- Видеоурок по пению высокие ноты
- Войти в аккаунт
- Лайфхак от эксперта: как быстро научиться петь высокие ноты
- Прежде чем браться за высокие ноты, нужно выстроить базу :
- А теперь — Вокальный лайфхак :
- Первые шаги начинающего вокалиста в вопросах и ответах. Часть 1
- Научитесь петь за 10 простых шагов
- 10 простых шагов, которым вы можете следовать, чтобы научиться петь
- Шаг 1: правильная поза для пения
- Найдите правильную осанку за 3 простых шага:
- Шаг # 2: поддержка дыхания
- Дышите через диафрагму за 3 простых шага:
- Шаг # 3: пойте на высоте
- Пойте на высоте за 3 простых шага:
- Шаг 4: научитесь проектировать
- Научитесь проектировать за 3 простых шага:
- Шаг # 5: пойте грудным голосом
- Пойте грудным голосом за 3 простых шага:
- Шаг # 6: пойте в голове голосом
- Пойте своим голосом за 3 простых шага
- Шаг # 7: пойте, сочетая грудь и голову
- Пойте смешанным голосом за 3 простых шага:
Видеоурок по пению высокие ноты
для тех, кто ищет курсы:
Войти в аккаунт
Чтобы воспользоваться всеми функциями сайта, вам необходимо зарегистрироваться/войти в свой аккаунт на сайте. Выберите вашу соцсеть для входа:
Если вы организация, проводящая курсы, то регистрация происходит по этой ссылке.
Источник
Лайфхак от эксперта: как быстро научиться петь высокие ноты
Наверняка вы много раз видели, как человек садится на шпагат. Как вы считаете, может ли человек сесть на шпагат с первого раза?
Обычно нужно постепенно растягивать мышцы, чтобы потом дотронуться заветной пятой точкой до пола.
С голосом та же история)
Чтобы сделать голос сильным и брать высокие ноты, придется каждый день выполнять упражнения. И если каждое упражнение делать максимально эффективно – вы быстро расширите свой вокальный диапазон.
У среднестатистического человека природный диапазон не больше одной октавы. Если вы не будете петь – все так и останется. Лишь регулярные тренировки помогут его расширить до возможностей Витаса или Нетребко.
Связки – это мышцы, которые растягиваются и укрепляются благодаря постоянным тренировкам. Постепенно связки становятся все более эластичными – то есть увеличивается диапазон.
Как и в бодибилдинге, связки нельзя тренировать без перерыва. Достаточно 2-3 вокальных тренировок в неделю. При регулярных занятиях вы очень скоро заметите, что можете лучше брать не только высокие, но и низкие ноты.
Прежде чем браться за высокие ноты, нужно выстроить базу :
- научитесь дышать . Без поставленного дыхания и опоры ваш звук будет зажат, так что вы все равно не сможете брать нормально высокие ноты;
- освойте артикуляционный аппарат. Все звуки должны быть четкими и звонкими. Благодаря этому ваше пение станет динамичным и ритмичным;
- научитесь использовать резонаторы . У человека их четыре вида: грудные, ротовые, носовые и головные. Резонаторы усиливают ваш голос, добавляют яркость и объем звучанию.
Только когда вы взяли на вооружение дыхание, артикуляцию и резонаторы, можно приступать к расширению диапазона.
А теперь — Вокальный лайфхак :
чтобы язык не мешал вам во время пения, используйте «волшебную» палочку.
О чем речь? Во время пения язык (или его корень) часто поднимается и мешает извлекать звуки. В результате у нас напрягаются связки.
Чтобы этого не происходило, нужно научиться укладывать язык. Вот для этого и пригодится «волшебная» палочка – любой тонкий предмет, который поможет уложить язык. Подойдет карандаш, палочка от суши и даже вилка.
Предлагаю вам посмотреть видео-инструкцию по использованию «волшебной» палочки:
Читателям «Дзена» на заметку :
В современной музыке инструменты играют в диапазоне примерно восьми октав. У большинства звезд эстрады диапазон равен двум октавам. Но есть и исключения.
