Высшее музыкальное образование фортепиано

СМИ, свидетельство Роскомнадзора от 07.03.2017 за номером ЭЛ № ФС 77 — 68911

Подключите пакет «Плюс» и пользуйтесь всеми сервисами сайта без ограничений и рекламы:

Полное отсутствие рекламы.

Неограниченный доступ к премиальным сервисам сайта.

5 тестов на выбор профессии с расширенными результатами.

Сервисы сравнения вузов по 50 критериям и специльностей по 22 критериям.

Калькулятор ЕГЭ с дополнительными опциями.

Персональный онлайн робот-помощник с искусственным интеллектом Поступика (планируется).

Все новые сервисы, которые мы планируем выпустить, также будут входить в пакет «Плюс» без ограничений.

Источник

Высшее музыкальное образование фортепиано

СМИ, свидетельство Роскомнадзора от 07.03.2017 за номером ЭЛ № ФС 77 — 68911

Подключите пакет «Плюс» и пользуйтесь всеми сервисами сайта без ограничений и рекламы:

Полное отсутствие рекламы.

Неограниченный доступ к премиальным сервисам сайта.

5 тестов на выбор профессии с расширенными результатами.

Сервисы сравнения вузов по 50 критериям и специльностей по 22 критериям.

Калькулятор ЕГЭ с дополнительными опциями.

Персональный онлайн робот-помощник с искусственным интеллектом Поступика (планируется).

Все новые сервисы, которые мы планируем выпустить, также будут входить в пакет «Плюс» без ограничений.

Источник

Музыкальное образование в России

Исполнитель-инструменталист

Чтобы вы ни выбрали — фортепиано, скрипку, гитару, орган, клавесин, арфу или какой-то более экзотический аналоговый инструмент, велика вероятность того, что начать освоение инструмента вы сможете в районной музыкальной школе или кружке, и, если пройдете конкурс, сможете продолжить обучение в колледже или консерватории. Вершина профессии — выступление на мировых площадках, участие в международных конкурсах и концертах. Известные исполнители дают сотни концертов в год, их гонорары могут составлять десятки тысяч долларов. Но так везет единицам, в основном, доход классического музыканта, работающего по профессии в хорошем оркестре, не превышает ста тысяч рублей.

Музыкальный критик и журналист

Написание обзоров на новинки, рецензий на свежие альбомы и интервью с музыкантами. Если в мечтах вы видите свои рецензии в журнале типа Rolling Stones или ведете музыкальную передачу на радио Jazz, возможно, ваш выбор — музыкальная журналистика. Образование по этому профилю предлагает, например, РАМ им. Гнесиных или Московская государственная консерватория им. Чайковского

Преподаватель музыки

Если вы любите свой инструмент и вам нравится делиться мастерством, возможно, ваш путь лежит в педагогику. Музыкальный педагог не обязательно работает в школе: он может вести секцию или кружок по авторской или заимствованной программе, преподавать в вузе и писать научные статьи. В тоже время, обучение детей остается востребованным и оплачиваемым занятием. Чтобы стать музыкальным педагогом, желательно получить среднее и высшее музыкальное образование. Обучение по профилю «музыкальная педагогика» предлагают, например, РАМ им. Гнесиных и Московский государственный институт культуры.

Саунд-дизайнер и саунд-артист

Название профессии до сих пор звучит непривычно для русского уха, и это неспроста. Хотя первые профессионалы в этой сфере появились на западе уже в 1960-х годах, а с 1980-х профессиональные саунд-дизайнеры в обязательном порядке входят в штаты крупнейших игровых гигантов, в СССР такой профессии, конечно, не обучали.

Задача саунд-дизайнера сегодня в том, чтобы создавать аудио эффекты для игр, фильмов, анимации, работать со звуками и создавать звуковую среду. Эта профессия включает в себя и работу композитора, и звукорежиссера, и музыкального художника, при этом работа саунд-артиста может быть более фрагментарна и не складываться в то, что обыватель сразу опознает как «музыку».

