Вес гитара 6 струнная

Классическая гитара (испанская, шестиструнная)

Чтобы стать душой любой компании, нужна классическая гитара и умение играть на ней. Вплоть до прошлого века в России этому инструменту не уделялось особого внимания. А сегодня представительница струнного щипкового семейства по праву считается самым популярным инструментом наряду с акустикой.

Особенности инструмента

Различия акустики и классики заключаются, как в конструктивных особенностях, так и в стилевом предназначении. Первая больше подходит для рок-н-ролла, кантри и джаза, вторая – для романсов, баллад, фламенко.

От других видов классическую гитару отличают характерные особенности:

• отличить ее можно по количеству ладов, на классике их 12, а не 14, как у других видов;
• более широкий гриф;
• крупные габариты;
• усиление звучания только за счет деревянного корпуса, для выступлений применяют звукосниматели или микрофон;
• количество струн – 6, обычно они нейлоновые, карбоновые или металлические;
• метки ладов располагаются на боковой поверхности грифа, а не на его плоскости.

Шестиструнная гитара используется как для сольных выступлений, так и для аккомпанемента или в ансамблях. От эстрадной ее отличает техника. Музыкант обычно играет пальцами, а не медиатором.

Конструкция

Основные составные части – корпус, гриф, струны. Форма и размер инструмента остается неизменным с конца XIX века, когда испанский гитарный мастер Антонио Торрес создал классическую модель с шестью струнами, деревянными нижней и верхней декой, соединенными между собой обечайками. Каждая часть имеет свои отличительные черты.

Корпус

Нижняя и верхняя деки одинаковы по форме. Для изготовления нижней используется скрипичный клен, кипарис или другие породы дерева, для верхней – ель или кедр. Толщина доски от 2,5 до 4 мм. Верхняя дека отвечает за звучность инструмента. В ней вырезается круглый голосник диаметром 8,5 см, устанавливается подставка-струнодержатель с порожком. Подставка имеет шесть отверстий для крепления струн. Чтобы при натяжении не происходила деформация корпуса, внутри устанавливается система пружин из деревянных реек, но отсутствует анкерный стержень. Это существенное отличие классической гитары от акустической.

Крепится к корпусу килем, который еще называют «пяткой». Ширина грифа классической гитары 6 см, длина 60-70 см. Для изготовления используют кедр или другие породы дерева с твердой структурой. С обратной стороны гриф имеет округлую форму, рабочая поверхность плоская, покрытая накладкой. Гриф заканчивается головкой, которая слегка расширяется, отклоняясь назад. Классическая гитара отличается от акустической длиной грифа, у последней он короче на 6-7 см.

Струны

Правильное расположение и высота струн важны для чистого звука. Слишком низкое расположение приводит к дребезжанию, а высокое – к неудобству для исполнителя. Высоту определяют по 1 и 12 ладу. Расстояние между грифом и струнами на классической гитаре должно быть следующим:

Басовая 6 струна	Первая тонкая струна
1 лад	0,76 мм	0,61 мм
2 лад	3,96 мм	3,18 мм

Замерить расстояние можно при помощи обычной линейки. Причинами изменения высоты может быть слишком низкий или высокий порожек, прогиб грифа. Для названия струн на гитаре используется нумерация. Самая тонкая – это 1-ая, верхняя толстая – 6-ая. Чаще всего все они нейлоновые – это еще одна разница между классической и акустической гитарой.

История появления

Широкое распространение инструмент получил в Испании в 13 столетии, поэтому его еще называют испанской гитарой. До XVIII-XIX вв существовали разные формы корпусов с различным количеством струн.

Большой вклад в популяризацию шестиструнного инструмента внес мастер Антонио Торрес. Он долго экспериментировал с устройством, менял строение, старался сделать верхнюю деку, как можно тоньше, чтобы добиться качественного звучания. С его легкой руки гитара получила название «классическая», стандартный строй и вид.

Первое руководство по игре, которое представляло систему обучения исполнению, было написано испанским композитором Гаспаром Сансом. В XIX веке гитару вытеснило фортепиано.