Голос Уитни Хьюстон позволял оперировать пятью октавами , а Фредди Меркури – тремя .
Татьяна Долгополова, исполнительница из Санкт-Петербурга, прославилась благодаря своему уникальному голосу в пять октав и один тон.
Если вы тоже чувствуете, что ваш голос способен на большее — познакомьтесь с нашей методикой на пробном уроке по скайпу >>>
Источник
Первые шаги начинающего вокалиста в вопросах и ответах. Часть 1
Но сначала небольшое лирическое отступление.
В этот раз я решил построить повествование в форме вопросов и ответов. К сожалению, начав писать, я понял, что вопросов может быть достаточно много и коротко ответить не получается, поэтому пост будет разбит на несколько (как минимум – две) частей.
Естественно, если будут какие-то еще вопросы – задавайте в коментах, постараюсь ответить сразу или, если вопросов наберется много, включу в очередной пост.
Вопрос: Ну хорошо, допустим, действительно, петь можно научиться. Что делать дальше?
Ответ: Ответ, как водится, поражает своей глубиной – нужно начать учиться. И, в первую очередь, решить для себя – готовы ли вы тратить на это определенное количество времени, усилий и, к сожалению, денег в течение достаточно длинного срока. Потому что, к несчастью, человек пока не умеет, как Нео в Матрице, загрузить в себя программу кунг-фу за 20 секунд и немедленно побежать спасть мир. А если вы внимательно читали предыдущий пост, то должны были понять, что пение в значительной своей части – это вопрос правильной техники, наличие определенного психическо-мышечного навыка (весьма непростого, к тому же, это вам не тройной тулуп крутить) и обучение этому навыку придется вести по старинке – путём многократных тренировок и повторений. И наиболее эффективно процесс обучения будет идти, если «тренировка» будет проводиться под руководством и присмотром вменяемого педагога.
Хотя, конечно, бывают и исключения. Многие научились петь сами, но это, как правило, не благодаря, а вопреки.
Вопрос: Я правда хочу научиться петь, но мне все-таки кажется, что слуха у меня нет совсем, и обучение будет пустой (и демотивирующей) тратой времени и сил
Ответ: Ну так давайте проверим – это очень просто. Всегда есть вероятность, что вы попали в тот небольшой процент людей без музыкального слуха вообще. Итак, включите динамики или наушники погромче. Зайдите в гугл и вбейте в поиск Пианино онлайн. В качестве альтернативы может поставить любое виртуальное пианино на свой смартфон/планшет. Открыли? Выберите любую клавишу (например, ноту До – C4 – она прямо посередине). Нажмите её и сразу после — нажмите на соседнюю черную клавишу справа (это будет до диез – C4 #) – пум-бум. Слышите, что звуки разные? Теперь нажмите два раза одну и ту же клавишу. Слышите, что звук один и тот же? Если ответ «да» на оба эти вопроса – поздравляю, слух у вас есть.
Возможно, неразвитый, возможно, кривой, скорее всего – несинхронизированный с голосом, но, определенно, есть.
Вопрос: Кустарщина какая-то. Вот в музыкальной школе меня проверяли – играли две ноты и спрашивали, какая выше – какая ниже, а еще играли ноту и просили её спеть, а еще хлопали в ладоши и просили повторить в ритм. Вердикт: слуха нет.
Ответ: Сначала мини-флэшбек – в пять лет меня так «зарезал» папа. Но я точно помню, что я просто не понимал, что такое «выше», а то такое «ниже». К счастью, он ошибся.
Теперь, собственно, ответ. В музыкальной школе задача преподавателей на вступительном экзамене не стоит в том, чтобы определить, есть ли у вас слух или нет. Их задача – набрать группу из определенного количества детей с примерно одинаковым начальным уровнем подготовки. Как и в обычной, не музыкальной, школе, преподавателям нужно, чтобы ребенок уже что-то умел на базовом уровне. Вы знаете хотя бы одного психически здорового ребенка, который, не умея читать до школы, не научился хоть как-то читать к третьем классу? Я таких не знаю. Когда говорят, «у ребенка нет слуха» или «у ребенка нет чувства ритма» это в большинстве случаев означает «у ребенка недостаточный для нашего класса уровень начального развития слуха/ритма», а вовсе не «у ребенка отсутствует музыкальный слух и путь в музыку ему закрыт».