Тем не менее, недооценивать значение саунд-дизайна для культуры не стоит. Даже в ту эпоху, когда технологии не позволяли оформлять игры качественным звуками, отдельные мелодии становились также известны, как и игры, которые они сопровождали. Яркий пример: саундтрек к игре «Дельфин Экко» (1992), созданный Спенсером Нильсеном. В новую эпоху в звуковом оформлении видеоигр и фильмов появились и новый звезды, например Майкл Джакки́но. Джаккино получил несколько «Оскаров» и «Грэмми» за музыку в фильмах, также престижными профильными конкурсами были отмечены его работы для игр Medal of Honor: Underground, Allied Assault, Frontline, Call of Duty, Call of Duty: Finest Hour. Освоив навыки саунд-дизайна профессионал может направить свои силы в сторону искусства: использовать звук или звучащие объекты и реализовываться в сфере современного искусства как саунд-артист.

Профиль «Саунд-арт и саунд-дизайн» открыт в бакалавриате Школы дизайна Высшей Школы Экономики. Также можно поступить в магистратуру Sound Art & Sound Studies.

Битмейкер

Битмейкер — важная часть почти любой электронной или хип-хоп банды. Музыка группы The Prodigy на 80% содержит в себе работу битмейкера. Но более традиционно сочетание битмейкера и других исполнителей — MC в хип-хопе или вокалиста в традиционной банде. Как устойчивое явление битмейкинг существует с 1970-х годов и связан с популяризацией электронное музыки. Как отдельная востребованная профессия она существует с 1980-х.

Обучение по специальности «битмейкинг» сложно найти в стенах традиционного вуза. Исключение составляет Школа дизайна НИУ ВШЭ, там обучение этой профессии вписано в программу бакалаврского профиля «Саунд-арт и саунд-дизайн» и магистратуры Sound Art & Sound Studies.

Чаще необходимые знания можно приобрести в формате кружка или курсов. Программы по этим профилям периодически предлагает, например, Moscow Music School.

Музыкальный супервайзер

Музыкальные супервайзеры работают на телевидении, в кино и в игровой индустрии, совмещая творческие и организаторские навыки. Знаком того, что это уважаемая и востребованная профессия, можно считать то, что выдающиеся успехи в этой области выделяет ведущая музыкальная премия «Эмми».

Супервайзер, в основном, занимается поиском музыки, улаживанием вопросов с авторскими правами и бюджетированием. Так что если у вас отличный музыкальный вкус, вы умеете договариваться с людьми и улаживать непростые организационные вопросы — возможно, это то, что вы искали.

Музыкальный продюсер (саунд-продюсер)

Саунд-продюсер занимается созданием музыкального продукта «под ключ» и управлением всеми составляющими этого процесса. Это композитор, аранжировщик, звукорежиссер и музыкальный супервайзер в одном, то есть человек, производящий музыкальные фонограммы на заказ — для кино, рекламы, театров, артистов, модных показов, ТВ и так далее. Для того, чтобы успешно работать по этой специальности, нужно иметь навыки синтеза звука, записи аудио, обработки аудио контента, гармонизации, аранжировки, сведения и мастеринга. Продюсер, по сути, обязан выстроить рабочий процесс, поэтому он может перепоручить техническую часть, но профессионала отличает теоретическая и эстетическая база, понимание контекстов и различие стилей. Учиться по этой специальности лучше, уже имея первое высшее образование, например, на курсах дополнительного образования в Школе дизайна «Музыкальное продюсирование и саунд-дизайн».

Говоря о перспективах музыкального образования, саунд-продюсер и саунд-артист, Евгений Вороновский, замечает, что музыкальные профессии, которые многим кажутся «новыми», на самом деле давно проверены временем и их востребованность будет только повышаться, хотя технологии, конечно, меняются и усложняются. Становление таких профессий как диджей или саунд-дизайнер проходили в XX веке. В XXI веке появилось еще несколько интригующих направлений развития, два из которых эксперт выделил особо.