В России до XX века не было огромного интереса к шестиструнному инструменту. Игра на гитаре привлекла внимание жителей нашей страны, благодаря композитору Джузеппе Сарти. Он более двадцати лет прожил в России, служил при дворе Екатерины II и Павла I.

Первым в истории знаменитым русским гитаристом стал Николай Макаров. Отставной военный, уйдя со службы, он увлекся гитарой и по 10-12 часов в день занимался игрой. Добившись значительных успехов, он начал выступать с концертами и продолжил обучение в Вене. Макаров организовал первый конкурс гитаристов в Брюсселе в 1856 году.

После революции началось массовое промышленное производство инструмента, его включили в программу обучения в музыкальных школах, появились самоучители. Классическая гитара стала инструментом бардов, песни которых на «шестиструнке» переигрывали во дворах.

Разновидности

Несмотря на определенные стандарты, существуют разные виды классических гитар:

• фанерованные – недорогие модели, подходящие для начала обучения, изготовленные из фанеры;
• комбинированные – из цельной древесины выполняются только деки, обечайки остаются фанерованными;
• из цельных пластин дерева – профессиональный инструмент с хорошим звуком.

Выглядеть красиво могут любые виды, поэтому для новичков вполне подходит фанерованная. Но для концертной деятельности лучше выбрать один из двух последних вариантов.

Как выбрать классическую гитару

Начинающим следует обращать внимание не только на внешний вид инструмента, но и на тонкости, в которых сразу будет непросто разобраться:

• На корпусе не должно быть дефектов, сколов, трещин.
• Кривой или выгнутый гриф – признак деформации и низкого качества, такую гитару будет невозможно настроить.
• При вращении колковые механизмы не должны заклинивать, поворачиваются плавно без хруста.
• Строго параллельное расположение порожков.

Подбирать инструмент нужно, учитывая размер. Стандартная модель для взрослых – 4/4. Длина такой классической гитары около 100 сантиметров, вес более 3 кг. Маленькому ребенку играть на ней будет невозможно, поэтому разработаны модели, рекомендованные с учетом роста и возраста:

• 1 – для детей от 5 лет;
• 3/4 – этот тип подходит для учеников начальной школы;
• 7/8 – используют старшеклассники и люди с маленькими руками.

При выборе нужно обратить внимание на тембр и звук. Поэтому лучше взять с собой в магазин человека, который сможет настроить инструмент и сыграть на нем мелодию. Хорошее звучание – залог правильного выбора.

Как настроить классическую гитару

В специализированных магазинах настройка осуществляется при покупке. «Испанский» строй 6-струнной гитары – ebgdAD, где каждая буква соответствует последовательности струн от первой до шестой.

Принцип настройки состоит в поочередном приведении в соответствующее звучание каждой струны на пятом ладу. Они должны звучать в унисон с предыдущей. Для настройки поворачивают колки, повышая на тон, или ослабляют, понижая.

Новичку лучше осваивать инструмент сидя на стуле, подставив под левую ногу опору. Играть на классической гитаре принято боем или перебором, используя аккорды. Стиль соответствует произведению.

«Классика» – лучший вариант для новичка. Нейлоновые струны легче зажимать, чем металлические на акустике. Но, как и за любым другим инструментом нужно уметь ухаживать за ней. Излишняя влажность или сухость воздуха приводят к рассыханию корпуса, а струны нужно регулярно очищать от пыли и грязи. Правильный уход за гитарой поможет сохранить ее целостность и чистое звучание.

Источник

Как вес гитары влияет на звук

В поисках вашего звучания вы рано или поздно сталкиваетесь с вопросом, насколько сильно вес вашей гитары влияет на звук. И так, какая же гитара будет звучать лучше? Тяжелая или лёгкая? Одни гитаристы считают, что лёгкий инструмент легче раскачивается и лучше резонирует от колебания струн, соответственно звучит более музыкально, открыто и ярко, с подчеркнутыми верхами. Другие говорят, что объёмный богатый звук — это характеристики традиционных электрогитар с тяжелыми корпусами. Чем больше дерева, тем больше сустейн. И в той и в другой точке зрения есть правда. И есть примеры гитар, которые звучат превосходно, при этом разительно различаясь в весе. До начала 80х гитары Gibson Les Paul весили порядка 5,5 кг. И эти гитары являлись основой звучания таких групп и музыкантов, как Led Zeppelin, The Sex Pistols, Boston и Peter Frampton. С другой стороны гитары Fender Stratocaster и Telecaster, которые начали выпускать еще в 50-е годы, весили только 3-3,5 кг, при этом отлично звучали, что мы с вами можем услышать сами на записях Jimi Hendrix, Pink Floyd, и на первом альбоме тех же Led Zeppelin. Как видите, хороший звук может быть и там и там.

