Симфония калинникова ноты для
Инструменты: оркестр (пикколо, 2 флейты, 2 гобоя, английский горн, 2 кларнета, 2 фагота, 4 горна, 2 трубы, 3 тромбона, туба, арфа, литавры, треугольник, скрипка 1, скрипка 2, альт,виолончель, бас)
Безусловно, музыка – важная составляющая процветания разных обществ и городов. Необходимость искусства неисчерпаема. Часто мы не переживаем о смысле классической музыки, потому что все воздействия врезаются на неосознанном уровне. Музыка повсюду: на даче, в машине, на площади, на похоронах. Значимо, что творчество разрешает соприкоснуться с культурой, раскрывать душевную суть, становиться более добрыми, чуткими, человечными. В наши дни общество насыщено творчеством разнообразных стилей, и каждый музыкант определяет свой маршрут. Бесспорно, что одним из значительных влияний может похвастаться оцененное всеми художественное творчество. Многие музыканты используют музыку для успокоения после длительной нагрузки.
Музыка восстанавливает силу после активного, нервного, трудового, сложного дня. Так, человек оставляет свои неудачи. Бывает и другая музыка, способная раззадоривать людей. С помощью музыки некоторые люди могут передать свои чувства любимым или поведать содержание случая, истории, романа, интересного рассказа. Профессионалы мира искусства различными сочинениями способны раскрыть возможности, особенности, характеры, желания, эмоции, настроение героев. Музыке стараются научиться разные люди, ведь это способ общения. За счет культуры можно предположить своё предназначение. Этот ресурс предназначен для того, чтобы помочь ощущать, дарить, демонстрировать, понимать свои мысли, радости, чувства, эмоции, переживания через классическую музыку, творчество, искусство. Нотный архив содержит масштабную коллекцию композиций знаменитых музыкантов, гениев, профессионалов минувших эпох. Вполне просто скачать архив нот композиций и самостоятельно научиться исполнению на любимом музыкальном инструменте. Жизнь рождает культуру, а искусство модифицирует народ. Мелодия может завораживать мир, характеризовать чувства к близким, укреплять мощь свободы, укреплять повседневную силу, разделить несчастье или радости. Популярные сочинения воодушевляют, подпитывают, активизируют, провоцируют к действию, длительным и продуктивным занятиям, большому старанию. Творчество льется от души. Не увидев, ощутив, прочувствовав возможности, настроения, краски искусства, творчества, музыки, нереально прочувствовать ее особенную, необычную, индивидуальную красоту. Музыкальное образование – гид в особую, потаенную, душевную тайну общества, вселенной, мира. С юности необходимо учиться не только думать, но и понимать закономерности гармонии. Игра возникла с происхождением племен. Уже в то время в древности она передавала необъяснимое воздействие, а всем исполнителям присуждали разнообразные нечеловеческие знания. Теперь музыка, творчество, искусство обладает той же магической необъяснимой силой. Некоторые чувствовали ее необъяснимое, магическое, нечеловеческое воздействие, когда произведение поглощает, захватывает, привлекает, заставляет рыдать, мучиться или смеяться, танцевать, забирает в другое бытие, где существует только доброта, спокойствие, гармония. Художественная культура – это язык общения, взаимодействия, переговоров всех народов и религий, который работает как бальзам. Композиции Баха, Рахманинова, Моцарта, Штрауса имеют возможность лечить огромные психологические боли, раззадоривать, воодушевлять, активизировать, успокаивать. Отдельные крупные поликлиники, больницы, медицинские центры используют известную классическую музыку при лечении опасных заболеваний. Ценно ощущать ее силу и пытаться понимать, выявлять всю силу ее проникновения. Единственной мелодией можно передать, подарить, показать эмоции, надежду, настроение, улыбку или рассказать о возможных прелестях бытия. Музыка – это возможность показать то, что не умеешь преподнести жестами, речью, улыбкой, словами. Жить творчеством, музыкой, искусством и ощущать, чувствовать, понимать это по-настоящему восхитительно. Любой человек, открытый внутренне, и признающий всю мощь искусства, творчества, музыки, поистине счастлив, красив, богат, прекрасен.
Источник
Василий Калинников — Ноты для фортепиано
произведения русского композитора В.Калинникова
В.Калинников
Две пьесы
для фортепиано
«Государственное музыкальное издательство», 1952г.
номер 1289
Грустная песенка
Элегия
Скачать ноты
ПЕРВАЯ СИМФОНИЯ КАЛИННИКОВА
Тяжкая судьба выпала на долю русского композитора Василия Сергеевича Калинникова. Он не прожил и тридцати пяти лет: в 1900 году талантливый музыкант скончался от туберкулеза. До последних дней он трудился с полной отдачей сил, преодолевая недуг. В одном из писем к своему учителю и другу, известному музыкальному критику С. Н. Кругликову молодой композитор писал: «Болен я очень и начинаю терять надежду на выздоровление. А в 28 лет, ох, как не хочется расставаться с жизнью! И не потому, чтобы страшно было смерти, а потому, что хочется жить, работать и хоть что-нибудь хорошее сделать в жизни — оставить после себя хоть маленький след. Музыку, как Вам известно, я страстно люблю, ей я посвятил свою жизнь и мечтал иногда вложить в ее сокровищницу хоть маленькую лепту».
Как ни короток был жизненный путь художника, ему удалось осуществить свою мечту. Творчество Калинникова, несомненно, обогатило русскую музыкальную культуру. И наиболее ценным вкладом в нее явилась Первая симфония. Над ней композитор начал работать в 1894 году, а завершил произведение в марте 1895 года.
В музыке Первой симфонии раскрылись лучшие черты творческого дарования Калинникова, который выступил здесь верным последователем своих великих предшественников — Чайковского, Бородина, Римского-Корсакова. Симфония пронизана чисто русским задушевным лиризмом, согрета непосредственностью искреннего чувства —ив этом прежде всего заключается причина ее неотразимого воздействия на слушателей.
Калинников был влюблен в русскую природу, ширь ее полей, красоту лесов. И это также нашло свое отражение в мелодиях и интонациях лучшего произведения Калинникова. Проникновенная напевность первой части заставляет вспомнить о лиричных народных песнях, хотя композитор и не прибегает в этом сочинении к фольклорным источникам; как бы печальным лунным светом озарена музыка второй части, на смену которой приходит оживленное скерцо танцевального характера (третья часть). Праздничный финал, в котором появляются уже знакомые образы предыдущих частей, завершает произведение.
Для пропаганды Первой симфонии многое сделал дирижер А. Н. Виноградский, под управлением которого она впервые прозвучала в Киеве в феврале 1897 года. А в конце того же года в Москве ею дирижировал немецкий дирижер Герман Цумпе, высоко оценивший музыку молодого композитора. « Симфония Калинникова, — писал он, — высокоталантливое сочинение и новое доказательство блестящей одаренности русского народа в области музыки».
Еще при жизни Калинникова его произведение завоевало признание не только в России, но и за рубежом, а в дальнейшем прочно вошло в постоянный репертуар многих симфонических оркестров.
Источник
Symphony No.1 in G minor (Kalinnikov, Vasily)
Movements/Sections Mov’ts/Sec’s | 4 movements |
---|---|
Composition Year | 1894-95 |
Genre Categories | Symphonies ; For orchestra ; Scores featuring the orchestra ; For piano 4 hands (arr) ; Scores featuring the piano (arr) ; Scores featuring the piano 4 hands (arr) ; For 2 players (arr) |
Содержание
Performances
Naxos
Sheet Music
Scores
|