Саунд-программер, разработчик музыкальных приложений

Относительно недавно на рынке возник спрос на разработчиков музыкальных приложений. Audio и sound programmer объединяет навыки программиста и композитора и работает над созданием не только музыки как таковой, но и генеративных музыкальных приложений. Такие специалисты работают в компаниях ENDEL и MUBERT. Эти генеративные сервисы создают бесконечное число мелодий, которые максимально персонализированы и отвечают потребностям пользователя, например, успокоиться или взбодриться.

Звуковой эколог

Экоакустика или звуковая экология появилась, как термин, еще в 1960-ые годы, но сегодня она приобретает новый смысл. Существуя в рамках либо узко профессиональной производственной среды (шумоизоляция на производствах), либо в арт-среде (создание звукового ландшафта), сегодня экоакустика становится более демократичной, обращаясь к городскому звуковому ландшафту и звуковому оформлению мест отдыха и досуга. Эта дисциплина объединяет не только музыкальное и инженерное образование, но и психологию. Необходимые знания для занятий этой дисциплиной можно получить, освоив саунд-дизайн, например на магистерской программе Школы дизайна Sound Art & Sound Studies.

По мнению саунд-артиста и продюсера Евгения Вороновского, музыкальная образовательная система, какой мы знаем ее сегодня, была сформирована композитором и пианистом Дмитрием Кабалевским еще в советское время. Упор в программе делался на народную музыку и лучшие образцы музыки XIX века. Программа отвечала политической и социальной повестке: можно вспомнить знаменитую статью «Сумбур вместо музыки» (1936) в газете «Правда» против Шостаковича и Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба» В. Мурадели от 10 февраля 1948 г.

Неудивительно, что музыка экспериментальная, электронная, абстрактная, прошла мимо массового сознания, и продолжала оставаться в тени вплоть до начала нулевых. Сегодня доступа к информации и неклассической музыкальной практике стало больше, но мест, где новое и старое представлено в гармоничной и согласованной программе по-прежнему немного.

Источник

Лучшие музыкальные вузы России 2021: рейтинг консерваторий Москвы и регионов

12 Январь 2021
12 минут
12 788

Российская музыкальная школа высоко ценится по всему миру не только благодаря былым заслугам, но и регулярно появляющимся гениям.

Продолжаем цикл материалов о лучших вузах определенной направленности. На нашем телеграм-канале можно почерпать полезнейшую информацию относительно поступления. Сегодня наша цель – составить достоверный рейтинг лучших музыкальных вузов России и Москвы, что облегчит задачу абитуриентам 2019 и последующих годов.

Топ музыкальных университетов России

Саратовская государственная консерватория им. Л.В. Собинова. Дата ее основания считается 1912 год. Вуз расположился в стенах готического строения в самом центре Саратова. В его стенах не только готовят профессиональных музыкантов, но и заботятся о музыкальном просвещении. Именно поэтому город кипит событиями. Почти каждый день здесь устраивают концерты или вечера классической музыки. Каждый год в залах консерватории устраивают больше 300 мероприятий любого уровня подготовки: от профессорско-преподавательских выступлений до творческих коллективов.
Новосибирская государственная консерватория им. М.И. Глинки. Эта первая в Сибири консерватория и единственная, которая находится за пределами европейской части РФ. В местном музее представлено 6000 экспонатов, так или иначе связанных с музыкой: раритетные афиши и фото, рукописи, издания, фестивальные хроники. Вместе с началом работы консерватории стартовали работы по изучению коренного и переселенного населения Сибири и Дальнего Востока.
Казанская государственная консерватория им. Н.Г. Жиганова. Создавалось для жителей Приуралья и Среднего Поволжья в год победы во второй мировой войне – в 1945 году. Сегодня здесь много студентов со всего мира: Китая, Японии, США. Главная гордость консерватории – крупнейшая в регионе библиотека, в фондах которой собрано 420 000 книг, музыкальных сборников, аудио- и видеозаписей. Ну и не стоит забывать о знаменитостях, покинувших ее стены: Олег Лундстрем, Софья Губайдулина, Ренат Ибрагимов.
Петрозаводская государственная консерватория им. А.К. Глазунова. Это учебное заведение начинало как филиал Петербургской консерватории. Но уже с 1991 года функционирует как полноценный музыкальный вуз. На сегодняшний день консерватория обладает статусом концертно-исполнительского и научно-исследовательского центра Карелии и всего Европейского Севера. Именно тут функционирует единственная в стране кафедра музыки фино-угорских народов. Местные специалисты делают все, чтобы сохранить этнические традиции и обеспечить кадрами весь регион, а также другие этнически родственные регионы.