Так что ответ на вопрос “что звучит лучше, тяжёлая гитара или лёгкая?” не очень прост. На него влияет множество факторов. Например, для некоторых людей 5,5 кг на плече в течение большого концерта или репетиции — это слишком, пусть даже звучит такая гитара круто. Гитара, после которой вы чувствуете физическую усталость или боль, не принесет вам удовольствия и вряд ли будет вас вдохновлять. Лёгкий инструмент наоборот может звучать лучше, просто потому что на нём вам легче играть во всех смыслах.

Что касается звучания самого дерева, думаю что принципиально важно из чего именно сделана гитара, а не ее вес. Клён и красное дерево сами по себе довольно тяжелые породы. Вес полностью кленовой гитары вас совсем не порадует, однако сочетание красного дерева и кленового топа — это то, за что многие гитаристы обожают свои Les Paul’ы и ни на что их не променяют. Низкий объёмный звук от красного дерева + серединистый тембр от клёна = тот самый любимый гитарный звук, который мы все слышим на классических гитарных альбомах.

Кстати, начиная с 1982 года Gibson стали легче, у них вырезаются целые куски внутри корпусов, до того, как приклеить топ. Тем самым 1-1,5 кг эти гитары сбрасывают. С 2007 Les Paul стал еще легче — на 2,3 кг из-за полостей внутри корпуса. Многие говорят, что это повлияло на звук, другие наоборот радуются, что их любимая гитара стала легче.

Ольха, ясень и липа — более легкие породы дерева. Каждая из них подчеркивает свой особенный диапазон частот, соответственно, гитары из этих пород дерева очень сильно отличаются между собой. Намного сильнее на звук влияет именно порода древесины, а не её вес. Stratocaster и Telecaster звучат либо прозрачно (ясень) либо сбалансировано (ольха), впрочем, тут также имеют большое значение сингловые звукосниматели и сама форма гитары. Иногда попадаются страты и телеки, которые весят чуть больше, чем обычно, но тем не менее, они всё равно звучат как Strat или Tele.

Качество дерева — вот за чем действительно стоит гоняться. Дерево — это органический материал, чей характер определяется климатическими условиями, в которых это дерево выросло. Не бывает двух одинаковых деревьев, не бывает двух одинаковых кусков дерева с одинаковыми акустическими свойствами. Чем старее, легче и более выдержано дерево, тем, вероятнее, лучше получится музыкальный инструмент из него.

Если речь идёт о массовом производстве, то это лотерея. Как повезет. Две с виду одинаковые гитары не будут звучать одинаково и даже могут отличаться в весе. Так что самый лучший способ выбрать гитару — это взять ее в руки и поиграть на ней. И если это ваша гитара, вы сразу это поймёте.

Источник

Все, что необходимо знать о классических гитарах

включайся в дискуссию

Поделись с друзьями

Не будет ошибкой сказать, что одним из наиболее популярных музыкальных инструментов является гитара. Редко встретишь человека, который не сидел вечером у костра в компании друзей, наслаждаясь гитарной мелодией и подпеванием известных песен.

История появления

Название инструмента произошло от санскритского «кутур», что в переводе означает «четырёхструнный». Появление первых аналогов гитар относят к временам существования Древнего Востока, около 2500 лет назад до нашей эры. Это были пустотелые предметы закругленной формы, большей частью изготавливаемые из дерева, иссушенной тыквы и черепашьего панциря.

Постепенно строение этих устройств развивалось и приобретало новые формы. Широко распространяться гитара начала в XIII веке в Испании. Тогда инструмент имел овальную форму и достаточно резкое звучание. Более похожий на современную классическую гитару 6-струнный прототип впервые появился в XVI веке. Еще через столетие гитара приобрела необычайную популярность. Были даже выпущены первые наставления по игре на данном инструменте.

