Вечерняя серенада шуберта ноты для скрипки
Композитор: Франц Шуберт (Schubert, Franz Peter) 
Произведение: «Серенада» («Serenade»)
Переложение: для скрипки и фортепьяно
Качество: сканированные ноты (отличное), студийный живой минус (фортепьяно) (отличное)
Примечание: Этот минус и ноты для скрипки и будет полезен начинающим исполнителям для обучения и домашнего музицирования,а так же вполне годится для эстрадных выступлений. Ф. Шуберт «Серенада» (минусовка) взят, как ни странно, из корейского сборника для флейты, название коего кануло в лету, а нотки приблудились из домашнего архива, но при этом точно соответствуют. Плюс пока в розыске, если кто-нибудь поделится качественным исполнением, с радостью добавлю в раздачу.
Ф. Шуберт «Серенада» ноты, партия скрипки, формат JPG — Скачать ноты
Ф. Шуберт «Серенада» минусовка (партия фортепьяно, формат Mp3, 10.4 Mb) Скачать бесплатно
Источник
Скачать бесплатно ноты и партитуры по запросу:
Шуберт Серенада Скрипка
Перевод: Скрипки и альта части. Для скрипки или альта и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. № 4.
Перевод: Клавир и партия скрипки . Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. № 4.
Перевод: Для скрипки , контрабаса и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Винсент IV. № 4.
Перевод: Партия скрипки . Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Зитт. № 4.
Перевод: Клавир. Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Зитт. № 4. Механизмы и переложения.
Перевод: Скрипка 2. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. За 2 скрипок и фортепиано. № 4. Механизмы и переложения.
Перевод: Скрипка 1. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. За 2 скрипок и фортепиано. № 4. Механизмы и переложения.
Перевод: Полный оценка. Для скрипки , контрабаса и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Винсент IV. № 4.
Перевод: Клавир и партия скрипки . Серенада , D.889. Шуберт , Франц. Механизмы и переложения.
Перевод: Шуберт , Франц Петер. Серенада — Лебединая песня. Шуберт , Франц Петер. или скрипка . Флейта. или орган.
Перевод: Шуберт , Франц Петер. Серенада . Серенада . Шуберт , Франц Петер. Флейта, Скрипка и гитара. Бержерон, Гай.
Перевод: Шуберт , Франц Петер. Серенада » Серенада «. Шуберт , Франц Петер. Скрипка 1. Скрипка 2.
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Для скрипки , виолончели.
Перевод: Серенада «Лебединая песня». Франц Шуберт . Скрипка соло ноты. Для скрипки .
Перевод: Серенада «Standchen». Франц Шуберт для скрипки и фортепиано. Эксклюзивная продукция.
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка соло ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Классический. Счет.
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Виолончель: ноты. Классический.
Источник
Скачать бесплатно ноты и партитуры по запросу:
Серенада Для Скрипки Шуберта
Перевод: Скрипки и альта части. Для скрипки или альта и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Вольф. № 4.
Перевод: Клавир и партия скрипки . Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. № 4.
Перевод: Для скрипки , контрабаса и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Винсент IV. № 4.
Перевод: Партия скрипки . Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Зитт. № 4.
Перевод: Клавир. Для скрипки и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. Зитт. № 4.
Перевод: Полный оценка. Для скрипки , контрабаса и фортепиано. Серенада . Шуберт , Франц. Лебединая песня, D.957. № 4.
Перевод: Серенада «Standchen». Франц Шуберт для скрипки и фортепиано. Эксклюзивная продукция.
Перевод: Шуберт Серенада , для струнного квартета, CS003. Франц Шуберт . Скрипка ноты. Виолончель: ноты. Виола ноты.
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Виолончель: ноты.
Перевод: Серенада «Лебединая песня». Франц Шуберт . Скрипка соло ноты. Для скрипки .
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка соло ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Классический. Счет.
Перевод: Классика. Для фортепиано, фортепиано. Шуберт . Маленькая ночная серенада . Концерт для скрипки . Различный.
Перевод: Классические темы. Для фортепиано, C Инструменты, Мелодия. Маленькая ночная серенада . Маленькая ночная серенада .
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Виолончель: ноты. Классический.
Перевод: Серенада . Франц Шуберт . Скрипка соло ноты. Серенада состоит Франца Шуберта . Опубликовано Уилтшир музыки.