Вопрос: А что, без преподавателя совсем никак нельзя? Я стесняюсь/сильно занят/финансово ограничен/хочу сначала попробовать свои силы.
Ответ: Ну, вообще говоря, начать можно и без преподавателя. Просто занятия с преподавателем гораздо более эффективны («ученик поёт ушами своего учителя»), но даже занимаясь с педагогом, вам придется достаточно много практиковаться самостоятельно, поэтому, почему бы не начать с простого самостоятельного занятия по интонированию?
Итак, первая задача, которую вам предстоит решить – она самая сложная, но, к счастью, самая «саморешаемая». Это – умение петь «в ноты» («интонировать») в принципе. Помните, я писал, что музыка – это определенные звуки в определенной последовательности? Вот вам и надо, сначала научиться петь только определенные звуки, а конкретнее – только звуки определенной высоты, а еще конкретнее – те звуки, которые входят в наиболее распространенную сегодня музыкальную систему (ну, которая до-ре-ми-фа-соля-ли-си) в пределах вашего вокального диапазона (т.е. того диапазона высот, который вы, в принципе, способны петь) — и их всего 12-18.
Хорошая новость состоит в том, что задача анализа высоты издаваемого вами звука уже давно алгоритмизирована, и сегодня существует огромное количество программ, которые покажут вам, какую ноту вы поёте на самом деле. Другими словами, «ушами учителя» в данном случае будет микрофон вашего смартфона/компьютера + программа.
Какими конкретно программами пользоваться – без разницы, по большому счету. Я пользовался – для компьютера – SingingTutorApp (поищите в гугле), для андроида – Voice Training Learn to Sing. Обе программы очень простые, но на английском языке, если с этим проблемы – поищите аналоги, ну или спросите у пикабу.
Как заниматься (на примере SingingTutorApp):
Сначала определите комфортный для вас вокальный диапазон. Для этого запускаем программу и поём слог «ма» сначала низко, т.е. толсто, а потом высоко, т.е. тонко. Не нужно надрываться – ширина диапазона, в данном случае, роли не играет, петь нужно комфортно и избегать напряжения и в низах, и в верхах. Запомните буковки и циферки, которые программа показывает – это названия нот (в английской нотации ноты пишутся латинскими буквам – A, B, C, D, E, F, G – для ли, си, до, ре, ми, фа, соль соответственно) и их октава.
Теперь выставляете ползунки так, чтобы программа выдавала только звуки из вашего диапазона – и вперед. На начальном уровне лучше настроить программу так, чтобы она играла звук все время, пока вы нажимаете на кнопку (галка Play while button pressed).
Нажимаете кнопку Play, программа играет ноту, вы поёте слог «ма» (не громко! не напрягаясь!), стараясь, чтобы звук был максимально «похожим» на эталон — это очень субъективное ощущение, его нужно наработать.
В процессе пения программа будет показывать ту ноту, которую вы поёте на самом деле и, соответственно, нужно корректировать голосом и петь выше или ниже, пока нота не позеленеет.
Не торопитесь, постарайтесь при этом прислушиваться к своим ощущениям. Что вы чувствуете, когда ноты совпадают (резонируют)? Как это чувство отличается от того, что вы ощущаете, когда ноты не совпадают? На что «похожа» нота, которая сейчас играет? Как вы её себе представляете мысленно? Чем она отличается от других нот? И не стесняйтесь того, что поёте преимущественно мимо — это нормально!