Окончательно внешние и внутренние составляющие гитары были сформированы в XVIII веке. С тех пор она выглядит таким же образом, как и в наше время.

Особенности

Чтобы не спутать гитарную классику с другими подвидами инструмента, стоит обратить внимание на ее особенности и отличающие свойства.

• Усиление звучания происходит исключительно за счет деревянного корпуса. Для усиления звука на больших площадях концертных помещений и на улице гитаристы используют микрофон или выступают со звукоснимателями.
• Несмотря на то что было множество попыток модифицировать и дополнить конструкцию, классическая гитара осталась шестиструнной. Дополненные струнами модели не получили особого распространения.
• Ширина грифа в классической вариации больше, чем у других видов этого инструмента. Из-за чего игра на ней стоит чуть больших усилий. С другой стороны, струны легче прижимать к грифу. Хотя на данный момент можно найти модификации и с узким грифом, который дает большую свободу движениям во время игры.
• Обычная гитара обладает 12 ладами, в то время как остальные типы имеют 14 ладов.
• Усилители звука в данном случае не используются.
• Вес инструмента почти полностью зависит от сорта древесины, из которого он изготовлен. Но редко увидишь гитару, которая весит более 4 килограммов.

Обзор видов

Классические гитары подразделяются на несколько видов. Ниже представлено общее описание каждого из них.

Фанерованные

Из названия становится понятно, что инструмент данного вида изготавливается из фанеры. Внешне он похож на классическую гитару, но на самом деле такая модель выступает лишь в качестве первого шага в освоении классической гитары. Она отличается низкой стоимостью и соответствующим качеством. Однако ее корпус достаточно прочен. Из всего можно сделать вывод, что для освоения азов гитарного исполнения такая гитара окажется хорошим и при этом дешевым помощником.

Комбинированные

В таком инструменте дно и обечайка также произведены из фанеры. Отличия начинаются с деки, которая изготавливается из цельной древесной пластины. В основном для этого берется ель или кедр, что значительно меняет общее звучание, тембр становится более мягким. Музыканты привыкли называть такое устройство бардовской гитарой. В целом она подходит как для любительских исполнений, так и для профессиональной игры.

Преимущества комбинированной гитары лежат на поверхности: отличное качество за относительно небольшую стоимость.

Из цельных пластин дерева

Модели данной классификации уже считаются профессиональным инструментом, что обусловлено тщательным подбором правильной и породистой древесины, а также длительным и детальным изготовлением. Основной материал (дерево) проходит многоэтапный путь. Сначала заготовки подобранной древесины складывают в специальное помещение на несколько лет для естественной сушки. Процессы, происходящие за этот период внутри дерева, определяют акустические свойства и особенности гитары. Далее материал проходит выдержку. Чем больше времени она занимает, тем ценнее считается материал и, соответственно, сама гитара. За такую сложную ручную работу придется отдать немалую сумму. Однако невероятно качественное звучание определенно стоит своих денег.

Размеры

Помимо конкретных видов, гитары классифицируются по размерам. Габариты имеют огромное значение для подбора подходящей модели под индивидуальные предпочтения. Также размеры гитары влияют на общее звучание исполняемых мелодий. Размеры гитары привыкли разделять на:

Для каждого значения характерна конкретная длина. Например, длина гитары 1/2 будет составлять 86 в см. По специальным расчетам можно понять, какая длина инструмента лучше подойдет для отдельного человека. Те же параметры инструмента 1/2 будут отличным вариантом для детей, чей рост составляет 135 сантиметров. Размер 4/4 является стандартным.

Популярные модели

На данный момент по всему миру существуют сотни производителей классических гитар. Новичок легко запутается в огромном ассортименте инструментов. Возможно, чтобы облегчить поиски, стоит присмотреться к наиболее популярным и часто покупаемым моделям.

Alhambra 7.845 Open Pore 1 OP Senorita

Данная модель ориентирована на начинающих музыкантов. Она отличается качественным материалом изготовления, открытыми порами и привлекательной отделкой. Механизм колок обработан никелевым покрытием.