Перевод: Скрипки и фортепиано. Скрипка соло ноты. Скрипки и фортепиано. Для скрипки . Уиллис.
Перевод: Просто классика. Для фортепиано. Концерт для скрипки . Маленькая ночная серенада . Шуберт . Шуберт .
Источник
Серенада
31 января 1797 года родился знаменитейший австрийский композитор всех времен Франц Петер Шуберт. Его инструментами были скрипка и фортепиано. За свою, к сожалению, недолгую жизнь он написал около 600 песен, 9 симфоний, огромное количество фортепианной и камерной музыки. Но они не стали популярными при жизни. Его симфонии не исполнялись, а из всего количества песен и половина не была напечатана. Поэтому прожил композитор всего лишь 31 год.
Жизненные неудачи и болезни погубили талантливого музыканта. Семья маленького Шуберта приветствовала музыкальные стремления сына. Отец часто играл на виолончели, а братья на разнообразнейших инструментах. Мать была дочерью слесаря, а отец учителем в школе. Первыми учителями Франца стали отец и брат, которые собственно и научили его играть на фортепиано и скрипке. У него также был отличный сильный голос. Поэтому часто посещал и пел в церковном хоре.
Когда мальчику исполнилось 11, отец решил отдать сына в школу подготовки церковных певчих. Франц быстро учился. В школьном оркестре ему даже доверяли обязанности дирижера, играл также в группе на скрипке. В группе он исполнял самые разнообразные произведения. Он знакомится с симфониями, увертюрами, квартетами. Его любимым произведением была симфония Моцарта соль – минор. Любимым композитор стал Бетховен. В эти годы юноша начал сочинять.
Первыми произведениями стал ряд песен и фантазия для фортепиано. Его талант заметил Сальери, известный композитор, который потом начал работу совместно с Шубертом. Вскоре парень решил, что ему не нужна школа церковных певчих, томные занятия, скучные предметы. Он решил забросить это и целиком посвятить себя музыке. Отец же не разделял его предпочтений, так как прекрасно знал, насколько тяжело быть музыкантом. Пытался всячески уберечь от этого сына, запрещал в праздники быть дома.
С 1813 года он все больше и больше писал новой музыки. Таким образом он заканчивает свою первую симфонию ре-мажор. На последней странице он вывел следующую надпись: «Окончание и конец», что символизировала окончание произведения и конец школе. Хотя Шуберт постоянно чувствовал денежную нужду, он не сдавался и продолжал писать. Отцу так и не удалось уберечь сына.
Именно материальные неудачи помешали его личной жизни, женитьбе на Терезе Гроб. Последние годы жизни он провел, переезжая от одного друга к другому. Он был человеком гордым, самостоятельным. Не смотря на все это, для нас он остался гениальным мастером своего дела. Подробнее с его творчеством можно ознакомиться у нас на сайте.
Смотрите также ноты произведений композитора Франц Шуберт:
Источник
Franz Schubert / Франц Шуберт — Серенада
Франц Пе́тер Шу́берт (нем. Franz Peter Schubert; 31 января 1797 — 19 ноября 1828, Вена) — австрийский композитор, один из основоположников романтизма в музыке, автор приблизительно 600 вокальных композиций (на слова Шиллера, Гёте, Гейне и других), девяти симфоний (восьмая — самая известная — называется «Неоконченная»), а также большого количества камерных и сольных фортепианных произведений.
Произведения Шуберта входят в число самых известных образцов музыки периода романтизма.
Детство
Франц Петер Шуберт родился в пригороде Вены в семье учителя приходской школы Лихтенталя, музыканта-любителя. Отец его, Франц Теодор Шуберт, происходил из семьи моравских крестьян; мать, Элизабет Шуберт (урождённая Фиц), была дочерью силезского слесаря. Из их четырнадцати детей девять умерли в раннем возрасте, а один из братьев Франца — Фердинанд, также посвятил себя музыке.
Франц очень рано проявил музыкальные способности. Первыми его наставниками стали домочадцы: отец учил играть на скрипке, а старший брат Игнац — на фортепиано. С шести лет он учился в приходской школе Лихтенталя. С семи лет он брал уроки игры на органе у капельмейстера Лихтентальской церкви. Регент приходской церкви М. Хольцер учил его пению.