Это самокопание крайне важно! Пока у вас не развилось чувство интонации, ваш мозг должен искать, за что же ему зацепиться при анализе. Ведь он слышит, что звук, который играет в ушах и звук, который издаете вы – вообще говоря, разные. Но при этом, в зависимости от каких-то ваших действий связками и мышцами гортани, они становятся очень похожими, практически одинаковыми. Значит, у них есть что-то, что их объединяет (ответ – основная несущая частота) и ваш мозг учится идентифицировать, выделять это самое общее. А еще он запоминает, какие действия приводят к тому, чтобы это общее появилось (т.е. вы спели «в ноту»).
Занимайтесь ежедневно, по 10-20 минут или пока не устанете. Не мешайте мозгу и имейте терпение – через какое-то время (может пройти до нескольких месяцев – не пугайтесь!) вы вдруг начнете «узнавать» ноты, у нот появится, грубо говоря, окраска, или форма, или шершавость, и ваш голос начнет выдавать ноты все ближе и ближе к эталону. Сначала это произойдет для каких-то отдельных нот, потом количество «успехов» будет расти и расти и, наконец, вы начнёте практически сразу попадать в нужную ноту.
В процессе занятий не стесняйтесь экспериментировать. Что, если диапазон расширить? Или, наоборот, сузить? А что, если петь не «ма», а, например, «лё»? Или «йэ»? Может, для каких-то гласных ваш процент «попаданий» больше, чем для других? Или для каких-то нот? А почему? А если петь сначала один слог, а потом – другой? Что меняется?
Главное при этом фокусироваться не на интонации, а на своих ощущениях, эмоциях, и пытаться их запомнить и воспроизвести при пении очередной ноты – и интонация придёт сама собой.
Вопрос (последний на сегодня по очереди, но не по значению): Я начал заниматься и у меня болит в горле. Это нормально?
Это НЕ НОРМАЛЬНО и довольно даже плохо, но случается часто, особенно с начинающими певцами. В процессе всех ваших вокальных упражнений вы должны понять и уяснить одну критическую вещь – связки нам даются один раз и на всю жизнь! И орган этот – достаточно нежный, поэтому берегите их.
Конечно, как и любая другая мышца, нераспетые (т.е. не разогретые предварительными упражнениями) связки могут устать с непривычки и ныть, но любые болевые ощущения – однозначный сигнал немедленно прекратить занятие и сделать перерыв, пока болевые ощущения не исчезнут. Нельзя заниматься на травмированных мышцах!
Более того, если в процессе занятий это ощущение возвращается, значит вы делаете что-то неправильно – скорее всего, слишком сильно напрягаетесь когда поёте верхние ноты.
Помните – упражнение на интонацию не требует громкого звука, можно петь даже вполголоса!
Источник
Научитесь петь за 10 простых шагов
Поэтому, если вы не можете позволить себе частные уроки прямо сейчас, научитесь петь онлайн – один из лучших способов начать.
Итак, можно ли научиться петь? Абсолютно!
Сложно научиться петь самому? Может быть, но, как и все хорошее, чем больше вы это делаете, тем легче становится!
Могу ли я научиться петь, если у меня нет таланта? Во-первых, прекратите это. Конечно, у тебя есть талант!
Сегодня мы поговорим о том, как получить доступ к этому таланту, как начать петь для начинающих.
Как учитель вокала, дающий уроки пения для начинающих, я работал со многими учениками, которые сначала учились сами.
И хотя некоторые из них более успешны, чем другие, когда дело касается пения-самоучки, вы не ошибетесь, начав с правильной техники пения .
Но я обещаю, что если вы освоите основы, изложенные в этой статье, вы не поверите, как далеко вы можете продвинуться в одиночку!
Итак, сегодня давайте рассмотрим несколько отличных советов по пению для начинающих:
10 простых шагов, которым вы можете следовать, чтобы научиться петь
- Пойте в «высокой» позе.
- Научитесь поддерживать дыхание, дыша через диафрагму.
- Научитесь петь на высоте и в тон.
- Научитесь проектировать.
- Научитесь петь грудным голосом.
- Научитесь петь головным голосом.
- Научитесь петь смешанным голосом .
- Научитесь пристегивать ремень.