Phil Pro AS – 3904

Гитара обладает четким и сбалансированным звучанием, легким весом из-за использования липы в ее создании и доступной ценой. Лучше всего подходит новичкам и любителям.

Rockdale Modern Classik 100

Выглядит как обычная 6-струнная гитара без дополнений в виде звукоснимателя. Пользователи выделяют хорошую звуковую отдачу, приятный обертон и гармоничное звучание всего диапазона. Модель можно найти в различных стилях дизайна, что не может не порадовать любителей единства красоты и качества.

Yamaha C 40

Полноразмерная гитара устроена из высококачественных материалов. Устройство комфортно ощущается во время игры, звук не слишком громкий и не слишком тихий. Акустические свойства улучшены за счет верхней деки, изготовленной из смеси древесины с включением в состав ели. Обладает невысокой стоимостью.

Hohner HC-06

Модель производится с расчетом на начинающих исполнителей. Однако инструмент подходит и для опытных музыкантов. Корпус изготовлен из африканского древесного сорта махагони и покрыт глянцем.

Запчасти и аксессуары

Перед началом обучения игре на гитаре стоит разобраться в названиях составных частей инструментов и изучить их функции. Классическая гитара состоит из таких основных частей, как гриф, корпус и струны.

Корпус представляет собой четыре детали: задняя, передняя или верхняя деки, две обечайки. Большое влияние на свойства и качество звука оказывает дека, находящаяся в верхнем участке. В ее центральной части вырезается отверстие наподобие круга, называемое розеткой. Обечайки — это боковые детали, которые соединяют деки, создавая законченную конструкцию.

Струны также бывают разными. Существуют металлические струны, варианты с нейлоновым и карбоновым покрытием. Как уже было сказано, гриф обычно изготавливается из кедра, ели или красного дерева. Его верхняя часть — плоская, а верхняя обладает полукруглой формой. Гриф крепится с корпусом при помощи киля.

Советы по выбору

Сейчас каждый музыкальный магазин представляет огромный ассортимент классических гитар: от дешевых и штампованных до дорогих профессиональных инструментов. Новичку в сфере музыки очень легко запутаться в таком широком выборе. Чтобы не ошибиться и выбрать подходящую модель, следует осмотреть каждую деталь устройства. Ниже приведены небольшие советы для начинающих исполнителей.

Первым делом необходимо осмотреть гитару на наличие дефектов. Не должно быть никаких зацепок, царапин и неровностей. Гриф должен быть абсолютно ровным, а волокна древесины на корпусе идти строго вдоль. Ладовые порожки параллельны друг другу. Колковые механизмы вращаются плавно, без заклиниваний и хрустов. После детального внешнего осмотра можно приступать к пробе звучания.

Качество звука оценивается по трём параметрам: тембр, баланс регистров и чистота. Тембр определяется проверкой звучания каждой отдельной струны. Также следует попробовать сыграть небольшую мелодию.

Для новичков лучше попросить об этом знающего друга или продавца. Чтобы проверить баланс регистров, нужно наиграть мелодию с использованием всех шести струн на одной громкости.

В классической гитаре чистота звучания играет важную роль. Если во время игры обнаружились призвуки и фоновые отголоски, то лучше отказаться от выбранной модели. Кроме этого, на первых этапах немаловажно подобрать инструмент, который будет удобен в применении. Это значит, что перед покупкой нужно обязательно подержать гитару некоторое время в руке и убедиться в комфортных ощущениях во время игры.

Настройка

После выбора подходящей модели незавершенным остаётся вопрос о настройке гитары. В музыкальных магазинах принято сразу настраивать покупателям их инструмент. Однако часто случается, что гитара неожиданно расстроится. Поход до специализированного места по настройке гитары будет занимать намного больше времени, чем самостоятельное обслуживание.

Итак, существует множество способов по регулированию звучания гитары. Первый — традиционный вариант включает в себя настройку на слух. Левая рука берется за колок первой, тончайшей из всех струн. В это время правая начинает извлекать из струны звук.

Таким образом, поворачивая колок в разные стороны, первую струну настраивают на ноту ми первой октавы. Это самый важный шаг, так как от правильности регулировки зависит организация остальных струн.

