпион, который меня любил» и «Сибирский цирюльник».

Современные обработки и необычные исполнения

На сегодняшний день существует множество обработок произведений Шопена для самых разных составов. Одним из первых, кто начал экспериментировать с его пьесами, был Н. Римский-Корсаков . В 1950 году в его архиве были обнаружены рукописи — переложения шопеновских творений для оркестров разного состава – духового, малого симфонического, струнного. В их числе были и ноктюрны.

Свои обработки сочинений Шопена делал и И. Стравинский . Правда, это было не его инициативой – сделать транскрипции его попросил С. Дягилев , чтобы дополнить ими постановку балета «Сифильды». Одним из сочинений, подвергшихся переработке, стал ноктюрн As-dur op. 32 №2. Печатное издание этой инструментовки, а также оригинальный автограф, в настоящее время хранятся в Архиве Игоря Стравинского в Фонде Пауля Захера.

Современные исполнители продолжают работу в этом направлении и предлагают слушателям свое видение шопеновских опусов. Очень интересна в этом плане работа французского пианиста Жака Лусье. Он прославился на весь мир тем, что стал исполнять классические произведения в джазовой обработке. Правда, делал всегда это он преимущественно в составе трио, а вот в случае с Шопеном сделал исключение – он записал диск с 21 ноктюрнами для фортепиано соло.

Своими переложениями ноктюрнов Шопена известен и малазийский гитарист Филипп Хии. Конечно, он не был первооткрывателем в этой области – ранее транскрипции этих пьес делали известные испанские классические гитаристы Франсиско Тарреги и Мигель Льобет.

Содержание

К созданию своих ноктюрнов Шопен подошел как истинный романтический творец – он сохранил контуры оригинального жанра, и при этом наделил его огромной силой чувства и глубоким содержанием. В 21 сочинении он смог затронуть целую палитру образов и тем, как сугубо личных, так и общих, затрагивающих интересы целого поколения и не только.

Как ярчайший представитель романтической эпохи, он не мог не воплотить в своей музыке противоречивые любовные переживания, наполненные то отчаянием, то восторгом. К числу ноктюрнов, воплощающих тему любви, относят ноктюрн Des-dur op.27. Многие исследователи творчества композитора склонны считать, что, скорее всего, в нем воплощены эмоции, которые он испытывал, вспоминая о своих чувствах к Марии Водзиньской. Еще один пример «личного» ноктюрна – H-dur op.32. Музыковеды, пытаясь расшифровать воссозданные музыкальным языком образы, видят в нем самую настоящую любовную драму с трагической развязкой. И в ней участвуют три героя – сам Шопен, чей голос отчетливо слышен на протяжении всей пьесы, и две представительницы прекрасного пола.

К миру природы романтики относились с особым трепетом. Они одушевляли ее, и даже находили в ней созвучие своим настроениям и переживаниям. Ноктюрн b-moll op. 9 – ярчайший тому пример. Именно в нем композитор отразил свое видение необычайной красоты природы и ощущение невероятно сильной ностальгии, спровоцированной этим созерцанием.

В наследии гениального поляка есть и ноктюрны с так называемой юмористической направленностью, например, Fis-dur op.15. Российский музыкальный журналист А. Гаврилов видит в этом сочинении весьма любопытный комический образ. Например, в крайних частях ему видится сам маэстро в ленивом, но кокетливом состоянии. А вот в центральном разделе Гаврилову чудятся фантазии композитора, которые уносят его в солнечную Испанию, где слышны ритмы фламенко и гитарная игра. Третий ноктюрн из этого опуса (g-moll, op. 15 №3) навеян образами из легендарной трагедии Шекспира «Гамлет». О таких ассоциациях сообщил сам Шопен, когда оставил надпись на рукописи «После представления Гамлета». Правда, эти слова на титульном листе красовались недолго, вскоре они были зачеркнуты и вместо них появились другие – «Нет, пусть сами догадываются».

Не оставил без внимания Шопен и другой излюбленный романтический образ – странника. Его вообще считают символом искусства XIX века, настолько он многогранен в своих трактовках – это и путешественник, любующийся красотами природы, и отшельник, ищущий духовное совершенство, и бунтарь, идущий наперекор всему социуму, беглец, пытающийся укрыться от людей и жестокой судьбы, и просто заблудшая душа, бесцельно скитающаяся по белому свету. Музыковеды считают, что образ одинокого странника воплощен в ноктюрне f-moll op.55, который является своеобразным интимным «минивариантом» на философскую тему одиночества человека в современном ему обществе.

Ну и естественно, как человек, горячо любящий свою родину, Шопен отразил в этих композициях и свои переживания за ее судьбу. Показателен в этом плане ноктюрн c-moll op.48, который некоторые исследователи даже сравнивают с документальным фильмом, рассказывающим о национальной драме – подавлении польского восстания русскими войсками. В первой части этого сочинения перед слушателями предстает образ самого Фридерика, рыдающего над трагическими событиями, унесшими в лету жизни многих его близких друзей. А вот в нижнем регистре этой части мастерски воссозданы боевые действия – вой летящих снарядов и их взрыв. Средний раздел этого сочинения представляет собой не что иное, как польский гимн, призывающий соотечественников не склонять головы и дальше бороться за свободу. А. Гаврилов считает, что этот ноктюрн более достоин называться «Революционным», нежели знаменитейший этюд c-moll, который так озаглавили современники.

Сегодня ни у кого нет сомнений, что ноктюрны Ф. Шопена принадлежат к числу самых сердечных и теплых страниц его музыкального наследия. Эти, на первый взгляд, скромные лирические композиции с изящной формой и красивой фортепианной фактурой прочно вошли в репертуар всех исполнителей мирового уровня и стали частью золотой коллекции бессмертных шедевров музыкального искусства всех времен и народов.

Ноктюрн № 20

Ноктюрн № 20 до-диез минор был написан Шопеном в 1930 году. Иначе этот ноктюрн называется посмертным, поскольку он был издан уже после смерти композитора. Предлагаем вам послушать это произведение в исполнении гениального польского пианиста Владислава Шпильмана, одного из лучших интерпретаторов шопеновской музыки. Под его пальцами изящная и утонченная мелодия ноктюрна звучит как льющаяся песня, как живой человеческий голос.

А в качестве «нестандартного» варианта ноктюрна – его переложение для скрипки и оркестра. Солирует немецко-американский скрипач-виртуоз Дэвид Гаррэтт. Вслушайтесь, неторопливая и нежная мелодия «ночной песни» в исполнении скрипки звучит совсем иначе — еще более глубоко, волнующе, проникно…. а впрочем, делайте выводы сами!

В 2002 году по биографии Владислава Шпильмана был снят фильм «Пианист», рассказывающий о его жизни в немецком плену. В основе фильма лежат реальные события, в числе которых и то, что музыка Шопена спасла пианисту жизнь. В фильме Шпильман как раз исполняет Ноктюрн № 20.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Источник