Благодаря своему красивому голосу в возрасте одиннадцати лет Франц был принят «певчим мальчиком» в венскую придворную капеллу и в Конвикт (школу с пансионом). Там его друзьями стали Йозеф фон Шпаун, Альберт Штадлер и Антон Хольцапфель. Венцель Ружичка преподавал Шуберту генерал-бас, позже Антонио Сальери взял Шуберта к себе на бесплатное обучение, преподавал контрапункт и композицию (до 1816 года). Шуберт занимался не только пением, но и познакомился с инструментальными произведениями Йозефа Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта, так как он был второй скрипкой в оркестре Конвикта.
Вскоре проявился его талант композитора. С 1810 по 1813 годы Шуберт написал оперу, симфонию, фортепианные пьесы и песни.
В учёбе Шуберту тяжело давались математика и латынь, и в 1813 году его отчислили из хора, так как ломался голос. Шуберт вернулся домой и поступил в учительскую семинарию, которую окончил в 1814 году. Затем устроился преподавателем в школу, где работал его отец (в этой школе он работал до 1818 года). В свободное от работы время он сочинял музыку. Изучал преимущественно Глюка, Моцарта и Бетховена. Первые самостоятельные произведения — оперу «Увеселительный замок сатаны» и мессу фа мажор — он написал в 1814 году.
Зрелость
Работа Шуберта не соответствовала его призванию, и он предпринимал попытки утвердиться в качестве композитора. Но издатели отказывались публиковать его работы. Весной 1816 года ему отказали в должности капельмейстера в Лайбахе (ныне Любляна). Вскоре Йозеф фон Шпаун познакомил Шуберта с поэтом Францем фон Шобером. Шобер устроил Шуберту встречу с известным баритоном Иоганном Михаэлем Фоглем. Песни Шуберта в исполнении Фогля стали пользоваться большой популярностью в венских салонах. Первый успех Шуберту принесла баллада Гёте «Лесной царь» («Erlkönig»), переложенная им на музыку в 1816 году. В январе 1818 года первая композиция Шуберта вышла в печать — песня Erlafsee (в качестве дополнения к антологии под редакцией Ф. Сартори).
Среди друзей Шуберта были чиновник Й. Шпаун, музыкант-любитель А. Хольцапфель, поэт-любитель Ф. Шобер, поэт И. Майрхофер, поэт и комедиограф Э. Бауэрнфельд, художники М. Швинд и Л. Купельвизер, композиторы А. Хюттенбреннер и Й. Шуберт, певица А. Мильдер-Гауптман. Они были поклонниками творчества Шуберта и периодически оказывали ему материальную помощь.
В начале 1818 года Шуберт оставил работу в школе. В июле он переехал в Желиз (ныне словацкий город Жельезовце) в летнюю резиденцию графа Иоганна Эстерхази, где стал преподавать музыку его дочерям. В середине ноября он вернулся в Вену. Второй раз он был у Эстерхази в 1824 году.
В 1823 году его избрали почётным членом Штирийского и Линцского музыкальных союзов.
В 1820-х годах у Шуберта начались проблемы со здоровьем. В декабре 1822 года он заболел, но после пребывания в больнице осенью 1823 года его здоровье улучшилось.
Первая могила Шуберта
С 1826 по 1828 годы Шуберт жил в Вене, за исключением короткого пребывания в Граце. Должность вице-капельмейстера в часовне императорского двора, на которую он претендовал в 1826 году, досталась не ему, а Йозефу Вайглю. 26 марта 1828 года он дал свой единственный публичный концерт, который имел большой успех и принёс ему 800 гульденов. Между тем были напечатаны его многочисленные песни и фортепианные произведения.
Композитор умер от брюшного тифа 19 ноября 1828 года в возрасте неполных 32 лет после двухнедельной лихорадки. Согласно последнему желанию, Шуберта похоронили на Верингском кладбище, где за год до того был погребён боготворимый им Бетховен. На памятнике выгравирована красноречивая надпись: «Музыка похоронила здесь прекрасное сокровище, но ещё более прекрасные надежды. Здесь покоится Франц Шуберт». 22 января 1888 года его прах вместе с прахом Бетховена перезахоронили на Центральном кладбище Вены. Позже вокруг их могил образовался знаменитый участок захоронений композиторов и музыкантов.