Топ лучших музыкальных вузов Москвы и Санкт-Петербурга

Стоит отдельно упомянуть музыкальные институты столиц.

Государственный специализированный музинститут искусств (Москва). Основное направление – обучение творческим профессиям людей с ограниченными физическими возможностями. На его базе функционируют 3 факультета: музыкальный, театральный и факультет изобразительного искусства. Здесь есть большой и камерный концертный зал, зал для театральных постановок, а также учебный оперный театр.
Санкт-Петербургская консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова. Была открыта в 1862 году и по праву считается одной из самых старых консерваторий в России. Тогда пианист, композитор и дирижер Антон Рубинштейн проявил инициативу и на базе музыкальных классов Русского музыкального общества основал данный вуз. Этому учреждению образования посвятил около 40 лет жизни всем известный Римский-Корсаков. По его программам преподавали уроки по гармонии и теории композиции. А первым золотым медалистом стал Петр Чайковский. Считается одним из самых престижных музыкальных в узов СПб.
Академия хорового искусства им. В.С. Попова. Виктор Попов был основателем Большого детского хора Всесоюзного радио и Центрального телевидения. А в 1991 году основал еще и Академию хорового искусства. Больше всего учреждение образования гордится сводным хором, который состоит из 7 коллективов. Местные выпускники востребованы по всему миру и выступают на лучших концертных площадках планеты.
Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского. Основал ее тоже Рубинштейн, но не вышеуказанный, а его брат, Николай. Одним из первых преподавателей в данном заведении был Чайковский. Это не просто творческий вуз, но еще и научный центр, музей, библиотека, а также концертная организация с многочисленными коллективами. В 2000 году Московской консерватории вручили медаль Моцарта от ЮНЕСКО за вклад в мировую музыкальную культуру.
Государственный музыкально-педагогический институт им. М.М. Ипполитова-Иванова. Он начал свою работу как народная музыкальная школа. В 1923 году ей присвоили имя Ипполитова-Иванова – ректора Московской консерватории, которая активно помогала школе развиваться. Вскоре случилось разделение на школу и училище. Статус вуза Ипполитовка получила всего 30 лет назад. Но статус и именитые выпускники говорят о престижности местного музыкального образования. Из стен этого вуза вышли Людмила Зыкина, Алла Пугачева, Екатерина Шаврина.
Московский государственный институт музыки им. А.Г. Шнитке. Начал свое существование как музыкальная школа №1. Затем трансформировался в техникум, а после – и в вуз. Альфред Шнитке не только учился тут, но и преподавал после получения диплома. И его имя присвоили вузу в 1999 году. Относится к лучшим московским музыкальным вузам.
Российская академия музыки им. Гнесиных. Начала свое существование как небольшая частная школа и за 120 лет развилась до размеров целого музыкального конгломерата, где можно получить любую степень музыкального образования. Здесь можно освоить базовые навыки, стать профессионалом или же состояться как полноценная художественная личность. Студенты стремятся сюда со всех уголков страны, ведь этот вуз выпустил таких знаменитостей, как композитора Арама Хачатуряна, Микаэда Таривердиева, дирижера Владимира Федосеева, оперную певицу Любовь Казарновскую, пианиста Евгения Кисина.
Санкт-Петербургский госуниверситет культуры и искусств. Старейший отечественный вуз, который воспитал не одно поколение талантливейших музыкантов. На его базе работают собственные научные и творческие школы. Сам вуз ежегодно выступает инициатором ярмарки вакансий, помогая своим студентам трудоустроиться.
Институт современного искусства (Москва). Несмотря на то, что вуз коммерческий, он выдает дипломы государственного образца. Многократно выступал в качестве призера в номинации «Самый эффективный вуз страны». Среди преподавателей много народных и заслуженных артистов, деятелей искусств. Здесь есть все для полноценной учебы: местный театр, студия звукозаписи и монтажа, продюсерский и пресс-центр, студенческое телевидение.