Далее нужно провести аналогичную работу с другими струнами. Вторая струна на пятом ладу должна звучать по образцу первой открытой. Третья — на четвёртом ладу на такой же манер как вторая открытая. Остальные настраиваются абсолютно так же. Второй способ представляет собой настройку с использованием духового камертона. Третий способ осуществляется с помощью гитарного тюнера. Оборудование становится особенно незаменимой вещью во время выступления, когда в шумном зале уловить звуки почти невозможно.

Техника игры

Перед тем как приступить к освоению существующих приемов игры на гитаре, стоит уделить некоторое время изучению гамм. Это поможет построить прочный фундамент на пути к профессиональному исполнению мелодий и сочинению собственных произведений.

Легато

Самая распространенная из существующих техник. Заключается в скольжении пальцев левой руки по струнам. Звучание получается приятным и мелодичным. Паузы в процессе исполнения отсутствуют.

Вибрато

В процессе исполнения этой техники нота звучит долго и как будто с легким дрожанием. В основном прием применяют на первой струне, делая композицию ярче и насыщенней. Лучше уметь извлекать вибрато всеми пальцами руки, но чаще всего его воспроизводят средним пальцем. Скорость можно регулировать.

Тремоло

Прием состоит из частого повторения звука. При этом в игре задействованы четыре пальца: большой обеспечивает бас, а движущиеся поочередно остальные три пальца исполняют непосредственно тремоло.

Подтяжка

Несложно догадаться, что техника включает в себя подтягивание струны пальцем или несколькими пальцами в процессе игры. Этот прием можно осуществить как по нарастающей — вверх, чтобы мелодия перешла на тон выше, так и по убывающей — вниз для перехода тона на более низкую частоту.

Пиццикато

Это необычный прием, который воплощается посредством извлечения звуков с применением щипков пальцами. При этом должны получиться приглушенные, но четко различимые звуки. Чтобы достичь такого монозвучания, наружная область правой ладони должна прижаться к струнам прямо перед самой подставкой. При этом струнным нитям не позволяется звучать в полную мощность. Все ноты берутся исключительно большим пальцем.

Если мелодия звучит чересчур монотонно и блекло, значит, рука ушла в сторону, следует исправить ее положение.

Кампанелла

Такой прием усиливает резонанс инструмента. Чтобы достичь наибольшей результативности, необходимо исполнять его на открытых струнах. Таким образом, ноты будут обладать большей длительностью. Однако нужно учитывать, что не каждая последовательность нот может быть сыграна в таком стиле.

Диссонанс

Такая техника осуществляется путем настройки одной или сразу нескольких струн на нехарактерный тон. Применением диссонанса в своих выступлениях славился британский композитор Джон Доуленд. В интернете можно найти множество разновидностей данного приема. По мере набора опыта у музыкантов зачастую появляются собственные разработки.

Тамбор

С учетом того, что по прошествии XIX века интерес к тональным окраскам возрос, вышеуказанные эффекты получили широчайшее распространение если не во всех, то во многих музыкальных работах. Слово «тамбор» в переводе с испанского имеет значение «барабан». Соответственно, такая техника исполнения предусматривает получение звуков с применением четких ударов по струнам. Выполнятся удары в основном с помощью левого края большого пальца. Эта манипуляция получит наибольший эффект, если его воспроизведут примерно в 2-3 сантиметрах от подставки. Звуки при таком исполнении получаются порывистые и размеренные, схожие с барабанным боем.

Барток

Приведенная техника исполнения была названа в честь венгерского исполнителя Белы Бартока, проживавшего с 1881 по 1945 годы. При ее воспроизведении струна отводится пальцами от гитары, после чего стремительно отпускается и в сопровождении пронзительного звона ударяется о гриф. Особенность данной манипуляции состоит в том, что нота оставляет в себе свой же оттенок. Это означает, что с применением вышеуказанной техники исполняются целые музыкальные фразы. Такой прием приводит к наибольшему эффекту в исполнении струнной, в том числе и гитарной мелодии благодаря металлическим ладам устройства, придающим его звучанию дополнительные краски. Исходя из того, что ноты при данной технике приобретают весьма характерное звучание, использование этого приема должно быть оговорено заранее.

Источник