Творчество
Творческое наследие Шуберта охватывает самые разные жанры. Им создано 9 симфоний (8 «Неоконченная»), свыше 25 камерно-инструментальных произведений, 21 фортепианная соната, множество пьес для фортепиано в две и в четыре руки, 10 опер, 6 месс, ряд произведений для хора, для вокального ансамбля, наконец, более 600 песен. При жизни, да и достаточно длительное время после смерти композитора, его ценили главным образом как автора песен. Лишь с XIX века исследователи начинают постепенно осмысливать его достижения в других областях творчества. Благодаря Шуберту песня впервые стала равной по значению другим жанрам. Её поэтические образы отражают чуть ли не всю историю австрийской и немецкой поэзии, включая и некоторых зарубежных авторов.
Большое значение в вокальной литературе имеют сборники песен Шуберта на стихи Вильгельма Мюллера — «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь», являющиеся как бы продолжением идеи Бетховена, выраженной в сборнике песен «К далёкой возлюбленной». В этих произведениях Шуберт показал замечательный мелодический талант и большое разнообразие настроений; он дал аккомпанементу большее значение, больший художественный смысл. Замечателен также последний сборник «Лебединая песня», многие песни из которого приобрели всемирную известность.
Музыкальный дар Шуберта открыл новые пути фортепианной музыки. Его Фантазии до мажор и фа минор, экспромты, музыкальные моменты, сонаты являются доказательством богатейшего воображения и большой гармонической смелости. В камерной и симфонической музыке — струнном квартете ре минор, квинтете до мажор, фортепианном квинтете «Forellenquintett» («Форельный»), «Большой симфонии» до мажор и «Неоконченной симфонии» си минор — Шуберт демонстрирует своё неповторимое и независимое музыкальное мышление, значительно отличающееся от мышления живущего и господствующего в то время Бетховена.
Из многочисленных церковных сочинений Шуберта (мессы, офертории, гимны и проч.) возвышенным характером и музыкальным богатством отличается особенно месса ми-бемоль мажор.
Из опер, исполнявшихся в то время, Шуберту всего более нравились «Швейцарское семейство» Йозефа Вайгля, «Медея» Луиджи Керубини, «Иоанн Парижский» Франсуа Адриана Буальдьё, «Сандрильона» Изуарда и особенно «Ифигения в Тавриде» Глюка. Итальянской оперой, которая была в его время в большой моде, Шуберт интересовался мало; только «Севильский цирюльник» и некоторые отрывки из «Отелло» Джоакино Россини прельщали его.
Неоконченная симфония
Основная статья: Симфония № 8 (Шуберт)
Время создания симфонии си минор DV 759 («Неоконченной») — осень 1822 года. Она была посвящена любительскому музыкальному обществу в Граце, и Шуберт представил две её части в 1824 году.
Рукопись хранилась более 40 лет у друга Шуберта Ансельма Хюттенбреннера, пока её не обнаружил венский дирижёр Иоганн Хербек и не исполнил в концерте в 1865 году. (Прозвучали завершённые Шубертом первые две части, а вместо отсутствующих 3-й и 4-й частей была исполнена финальная часть из ранней Третьей симфонии Шуберта ре мажор.) Опубликована симфония была в 1866 году в виде первых двух частей.
До сих пор неясны причины, почему Шуберт не завершил «Неоконченную» симфонию. По-видимому, он был намерен довести её до логического конца: первые две части были полностью закончены, а 3-я часть (в характере скерцо) осталась в набросках. Какие-либо эскизы к финалу отсутствуют (или они, возможно, утрачены).
Долгое время существовала точка зрения, что «Неоконченная» симфония — вполне завершённое произведение, так как круг образов и их развитие исчерпывает себя в пределах двух частей. В качестве сравнения говорили о сонатах Бетховена из двух частей и о том, что позднее у композиторов-романтиков подобного рода произведения стали обычным явлением. Однако против этой версии говорит то, что завершённые Шубертом первые две части написаны в разных, далёких друг от друга тональностях. (Такие случаи не встречались ни до, ни после него.)
Есть также мнение, что в качестве финала могла быть задумана музыка, ставшая одним из антрактов к «Розамунде», написанная в сонатной форме, в тональности си минор и имеющая драматический характер. Но эта точка зрения не имеет документальных подтверждений.
В настоящее время существует несколько вариантов завершения «Неоконченной» симфонии (в частности варианты английского музыковеда Брайана Ньюбаулда (англ. Brian Newbould) и российского композитора Антона Сафронова).
Источник