Особенности обучения

В зависимости от выбранного музыкального вуза и программы студентам будет предложено сделать акцент на вокальное или инструментальное мастерство, звукорежиссуру, искусство дирижирование и т.д.

Но в целом тут, как и везде, придется пройти стандартные циклы обучения:

экономическая, гуманитарная и социальная часть по изучению философии, истории, русского языка и культуры речи, иностранных языков;
педагогическая часть по изучению методики преподавания любых дисциплин, относящихся к музыкальному искусству, музыкальной психологии и педагогике;
изучение истории развития и теор. основ отечественного и зарубежного музыкального искусства, эстетика искусства, базовые знания фортепиано и ОБЖ;
часть профильной подготовки (в зависимости от выбранной программы). Например, музыковедение, музыкальная журналистика, изучение фольклора и этноса, работа с партитурами, древнерусское певческое искусство, изучение особенностей аранжировки и т.д.

Качество обучения

Несмотря на низкий уровень финансирования и прочие проблемы, существующие в российской системе образования, отечественные музыкальные вузы предоставляют неизменно высокий уровень образования студентов. После получения диплома к ним с уважением и повышенным вниманием относятся представители всех стран, мало-мальски серьезно относящиеся к музыке.

Все дело в том, что в российских семьях высока доля преемственности. То есть музыкальным образованием занимаются не только в вузах, но и в семьях студентов, члены которых зачастую тоже относятся так или иначе к миру музыки. Часто дети идут по стопам своих родителей, выбирая профессию музыкантов. Таким образом остается велико огромное влияние крепкой советской школы.

Самые популярные специальности бакалавриата

Самым большим спросом (следовательно, и самым большим количеством проходных баллов и конкурс на место) пользуются следующие музыкальные специальности:

музыкальное искусство эстрады (специальность по ФГОС 071600);
вокальное искусство (073400);
музыкально-инструментальное искусство (073100);
музыкально-прикладное искусство и музыкознание (073000);
хореографическое искусство (071200).

Выбирать профессию музыкальной направленности студентов заставляет не только талант. Нередко в эту сферу идут люди, совершенно без всякой тяги к музыке, но с отличными коммуникативными способностями и умением заводить полезные знакомства. Такие здесь тоже нужны, поэтому они наверняка станут отличными менеджерами, продюссерами, пиарщиками, журналистами и так далее.

Музыкальный бизнес приносит славу и деньги совершенно разным категориям людей. Вам остается только поступить и отучиться. А об остальном позаботится сервис студенческой помощи, который будет всегда рядом, если вам вдруг понадобится помощь с написанием курсовой, контрольной или диплома.

Наталья – контент-маркетолог и блогер, но все это не мешает ей оставаться адекватным человеком. Верит во все цвета радуги и не верит в теорию всемирного заговора. Увлекается «нейрохиромантией» и тайно мечтает воссоздать дома Александрийскую библиотеку.

Источник