- Научитесь петь с вибрато.
- Разбивайте песни, чтобы лучше их петь.
Готовы научиться хорошо петь? Читать дальше…
Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас по этим упражнениям, посмотрите это:
Шаг 1: правильная поза для пения
Как петь для начинающих проще всего?
Что ж, вот и хорошие новости:
Исправление осанки – один из самых быстрых и простых способов научиться лучше петь .
У меня было много учеников, чей голос сразу улучшался, просто исправляя осанку.
Поэтому, если у вас возникли проблемы с получением нужного тембра голоса и мощности, начните с позы.
Вот что вам нужно знать:
Правильная поза для пения называется высокой позой.
Высокая осанка просто означает, что вы держите свое тело в правильном положении, чтобы звучать наилучшим образом.
Найдите правильную осанку за 3 простых шага:
1. Встаньте и расставьте ноги так, чтобы они были примерно на ширине плеч.
2. Затем, поставив ступни на ширине плеч, следите за тем, где находятся ваши бедра, и совместите плечи с бедрами и ступнями.
Вы должны увидеть, что ваши ступни, бедра и плечи находятся на одной линии и вы не сутулитесь.
3. Наконец, держите грудь удобно приподнятой и убедитесь, что шея и подбородок прямые.
Важно проверить себя перед большим зеркалом.
Теперь, перед зеркалом, повернитесь на бок и убедитесь, что ваша спина тоже прямая.
Я обещаю, что эта простая коррекция осанки может существенно повлиять на звучание вашего голоса!
Шаг # 2: поддержка дыхания
Вот ужасная правда:
Большинство учителей голоса тратят слишком много времени на обучение поддержке дыхания.
И это может быть такой пустой тратой денег, потому что научиться правильно дышать для пения очень легко .
Поэтому, если вы хотите улучшить поддержку дыхания, усилить голос и научиться петь мелодично, научитесь поддерживать хорошее дыхание.
В конце концов, для пения необходимо дыхание.
Сможете ли вы научиться петь, если не можете нормально дышать?
В отличие от большинства риторических вопросов в этой статье, этот вопрос является решительным «нет».
Итак, вот что вам нужно знать о дыхании для пения :
Правильное дыхание для пения называется диафрагмальным дыханием.
Пение через диафрагму означает дыхание животом, а не грудью или плечами.
А когда вы дышите животом и диафрагмой, вы можете дышать намного полнее и эффективнее, чем когда вы дышите грудью или плечами.
Дышите через диафрагму за 3 простых шага:
1. Встаньте перед зеркалом и повернитесь в сторону, чтобы видеть грудь и живот.
2. Затем обхватите руками нижнюю часть живота и сделайте вдох так, чтобы живот выходил наружу при вдохе.
3. Наконец, выдохните так, чтобы живот возвращался на выдохе.
Убедитесь, что вы не двигаете грудью или плечами при вдохе.
Если вы будете держать все движения изолированными от живота во время дыхания, вы заметите, что ваш живот должен выпячиваться при вдохе.
Прежде чем петь, убедитесь, что ваш живот выходит наружу, когда вы дышите.
Тогда ваш живот снова вернется, когда вы поете.
Вы будете поражены тем, как этот простой переключатель в способе дыхания может сделать ваш звук намного более мощным.
Шаг # 3: пойте на высоте
Вот ужасная правда:
Большинство людей могут услышать, на поле вы или нет, за считанные секунды.
По этой причине многие из моих студентов спрашивали меня: «Как я могу научиться лучше петь на поле?
К сожалению, научить себя петь на поле может быть довольно сложно.
Это потому, что для того, чтобы научиться петь мелодично, вы должны знать, на ноте вы или нет.
Но вот и хорошие новости:
То, что вы находитесь вне поля, не означает, что вы глухой.
Идея о том, что если вы не умеете петь гармонично, значит, вы глухой, не соответствует действительности!
Обучив более 500 студентов, я могу сказать вам, что независимо от того, кто вы, вы можете научиться петь на поле.
Я все время работаю с певцами, которым говорят, что они безнадежны.
Затем за один час урока они поют на высоте и отлично звучат.
Пение в гармонии требует правильной обратной связи и вокальных техник.
Я написал статью с множеством отличных упражнений, которые помогут вам петь на поле , но сейчас позвольте мне дать вам простое упражнение, которое вы можете использовать прямо сейчас.
Пойте на высоте за 3 простых шага:
1. Сосчитайте от 1 до 5 и громким голосом отступите, например: «1, 2, 3, 4, 5, 4, 3, 2, 1.»
2. Затем найдите удобную ноту внизу вашего диапазона (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте эту первую ноту на слове «one».
3. Теперь начните отсчитывать каждую ноту по 5-тональной шкале от первой до пятой и обратно (не волнуйтесь, ниже есть видео).
Вот видео, в котором я покажу вам это упражнение:
Не бойтесь повышать или понижать голос, когда пытаетесь найти первую ноту.
Многим студентам достаточно одной правильной ноты, чтобы настроить остальные высоты звука в гамме.
Выполняя это упражнение, помните, что ноты гаммы очень близки друг к другу.
Так что, если вы чувствуете, что теряете тональность, постарайтесь держать ноты немного ближе друг к другу.
Начав с небольших простых гамм, вы сможете создавать более сложные мелодии.
Шаг 4: научитесь проектировать
Давайте смотреть правде в глаза:
Какая разница, хорошо ли ты поешь, если тебя никто не слышит?
Правда в том, что демонстрация своего пения – одна из самых важных вещей, которую нужно освоить, когда вы учитесь петь.
К счастью, научиться проектировать очень легко.
Достаточно пары простых вокальных приемов.
Итак, неважно, поете ли вы немного легкомысленно или ищете большей вокальной мощности, вот что вам нужно знать:
Лучший способ научиться проецировать – использовать силу своего говорящего голоса во время пения.
Вот что я имею в виду:
Когда вы говорите, ваш голос звучит естественно и проецируется. Это потому, что вы пытаетесь четко выразить себя.
Итак, давайте применим к вашему пению то же ощущение вашего говорящего голоса.
Научитесь проектировать за 3 простых шага:
1. Возьмите фразу из песни, которую вы хотите спеть сильнее.
2. Затем произнесите слова фразы вслух, как будто вы находитесь на сцене и вам нужно дойти до заднего ряда аудитории. Найдите этот мощный звук, не шепча и не крича.
3. Наконец, вернитесь к тексту и «говорите, пой» слова на поле с тем же чувством, с которым вы их только что произнесли.
Вы должны заметить, что ваш голос стал намного сильнее и у вас четкий и четко выраженный тон.
Удивительно то, что просто более сильное пение даст вам гораздо лучшую основу для пения во всем диапазоне.
Шаг # 5: пойте грудным голосом
Такие термины, как грудной голос и головной голос, действительно сбивают с толку, когда вы только начинаете.
Это потому, что самостоятельно сложно определить, правильно ли вы поете грудным или головным голосом.
Но грудной и головной голос очень важны, чтобы помочь вам лучше петь. Итак, давайте начнем с того, что научим вас правильно петь грудным голосом.
Вот что вам нужно знать о грудном голосе:
Грудной голос – это термин, придуманный итальянскими учителями старой школы для описания нот в нижней части вокального диапазона.
Чтобы почувствовать свой грудной голос, попробуйте следующее:
Положите руку на грудь и произнесите свое имя вслух на сильной проекционной громкости.
Чувствуете эту вибрацию? Это грудной голос.
Так почему же так важен грудной голос?
К сожалению, многие начинающие певцы слишком слабо поют грудным голосом.
А если вы поете легким грудным голосом, вам будет сложно контролировать дыхание, тон голоса и даже высоту звука.
Так что, если у вас возникли проблемы с этим, начните с пения сильным грудным голосом.
А как научить себя петь сильным грудным голосом?
Вот одно из моих любимых упражнений для этого!
Пойте грудным голосом за 3 простых шага:
1. Положите руку на грудь и начните громко произносить слово «Gug» (как в «Gutter») на большой громкости. Вы должны почувствовать сильную вибрацию на своей руке, когда говорите это.
2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и пропойте на этой ноте слово «Gug» с той же силой, с которой вы его произносили.
3. Наконец, спойте «Гуг» по простой пятитональной шкале, как в этом видео:
Когда вы поете упражнение «Гуг», сохраняйте сильную согласную букву «G».
Это поможет вам найти сильный грудной голос, который вам нужен.
Вы не поверите, насколько сильнее ваш голос, когда начнете учиться петь грудным голосом!
Шаг # 6: пойте в голове голосом
Теперь, когда вы поете грудным голосом , пора найти свой головной голос .
Как начинающие тренируются в пении головным голосом? И если на то пошло, что такое головной голос?
Вот что вам нужно знать:
Главный голос – это термин, изобретенный итальянскими учителями старой школы для описания нот в верхней части вокального диапазона.
Чтобы почувствовать свой головной голос, попробуйте следующее:
Положите руку на затылок и пропойте очень высокую ноту на гласной «ох», как в «ой».
Чувствуете эту вибрацию на тыльной стороне ладони? Это главный голос.
Так зачем же петь головным голосом?
Главный голос отвечает за все высокие ноты в вашем голосе.
К сожалению, слишком многие певцы пытаются петь верхние ноты своего голоса слишком громко грудным голосом.
Но подтягивание грудного голоса к высоким нотам сделает ваш голос напряженным, и ваши ноты будут ровными.
Так что, если вы мечтаете о великолепных высоких нотах, вам просто необходимо научиться использовать свой головной голос.
Пойте своим голосом за 3 простых шага
1. Положите руку на затылок и произнесите вслух гласную «ой», как «ой», на комфортной громкости.
2. Затем спойте «ох» на удобной ноте в самом низу голоса.
3. Наконец, положив руку на шею, спойте вокальную сирену, переходя от низкой ноты к самой верхней части голоса и обратно.
Чем выше голос вы поете, тем больше вибрации на вашей руке.
Не волнуйтесь, если ваш голос срывается, когда вы поете через свой диапазон.
Голосовой перерыв – это просто знак того, что вы «переключаетесь» на свой главный голос сверху.
И хотя я скоро научу тебя устранять вокальную паузу , сейчас это означает, что ты поешь головным голосом.
Вы будете поражены тем, насколько легче становятся высокие ноты, когда вам станет удобнее находить свой главный голос.
Шаг # 7: пойте, сочетая грудь и голову
Теперь, когда вы спели грудным и головным голосом, пришло время смешать их вместе.
Что я имею в виду?
Что ж, до сих пор мы рассматривали грудной голос и головной голос как две совершенно разные области вашего голоса. И, вероятно, между ними есть разрыв или «переворот».
Но если вы хотите использовать высокие ноты с большей силой , нам нужно соединить эти разные части вашего голоса вместе, чтобы они звучали как один сильный голос.
К сожалению, многие люди во время перерыва будут петь слишком громко грудным или головным голосом и будут напрягаться.
Если вы будете петь в середине с слишком большой грудью, вы просто напрягетесь и упадете.
Если вы поете через середину с слишком сильным пением, вы будете слишком легкими и хриплыми.
Итак, что нам нужно сделать, так это найти смесь этих двух голосов.
Одно из моих любимых упражнений для соединения этих двух регистров – это упражнение «Ну и дела».
Вот как ты это делаешь.
Пойте смешанным голосом за 3 простых шага:
1. Произнесите слово «Джи», как в «Гуси», вслух на удобной громкости.
2. Найдите удобную ноту в нижней части своего голоса (попробуйте C3 для мужчин и G3 для женщин) и спойте на ноте слово «Gee» с той же силой, с которой вы произносили его.
3. Спойте слово «Джи» на шкале с полторы октавы, заменив каждую ноту шкалы словом «Джи».
Вот видео, где я покажу вам, как это сделать:
Источник